在殘破翠華中學內，清湯掛麵的女主角方芮欣，在狂風中點起了紅色蠟燭，試圖拼湊出遺忘或害怕想起的記憶。轟動全球的國產遊戲《返校》躍上大銀幕，導演徐漢強接棒拿起推進故事的蠟燭，將歷史傷疤攤在光明下，再捎來讓觀眾們得以面對內心與過去的勇氣暖意。
2017年1月，由赤燭遊戲推出的《返校》在銷售平台Steam問世，這款以白色恐怖為背景的校園驚悚冒險遊戲，至今在全球熱銷超過50萬套，甚至奪得有獨立遊戲界奧斯卡獎之稱的IndieCade「2017卓越體驗獎」。
從遊戲到電影，《返校》真的越玩越大。
《返校》專訪導演徐漢強
如同遊戲角色不知道自己的所作所為，將在未來引起巨大變革，當時在電腦前面守著《返校》上架、並在當天立刻達成破關的徐漢強，也不知道自己將成為台灣首部國產遊戲改編電影的導演。
《返校》專訪導演徐漢強
「我的遊戲齡從5歲開始，在任天堂紅白機出來以前我就在玩了。」徐漢強愛玩遊戲，從他的作品就知道，獲得金鐘獎的《請登入．線實》、入圍日舞影展的VR作品《全能元神宮改造王》等，無一不見遊戲元素與虛實交錯的敘事。除了導演，他還有另一個身分：機造影片團隊AFK PL@YERS裡的「戰鎖鎖不住」，和兩位大學好友以《魔獸世界》為基底，製作多部諷刺現實的惡搞短片。
骨灰級玩家如他，卻在破到《返校》 結局時哭了。他沒有想到遊戲碰觸的 題材這麼深刻，將單純的日常連結巨 大的悲劇，加上大膽富想像力的表現 手法，「某種程度，我覺得《返校》 比我們在拍電影所運用的轉折與揭露 手法都好很多。」不久之後，徐漢強 在一場同業會議上無意間聊到了《返 校》，對方隨口一問:「如果我們拿到版權，你要不要拍?」「好啊。」 他的一句快問快答，彷彿拿到了解鎖 關卡的道具，但下一關等著他的卻是 前所未見的大魔王。
《返校》專訪導演徐漢強
轉化並提煉出原著的價值
「以前常常抱怨，遊戲改編電影怎麼這麼難看，自己做才知道，嗯，原來是這樣啊。」徐漢強說，遊戲的重點是讓玩家有黏著度，劇情的功能如同獎勵，是促進玩家繼續玩的動力，「即便《返校》的劇情這麼棒，玩家在做的事情就是解謎，我要離開學校，但打不開門，到處找線索後終於解鎖，過了門之後它會秀一段劇情，讓我想要繼續破關。」但電影卻不是這麼回事，觀眾是被動觀看故事，必須認同角色、跟著角色成長，並把自己的情感投射在劇情中。
《返校》專訪導演徐漢強
光是搞定劇本，就花了整整一年，並跟赤燭再三確認、進行大量白紙測試，徐漢強還回頭玩了4次遊戲。「改編的意義在於，改編者在原著看到了什麼價值，透過不同媒介表現出來，甚至跟原著無關的東西都有可能成立。」為了讓劇情更為集中，電影刪減了遊戲中宗教與解謎的元素，加重學校讀書會成員的設定，並將故事軸線打散，虛實交錯的鋪陳，讓真相隨著電影演進一片片拼回來。
說穿了，遊戲的主線劇情就是「解 謎」，但如果電影真的放入大量關卡 與線索，就跟看遊戲實況沒兩樣。他 也曾想過參考《哈利波特》、《達文 西密碼》等冒險類型的電影結構，本 身就是靠大量謎題推進故事，但《返 校》的精髓其實不在解謎，而是角色 的互動與時代的悲劇;然而若完全抽 離解謎元素，從故事背景開始線性敘 事，又會成為時代劇，跟遊戲設定的 驚悚範疇離得太遠。
光是搞定劇本，就花了整整一年，並 跟赤燭再三確認、進行大量白紙測 試，徐漢強還回頭玩了4次遊戲。「改 編的意義在於，改編者在原著看到了 什麼價值，透過不同媒介表現出來， 甚至跟原著無關的東西都有可能成 立。」為了讓劇情更為集中，電影刪 減了遊戲中宗教與解謎的元素，加重 學校讀書會成員的設定，並將故事軸 線打散，虛實交錯的鋪陳，讓真相隨 著電影演進一片片拼回來。
懂玩家者莫過於徐漢強，「作為玩 家，我一定還是會想看到遊戲裡讓我 印象深刻的橋段。」《返校》最大的 特色在於2D橫向卷軸移動，電影中一 幕女主角方芮欣拿著蠟燭走在走廊的 鏡頭，完全模仿遊戲視角，「因為真 的太像了，我就翻拍螢幕傳給赤燭， 結果他回我，你傳遊戲截圖給我幹 嘛。」而遊戲中令人怵目驚心的「倒 吊刑求」，則化為劇組在景美人權園 區考察時發現的真實刑求「倒吊水 刑」，讓遊戲經典畫面在電影有了合理性。
《返校》專訪導演徐漢強
不想規規矩矩地拍片
徐漢強的玩心，在於遊戲，也在於電影。「拍片一定都會想玩一些沒玩過的東西，要規規矩矩拍，不論是自己還是工作人員都會很膩。」攝影師找來曾獲台北電影節最佳攝影獎的周宜賢，「他是個很感性的人，會透過攝影機當作他的眼睛，去同情這些角色。」方芮欣在全片唯一情緒爆發的戲，一顆一鏡到底的長鏡頭，不斷環繞著她，複雜的運鏡與表演，造就了電影中的最高潮。在燈光與顏 色也做了大膽嘗試，很多場戲都只靠 著淡淡的打光和燭火照明，用很極限 的光源襯托場景的質感。
熟悉赤燭的玩家一定知道，遊戲中總 是暗藏各式各樣的彩蛋，引起玩家抽 絲剝繭，這也是徐漢強被赤燭吸引的 原因之一。而電影中總會出現許多數字，包括學號、編號、車牌等，「這 麼多數字我要怎麼決定啊?」他索性也來埋下彩蛋，全片出現的數字都有意義，但這一玩才發現又在挖坑給自己跳，「光是放男女主角的學號就很 困難，要考慮到他們差一年、故事設 定在哪一年，有時候甚至是反過來， 彩蛋設計完成，那我們故事往前一年 好了。」沒想到預告釋出後就被網友起底，令他又好氣又好笑，直說是被赤燭害的，養成觀眾推理的習慣。
必放的個人長頸鹿彩蛋
但說到埋梗，徐漢強也不是省油的 燈，看過AFK影片的都知道，片中一 定會放入大量的長頸鹿。他笑說，最 早是在拍攝《匿名遊戲》時，為了 營造駭客揚言摧毀BBS的虛擬線上世 界，決定放入跟環境格格不入的符 號，造成視覺上的混亂，於是想到了 長頸鹿，「結果這麼一玩，發現原來 有這麼多地方可以見縫插針喔。」每次和美術組交代完戲中需求後，「有 件事我不知道要怎麼啟齒，但要麻煩 你們準備各式各樣的長頸鹿，想辦法塞在場景裡。」笑問他是否會被美術 組討厭，他直搖頭，「他們都超開心 的，因為沒有人會提出這麼無理的要 求，每天一來片場都問，導演你有發 現長頸鹿在哪裡嗎?」
作為徐漢強的第一部劇情長片，《返校》自然不能少了長頸鹿，但這是部 沉重的片子，還要符合戒嚴時代背 景，難度可說是超高。拍攝時放了10 隻左右，但電影只留下3.5隻，他忍不 住笑說:「最可惜的是有一個軍官的 名字叫齊林路，就是台語的麒麟鹿， 哈哈。服裝組還再三確認，你真的要 叫齊林路嗎?我說Why not?沒拍到其 實蠻阿砸(鬱悶)的。」
回望時代與自己的過去
一路拍喜劇、還無俚頭置入長頸鹿， 徐漢強的第一部長片卻轉了個大彎直 闖沉重議題，「很辛苦啊，因為不 能搞笑。」但他的喜劇，其實早隱含 了陰暗面，「我一直對諷刺喜劇很有 興趣，很大的重點是社會觀察，但用 誇張、惡搞的方式表現出來。」他提 到了知名喜劇演員喬登皮爾(Jordan Peele)，第一部執導的電影就是 《逃出絕命鎮》(Get Out)，這才 發現原來喜劇跟驚悚片在節奏上是相 通的，都是在鋪陳一個看似日常的 狀況，再蹦出一個意想不到的事件， 「要拍《返校》內心一定要有很扭曲 的部分，才能從自己、演員、工作人 員身上挖出黑暗面，那過程其實蠻痛 苦的，我也透過這個過程慢慢認識自己。」
歡笑底下有幽暗，暗黑到了極致也能透亮發光，誠如徐漢強當初被《返校》深深打動，層層剝開驚悚與恐懼後，留下的是對過去時代與自己的再次回眸，傷痛與感動忽冷忽熱地刺在心上。
《返校》這次真的玩大了，這樣的玩，是創作者應有的膽量與創意，是在社會包袱與時代陰霾中點起的紅色燭光，把勇氣從遊戲傳遞到電影，再傳到每一個你我手上。
《返校》專訪導演徐漢強
徐漢強
1981年生，世新大學廣電系電影組畢業。創作常見遊戲與數位題材，所屬團隊AFK PL@YERS製作眾多熱門遊戲影片。2005年以《請登入．線實》獲得金鐘獎最佳單元劇導演獎，也是金鐘獎史上最年輕的獲獎導演；2018年以VR作品《全能元神宮改造王》入選日舞影展；2019年推出首部劇情長片《返校》。
文／張以潔
攝影／張藝霖
圖片提供／影一製作所
