從無到有的想像魅力！看台灣動畫團隊MixCode如何打造撼動感官的視覺創作

2020-08-17

動畫視覺設計視覺 DELL

在動畫百家鳴放的鮮活創意中，如何在想法、技術與創造靈魂間，撞擊出超越想像的寓意或與獨特新意，既是創意腦們無可取代的識別門檻，也是壯大生態鏈最重要的環節。知名動畫公司MixCode勇於挑戰當代視覺美學的企圖與實力，挾著「做出改變」為慣性，與Dell Precision 5750包羅萬千創意的開闊意象，精彩融合，端出視覺攻佔的無界線哲學！

從2013年創辦開始發展至今，MixCode擁有珍貴創意的強大陣容，除了背後落實出一套包容、不設限的進化元素之外，對專業領域高規格的「工具」需求，亦是作品觸動感官經驗，最直接的催化劑。

激活創意的原點

就像饒舌除了單純在歌詞上具有批判反思之外，「節奏感」更是讓整個饒舌充滿韻味的關鍵。對MixCode來說，動畫跟饒舌一樣，充滿著對「節奏感」掌握的奧義。「『節奏感』、對事物的『觀察力』和『團隊意識』是身為動畫師最重要的特質。」MixCode這麼說。優秀的動畫師能去構思轉場前後的關聯，在轉場上做出最適合的巧思，這就是呈現動畫細節中「觀察力」的重要性；而在中後期，動畫師更需要整合導演的意志與美術的具現等意見，融匯團隊合作中的創作概念細節與技術長才，才能揭示迥異於普羅市場與眼界的頂尖作品。「不論是短篇還是長篇動畫，能夠讓人看完後，還能持續停留在記憶中的，都是『觸動人心』的那個故事；而如何將一個好的故事或創意完整地呈現出來，這就是MixCode團隊的功力所在。」

Gogoro VIVA from MixCode on Vimeo.

不管是與迪士尼頻道攜手，端出給大人與小孩的記憶重擊，重新演繹關於童趣的想像；金曲獎（金曲30主題）舞台背後輪轉關於時代迴響的視覺設計；還是以流行與藝術感作為結合、為GOGORO VIVA勾勒出具有深刻記憶點的品牌形象，或近期S3趨近未來感的風格想像等作品能量，MixCode都傾注了台灣動畫設計前衛絢麗的電流。而這些與創作共生的動畫內涵，更呼應了歷經焠鍊成品後頭「專業工具」的重要性。「由於我們的電腦長時間都處於高強度的運轉狀態，所以良好的穩定性及高度效能是挑選我們電腦的重點，因為不希望忙了一整天，最後因為電腦過熱讓所有努力化為烏有；無論是AE或是C4D這些製作動畫程式，都是電腦的『大食怪』，會佔用掉電腦大部分的資源，所以我們在選擇電腦時會考量電腦硬體規格和效能越高的產品，如此一來，才能減少演算時間，進而有效率提升製作產能。」MixCode導演TuBo與KG更異口同聲地回答道。

既輕盈又強大！挹注創意的Dell Precision 5750

動畫的構築，除了和創意緊密連結在一起之外，後台技術及硬體的支援更是重要。「搭配新一代NVIDIA® Quadro® RTX3000顯示卡及64GB高速記憶體的Precision 5750，效能很強大，比起其他同級品牌，它讓所有作業動作更加流暢，工作效率被大幅度地提升。另外，全世界的動畫師最想避免的惡夢，大概就是設計到一半，突然當機了吧！我們覺得Precision 5750的Dell Reliable Memory Technology (RMT) Pro真的是非常重要且貼心的設計！它能即時偵測和修正記憶體錯誤，避免可能發生的當機，守護我們動畫師最在意的設計過程。」TuBo與KG這麼強調。

而Dell Precision 5750「行動工作站」的另一項優勢，莫過於17吋「輕盈」所展現的「行動力」；它配備輕量碳纖維底座及鋁質機身，從各個角度看都能體驗意想不到的視覺感受。尤其，對於專業動畫師而言，「工作」不是只有悶著頭一直畫畫而已，很多時候更需要花時間在溝通上，一整天移動好幾個地點開會是家常便飯，「這時選擇輕巧但功能性依舊強大的筆電就非常重要！像是討論時可以直接隨時秀出需要的畫面，或展現身為設計師俐落帥氣的專業度。如果帶著沈重的電腦，要如何呈現出身為設計人愜意感呢！（笑）」另外，Precision 5750 16:10比例的InfinityEdge四邊極窄邊框設計，也讓整體螢幕屏佔比非常高，襯上亮度均勻的4K高清畫質及抗藍光、防炫光功能，能確保高亮度環境下的清晰操作且不反射環境光；反應靈敏又準確的大型觸控板，亦優化了動畫師在使用上的便利性！這些除了合力奉承著超群出眾的優異對比率、觸控支援及精彩影像品質，更悉心將長期使用電腦的創作者使用感受考量進去，讓電腦凌駕單純工具的想像，成為靈活思想載體源源不絕的能量。

體積輕巧並搭載第10代 Intel^® Core^™處理器，效能更強大

TuBo與KG更提到對於動畫師來說，Precision 5750提供多達4個USB 3.2 Gen 2 Type-C™連接埠、並同步支援Thunderbolt™ 3的設計，能在作業上確保高效能的傳檔速度及擴充，高達4TB的儲存容量更是能輕鬆地存取、傳輸及儲存大量的3D、影片及多媒體檔案；流線機體不僅擁有高科技的優異風格，在全程的使用操作下更非常安靜！縱使在GPU及CPU全速運轉時，也不會聽到機器的風扇發出的噪音，且散熱效果非常好。「值得一提的是，『聲音』是動畫師賦予動畫的另一個生命，Precision 5750內建的4個揚聲器，聲音效果真的表現非常優秀，能使我們更真實地回應在音源細節的佈局與想像。」

從MixCode動畫師團隊專業的視角，我們不僅領略Precision 5750對於想像力和創造力究極的思維，更透過動畫師在操作上所觸發的回應，看見Dell Precision 5750的強大效能，重新挑戰使用者對於「工具」的定義和思考，打造出令設計圈事半功倍且讓專業也信服的行動工作站。

via / DELL

本篇為廣告製作

設計離生活有多近？2026臺北設計獎集結全球創意，松菸雙十連假限時3天登場！

by La Vie 2026-09-24

設計離生活究竟有多近？一件每天使用的物品、一套容易辨識的視覺，甚至人們停留與行走的公共空間，都藏著設計者對問題的觀察。2026臺北設計獎把來自不同文化背景的創意提案帶進松山文創園區，邀請人們換個角度，重新閱讀熟悉的日常。

今年，來自64個國家及地區的4,620件作品匯聚臺北設計獎，最終選出139件國際競賽入圍作品，以及15件臺北城市設計選拔作品。不同文化背景、不同尺度的創意在此交會，也回到設計最根本的起點：如何理解人的需求，回應生活與環境正在發生的變化。適逢雙十連假，10月9日至11日，臺北設計獎以「設計．不設限 Empower Design, Beyond Limits」為核心價值，將這股創意能量帶進松山文創園區。除了作品本身，創作者也將分享一路走來的思考與實踐，市民則透過展覽、交流與體驗，找到接近設計的不同入口。

設計的尺度，比想像更大

走進台灣設計館03、04兩館，工業設計、公共空間設計、視覺傳達設計與臺北城市設計選拔入圍作品，將在雙十連假10月9日至11日集中亮相。類別不同，關注的尺度也隨之改變，從貼近身體與使用經驗的產品，延伸至訊息傳遞、公共環境與城市生活，幾個領域放在一起，恰好看見設計如何穿梭於不同尺度：日常細節值得重新檢視，熟悉的環境也可能找到新的解法。真正值得看的，未必只是形式上的新意，更在於創作者面對現實需求時，提出了什麼選擇。展場裡並列的作品，最終指向同一件事—生活還有哪些地方，值得設計再往前一步。

永續從一份酸菜說起

永續談了很多年，真正困難的始終是如何做得具體。10月11日「臺北設計×生活」主題分享會，兩位入圍設計師帶來截然不同的實踐方式。酷麥設計鄭啟宏以「辣點酸菜」回望花蓮土地與傳統醃製文化，將發酵的時間與地方風土，轉化為綠色橢圓的山形意象、紅色燙金圓點，以及呈現發酵過程的層疊結構，使熟悉的食物有了新的視覺語言。曾裕屏則把目光轉向鳳梨葉纖維，為農業剩餘資源尋找新的用途。材料經過轉換，還得顧及舒適度、機能、既有製造流程與量產可行性，才能真正成為人們願意穿上的產品。兩個案例切入的方向不同，卻都碰觸到永續最實際的一面：地方文化如何延續、剩餘材料如何再次被使用，最終都必須經得起真實生活的考驗。

用一杯咖啡的時間認識設計

看展不一定得一路走到底，臺北設計獎也替三天展期留了一點輕鬆的節奏。展區入口設置「臺北設計獎咖啡館」，預計送出2,000杯咖啡；找到展區裡的新品牌元素拍照存證，或說出「臺北設計獎．設計．不設限」，就能到服務台兌換。尋找線索的過程，也多了一份逛展的趣味。

另外，逛展的樂趣也不只停在作品前！10月9日至10日，現場將透過歷年徵件影片與有獎問答，帶觀眾認識臺北設計獎一路累積的創意軌跡；展場照片也能延伸成另一種參與，依指定方式上傳至「臺北設計獎TDA」Facebook粉絲專頁，就有機會把iPad mini、Apple Watch Series 11、AirPods 4等獎項帶回家。少了一點競賽的距離，多了一些可以親自加入的趣味，人們或許為作品而來，也可能因一杯咖啡走進來，在松菸度過一段與設計相遇的午後。

_{撰文 | 邵瀠萱圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

2027日本包裝設計大獎揭曉！從購物紙袋、飲品到化妝品，看8件得獎作品設計亮點

by Adela Cheng 2026-09-23

包裝設計

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎（日本パッケージデザイン大賞）」，會從約1,000件參賽作品中，經由嚴格審查後，選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單，本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點！

大賞

大丸松坂屋百貨店購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司，在2007年兩家進行經營整合，後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次，由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋，以「百樣圖（百様図）」為視覺語言。所謂的百樣，意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀，與每位顧客自身的價值觀彼此交融，進而產生豐富且美好的和諧狀態。

百樣圖以常見的紙張為素材，將圓形與方形的形狀，以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬，方形與藍色則是代表「松坂屋」，這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計！藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞（酒精飲料類別）

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌，其使用相同的原料，分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種，都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品，因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室，以典型的葡萄酒標作為參考，同時透過酒標的寬度與比例，呈現出另類飲品獨有的姿態。

文字與瓶口封套採用鈷藍色，使其與波爾多酒液的色彩形成對比，也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙（ユポ紙），以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感，同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞（化妝品類別）

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品，重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於，容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」，但IPSA不將其視為缺陷，而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是，這項設計並非靜態存在，每當使用者觸碰它，他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

金賞（身體與健康護理類別）

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品，雖是嬰兒衛生用品，卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明，希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

而在日本市場，人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心，為讓人們也能確實關注「剩下的1%」，山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上，將對產品安全性的重視，直接體現在設計之中。

金賞（身體與健康護理類別）

Biore Kids Stamp UV

近年來，陽光日益強烈，尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線，但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下，AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」，希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計，讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

金賞（居家護理、家電與雜貨類別）

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般，卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計，正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發，並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心，反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素，最終採用簡潔的結構，將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合，並將圍巾包覆其中，形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。