2020華文朗讀節亮相台北華山！集結數十位作家文學、詩詞、音樂、Podcast等亮點

年末，讓我們用聲音的力量迎接嶄新的一年！2020華文朗讀節於11月13日再台北華山文創園區中1A館、中1C館盛大開幕。順應今年不斷變化的氛圍，第八屆華文朗讀節年度主題以「為新日常而讀」命題，帶來為期30天的美好聲音與朗讀活動。

三大軸線貫穿 閱讀帶來啟發，朗讀帶來力量

如同今年的主視覺所傳遞的精神，即使口罩已經成為國人的標準配備，但依然抵擋不住想發聲的躁動。第八屆華文朗讀節回歸到聲音的本質，以「自由的詩」、「華文朗讀節PODCAST」、「跨界朗讀」三大軸線貫穿本年度內容。

連續30天朗讀陪伴，第八屆華文朗讀節首度加入「展」的元素，開闢「2020華文朗讀節精神展區」，展期也延長到30天。在華文朗讀節精神展區裡，觀眾可看到為新日常推薦的文本、珍貴的名作家第一本書、華文最美的聲音，以及熱血青春校刊。

青春、質數詩、自由的詩、詩的房間

華文朗讀節精神展區之一結合了質數詩的創作，號召全台高中社團投稿；更以「自由的詩」為構思，讓這些青春絮語包裹住「詩的房間」。在「詩的房間」中，你可以看到自由的女詩人杜潘芳格的生活樣貌、精采的手稿日記與友人的書信等。如果說創作的養分來自生活，那你便走入了她點滴累積的靈感來源。

酒廠時代的冰箱首度揭開神祕面紗

在華文朗讀節精神展區之二「選——新日常之讀」中，華山1914文創產業園區從未揭開的神祕冰箱，就要首度掀起蓋頭、公開亮相。推測已經高齡90歲的爺奶級木製冰箱，承載著酒廠時代「研究股」時期的研發保存任務，但現在你可以在打開冰箱時聽到由江振誠、方序中、劉耕銘、詹朴等四位名人分別推薦的本年度必讀選書。

直擊經典作家第一本書的當年原貌

而華文朗讀節精神展區之三「探——作家的第一本書」則是帶你回到過去，讓白先勇、席慕蓉、詹宏志等六位作家的第一本書，以當年的面貌和你對視。第一本書也許青澀，卻也呈現出作者最無畏的衝勁與活力。

在烏梅劇院重溫「床邊朗讀」的親子溫暖

除了延綿30天的「展」，「烏梅劇院」也為2020華文朗讀節提供「演」的主舞台。許多人第一次聆聽朗讀的記憶，都是在床榻間，由家人為自己朗讀一篇又一篇故事。2020華文朗讀節重現「床邊朗讀」的溫暖現場，與「財團法人客家公共傳播基金會」及「嚐劇場」攜手，邀請爸媽陪伴孩子走入華山烏梅劇院，躺上觀眾席，聽聽糖果屋的兄妹現在發生了什麼事？

朗讀與音樂聯手，首度唱進華山Legacy

你是否曾想過，你所念過的一則又一則的故事，會替孩子帶來什麼樣的影響？「美秀集團」是第10屆金音創作獎最佳搖滾單曲獎得主，也是第30屆金曲獎最佳樂團、最佳新人的入圍者，主唱狗柏以兒時媽媽朗讀的記憶創造出《馬克吐溫》這首歌。11/26日，「朗讀劇場」跨界邀請到美秀集團登上華山Legacy Taipei舞台，以《馬克吐溫》為核心，帶來一場前所未有的「音樂×朗讀」的精采演出。

至於本屆朗讀者卡司，包括蔡珠兒、焦桐、陳栢青、徐珮芬、王小苗、任明信、林達陽、陳繁齊、張西、渺渺、楊富閔、黃子佼、馮翊綱等數十位作家或名人都將以精采的朗讀輪番上陣。詳請可至官網

打開PODCAST，讓朗讀的美好超越時與空的限制

而華文朗讀節的精采，並不局限在華山文創產業園區裡面。2020年華文朗讀節特別開發PODCAST節目，跨出空間與時間的限制，隨時隨地延續朗讀給你的感動。只要點開2020華文朗讀節PODCAST，在節目裡，你可以聽到潛力新秀的作品朗讀，以及由資深媒體人田麗雲企畫的《孩子的故事收音機》與客語、閩南語多元對談等精采內容。此外，全台灣包括基隆、桃園、新竹、台中、彰化、嘉義、高雄、宜蘭等地的獨立書店，也將加入朗讀的行列，將朗讀的美好跨界、跨區全面散播。

2020華文朗讀節「為新日常而讀」
展期：2020.11.13-2020.12.13 11:00-21:00

一-四 11:00-18:00、五-日 11:00-21:00
地點：華山1914文創園區 中1A館、中1C館

為慶祝《櫻桃小丸子》誕生40週年，「櫻桃小丸子原作40週年」特展將於6月18日於松山文創園區五號倉庫開展，帶領觀眾重返三年四班的日常時光！

自1986年首部漫畫問世以來，《櫻桃小丸子》以貼近生活的幽默筆觸與溫暖故事，成為無數人心中不可取代的童年經典。那位留著鋸齒瀏海、總是有點懶散卻真誠可愛的小女孩，不僅陪伴世代成長，更成為跨越年齡的情感記憶。

以原作為核心，規劃多個主題展區

本次「櫻桃小丸子原作40週年」特展規劃多個主題展區，展覽以原作為核心，串聯從漫畫誕生到動畫化的經典歷程，集結「漫畫原稿展示」、「沉浸式光影體驗」與「互動拍照場景」。觀眾可在「櫻桃子的創作紀行」深入了解作者櫻桃子的創作軌跡，在「手繪的溫度」欣賞珍貴漫畫複製原稿與經典畫面重現；「奇想劇場」透過沉浸式光影演出，帶來小丸子充滿想像力的奇幻世界；「時光回憶路」播放歷代經典片頭與片尾曲，喚醒守在電視機前的童年記憶；而深受粉絲喜愛的「表情萬花筒」，則集結小丸子經典顏藝與語錄，讓人忍不住會心一笑。

在熟悉的故事中，發現嶄新的觀看視角

除了經典內容的完整回顧外，本次展覽也融入更多創新體驗元素，打造兼具情感與互動的全新觀展感受。部分展區以情境式設計與空間轉換為概念，透過多元展演形式，帶領觀眾在熟悉的故事中，發現嶄新的觀看視角，相關亮點也將於後續活動中陸續揭曉，為觀眾持續帶來驚喜與期待。

設置限定商品專區，推出多款40週年紀念商品

展區也規劃多處結合角色與日常場景的互動空間，讓觀眾在觀展過程中不僅能回顧經典，更能沉浸於小丸子的生活世界，創造屬於自己的專屬記憶。展覽現場亦將設置限定商品專區，推出多款40週年紀念商品，讓這段充滿溫度的觀展體驗得以延續。

另外，此次「櫻桃小丸子原作40週年」特展販售多種票券，詳請可見下方圖片的購票攻略。

櫻桃小丸子原作40週年特展
日期｜2026年6月18日(四)～2026年9月28日(一)
時間｜每日10:00～18:00（17:30停止售票及入場）
地點｜松山文創園區 5號倉庫（台北市信義區光復南路133號）

更多售票資訊可至udn售票網查詢

_{資料提供｜聯合數位文創、文字整理｜Adela Cheng}

擅長以回收材料發展創意設計的META Design，在科教館打造一座「2055未來小屋」，設想資源匱乏、氣候極端化、高端科技並存的2055年生活景況。場景交織META善用廢棄資源重構的物件，及與之形成對比的絢爛霓虹、數位螢幕，加入AI和機器人普及的未來想像，透過具「衝突美感」的賽博龐克（Cyberpunk）情景，具象化了未來人類仰賴先進科技，對既有資源進行極致利用的生存現狀。

預演極端時代的生存邏輯

META與科教館想像的2055年，生活不全然只有先進科技，而是呈現賽博龐克概念中「高端科技與低端生活」並存的極端景象。秉持「以既有資源滿足未來需求」的理念， META不僅透過「2055未來小屋」想像未來，更利用當下的廢棄資源，透過資源再生與升級再造，預演未來的生存邏輯。

3公噸廢棄資源構築未來世界

構築「2055未來小屋」的過程中，META總共運用了3公噸的廢棄資源，其中包含台電退役電箱、來自工地的營建廢棄物，以及從資源回收廠取回的民生廢棄物等等。帶有歲月痕跡的木料與金屬設備，與冷冽的霓虹、滿佈程式碼的數位監控螢幕，形成鮮明對比，隱喻著2055未來世界的生活景況——人類仰賴先進科技，將手邊資源做最極致的運用。

3大主題探討AI資源應用、未來建築的可能

META也以團隊目前的工作型態為基礎，加入未來AI科技、機器人普及化的想像，為小屋規劃3大核心主題內容，以下分別看向各區：

「城市採礦」聚焦AI智慧調度與資源監控，靈感來自META收集廢棄材料的日常，延伸想像未來人類與機器人協作，透過AI中控系統進行即時指揮、掌握資源脈動，實現高效化材料回收及運籌的工作狀況。

「材料倉庫」透過數據化倉儲的場景，探討如何透過AI影像辨識，搭配大數據分析，為材質建立「數位履歷」，讓團隊得以從琳瑯滿目的回收材料中，精準找到所需素材。

「未來建設」顧名思義想像了未來建築的可能，包含生命週期的擴延，及量體本身如何再利用。META把都市中的閒置建築結構，視為立體化、堆疊化的土地，實踐「在房子裡蓋房子」的概念，在既有大樓骨架中打破空間隔閡，讓過剩的住宅與商辦轉化為學校、工廠或綜合機能聚落，這不僅能延長建築的生命週期，更大幅降低了營建過程中的隱含碳。

讓昨日的廢棄物，成為明日城市的基石

META始終相信：「創作的終點不在於物件的完成，而是在於社會意識的覺醒。」透過這座設於科教館的「2055未來小屋」，團隊試圖將抽象的「永續發展目標（SDGs）」轉化為可觸碰、可感知的場景，並期望小屋能成為一個教育起點，鼓勵新一代的創作者與公民，在日常生活中實踐「資源採礦」，從資源的消費者進一步蛻變為城市生態的構築者。

META「2055未來小屋」

展場｜台北科教館6樓《回到未來》常設展內

地址｜台北市士林區士商路189號