2019金馬獎得獎名單揭曉！《陽光普照》奪最佳劇情片 陳以文、楊雁雁獲影帝影后

2019金馬獎得獎名單揭曉！今年報名影片總計為588部（劇情長片91部、動畫長片2部、紀錄片86部、劇情短片353部、動畫短片56部）。

奪下最佳劇情片的《陽光普照》還同時抱走最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳剪輯等五項大獎；創下票房佳績的《返校》獲12項提名，最終抱回最佳新導演、最佳改編劇本、最佳視覺效果、最佳美術設計與最佳原創電影歌曲五項大獎；；《夕霧花園》入圍9項，儘管李心潔二度封后呼聲高，能輸給勁敵《熱帶雨》的楊雁雁，僅抱回最佳造型設計。

2019金馬獎影后 《熱帶雨》楊雁雁減去自己入魂角色

本屆「年度台灣傑出電影工作者」得主為湯湘竹，得獎理由為「從新電影時期擔任錄音師至今，將台灣電影拉起了一個重要的傳承橋樑，讓聲音表現在台灣電影日趨成熟，他對許多短片創作與獨立製片的支持常常是不計代價，除此之外，也是優秀的紀錄片導演。今年作品包括《返校》等，既有市場性也有前瞻性，給了創作者在現場豐富的信心，其貢獻雖無形沉默卻巨大重要。」。

金馬56年度廣告曝光 新銳導演林君陽展現電影人的魔幻瞬間

除了入圍名單，金馬56年度廣告也一併登場，由本屆金馬創意統籌羅申駿率領JL DESIGN團隊，邀來《愛的麵包魂》、《我們與惡的距離》新銳導演林君陽聯手打造，並延續今年「尋找黑馬」的視覺主題概念拍攝這支廣告。林君陽表示：「如果說黑馬象徵的是期盼、是即將發生的美好，那麼電影拍攝現場的魔幻時刻，便是人們引頸期盼那美好發生的一瞬，在這個瞬間，電影人靜靜等待。」。

《陽光普照》導演鍾孟宏：「我們可以感受到光明，但真正的陰暗，才是你我忽略的瘡疤。」

在60秒的廣告中，林君陽將場景移置到電影拍攝現場，演員正醞釀著表演，攝影師、收音師等工作人員皆已就位準備，眾人屏息等待的空間裡卻傳來陣陣聲響，交織著輿論喧囂、理性論述與感性吶喊的時代騷動。林君陽認為，2019是逢九之年，承接著上個時代的結束，也開啟下個世代大幕前的回眸遠眺，當世界的真實給予電影人靈感，他們將以電影回應時代的聲音，而火光乍燃，舞台亮起、做戲如夢的瞬間，既是他們所期待的未來，也希望以此火星為始，展開2019金馬的電影盛宴，期待華語電影的未來，如星火燎原。

2019金馬獎得獎名單

最佳劇情長片

《夕霧花園》

《陽光普照》

《叔‧叔》

《熱帶雨》

《返校》

最佳男主角

巫建和／《陽光普照》

陳以文／《陽光普照》

太保／《叔‧叔》

袁富華／《叔‧叔》

朱柏康／《金都》

最佳女主角

柯淑勤／《陽光普照》

李心潔／《夕霧花園》

呂雪鳳／《那個我最親愛的陌生人》

王淨／《返校》

楊雁雁／《熱帶雨》

最佳女配角獎

姚以緹／《江湖無難事》

温貞菱／《陽光普照》

區嘉雯／《叔．叔》

陸奕靜／《三天兩夜》

張詩盈／《我的靈魂是愛做的》

最佳男配角

李英銓／《那個我最親愛的陌生人》

許家樂／《熱帶雨》

楊世彬／《熱帶雨》

段鈞豪／《下半場》

劉冠廷／《陽光普照》

最佳導演

陳哲藝／《熱帶雨》

林書宇／《夕霧花園》

鍾孟宏／《陽光普照》

趙德胤／《灼人秘密》

張作驥／《那個我最親愛的陌生人》

最佳新導演

徐嘉凱／《聖人大盜》

洪子烜／《狂徒》

廖克發、陳雪甄／《菠蘿蜜》

徐漢強／《返校》

黃綺琳／《金都》

最佳新演員

原騰／《樂園》

蔡嘉茵／《大餓》

范少勳／《下半場》

邱志宇／《我的靈魂是愛做的》

曾敬驊／《返校》

最佳動畫短片

《隱匿的方翠空間》

《金魚》

《可愛》

《燈塔》

《看無風景》

最佳原著劇本

鍾孟宏、張耀升／《陽光普照》

楊曜愷／《叔‧叔》

楊修華／《幻土》

吳可熙、趙德胤／《灼人秘密》

陳哲藝／《熱帶雨》

最佳改編劇本

Richard SMITH/《夕霧花園》

徐漢強、傅凱羚、簡士耕/《返校》

賴孟傑、劉雪容、十三月股份有限公司/《陪你很久很久》

最佳紀錄片

《你的臉》

《戲棚》

《阿紫》

《去年火車經過的時候》

《還有一些樹》

最佳原創電影音樂

林強／《灼人秘密》

張偉勇／《幻土》

幸榮安／《夕霧花園》

盧律銘／《返校》

坂本龍一／《你的臉》

最佳原創電影歌曲

金都／《金都》

遠行／《陽光普照》

光明之日／《返校》

灼人秘密／《灼人秘密》

有一種悲傷／《比悲傷更悲傷的故事》

最佳動作設計

洪昰顥／《狂徒》

洪天祥／《返校》

楊志龍／《五月天 人生無限公司》

洪昰顥、賈凡／《下半場》

最佳攝影

陳大璞／《下半場》

陸一帆／《灼人秘密》

陳克勤、陳志軒／《狂徒》

中島長雄／《陽光普照》

Kartik VIJAY／《夕霧花園》

最佳剪輯

賴秀雄／《陽光普照》

許瑞峰／《幻土》

解孟儒／《返校》

蘇文泰／《夕霧花園》

李棟全、高鳴晟、李彬、許文杰／《狂徒》

最佳劇情短片

陳瀚恩／《老人與狗》              

蔡慈庭／《美芳》

陳奕凱／《偷偷》

朱凱濙／《紅棗薏米花生》

林峻賢／《蒼天少年藍》

最佳造型設計

許力文、羅宛怡／《狂徒》

施筱柔／《江湖無難事》

高佳霖／《最乖巧的殺人犯》

Nikki GOOLEY、周麗明、蔡珮玲、Nina EDWARDS／《夕霧花園》

鍾楚婷、陳卓銘／《灼人秘密》

最佳視覺效果

《人面魚 紅衣小女孩外傳》

《下半場》

《那個我最親愛的陌生人》

《返校》

《五月天 人生無限公司》

最佳音效

曹源峰、簡豐書/《返校》

李丹楓、周震、嚴唯甄/《灼人秘密》

高偉晏、陳亦偉/《下半場》

Narubett PEAMYAL、胡序嵩/《狂徒》

Damien GUILLAUME、Gilles BENARDEAU/《幻土》

年度台灣傑出電影工作者

湯湘竹

終身成就獎

王童

王羽

via 金馬執行委員會

2025年分別以《大濛》和《我家的事》勇奪金馬大獎的導演陳玉勳、演員曾敬驊，驚喜公開二度合作作品！影視聽中心全新形象影片《消失的跑片員》首映後，本篇統整陳玉勳如何協同黃金攝製陣容重現1990年代西門舊景、曾敬驊又歷經了什麼樣的跑片員及修復師工作體驗等幕前幕後趣聞，邀各路影迷同賞從親送膠卷到數位修復的電影產業今昔榮光。

繼2025年電影《大濛》掀起全台影劇圈叫好叫座的討論熱度，原班人馬陳玉勳、曾敬驊今年再以導演與演員身分攜手，共同推出影視聽中心全新形象影片《消失的跑片員》。兩人日前現身該片首映活動，暢談製作過程祕辛，並分享台灣電影產業的前世今生。其中，正如曾敬驊所曝，自己出演跑片員前，其實不知道原來有這個工作——縱使跑片員一職早已在影像數位化時代下式微，影視聽中心卻未曾改變對影音文化遺產的珍視與守護態度，甚不懈透過數位修復工作延續其貴重價值。

\ 點擊看《消失的跑片員》完整影片 /

話至此，好奇大家曾身處電影膠卷仰賴跑片員辛苦載運方能播放年代嗎？抑或聽過父母、祖父母追想30年前西門町電影街榮景嗎？不管答案如何，這部由影視聽中心籌拍、金獎團隊參與攝製的科幻短片《消失的跑片員》，都將領你回返過去、前進未來，與影視聽中心共同守護台灣電影的恆久傳承。本篇就時代背景＆劇情大綱、導演風格＆主創陣容、幕後故事＆首映趣聞3部分解析全片亮點。

陳玉勳《消失的跑片員》亮點#01：時代背景＆劇情大綱

▶ 重現電影產業「時代的眼淚」，故事主角騎檔車穿梭舊日西門

幕啟於1995年樂聲、豪華、日新、萬國、新聲等知名戲院林立的西門町電影街。在使用膠卷放映電影的彼時，影片還無法透過網際網路傳送電子檔案，因此需要跑片員騎車遞送一地區為數不多的實體膠卷，以供各戲院排片順利銜接。短片前半遂呈現主角曾敬驊騎乘檔車飛馳窄小巷弄之間、每每在差點釀成事故的千鈞一髮之際用生命保護膠卷，力求準時、安全地將其從這間戲院送至那間戲院。

後半則取景於影視聽中心新莊場館極具辨識度的大廳、影廳及圖書館。隨劇情描述曾敬驊在一次所幸未發生的車禍中，被時光飛碟綁架到2126年，畫面即從漫溢台灣感性的西門舊景，跳轉至影視聽中心的純白極簡空間。擁有許光漢和王淨長相的AI機器人告知曾敬驊，地球於2056年發生大規模瘟疫、所有倖存者皆已逃往火星和月球，現只剩AI機器人在此生活。而若想要重回2026年，則需費時20年再造新的時光機。曾敬驊便被迫留在2126年，著手協助影視聽中心進行影視作品的數位修復工作；日復一日耐下性子逐格清潔整飭一本本膠卷，再在電腦上完成影像優化。

為此，曾敬驊騎上復古檔車模擬當年送片狀況，亦確實學習膠卷修復，親自上陣操作兩角專業技能。陳玉勳另補充說明，拍攝過程一來要想辦法復刻1995年場景，二來得善用特效完成穿越畫面。足見僅3分半的片長，方方面面諸多細節仍經團隊悉心鋪排而成。

陳玉勳《消失的跑片員》亮點#02：導演風格＆主創陣容

▶ 喜劇魂貫穿全片，周宜賢、杜篤之、潘客印等人共組金獎團隊

全權由陳玉勳編導的《消失的跑片員》，從拍攝手法到演員表演可謂充分發揮其招牌喜劇風格，幀幀畫面也藏滿彩蛋。影視聽中心董事長禇明仁於首映活動上回憶，「去年7月《熱帶魚》（陳玉勳電影長片首作）在影視聽中心舉辦30週年戶外放映，我趁勳導很感動時在他旁邊說，『導演，你《大濛》拍完了，有空來幫中心拍形象影片嗎？」策略性邀約引來陳玉勳一陣笑後，他爽快地一口接下，直至完成創作的現在才搞笑表示，「自己寫了這個劇本實在好後悔！」

可實際上他不僅親力親為做配樂、彈吉他，亦獲得各方卡司與工作人員願意投入的肯定答覆，「不是因為他們喜歡我，是因為大家都希望對影視聽文化有所貢獻。」除甫登全球OTT大獎影帝的曾敬驊擔綱主演外，更有包括攝影指導周宜賢、美術指導王誌成、聲音指導杜篤之、混音盧律銘、剪輯潘客印、視覺特效郭憲聰，以及授權肖像使用於未來機器人頭上的許光漢和王淨等金獎團隊義不容辭協助。

陳玉勳《消失的跑片員》亮點#03：幕後故事＆首映趣聞

▶ 曾敬驊體驗跑片員工作，致敬如今已被數位化渠道取代的工作

針對全片特地至西門町封街拍攝，使主角有機會重新體驗跑片員工作，曾敬驊表示，此前他雖不知道有這個工作，但最初看完劇本就覺得很有趣，也很喜歡影視製作過程眾人齊身為一事的氣氛，「拍攝會感受到一股熱血，尤其是騎機車送片的過程。才知道原來以前看電影有這麼多流程和人力，讓觀眾能夠在影廳內欣賞。」一本膠卷約3公斤，一部電影則至少要4本左右的膠卷來完成放映；首映活動現場也準備了膠卷讓曾敬驊、陳玉勳實際手持感受重量，陳玉勳甚驚呼「這麼重！」。

一肩扛起全民記憶保存任務

從過去的拍攝、放映、跑片，到現代的典藏修復，電影產業處處考驗體力和經驗技術的推升。然無論幕前幕後、過去未來，影視聽作品正因集結眾人之力，顯得愈加無可取代——而影視聽中心無疑是傾力擔負起這項全民記憶保存任務的重要存在。

>> 更多相關資訊可至影視聽中心官方網站了解。

無論賴家裡或在路上，全球7.5億人的音響和耳機裡總有Spotify輸出的音樂相伴。作為全球規模最大的音樂串流平台，Spotify致力在線上和線下創造更美好的聆聽體驗，今年更於倫敦總部打造「Listening Lounge（聆聽沙龍）」，其以Friendly Pressure訂製音響為核心，搭配悉心考量聲學的空間設計，構築一處為更深度、專注的音樂聆賞體驗而誕生的美感場域。

當「聆聽」成為一種深度的感官體驗

以「聆聽」為核心的Listening Lounge和Listening Bar，正在歐美崛起，這股浪潮何以形成？數位時代，人們長時間依賴螢幕，難逃資訊過載的煩惱，相較以往更渴望「真實的離線體驗」。此外，近年來「清醒社交」在Z世代社群中漸成風潮，這種被稱作 “Sober Curious” 的生活態度，鼓勵人們在社交和尋求放鬆時，有意識地減少飲酒或選擇無酒精飲品，對自己的夜生活體驗有更多掌控。

在這樣的背景下，年輕人開始尋找介於家與工作場所以外的「第三空間」，在那享受娛樂和聚會本身、而非酒精所帶來的愉悅及快感。而聆聽沙龍（Listening Lounge）就是個理想選擇，這類空間受到日本喫茶店啟發，以高品質的聲音體驗交織獨具風格的空間設計，取代傳統夜店的狂歡氛圍和強烈聲光，為來客塑造得以專注聆聽、深度交流，且暫離螢幕和數位世界的天地。

Spotify為何打造「聆聽沙龍」？

「聆聽的方式，會改變你所聽見的內容。」這正是Spotify Listening Lounge誕生的核心理念，沙龍置音樂和聆聽為首位，結合科技、音響工藝和空間設計匠人的巧思，透過全年舉辦的各式活動，邀品牌Premium會員來此，全方面感受Spotify提供的無損音質，聆聽創作者與歌曲相伴的人生故事，在樂音流淌和對談交流之間，感受更私密的音樂聆聽體驗，也與品牌建立更深度的連結。

重回英國音響工藝的黃金時代

為了讓樂迷以「錄音室品質」欣賞和感受音樂，Spotify委託倫敦在地工作室Friendly Pressure為沙龍訂製一套專屬音響系統，其承襲英國音響的設計傳統，採用ALNICO作為驅動磁體，這款由鋁（Al）、鎳（Ni）和鈷（Co）共構的元件靈敏度極高，能精準捕捉音頻中的微小細節，並為音色賦予溫潤質地；過去數十年間被廣泛應用在各地備受推崇的錄音室（倫敦極負盛名的Abbey Road Studios就是其中之一），它曾見證1970至1990年代許多經典專輯誕生，可說是英國音響工藝的品質保證。

把沙龍空間當作「樂器」精準設計

由倫敦建築事務所Cake Architecture擘劃的室內空間，與聲學專家Ethan Bordeaux合作完成，從材料到格局，都以降低對聲音的干擾、提升音場品質為首要考量，透過精準的設計，讓空間得以完美襯托音響的聲學表現。沙龍主空間以棕色調為主體，利用深淺創造層次，搭配暖色調燈光、板岩地面與鋼構細節，營造低調內斂的空間氛圍，將焦點留給聲音本身；牆面的特殊紋理更經精密校準與設計，能將聲波均勻地朝各方反射，同時避免殘響在角落累積，讓音樂的聲音表現保持清晰。

在Spotify Listening Lounge，聽音樂不只是單純的放鬆享受，而昇華為一種經過精心策劃的感官體驗。若你正好是Premium會員，也對音樂中的各個細節著迷不已，下回到倫敦不妨留點時間到此探訪，感受何謂「深度聆聽」。