當空拍機意外拍到真相!《悲慘世界》交織巴黎狂歡與暴動 直指社會複雜黑暗面

當空拍機意外拍到真相!《悲慘世界》交織巴黎狂歡與暴動 直指社會複雜黑暗面

法國電影《悲慘世界》(Les Misérables)被譽為2019法國電影年度最大驚喜,它原先僅是提名法國凱撒獎的一支短片,導演拉德利(Ladj Ly)將其擴展為第一部電影,更一腳踩進「巴黎危險禁區」蒙費梅伊(Montfermeil)拍攝,牽動法國社會最敏感神經。該片以截然不同的兩場「街頭運動」作為開場與結束:開場的「舉國歡騰」,法國首度贏得世界盃冠軍,人人不分彼此、街頭瘋狂擁抱。結束則落在「巴黎暴動」,一夜狂歡後,膚色與階級終究還是這個社會難以迴避的問題,全片劇情猶如走鋼索般,高潮迭起、出人意外,獲金棕櫚獎名導麥可摩爾(Michael Moore)力讚是「黑暗時代的良心之作」,更代表法國出征2020奧斯卡角逐最佳國際電影。

《悲慘世界》是法國新生代導演拉德利的首部電影,拍攝地點正是法國大文豪雨果寫出名作《悲慘世界》的地方。劇情以一架空拍機意外拍到不可說的真相展開,重現小說魔咒般的殘酷寓言,場面驚心動魄,事件環環相扣。拍攝靈感來自法國2005年10月長達三週的巴黎暴動。2名男孩當時為躲避警察緝捕遭到電死,引爆巴黎民眾怒火燎原,時任總統席哈克為平息暴動,甚至宣佈全國進入緊急狀態,慘烈可見一斑。

《悲慘世界》劇情以一架空拍機意外拍到不可說的真相展開,場面驚心動魄

2005年的「巴黎暴亂」就發生在拉德利住家樓下,他拿起攝影機不停拍攝,竟拍出多達100小時、最貼近暴動真實的第一手素材,造成當時國際媒體重金搶購。但拉德利最後都沒出售,反而將之剪輯成影片,更早於現今YouTube影音平台的風行,在網路上讓觀眾免費欣賞造成轟動。受到該事件「2名年輕人喪生」影響,拉德利開始將攝影機鎖定自己的家園,拍成紀錄電影《蒙費梅伊的365天》。2014年,他更以同樣概念,前往「世上最危險地方」西非的馬利共和國,並完成《馬利共和國的365天》。拉德利原本寄望這些珍貴素材能賣給法國電視台,卻沒人感到興趣,他索性將所有影片放到網路上,從此卻更奠定他獨特的風格。

悲慘世界Les-Miserable(2)

2018年,拉德利同時以紀錄片《說出來》(Speak Up)及劇情短片《悲慘世界》雙雙提名凱薩獎。前者雖描述貧民區問題,卻意外在戲院上映,並給了許多觀眾對人生的一線希望。他於是決定將後者《悲慘世界》短片,改拍成同名的劇情長片,加入他的生活經驗,以及周遭親友發生的事,成為他的長片處女作。至於拍攝過程中又有哪些巧思帶入其中,且看拉德利親自解析!

《悲慘世界》是你的第一部劇情長片,但其實你投身電影工作已經有十五年了。你當初是怎麼開始進入這個行業的?

我在八、九歲時,認識了金沙比榮(Kim Chapiron,法國電影導演),他當時來參加蒙費梅伊市的一些活動,我們就在活動上認識。他十五歲時,就跟荷曼加夫拉斯(Romain Gavras)以及圖曼尼桑蓋瑞(Toumani Sangare)合組「Kourtrajme」藝術團體。當年我才十七歲,正是數位崛起的年代,我買了第一台數位攝影機,然後就開始不斷地拍。我什麼都拍。我們自行摸索、一同成長,我們都很年輕、也都很瘋狂。現在我們可能沒那麼瘋狂了,但還是必須時刻保持著一顆狂熱的心。我們不想故步自封,但很遺憾地,如今的電影產業卻有點這樣的趨勢。

《悲慘世界》是你第一部所謂的「劇情長片」,能說是過去經驗的總結嗎?

我不確定算不算總結,我倒希望這是一個開始,而不是結束。但確實在這部電影裡,我展現了一些自己的生活、自己的經驗,以及周遭親友發生的事。片中一切都有真實的原型,例如世界盃勝利後的狂歡慶祝、新官上任的警察、無人空拍機,甚至被偷的獅子,以及吉普賽人...。過去五年,我都在拍攝周遭的一切,特別是警察。只要他們一出現,我就會拿起攝影機錄下他們,直到哪天他們犯了個錯誤。我想展現這個地方的多樣性,我現在還是居住在那裡,這是我的生活,我喜歡在那裡拍攝,這就是我的人生。

你似乎傾向不評價電影裡的人物,或是不給予先入為主的判斷?

當然,因為現實是非常複雜的,正、反通常互為一體兩面。我盡力不帶偏見地呈現我的人物,因為我們所處的這個社會是如此複雜,根本不可能做迅速又正確的判斷。貧民區幫派就像一顆顆不定時炸藥,但即便如此,我們總盡力相處,避免失控的爆炸。而我在片中也呈現了這部分:每天大家都會做出一些和解,讓生活能夠繼續下去。

看來所有衝突的發生,都源自失業與貧窮,這是所有問題的根源嗎?

當你有錢的時候,跟其他人相處並不難。當你沒錢的時候,事情就變得複雜許多:你必須學會妥協、必須安排許多事情、必須付出點代價⋯⋯這是生存的規律。對警察來說也一樣,他們也是在求生存,而他們的處境也一樣嚴峻。電影《悲慘世界》並沒有偏向底層人民,也沒有偏向警察,我盡量讓自己處於一個客觀的位置。我十歲的時候,第一次被警察攔下來搜身,這麼多年來的相處經驗,可以說對警察很了解。大多數的警察都沒受過高等教育,他們自己的生活也很困難。

我們可以說《悲慘世界》是一部帶有人性色彩的政治電影嗎?因為你並沒有武斷地評價個體,而是含蓄地指控了一個讓所有人,不論居民或警察,都成為受害者的體制。

就是如此,而且這個責任應該由政客來承擔。你可以說這些地區的處境是由壞變到更壞,但不管怎麼樣,我們還是努力學著在一個有三十多種國籍移民的地區,跟大家生活在一起。

相較於媒體的報導,貧民區的生活並沒有大家想像的那麼沈重。倘若一個政客不了解我們、或是不了解我們如何生活,那他又怎麼能提出解決方案呢?


電影裡另一個跟大家印象有出入的,是對各種不同種族的描寫。可以談談這個部分嗎?

因為他們本來就是這樣。來自四面八方的人群聚集在一起,從帶有種族歧視的白人警察,到黑人小混混,這裡面情況非常複雜,他們相互厭惡彼此,但又因為需要彼此,因此得做一些妥協。警察們常常不得不向居民們做出妥協,否則衝突會永無止境。

導演的表現遠超出大家的預期,因為這次你避開了MV式的剪輯手法以及Hip-hop音樂。讓故事以及鏡頭自己說話,對你來說是件非常重要的事情?

我希望電影的前四十分鐘,觀眾能夠安靜地沈浸到這個環境當中。在任何大事發生之前,我想先將觀眾帶進來我的世界,讓他們在這個環境裡就像在散步一樣,自在地認識那些角色、以及整個社區形形色色的人們。音樂的部分,對,可能更偏向電子樂一點。就連他們說話的方式,我也想避免呈現出傳統這類電影的印象。

via 海鵬影業

延伸閱讀

RECOMMEND

迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界

迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界

還記得2022年風靡全球的拼字遊戲「Wordle」嗎?如果你曾沉迷其中,不妨試試看這款復古又可愛的新遊戲「Gubbins」吧!

充滿復古風格的插畫視覺、巧妙趣味的遊戲機制,「Gubbins」為經典的拼字遊戲注入了嶄新活力,讓人愛不釋手。玩家可以每天享受一場免費遊戲,且遊戲全程無廣告干擾。玩家以繽紛的文字方塊組成詞語,並在遊戲過程中收集各種功能的可愛角色。結束後,還可以利用遊戲中的元素設計屬於自己的明信片和手機桌布。

迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
「Gubbins」有著充滿復古風格的插畫視覺、巧妙趣味的遊戲機制。(圖片來源:Studio Folly)

復古風格的迷幻世界觀

Gubbins由澳洲墨爾本團隊「Studio Folly」設計開發,團隊由視覺傳達設計師Jessica Shipard、遊戲設計師Darcy Smith組成。起初,他們只是隨興地構思遊戲,希望以簡約、平靜、淡雅的使用者介面呈現,但在與插畫家Zac Fay合作後,這個概念迅速地發展成了如今活潑又繽紛的Gubbins。

迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
Gubbins由澳洲墨爾本團隊「Studio Folly」設計開發,並與插畫家Zac Fay合作。(圖片來源:Studio Folly)
迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
起初,他們只是隨興地構思遊戲,希望以簡約、平靜、淡雅的使用者介面呈現,但在與插畫家Zac Fay合作後,這個概念迅速地發展成了如今活潑又繽紛的Gubbins。(圖片來源:Studio Folly)

在Zac Fay的筆下,極簡主義轉化為極繁美學,彷彿釋放出一個迷幻的想像世界。他首先為Gubbins創作大量的靜態插圖,再交由動畫師Georgia Kriss逐幀手繪成動態影像。這一過程投注大量的心力與精細的製作,是遊戲設計中少見的方式。

迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
在Zac Fay的筆下,極簡主義轉化為極繁美學,彷彿釋放出一個迷幻的想像世界。(圖片來源:Studio Folly)
迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
Zac Fay首先為Gubbins創作大量的靜態插圖,再交由動畫師Georgia Kriss逐幀手繪成動態影像。(圖片來源:Studio Folly)

受到60年代美學啟發

Gubbins不僅是「Studio Folly」發表的首個作品,也成功串連不同領域的在地創意人才,創造出一款令人驚豔、突破常規的手機遊戲。 團隊表示:「遊戲畢竟是娛樂,它需要趣味性,而不僅僅是精緻的排版。」他們從60年代的圖形中汲取靈感,選擇使用無襯線字體「Banana Grotesk」,並在按鈕、對話框設計上以相似於「Comic Sans」風格的字體搭配,展現遊戲的幽默特質。

迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
Gubbins成功串連不同領域的在地創意人才,創造出一款令人驚豔、突破常規的手機遊戲。 (圖片來源:Studio Folly)
迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
團隊從60年代的圖形中汲取靈感,選擇使用無襯線字體「Banana Grotesk」和相似於「Comic Sans」風格的字體互相搭配。(圖片來源:Studio Folly)

玩完遊戲還可以製作明信片

創意滿點的明信片DIY環節,大概是Gubbins最吸引人的特色之一。在每回合拼字遊戲結束後,玩家都可以使用遊戲中拼出的單字和插畫角色,自由創作拼貼風格的明信片。Gubbins團隊深知,玩家正是最大的創意泉源,他們拼湊出各種標語、迷因、笑話,並結合遊戲中的角色設計、復古風格和自我情感表達,製作出獨一無二的明信片。

迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
玩家正是Gubbins最大的創意泉源,他們結合遊戲中的角色設計、復古風格和自我情感表達,製作出獨一無二的明信片。(圖片來源:Studio Folly)
迷上這款復古可愛的填字遊戲!「Gubbins」帶你進入充滿設計感、逐幀手繪動畫的繽紛世界
每回合拼字遊戲結束後,玩家都可以使用遊戲中拼出的單字和插畫角色,自由創作拼貼風格的明信片。(圖片來源:Studio Folly)

【 Gubbins 】

App Store下載連結Google Play下載連結

延伸閱讀

RECOMMEND

2024台北電影節推薦片單6+!真人真事改編《教宗家的小兒子》、新垣結衣《異國日記》、陳柏霖《鬼才之道》搶先曝光

第26屆台北電影節將於6月21日至7月6日於臺北市中山堂、信義威秀影城與光點華山電影館盛大舉行。La Vie 為讀者精選出6部亮眼作品,囊括國際名導蔡明亮、馬可・貝洛奇歐與國民女神新垣結衣的強力新作,以及深入當代藝術、時尚議題的國際影展佳片,從多面向切入探索人際與情感關係的無限可能,不容錯過!

(圖片提供:台北電影節)
第26屆台北電影節主視覺。(圖片提供:台北電影節)

 日本 

新垣結衣《異國日記》與早瀬憩攜手譜出溫馨療癒小品


日本國民女神新垣結衣與亮眼新星早瀬憩主演,改編自山下知子暢銷180萬冊的同名漫畫作品。故事講述古靈精怪的少女小朝於父母雙亡後,意外被臭臉阿姨「收編」,自此展開一邊磨合、一邊療傷的同居生活。新垣結衣繼《(非)一般欲望》後再次走出舒適圈,細膩詮釋外冷內熱的社恐小說家,在元氣少女的真誠善意下突破心防,攜手讓「家」成為最溫暖的避風港。

(圖片提供:台北電影節)
由亮眼新星早瀬憩(左)與日本國民女神新垣結衣(右)共同演出山下知子同名療癒系漫畫改編作品《異國日記》。(圖片提供:台北電影節)

 美國 

十年淬鍊!蔡明亮「行者」系列最新力作《無所住》


國際名導蔡明亮帶來今年在柏林影展博得滿堂彩之新作《無所住》(Abiding Nowhere)亮相本屆北影。《無所住》為蔡明亮導演「行者」系列第十篇章,再次攜手長年固定班底影帝李康生詮釋行者玄奘,這次踏上美國疆土,深入探索人與日常生活節奏之間的平衡。導演藉行者近乎禪定的沉穩步伐,與大銀幕前的觀眾進行一場無聲對話,打造全新觀影體驗。

(圖片提供:台北電影節)
蔡明亮導演「行者」系列最新作《無所住》,此次在華盛頓取景,走過華盛頓紀念碑等地。(圖片提供:台北電影節)

 義大利 

名導馬可・貝洛奇歐新作《教宗家的小兒子》19世紀浪漫主義風格顯影大銀幕


威尼斯終身成就金獅獎得主馬可・貝洛奇歐最新力作《教宗家的小兒子》(Kidnapped),改編自撼動義大利歷史的真實事件。導演透過男孩孤獨而掙扎的心靈狀態,投影出猶太教與天主教之間的衝突,以及義大利統一背後錯綜複雜又殘酷無情的權力爭奪。該片以19世紀浪漫主義繪畫作為視覺參照,細膩描繪服飾、色彩與光影氛圍。古雅精緻的史詩場面,絕對值得在大銀幕上觀賞。

(圖片提供:台北電影節)
改編真實義大利宗教事件,《祝你有個甜美的夢》《黑金叛徒》當代義大利傳奇名導馬可貝洛奇歐最新力作《教宗家的小兒子》。(圖片提供:台北電影節)

 法國 

改編自真人真事《時髦女子》勇敢做自己的「最美鬍子女」


《時髦女子》(Rosalie) 是法國導演史黛芬妮.迪.朱斯托最新力作,她曾為法國設計師品牌Vanessa Bruno製作錄像裝置及拍攝短片。電影改編自法國第一鬍子女「德萊特夫人」之真人真事。1870年代一位名為蘿莎莉的法國女子,外表漂亮端莊,卻自出生起全身長滿毛髮。新婚後的蘿莎莉,面對丈夫的抗拒,選擇驕傲地蓄鬍登場,拒絕向世俗單一的審美標準低頭!

(圖片提供:台北電影節)
《時髦女子》取材自法國20世紀初的真實人物,入選2023年坎城「一種注目」單元。(圖片提供:台北電影節)

 臺灣 

《返校》導演徐漢強最新力作!陳柏霖、張榕容、王淨《鬼才之道》 


「究竟做人難?還是做鬼比較難?」還未上映就在影迷中引起熱烈討論的《鬼才之道》,是今年度北影「神秘場」(指未在專刊上曝光的特殊場次)驚喜之一。

電影由陳柏霖、張榕容、王淨等主演,挑戰鬼比人還多的陰間喜劇,光是劇本就磨了兩年以上,中間又遇到疫情導致製作成本翻倍。如今終於要推出,導演徐漢強說:「當鬼真的沒有想像中簡單,拍鬼更是難度高!」從一間沒落的都市傳說「旺來大飯店」414號房開始,過氣女鬼天后凱薩琳與鬼經紀人 Makoto 為了在鬼界不被時代淘汰,得找尋出路,力爭上游的厲鬼們,要如何繼續成名陽間,創造新的都市傳說呢?

(圖片提供:台北電影節)
陳柏霖(左)與張榕容主演的《鬼才之道》備受期待。(圖片提供:台北電影節)

 匈牙利、奧地利 

改編故事《白袍先知:賽麥爾威斯》衝破紀錄榮獲匈牙利票房冠軍


《白袍先知:賽麥爾威斯》(Semmelweis)是去年匈牙利叫好又叫座作品,不僅衝破紀錄成過去五年匈牙利本土票房冠軍,也在洛杉磯匈牙利電影節上榮獲最佳影片及男女主角獎的肯定。

由《海上鋼琴師》攝影師路易斯・寇坦(Lajos KOLTAI)改編醫界先驅賽麥威爾斯的傳奇故事。故事講述一名原本前途無量的外科醫生塞麥爾維斯,他在接生的過程,逐漸發現有許多產婦出現不明原因的高燒,甚至因為「產褥熱」致死。他著急地想找出幕後元兇,但萬萬沒想到兇手不只一人。他要如何揭發真相,甚至不惜與整個醫界為敵,而揪出這群多年來潛伏在城市裡,每間醫院中都有的「看不見」的敵人。

(圖片提供:台北電影節)
《白袍先知:賽麥威爾斯》由路易斯・寇坦執導,打破匈牙利電影過去五年的票房紀錄,這次在北影的「焦點城市」單元中放映。(圖片提供:台北電影節)

2024台北電影節自6月21日至7月6日,陸續在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館播映精彩好片,購票詳情請至台北電影節官方網站InstagramFACEBOOK粉絲專頁

資料提供|台北電影節