2019暖心聖誕節廣告！不會飛大黃蜂、闖禍噴火龍、E.T.重返地球、2歲小老闆等四部充滿愛的廣告

當慶祝熱鬧鐘聲敲響聖誕節，在這歲末年終之際，滿懷期待準備迎接新年的時刻，回頭看看今年許下的願望還有哪些尚未實現，當然，這麼說不免添加幾分傷感，與其執著於一定要完成的念頭，不如敞開心房，忘卻煩憂，擁抱一切完美和不完美，和親友們共享年末喜悅歡愉機會！

趁著聖誕節期間，被譽為最會拍聖誕廣告的英國百貨John Lewis，以及去年推出可愛小刺蝟動畫短片掀起話題的奧地利金融商Erste Group Bank，今年同樣按照慣例各自獻上既暖心又帶著滿滿洋蔥的聖誕廣告，要讓你知道無論遭遇何種困境，愛永遠是最棒的解決方法。

#HannaBumblebee

延續暖心畫風，奧地利金融商Erste Group Bank今年將動畫故事主人翁換成了大黃蜂，藉由漢娜與她最好的朋友麥斯，這對擁有小翅膀和那與之相對不成比例的大身體，彼此企圖找到飛行技能的夢想故事。短片再次攜手創意代理商Jung von Matt，並依舊由曾獲奧斯卡、艾美獎、英國電影學院獎的動畫團隊Passion Pictures操刀，在雙人組設計師Kyra & Constantin執導下，將「大黃蜂悖論」（The Bumblebee Paradox）融入劇情中，描述大黃蜂礙於身體與翅膀不成比例的特性，要想飛上青天可能得靠「奇蹟」，然而漢娜與麥斯不放棄，積極嘗試各種可能，以挑戰外界所認定的不可能。

在嘗試用電扇、單輪車、彈跳床等工具輔佐後，想飛這件事卻是屢屢嘗試，屢屢碰壁，原先燃起的希望火苗一次次熄滅，但最終在相信和愛包圍之下，背上那小小翅膀開始擺動，不完美最終也能破繭而出，成就完美動人一瞬，也呼應短片欲傳達理念，相信愛、相信自己，相信一切都會發生在聖誕節。

Excitable Edgar

如果說聖誕節有哪些必行公事，像是必聽歌曲是瑪麗亞凱莉的「All I Want For Christmas Is You」，那麼必看聖誕廣告則非英國百貨公司John Lewis & Partners每年定期推出的廣告莫屬。

自2007年開始，每年聖誕節前夕皆會推出溫馨動人聖誕廣告，和大家一起迎接聖誕佳節到來。今年John Lewis與英國連鎖超市Waitrose & Partners共同推出名為《Excitable Edgar》短片，敘述小噴火龍Edgar與好友Ava彼此間的真摯友誼。

帶點奇幻氛圍，短片講述了小噴火龍Edgar試著想融入大家，然而興氛之情下總遮掩不住熊熊烈火的Edgar，總在重要關頭時弄巧成拙，例如不小心噴出火焰將堆好的雪人融化；或是想加入在結冰湖面上溜冰的遊戲，卻又不小心太激動將溜冰場變成了游泳池；甚至是將廣場聖誕樹燒得只剩枯枝，一次次想和大家拉近距離，卻連連闖禍，使得Edgar決定將自己關在屋內，不再造成大家負擔。這時在麵包工房工作的Ava忽然臨機一動，她想到藉著Edgar的焰火點燃聖誕大餐必不可缺的聖誕布丁，向眾人展示專屬Edgar的聖誕祝福。

A Holiday Reunion

如果你是老影迷，看見這部名為《A Holiday Reunion》的廣告短片可望勾起過往記憶！1982年，由金獎大導史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）執導的經典電影《E.T. 外星人》，至今依舊是科幻電影代表作，尤其是那幕主角騎著單車，前面載著E.T.緩緩騰空飛起，劃空月亮前的場景，光用想像就讓人動容，如今相隔37年，影音服務平台Xfinity重拾該題材，並延續首集後的故事，講述再次回到地球的E.T.與艾略特（Eliott）之間的情誼。

短片以電腦動畫重現靈魂人物 E.T.，也找來當年在電影詮釋艾略特的亨利湯瑪斯（Henry Thomas）回歸扮演同個角色，隨著時空流逝，昔日那個頑皮小男孩如今早已成家立業，是個育有兩個小孩的爸爸。兩位經典角色重聚情感不變，而E.T.也樂於享受數位科技發展帶來的娛樂，只不過佳節時分難免會想家， 最終E.T. 還是得搭上太空船回家與家人團聚，然而短暫重逢，記憶卻將永存於心中。

儘管廣告只有短短四分多鐘，並且大量致敬了電影橋段，然而當熟悉的電影配樂響起，以及E.T. 指著窗外天空說「Home」、騎單車載著E.T.從圓月前飛過的畫面，絕對都讓人感動不已。而片尾出現的關鍵句「Reconnect for the Holidays」，除了 簡單明瞭闡述聖誕節是親友們相聚的好時光外，也是提醒消費者，在佳節歡聚時刻，也別忘了接上Xfinity享受娛樂服務。

Hafod Hardware

不過要說起今年最成功的聖誕廣告，大概會是這支小兵立大功，由英國五金行Hafod Hardware自製的廣告。沒有大規模製作與高成本預算，僅僅花費100英鎊拍攝的聖誕廣告，由Hafod Hardware Store的主人翁Tom Jones操刀，他讓兩歲兒子Arthur充當主角，內容則紀實這位可愛小主人的一日，觀眾將跟隨鏡頭看見Arthur從起床、吃早餐，之後從家裡出發到五金店上班，盤點、收銀或是幫客戶包裝等，小小姿態卻十足努力的萌樣，讓人無不想捏捏他的臉頰，拍手大讚好棒。而影片最後「Be a kid this Christmas」，也期許每個等待聖誕節到來的人們，能夠懷著赤子之心，一起享受節日最純粹的美好。

via Youtube

設計離生活究竟有多近？一件每天使用的物品、一套容易辨識的視覺，甚至人們停留與行走的公共空間，都藏著設計者對問題的觀察。2026臺北設計獎把來自不同文化背景的創意提案帶進松山文創園區，邀請人們換個角度，重新閱讀熟悉的日常。

今年，來自64個國家及地區的4,620件作品匯聚臺北設計獎，最終選出139件國際競賽入圍作品，以及15件臺北城市設計選拔作品。不同文化背景、不同尺度的創意在此交會，也回到設計最根本的起點：如何理解人的需求，回應生活與環境正在發生的變化。適逢雙十連假，10月9日至11日，臺北設計獎以「設計．不設限 Empower Design, Beyond Limits」為核心價值，將這股創意能量帶進松山文創園區。除了作品本身，創作者也將分享一路走來的思考與實踐，市民則透過展覽、交流與體驗，找到接近設計的不同入口。

設計的尺度，比想像更大

走進台灣設計館03、04兩館，工業設計、公共空間設計、視覺傳達設計與臺北城市設計選拔入圍作品，將在雙十連假10月9日至11日集中亮相。類別不同，關注的尺度也隨之改變，從貼近身體與使用經驗的產品，延伸至訊息傳遞、公共環境與城市生活，幾個領域放在一起，恰好看見設計如何穿梭於不同尺度：日常細節值得重新檢視，熟悉的環境也可能找到新的解法。真正值得看的，未必只是形式上的新意，更在於創作者面對現實需求時，提出了什麼選擇。展場裡並列的作品，最終指向同一件事—生活還有哪些地方，值得設計再往前一步。

永續從一份酸菜說起

永續談了很多年，真正困難的始終是如何做得具體。10月11日「臺北設計×生活」主題分享會，兩位入圍設計師帶來截然不同的實踐方式。酷麥設計鄭啟宏以「辣點酸菜」回望花蓮土地與傳統醃製文化，將發酵的時間與地方風土，轉化為綠色橢圓的山形意象、紅色燙金圓點，以及呈現發酵過程的層疊結構，使熟悉的食物有了新的視覺語言。曾裕屏則把目光轉向鳳梨葉纖維，為農業剩餘資源尋找新的用途。材料經過轉換，還得顧及舒適度、機能、既有製造流程與量產可行性，才能真正成為人們願意穿上的產品。兩個案例切入的方向不同，卻都碰觸到永續最實際的一面：地方文化如何延續、剩餘材料如何再次被使用，最終都必須經得起真實生活的考驗。

用一杯咖啡的時間認識設計

看展不一定得一路走到底，臺北設計獎也替三天展期留了一點輕鬆的節奏。展區入口設置「臺北設計獎咖啡館」，預計送出2,000杯咖啡；找到展區裡的新品牌元素拍照存證，或說出「臺北設計獎．設計．不設限」，就能到服務台兌換。尋找線索的過程，也多了一份逛展的趣味。

另外，逛展的樂趣也不只停在作品前！10月9日至10日，現場將透過歷年徵件影片與有獎問答，帶觀眾認識臺北設計獎一路累積的創意軌跡；展場照片也能延伸成另一種參與，依指定方式上傳至「臺北設計獎TDA」Facebook粉絲專頁，就有機會把iPad mini、Apple Watch Series 11、AirPods 4等獎項帶回家。少了一點競賽的距離，多了一些可以親自加入的趣味，人們或許為作品而來，也可能因一杯咖啡走進來，在松菸度過一段與設計相遇的午後。

_{撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎（日本パッケージデザイン大賞）」，會從約1,000件參賽作品中，經由嚴格審查後，選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單，本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點！

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司，在2007年兩家進行經營整合，後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次，由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋，以「百樣圖（百様図）」為視覺語言。所謂的百樣，意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀，與每位顧客自身的價值觀彼此交融，進而產生豐富且美好的和諧狀態。

百樣圖以常見的紙張為素材，將圓形與方形的形狀，以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬，方形與藍色則是代表「松坂屋」，這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計！藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞（酒精飲料類別）

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌，其使用相同的原料，分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種，都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品，因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室，以典型的葡萄酒標作為參考，同時透過酒標的寬度與比例，呈現出另類飲品獨有的姿態。

文字與瓶口封套採用鈷藍色，使其與波爾多酒液的色彩形成對比，也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙（ユポ紙），以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感，同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞（化妝品類別）

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品，重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於，容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」，但IPSA不將其視為缺陷，而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是，這項設計並非靜態存在，每當使用者觸碰它，他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

金賞（身體與健康護理類別）

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品，雖是嬰兒衛生用品，卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明，希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

而在日本市場，人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心，為讓人們也能確實關注「剩下的1%」，山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上，將對產品安全性的重視，直接體現在設計之中。

金賞（身體與健康護理類別）

Biore Kids Stamp UV

近年來，陽光日益強烈，尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線，但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下，AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」，希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計，讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

金賞（居家護理、家電與雜貨類別）

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般，卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計，正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發，並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心，反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素，最終採用簡潔的結構，將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合，並將圍巾包覆其中，形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

金賞（伴手禮、禮品與紀念品類別）

SEVEN SEVENTHS　2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌，而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE，便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想，打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

金賞（運輸用箱子類別）

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊，每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝，但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續，YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱，改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式，同時也透過易於辨識且洗練的設計，向顧客傳達產品價值與魅力。

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主，這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像，彷彿能透過包裝隱約看見內部，既讓人確實感受到樂器的存在，又刻意「不讓人看得太清楚」，藉此提升開箱前的期待感，以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

資料來源｜日本パッケージデザイン大賞