2020華文朗讀節亮相台北華山!集結數十位作家文學、詩詞、音樂、Podcast等亮點

2020華文朗讀節亮相台北華山!

年末,讓我們用聲音的力量迎接嶄新的一年!2020華文朗讀節於11月13日再台北華山文創園區中1A館、中1C館盛大開幕。順應今年不斷變化的氛圍,第八屆華文朗讀節年度主題以「為新日常而讀」命題,帶來為期30天的美好聲音與朗讀活動。

三大軸線貫穿 閱讀帶來啟發,朗讀帶來力量

如同今年的主視覺所傳遞的精神,即使口罩已經成為國人的標準配備,但依然抵擋不住想發聲的躁動。第八屆華文朗讀節回歸到聲音的本質,以「自由的詩」、「華文朗讀節PODCAST」、「跨界朗讀」三大軸線貫穿本年度內容。

連續30天朗讀陪伴,第八屆華文朗讀節首度加入「展」的元素,開闢「2020華文朗讀節精神展區」,展期也延長到30天。在華文朗讀節精神展區裡,觀眾可看到為新日常推薦的文本、珍貴的名作家第一本書、華文最美的聲音,以及熱血青春校刊。

青春、質數詩、自由的詩、詩的房間

華文朗讀節精神展區之一結合了質數詩的創作,號召全台高中社團投稿;更以「自由的詩」為構思,讓這些青春絮語包裹住「詩的房間」。在「詩的房間」中,你可以看到自由的女詩人杜潘芳格的生活樣貌、精采的手稿日記與友人的書信等。如果說創作的養分來自生活,那你便走入了她點滴累積的靈感來源。

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酒廠時代的冰箱首度揭開神祕面紗

在華文朗讀節精神展區之二「選——新日常之讀」中,華山1914文創產業園區從未揭開的神祕冰箱,就要首度掀起蓋頭、公開亮相。推測已經高齡90歲的爺奶級木製冰箱,承載著酒廠時代「研究股」時期的研發保存任務,但現在你可以在打開冰箱時聽到由江振誠、方序中、劉耕銘、詹朴等四位名人分別推薦的本年度必讀選書。

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直擊經典作家第一本書的當年原貌

而華文朗讀節精神展區之三「探——作家的第一本書」則是帶你回到過去,讓白先勇、席慕蓉、詹宏志等六位作家的第一本書,以當年的面貌和你對視。第一本書也許青澀,卻也呈現出作者最無畏的衝勁與活力。

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在烏梅劇院重溫「床邊朗讀」的親子溫暖

除了延綿30天的「展」,「烏梅劇院」也為2020華文朗讀節提供「演」的主舞台。許多人第一次聆聽朗讀的記憶,都是在床榻間,由家人為自己朗讀一篇又一篇故事。2020華文朗讀節重現「床邊朗讀」的溫暖現場,與「財團法人客家公共傳播基金會」及「嚐劇場」攜手,邀請爸媽陪伴孩子走入華山烏梅劇院,躺上觀眾席,聽聽糖果屋的兄妹現在發生了什麼事?

朗讀與音樂聯手,首度唱進華山Legacy

你是否曾想過,你所念過的一則又一則的故事,會替孩子帶來什麼樣的影響?「美秀集團」是第10屆金音創作獎最佳搖滾單曲獎得主,也是第30屆金曲獎最佳樂團、最佳新人的入圍者,主唱狗柏以兒時媽媽朗讀的記憶創造出《馬克吐溫》這首歌。11/26日,「朗讀劇場」跨界邀請到美秀集團登上華山Legacy Taipei舞台,以《馬克吐溫》為核心,帶來一場前所未有的「音樂×朗讀」的精采演出。

至於本屆朗讀者卡司,包括蔡珠兒、焦桐、陳栢青、徐珮芬、王小苗、任明信、林達陽、陳繁齊、張西、渺渺、楊富閔、黃子佼、馮翊綱等數十位作家或名人都將以精采的朗讀輪番上陣。詳請可至官網

打開PODCAST,讓朗讀的美好超越時與空的限制

而華文朗讀節的精采,並不局限在華山文創產業園區裡面。2020年華文朗讀節特別開發PODCAST節目,跨出空間與時間的限制,隨時隨地延續朗讀給你的感動。只要點開2020華文朗讀節PODCAST,在節目裡,你可以聽到潛力新秀的作品朗讀,以及由資深媒體人田麗雲企畫的《孩子的故事收音機》與客語、閩南語多元對談等精采內容。此外,全台灣包括基隆、桃園、新竹、台中、彰化、嘉義、高雄、宜蘭等地的獨立書店,也將加入朗讀的行列,將朗讀的美好跨界、跨區全面散播。

2020華文朗讀節「為新日常而讀」
展期:2020.11.13-2020.12.13 11:00-21:00

一-四 11:00-18:00、五-日 11:00-21:00
地點:華山1914文創園區 中1A館、中1C館

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當生成式影像與演算法視覺逐漸佔據日常,我們對「真實」的感知,似乎也正在被不斷稀釋。正因如此,面對實體作品時的尺度、材質、光線與空間關係,反而成為這個時代最難被取代的感官經驗。回顧畫廊協會33年歷程,台中藝博今年最大的改變,來自場域本身的轉型。告別過去十餘年的飯店型藝博形式,ART TAICHUNG 2026 首度進駐具備國際規格的臺中國際會展中心,正式升級為中台灣首座大型「展板型」藝術博覽會。

(圖片提供:畫廊協會)
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(圖片提供:畫廊協會)
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2026 / 6 / 6 (六) 11:00 - 19:00
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購票請至官網或 ACCUPASS 搜尋「2026 台中藝博」

藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」展覽集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界
藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界

當代藝術要如何「看得懂」?當你走進展場,面對陌生的聲音、奇特的裝置,或一場難以定義的表演時,心中浮現的疑問,也許正是理解藝術的開始。

新北市美術館5月16日於強調觀眾自主探索與學習的B1「探索基地」推出展覽「發生什麼事?」,將邀請觀眾重新思考:創作究竟是什麼?藝術又如何與我們的生活、記憶與情感產生連結?

「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

走進藝術家的感知世界

本展集結6組創作者——不想睡遊戲社野孩子肢體劇場傅琬婷劉文瑄蔡咅璟鄭琬蒨,透過繪畫、拼布、表演、攝影、聲音、影像與裝置等多元形式,從「我是誰?」、「記憶留下了什麼?」以及「有人在嗎?」三個方向出發,帶領觀眾走進藝術家的感知世界,也回望自身與世界的關係。

野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

重新思考觀者與創作者間的界線

展覽空間分布於探索基地 L1 至 L4 展間,各展間以不同主題展開:有的作品如同一座持續運作中的工作室,讓觀眾看見創作生成與思考的痕跡;有的透過布料、聲音與敘事,編織家庭、遷徙與記憶之間的關係;也有作品邀請觀眾直接參與,在互動與身體感知之中,共同完成作品,重新思考觀看者與創作者之間的界線。

傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

展覽亦從展前階段即展開公共參與計畫,邀請館內志工、移工朋友,以及中和社區大學、三峽北大特區等在地社群共同參與,透過工作坊與創作交流,開啟跨世代、跨背景的對話與連結。不同年齡與生命經驗的參與者,也讓展場不只是作品展示的空間,更成為彼此傾聽、分享與交流的公共場域。

蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

設有主題選書區

此外,展覽特別規劃「探索包」體驗,預計於6月正式上線,透過提問、觀察與互動設計,引導觀眾以自身經驗進入作品,發展屬於自己的觀看方式。現場亦同步設有主題選書區,邀請以哲學與藝術為核心的兒童書出版社「米奇巴克」延伸選書,讓閱讀成為另一種觀看藝術的方法。

鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

除了展覽內容之外,展期間也將陸續推出創作工作坊、親子展演、故事分享、對談講座等多樣化活動,希望讓不同年齡層的觀眾,都能在參與之中找到屬於自己的觀看方式。

傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)
傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)

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展期:2026.05.16-2026.08.30
地點:新北市美術館 探索基地

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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