2019金馬獎得獎名單揭曉！《陽光普照》奪最佳劇情片 陳以文、楊雁雁獲影帝影后

2019金馬獎得獎名單揭曉！今年報名影片總計為588部（劇情長片91部、動畫長片2部、紀錄片86部、劇情短片353部、動畫短片56部）。

奪下最佳劇情片的《陽光普照》還同時抱走最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳剪輯等五項大獎；創下票房佳績的《返校》獲12項提名，最終抱回最佳新導演、最佳改編劇本、最佳視覺效果、最佳美術設計與最佳原創電影歌曲五項大獎；；《夕霧花園》入圍9項，儘管李心潔二度封后呼聲高，能輸給勁敵《熱帶雨》的楊雁雁，僅抱回最佳造型設計。

2019金馬獎影后 《熱帶雨》楊雁雁減去自己入魂角色

本屆「年度台灣傑出電影工作者」得主為湯湘竹，得獎理由為「從新電影時期擔任錄音師至今，將台灣電影拉起了一個重要的傳承橋樑，讓聲音表現在台灣電影日趨成熟，他對許多短片創作與獨立製片的支持常常是不計代價，除此之外，也是優秀的紀錄片導演。今年作品包括《返校》等，既有市場性也有前瞻性，給了創作者在現場豐富的信心，其貢獻雖無形沉默卻巨大重要。」。

金馬56年度廣告曝光 新銳導演林君陽展現電影人的魔幻瞬間

除了入圍名單，金馬56年度廣告也一併登場，由本屆金馬創意統籌羅申駿率領JL DESIGN團隊，邀來《愛的麵包魂》、《我們與惡的距離》新銳導演林君陽聯手打造，並延續今年「尋找黑馬」的視覺主題概念拍攝這支廣告。林君陽表示：「如果說黑馬象徵的是期盼、是即將發生的美好，那麼電影拍攝現場的魔幻時刻，便是人們引頸期盼那美好發生的一瞬，在這個瞬間，電影人靜靜等待。」。

《陽光普照》導演鍾孟宏：「我們可以感受到光明，但真正的陰暗，才是你我忽略的瘡疤。」

在60秒的廣告中，林君陽將場景移置到電影拍攝現場，演員正醞釀著表演，攝影師、收音師等工作人員皆已就位準備，眾人屏息等待的空間裡卻傳來陣陣聲響，交織著輿論喧囂、理性論述與感性吶喊的時代騷動。林君陽認為，2019是逢九之年，承接著上個時代的結束，也開啟下個世代大幕前的回眸遠眺，當世界的真實給予電影人靈感，他們將以電影回應時代的聲音，而火光乍燃，舞台亮起、做戲如夢的瞬間，既是他們所期待的未來，也希望以此火星為始，展開2019金馬的電影盛宴，期待華語電影的未來，如星火燎原。

2019金馬獎得獎名單

最佳劇情長片

《夕霧花園》

《陽光普照》

《叔‧叔》

《熱帶雨》

《返校》

最佳男主角

巫建和／《陽光普照》

陳以文／《陽光普照》

太保／《叔‧叔》

袁富華／《叔‧叔》

朱柏康／《金都》

最佳女主角

柯淑勤／《陽光普照》

李心潔／《夕霧花園》

呂雪鳳／《那個我最親愛的陌生人》

王淨／《返校》

楊雁雁／《熱帶雨》

最佳女配角獎

姚以緹／《江湖無難事》

温貞菱／《陽光普照》

區嘉雯／《叔．叔》

陸奕靜／《三天兩夜》

張詩盈／《我的靈魂是愛做的》

最佳男配角

李英銓／《那個我最親愛的陌生人》

許家樂／《熱帶雨》

楊世彬／《熱帶雨》

段鈞豪／《下半場》

劉冠廷／《陽光普照》

最佳導演

陳哲藝／《熱帶雨》

林書宇／《夕霧花園》

鍾孟宏／《陽光普照》

趙德胤／《灼人秘密》

張作驥／《那個我最親愛的陌生人》

最佳新導演

徐嘉凱／《聖人大盜》

洪子烜／《狂徒》

廖克發、陳雪甄／《菠蘿蜜》

徐漢強／《返校》

黃綺琳／《金都》

最佳新演員

原騰／《樂園》

蔡嘉茵／《大餓》

范少勳／《下半場》

邱志宇／《我的靈魂是愛做的》

曾敬驊／《返校》

最佳動畫短片

《隱匿的方翠空間》

《金魚》

《可愛》

《燈塔》

《看無風景》

最佳原著劇本

鍾孟宏、張耀升／《陽光普照》

楊曜愷／《叔‧叔》

楊修華／《幻土》

吳可熙、趙德胤／《灼人秘密》

陳哲藝／《熱帶雨》

最佳改編劇本

Richard SMITH/《夕霧花園》

徐漢強、傅凱羚、簡士耕/《返校》

賴孟傑、劉雪容、十三月股份有限公司/《陪你很久很久》

最佳紀錄片

《你的臉》

《戲棚》

《阿紫》

《去年火車經過的時候》

《還有一些樹》

最佳原創電影音樂

林強／《灼人秘密》

張偉勇／《幻土》

幸榮安／《夕霧花園》

盧律銘／《返校》

坂本龍一／《你的臉》

最佳原創電影歌曲

金都／《金都》

遠行／《陽光普照》

光明之日／《返校》

灼人秘密／《灼人秘密》

有一種悲傷／《比悲傷更悲傷的故事》

最佳動作設計

洪昰顥／《狂徒》

洪天祥／《返校》

楊志龍／《五月天 人生無限公司》

洪昰顥、賈凡／《下半場》

最佳攝影

陳大璞／《下半場》

陸一帆／《灼人秘密》

陳克勤、陳志軒／《狂徒》

中島長雄／《陽光普照》

Kartik VIJAY／《夕霧花園》

最佳剪輯

賴秀雄／《陽光普照》

許瑞峰／《幻土》

解孟儒／《返校》

蘇文泰／《夕霧花園》

李棟全、高鳴晟、李彬、許文杰／《狂徒》

最佳劇情短片

陳瀚恩／《老人與狗》              

蔡慈庭／《美芳》

陳奕凱／《偷偷》

朱凱濙／《紅棗薏米花生》

林峻賢／《蒼天少年藍》

最佳造型設計

許力文、羅宛怡／《狂徒》

施筱柔／《江湖無難事》

高佳霖／《最乖巧的殺人犯》

Nikki GOOLEY、周麗明、蔡珮玲、Nina EDWARDS／《夕霧花園》

鍾楚婷、陳卓銘／《灼人秘密》

最佳視覺效果

《人面魚 紅衣小女孩外傳》

《下半場》

《那個我最親愛的陌生人》

《返校》

《五月天 人生無限公司》

最佳音效

曹源峰、簡豐書/《返校》

李丹楓、周震、嚴唯甄/《灼人秘密》

高偉晏、陳亦偉/《下半場》

Narubett PEAMYAL、胡序嵩/《狂徒》

Damien GUILLAUME、Gilles BENARDEAU/《幻土》

年度台灣傑出電影工作者

湯湘竹

終身成就獎

王童

王羽

via 金馬執行委員會

出身最低種姓家庭的印度電影導演暨編劇尼拉吉蓋萬：「在這個充滿苦難的世界，我們常常忘記，每個數字背後都是一個活生生的人──他們有夢想、有渴望，也與他人有著千絲萬縷的關係。」繼《貧民百萬富翁》、《三個傻瓜》後，再一撼動人心的印度電影《我們要回家》，即將挾以2026奧斯卡最佳國際影片15強、2025坎城影展一種注目單元入圍作等世界影壇多重肯定聲勢，於2026年8月7日正式登陸台灣院線。

憑藉細膩、寫實而充滿人道關懷的鏡頭，呈現印度年輕人在時代洪流下的希望、絕望與未竟之夢——電影《我們要回家（Homebound）》不僅去年已在第78屆坎城影展一種注目單元首映收穫長達9分鐘掌聲，今年也代表印度角逐奧斯卡最佳國際影片且順利晉級15強，無愧被稱作繼2008年《貧民百萬富翁》、2009年《三個傻瓜》後最撼動人心的印度電影力作。

承本片導演、印度國家電影獎得主尼拉吉蓋萬（Neeraj Ghaywan）所述，「它不僅僅是一個關於痛苦的故事，更是關於親情，關於愛如何在逆境中堅韌不拔，關於兩個人如何在周圍世界幾乎摧毀他們精神的情況下，依然能夠歡笑、夢想、互相扶持。它講述的是那些靜謐的時刻——彼此的眼神交流、無言慰藉，以及在殘酷現實中閃爍的希望之光。」以下統整從創作靈感、劇情大綱到主演陣容的《我們要回家》電影製作二三事，同步穿插選錄導演為電影引言內容，邀你一同發掘創作者巧妙埋藏全片各處的動人閃光。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#01：創作靈感

► 靈感源自《紐約時報》一篇文一張照，以疫情之下「大返鄉」為主線

「距離我執導首部長片《永生之愛（Masaan）》至今，正好滿10年。我不太確定到底是什麼原因導致了這段空白，但我一點也不遺憾。我不斷在一個看起來破碎且冷漠的世界裡找尋意義，並試圖透過我的作品來獲取答案。」——尼拉吉蓋萬

作為尼拉吉蓋萬的第二部長片，《我們要回家》由受譽當代最具影響力電影導演之一的好萊塢名導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）擔任執行製片。全片拍攝靈感汲取自《紐約時報》曾刊載的一篇紀實評論《把阿姆里特帶回家（Taking Amrit Home）》，文章描述印度於新冠疫情大流行期間實施極其嚴格的全國封鎖，導致數百萬在城市打工的底層勞工頓時失去生計，被迫展開徒步數百公里「大返鄉」的悲壯旅程。隨附照片中可見一位正在返回家鄉德瓦里（Devari）途中的青年，緊緊將他倒在路邊、因發燒脫水而失去意識的好友摟在懷裡。該文當時被全球讀者瘋傳，那張令人心碎、卻也展現一段堅定友誼的照片，遂在網路上爆紅。

展現苦難，同時也頌揚運藏其中的美、愛與韌性——創作風格向來以此為個人標誌的尼拉吉蓋萬，固然希望藉由《我們要回家》這個故事，讓長期被剝奪發聲權利、被遺忘在世界之外數以百萬計的人們，感受到自己被看見；亦希望使世界帶著同理心更關注他們，並開始留意到那些被刻意忽略的真相。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#02：劇情大綱

► 為追回尊嚴而奮力一搏，諸多現實考驗卻讓深厚友誼漸面臨崩解危機

故事背景設定於印度北部的困苦村落，低種姓青年前登（維夏爾傑特瓦飾）與穆斯林青年修伊（伊尚卡特飾）是形影不離的兒時玩伴。成長過程備受歧視與壓迫的兩人想逆天改命，故決心報考警察，期盼能自每年250萬考生中爭取3,500個錄取名額之一，從此擺脫世襲貧窮。

他們與剛認識的女孩蘇妲（珍咪卡普爾飾）一起奮力完成考試後，便一邊打工賺錢，一邊陷入漫長的等待。

修伊的父親因傷殘無法工作，前登則想替家人蓋一棟水泥洋房，供母親安心養老。眼看一年過去，考試結果遲遲未揭曉，疫情甚在此時無情爆發，政府下達的嚴厲封鎖令貫徹民間。大城市一夜停擺、火車與公車全面停駛，頓失生計的前登與修伊，為了生存，被迫加入數百萬底層難民的行列，踏上徒步數百公里的返鄉之旅。

烈日曝曬、食物匱乏，命運的考驗接踵而至。前登高燒脫水、奄奄一息，修伊不願放棄，使出全力帶他回家。當命運一點一滴碾碎兩人方才構築的人生夢想，他們只得持以真摯友情，聯手改變這一切⋯⋯。

\ 精彩預告搶先看 /

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#03：主演陣容

► 寶萊塢影帝出演低種姓青年，攜手實力派新星揭露社會底層困苦境遇

整體劇情除揭露印度低下階層的生存苦況，亦聚焦真摯友誼如何在環境逼迫下逐漸變調。兩位男主角分別由寶萊塢影帝維夏爾傑特瓦（Vishal Jethwa）和實力派新星伊尚卡特（Ishaan Khatter）出演，精彩詮釋連封印度FOI在線獎、金偶像獎、星光卓越獎等多獎影帝。「我在2015年看過尼拉吉蓋萬的《永生之愛》（2015坎城影展一種注目單元競賽片）後深愛不已。因此，當我收到他的新作計畫時便充滿興趣；我喜愛他的故事與文化，並希望能提供幫助。尼拉吉蓋萬拍出了一部製作精良的作品，對印度電影貢獻卓越。」監製馬丁史柯西斯更如此力推。

趣聞加映：主演獲知入圍坎城瞬間

彼時，尼拉吉蓋萬告訴維夏爾傑特瓦《我們要回家》入圍坎城消息，竟僅以語氣淡定到像在點菜的一句話「對了，我們入圍坎城了」帶到，弄得男主角一度反應不過來，以為導演在開玩笑。出身電視圈的維夏爾傑特瓦，且對出席國際影展、接受英語採訪極度焦慮，直到抵達當地，才在好友伊尚卡特糾正下，學會「Cannes（坎城）」的正確法語發音。

2026年8月7日，一同走進戲院，回望疫情時代的種種，也共感印度種姓制度在法律上廢除後，依然深深影響人們實際生活的社會失衡局面。

原本存在於YouTube、TikTok和Instagram的影音片段被搬上大銀幕了！「貓咪短片節」（CatVideoFest）是一個專為貓奴打造的國際影展，在電影院播映長達70分鐘的精選貓咪短片。今年夏天自8月6日起，陸續在全球超過330間影廳巡迴登場（美國、澳洲、香港、英國等），不只播放影片，更串聯公益行動。

從網路迷因化身，一場屬於貓咪的電影節

由美國導演兼策展人Will Braden創立的CatVideoFest，自2016年開始，從全球數以萬計的投稿及網路影片中，精選約70分鐘的內容製成「貓咪電影」，且每年皆推出全新版本。

片段涵蓋了動畫、紀錄短片、音樂錄影帶、家庭錄像，以及廣受歡迎的網路爆紅影片，再重新編排成一場適合戲院放映的完整觀影體驗。

貓咪是天生的流量密碼？

從早期的彈電子琴的貓和不爽貓，到現今遍佈各影音平台的「網路紅貓」，難以預測的行為和充滿個性的特質，以及介於優雅與滑稽之間的反差魅力，讓貓咪始終是網路世界最受歡迎的主角之一。

根據Variety報導，Braden也曾試圖推出狗狗電影節，然而因為狗聽話且親人，反應不如貓咪理想。貓咪表情較冷漠，有時甚至有點傲慢，讓人更容易將自己的想法和對貓咪反應的解讀投射在牠們身上。

你或許會疑問，明明可以在手機上看，還需要去電影院嗎？這也正是CatVideoFest最有趣的地方，他們認為將那些原本屬於個人的娛樂，擴大為數百人共享的歡樂將會是一特別且難忘的體驗。

不只是娛樂，更是一場公益行動

除了帶來歡笑，CatVideoFest還有另一個重要使命。

影展每年都會與各地戲院合作，並將部分票房捐贈給當地的動物收容所、流浪貓救援組織及動物福利機構，自2019年已籌集超過100萬美元資金，用以支持認養推廣、醫療照護與救援工作。

每到一座城市放映，CatVideoFest會攜手不同的在地公益夥伴，讓觀影成為支持動物福利的一種方式。近年來，不少戲院更結合了流浪貓認養活動、公益市集與貓咪主題商品，一同串連起網路文化、公共觀影與公益活動。

上映地區：美國、加拿大、澳洲、紐西蘭、香港、巴西、丹麥、英國、法國

資料來源｜CatFestVideo、Variety