「本事空間製作所」、「隱室設計」的餐廳空間設計學!緊抓顧客心的最強助攻

 「本事空間製作所」、「隱室設計」的餐廳空間設計學!緊抓顧客心的最強助攻

「法餐為了維持高級感,座位總不能給它塞滿滿,但如果是居酒屋就要塞爆;或是坐吧台,你跟左邊的人是朋友,右邊本來不認識,但有時候會不小心聊起來,這些都有可能。」沒有絕對、視業態而定的餐廳空間設計學,隱藏哪些眉角?設計師說給你聽。

說到現在餐廳空間設計少不了的,就是打卡牆,通常設在靠近吧台或門口處,「你今天拍了這個logo、造型、材質或圖像,人家就知道是哪家店。」隱室設計主理人白培鴻說,為了方便顧客與這面牆合照,打卡牆最避諱頂光、霓虹燈,「霓虹燈很好看,但跟它拍照人會黑掉,所以後來盡量用冷光條,因為拍起來比較均勻。」要設計出一間「貼心」的餐廳,一切都是經驗累積。

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由於咖哩用餐時間短、翻桌率高,店面小巧即可。 

餐廳試營運期也是吸取經驗值的好時機,由於這期間店家不會招收太多客人,正好有餘裕檢視軟硬體的合適程度,例如在客人容易摸到處,可改成不易髒的材質;「酒吧性質的店,椅墊會選用防潑水布料(防止失態酒醉者),想要視覺感比較好的話,可以用絨布。」亦或是需要增加插座、光源等,而燈光又分成食物和氣氛照明兩種,後者多打在牆壁上,以塑造相應的用餐氛圍。洋洋灑灑眉角之多,以下繼續揭曉。

機能優先,風格先緩緩

「風格不是最優先,一開始會先考慮的都是平面配置。」本事空間製作所(後稱本事團隊)這說法,打破大家的印象──比較成熟的餐廳業主會根據營運模式,意即從客單量來估算需要投資多少裝潢成本,「那回本要幾年,就跟客桌數有關,也就會影響動線規畫,所以要懂得在客桌數和動線之間抓平衡。」例如「詹記」敦南店便是以熄燈的南京店作為參考模型,內外場比例為1:2,並在新店址140坪的空間中,切分出1/7作為倉儲、領檯、洗手間、候位等空間,比例掌握極為精準。平面圖確立之後,便能瞄準餐廳機能細節。

「本事空間製作所」與「隱室設計」的餐廳空間設計學!
詹記敦南店每一角落都充滿台式美學,為此設計師與業主還曾至西門町進行田調。

例如顧客稱之為沙發區、包廂區的「卡座」設計,是近年常見的餐廳座椅形式,多為一整排、倚靠背牆,且包含特殊造型設計,像是選用的燈具較為華麗、椅墊材質為反光絨布等;但事實上,卡座設置目的並不是發揮美觀作用,而是在於方便併桌。白培鴻說:「比如居酒屋,如何讓空間發揮到最大效益?假設現在來2位,請他們往吧台坐;如果今天來8個人,結果包廂滿了,那在卡座把桌子拼起來、他們一樣坐得下,甚至你要再多塞幾個人、坐對角也ok,畢竟一群人都認識。」桌椅組合的多樣化,是業主的共同目標,誰都樂見高朋滿座。

「本事空間製作所」與「隱室設計」的餐廳空間設計學!
瑪黑餐酒館內沙發一般的卡座設計,美觀之餘也方便多人聚會使用。

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從結帳方式,也可以獲得空間規畫的線索。本事團隊分析,若點餐、付錢同步發生,效率的確比較高,「可是假設餐點有狀況,因為客人吃完就走,他就有可能留下負評。」反之若為後結帳形式,收錢時只要老闆多補一句「今天餐點如何?」,客人當場給回饋,或許就能少去一則低星級評論。結帳細節和空間設計雖無直接關係,卻是決定結帳台位置的重要變因,「如果店員結帳時習慣跟客人哈拉一兩句,結帳櫃台就不能太靠近門口,因為容易塞車;或是當結帳和點餐都在同一個櫃台時,動線規畫可能就要像Uniqlo那麼長,搭配2∼3個點餐口。」此外,若餐廳品牌本就熱門,設計師也會預先設計完善的排隊區,例如詹記入口的模擬電梯處便有此作用,也分開設置帶位台和結帳櫃台,有效舒緩人流。

風格越明確,越好辦事

詹記不只平面配置需求明確,連所欲呈現的店面風格都具體無比。「講到火鍋用餐環境,從鼎王、輕井澤可以發現『昏暗的用餐氛圍等於火鍋店』的趨勢,但業主第一次見面就說要全白光,早期鄉下、夜市火鍋店的那種白光。可是因為全白光麻辣鍋看起來很不好吃(笑),所以最後打在桌上的燈,我們用白黃光搭配,當然整個環境還是白光為主。」燈光之外,舉凡磨石子地板、牆面白磚、洗手間塑膠門等,也都完整還原最原汁原味的台式印象,視覺效果令人驚艷。

「本事空間製作所」與「隱室設計」的餐廳空間設計學!
天下大飯店的圓頂西餐廳,完整還原台灣早期西餐廳的懷舊韻味。

不同於這樣的俗美台味,本事團隊近期操刀的台南天下大飯店「圓頂西餐廳」便是揉合台、西式韻味的餐廳作品,「這是台南第一家西餐廳,在老台南人裡面是很有記憶的,連七八十歲的阿公阿嬤都會去吃,受眾很廣,同時要吸引年輕人,也要顧到老顧客,所以空間營造不能很新式,因為會有距離感,一定要抓出懷舊感,但也不能太老舊,空間氛圍就是在這些抽象的說法中慢慢摸出來的。」目標客群、品牌歷史、所處地域環境等,通通是設計線索。

「本事空間製作所」與「隱室設計」的餐廳空間設計學!
圓頂西餐廳桌椅組合多樣化,為不同客群打造合適的用餐空間。

整體來說,店面風格多半和業主個人成長、生活經驗相關,給予的風格越明確,設計與工程執行就越順遂。若業主本身較無想法,「那我們就會問,你有沒有很喜歡什麼電影,你想要的美式餐廳是Fridays,還是影集裡頭很常出現的,店員才剛煎好蛋,某個警探還沒吃完就跑去追犯人,有大面玻璃窗的那種餐廳?」透過這樣的方式勾起業主的圖像記憶,將有效幫助設計師聚焦設計命題。

「本事空間製作所」與「隱室設計」的餐廳空間設計學!
糯夫米糕的開放式廚房設計,方便老闆與顧客閒話家常。

至於餐廳空間大小是否會影響風格展現?「就像寫文章,50個字的篇幅要用字精簡,但如果是長篇,就可以有起承轉合,設計也是一樣的道理;大空間可以用10個部位去湊成一家店的樣子,而小空間就要能精準抓出業主想呈現的的核心,難度可能還更高。」例如位於台南的小吃店「糯夫米糕」,起初為了儲米空間傷透腦筋,幸好最後以懸吊米桶華麗結案。

當設計師和業主目標一致

「看一個地方就是看廁所跟電力,如果沒有特別注重電力設備,家用電就夠,通常超過30坪就要額外向台電申請用電。」以隱室設計所操刀的「通庵熟成咖哩」為例,台北店因為店面小,家用電就足夠;但11月底開始試營運的台中店就有不同策略考量,「雖然以空間大小來說,家用電也夠,但因為地點就在審計新村對面,附近也沒什麼吃的,加上座位數比較多,就跟業主建議要另外請電,因為我覺得生意會很好,而且在前期就把電力增加,也比較不會影響到後續裝潢。」白培鴻回憶和業主是在酒吧相識,如今一起合作第2家店,兩人早已從客戶關係升級為話家常的友人。

「本事空間製作所」與「隱室設計」的餐廳空間設計學!
通庵熟成咖哩吧台上的整排稻草,為業主所提供。

而回顧台北店緣起,由於店面狹小,其實一開始主打的是外帶咖哩,沒想到迴響極佳,人流超過原本預設的3倍,因此全新台中店早早就確定以內用為主,「咖哩飯吃很快,一個人大概20分鐘就吃完,所以其實也不用太大,20個座位剛剛好,再大就要更多人力。」店內以業主指定的日式風格為基底,在吧台上方垂掛一整排稻草,運用米的意象妝點空間氛圍,靈感來自咖哩飯重點食材—越光米。有趣的是,一般都是向園藝店訂製進口稻草,「但業主剛好有認識的,在人家稻米收割時,他們去割了一些,哈哈。」各種資源助攻,都是為了能更加貼近心中夢想店舖的模樣;當設計師和業主的目標一致,餐廳絕對超有個性!

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文|曾智怡 

圖片提供|本事空間製作所、隱室設計、瑪黑家居

更多餐廳空間美學與品牌經營之道,請見La Vie 2021/1月號《拆解一家餐廳》

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美得像博物館的精品店!倫敦「愛馬仕之家」帶逛:Foster + Partners操刀中庭螺旋樓梯,500件藝術品藏身6棟歷史建築
美得像博物館的精品店!倫敦「愛馬仕之家」帶逛:Foster + Partners操刀中庭螺旋樓梯,500件藝術品藏身6棟歷史建築

為傳承品牌極致工藝、深化英國市場版圖,全球第6間愛馬仕之家甫正式敞開大門,續寫從巴黎到倫敦的藝術新篇。本篇循序導覽1至4樓空間,帶你隔空尋訪這一闢於18世紀建築群內的「愛馬仕博物館」,探索從數百件愛馬仕典藏作品、被保留的各處歷史痕跡,到世界著名建築團隊Foster + Partners操刀增設的螺旋樓梯等滿滿驚喜。

看得到、摸得到、感知得到,線下店鋪作為品牌精神的實體象徵,可謂精品品牌在商品創作主力外愈加著眼的重中之重——坐落倫敦「購物街」新龐德街166號的愛馬仕之家(Maison Hermès)近日揭幕,無疑再立一座屬於愛馬仕品牌的璀璨里程碑。建築總面積近2,000平方公尺、整體風格合流古典與現代的嶄新店鋪,共匯聚逾500件藝術之作,透過多個特劃空間所呈獻愛馬仕16大工藝領域的非凡創意,照見其歷久彌堅的深厚匠心傳承,以及在英國的深遠發展歷程。

倫敦新龐德街166號愛馬仕之家闢於18世紀歷史建築群內。(圖片提供:Hermès)
倫敦新龐德街166號愛馬仕之家闢於18世紀歷史建築群內。(圖片提供:Hermès)

今化身愛馬仕在倫敦的第4處據點,該址最早建於1769年,歷經數世紀歲月演變,終由6棟橫跨5個樓層的建物組成。愛馬仕遂於其中55個空間、4座樓梯、3部電梯及屋頂露台揭示精湛工藝,構建飽含歸屬感的愛馬仕之家。店內每一空間皆無縫縫合歷史底蘊與時下元素,邀訪客遊走建物構造間、穿梭時代故事中;除可欣賞悠長時光中被妥善留下的原始細節,更能發掘在品牌御用巴黎建築事務所RDAI設計總監Denis Montel領軍下堆疊出的裝飾點綴、色彩平衡與和空間布局巧思,傾聽過去與現在的和諧對話。以下分別自倫敦愛馬仕之家兩入口進店,逐一介紹4層樓室內空間及頂樓戶外空間亮點。

店外可見愛馬仕品牌標誌性的「拱窗」建築語彙。(圖片提供:Hermès)
店外可見愛馬仕品牌標誌性的「拱窗」建築語彙。(圖片提供:Hermès)

入口#01拱形天花板呼應品牌店鋪標誌性「拱窗」語彙

從高達7公尺的立面入口進店,首先吸引目光的將是嵌於Faubourg圖騰地面的愛馬仕經典Ex-Libris藏書章標誌,於腳下引導訪客步入寬敞室內場域。接著可見呼應店面6扇拱窗建築語彙的拱形天花板,善用錯視效果營造彷彿就此踏上漫漫旅程般的開闊體驗。再越過絲巾區,即抵達原為建物戶外部分、現已由倫敦建築事務所Foster + Partners改造為透光中庭的獨特空間。

店內拱形天花板與拱窗呼應,且善用錯視效果營造開闊空間感。(圖片提供:Hermès)
店內拱形天花板與拱窗呼應,且善用錯視效果營造開闊空間感。(圖片提供:Hermès)

操刀團隊選擇整體向上推升一層樓高、增設網格狀鋼構和玻璃屋頂,並採石灰岩和玻璃質材搭建一支連接1至3樓的螺旋樓梯;不僅包裹小牛皮的手工樓梯扶手盡顯低調奢華,本覆滿鏡面的南側牆面,亦改用汲取靈感自經典曼徹斯特磚紋的鏡面玻璃磚鋪陳。空間一角佇立英國藝術家Jessica Wetherly受邀創作的馬匹雕塑,向愛馬仕馬術傳統致敬。

中庭螺旋樓梯由世界著名建築團隊Foster + Partners操刀增設。(圖片提供:Hermès)
中庭螺旋樓梯由世界著名建築團隊Foster + Partners操刀增設。(圖片提供:Hermès)

入口#02倫敦插畫家Katie Scott將自然景觀帶入室內環境

若從另一入口進店,首先映入眼簾的則為美妝、香氛與時尚首飾空間。周圍牆體委託倫敦當地插畫家Katie Scott藉繪畫帶入生動而富詩意的自然景觀,使訪客如置身想像中的柑橘園。

步入美妝、香氛與時尚首飾空間,如置身想像中的柑橘園。(圖片提供:Hermès)
步入美妝、香氛與時尚首飾空間,如置身想像中的柑橘園。(圖片提供:Hermès)

1F 專屬沙龍&多重工藝展示區域

1樓動線自奠基紅色調的皮件天地始動,經過由仿舊銅板裝點的牆面後,先是兩間專屬沙龍,再是家居系列展示區域,全區共串聯20處彼此相通的場域;其內5個相連區域鋪有六角形橡木拼花地板,且運用幾何圖案與歷史石膏天花板的裝飾紋樣相輔相成。可俯瞰中庭的樓層中央一字排開愛馬仕馬術系列,穿插以稻草與馬鬃鑲嵌工藝形塑的木飾牆,在在致敬品牌馬術傳統。

皮件天地。(圖片提供:Hermès)
皮件天地。(圖片提供:Hermès)
家居系列展示區域。(圖片提供:Hermès)
家居系列展示區域。(圖片提供:Hermès)

沿臨街立面開展的6個獨立區域,另陳列珠寶腕錶系列;其間活用訂製布面壁飾照見陽光灑落樹梢的光影變化,並點綴黃色錫耶納(Siena)大理石踢腳線及陶瓷桌面家具,襯托溫暖細膩格調。

珠寶腕錶系列展示區域。(圖片提供:Hermès)
珠寶腕錶系列展示區域。(圖片提供:Hermès)

細部裝飾方面的講究,同時體現於愛馬仕全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自監督策劃、專為倫敦愛馬仕之家精心挑選的藝術作品——各角落皆被構想為展示愛馬仕系列作品的舞台,帶領訪客沉浸一場融合品牌典藏檔案、攝影、繪畫與當代設計等跨域創作的美學場域。

除展售愛馬仕系列單品,愛馬仕之家內梯間、壁面亦裝點大量攝影、繪畫、雕塑等跨域藝術作品。(圖片提供:Hermès)
除展售愛馬仕系列單品,愛馬仕之家內梯間、壁面亦裝點大量攝影、繪畫、雕塑等跨域藝術作品。(圖片提供:Hermès)

2F 女性/男性世界&休憩場所

2樓延承1樓旅程,女鞋空間完美搭配質地清冷的霧粉色礦物灰泥手工修飾牆面、天花板,和質地相對溫潤的傳統木質鑲板、織有英式花卉圖騰的大張地毯,締造柔和優雅氛圍。翻修過程中予以保留的19世紀馬賽克地坪,橫跨兩間專屬沙龍與女裝世界;後者特由深淺不一的粉色牆面及一系列手工簇絨地毯,堆疊流動而富層次感的視覺節奏。

女性世界。(圖片提供:Hermès)
女性世界。(圖片提供:Hermès)

面向新龐德街一側劃作男性世界,全區鋪設再生橡木地板,兼採幾何圖案地毯回應櫻桃木天花板的設計語言;牆面覆蓋源自英國蘭開夏(Lancashire)郡、可追溯至維多利亞時代的深藍色紋理壁飾,巧妙結合英倫工藝哲學與愛馬仕美學。再往前行,訪客可於溫馨舒適的休憩場所稍作停留,一面享用咖啡茶點、一面欣賞中庭景致,感受愛馬仕之家所表彰的從容生活藝術

男性世界。(圖片提供:Hermès)
男性世界。(圖片提供:Hermès)

3F 皮革工匠工作坊

3樓再續品牌珍視的工藝傳統,設愛馬仕皮革工匠工作坊。工匠們於此悉心製作經久耐用的作品,讓物件隨歲月流轉愈顯風采,且得經修復而延展生命。

4F 私人收藏空間

4樓為致意品牌收藏文化的私人區域,設計靈感源自位於福寶大道24號的典藏空間,完整獻給愛馬仕第3代總裁Emile Hermès的收藏。頂樓則另規劃多處露天休憩場所,串起兩座相鄰花園及象徵愛馬仕精神的煙火騎士像。

4樓空間存藏馬匹畫作(左)愛馬仕第3代總裁Emile Hermès私人收藏;頂樓規劃露天休憩場所,串聯角落煙火騎士像(右)。(圖片提供:Hermès)
4樓空間存藏馬匹畫作(左)愛馬仕第3代總裁Emile Hermès私人收藏;頂樓規劃露天休憩場所,串聯角落煙火騎士像(右)。(圖片提供:Hermès)

英國藝術家櫥窗創作、愛馬仕特別單品歡騰登場

作為開幕慶典的一部分,全新愛馬仕之家櫥窗邀請英國藝術家Kate Jenkins發揮想像力,以編織與刺繡工藝打造馬匹美容沙龍《The Rocabarn》,描繪愛馬仕馬術夥伴們修整蹄鐵、梳理鬃毛的生動場景,和馬匹們悠然取食垂掛胡蘿蔔的童趣畫面。此外,愛馬仕也特別推出專屬創作同慶;涵蓋馬術、香氛、珠寶腕錶系列,以及色彩繽紛的皮件與絲巾、來自Ateliers Horizons部門的特殊訂製單品之餘,甚有園藝工具組、茶具旅行箱,和帶吉他圖騰貼飾的特別版HAC à Dos後背包等趣味商品。

隨倫敦愛馬仕之家大門開啟,品牌持續實踐聚焦創意、工藝與永續發展核心的長遠願景,並沿襲多元在地精神——在這座滿載創造力的瑰麗場域中,人們得以自在漫遊,探索愛馬仕世代傳承的匠心技藝,感受與城市共同脈動的愉悅情懷。

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佛羅倫斯傳奇旅宿「Villa San Michele」重啟!文藝復興時期修道院新生為奢華別墅

秉持著「為未來保存文化遺產」的理念,Belmond旗下傳奇旅宿、位於佛羅倫斯的Villa San Michele,閉門1年半進行整修,終於在20264月底重新開幕。這場浩大工程既修復了古建築結構,也重新構思了酒店的室內設計。Villa San Michele前身為方濟會修道院的別墅,富義大利文藝復興時期精神,至今仍因受米開朗基羅啟發的立面設計、俯瞰佛羅倫斯的拱形露台、原始禮拜堂、壁畫、廊柱廊、迴廊與梯田式花園備受推崇。改裝後的Villa San Michele有何亮點?本篇8點帶看!

佛羅倫斯傳奇旅宿「Villa San Michele」重啟!文藝復興時期修道院新生為奢華別墅
(圖片來源:Belmond)
佛羅倫斯傳奇旅宿「Villa San Michele」重啟!文藝復興時期修道院新生為奢華別墅
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亮點01. 以慢活奢華轉譯托斯卡尼之美

過去,修道院是修道士與修女潛心奉神之地,如遠離世俗、自給自足的小型社區,對許多信徒來說,這是療癒心靈的避世聖地。在15世紀曾為供奉大天使聖彌額爾(Saint Michael)的修道院,後化身私人別墅的Villa San Michele,在數百年過後的今日,仍透過古建築、美食、健康療養,及最重要的——托斯卡尼(Tuscany)自然與人文之美,延續修道院療癒感官、啟發人心的特質,為旅人獻上此地獨有的「慢活奢華(Slow Luxury)」體驗。

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亮點02. 39間匠心客房致敬在地工藝

新裝Villa San Michele共設有39間客房與套房,包含套房、獨立居所、修道院及小教堂客房等多元選擇。室內設計由Luigi Fragola Architects操刀,無論是古董家具或藝術選品,從佛倫羅斯在地工坊Bianco Bianchi打造的大理石紋家具、藝術家Elena Carozzi的手繪珍貴掛毯、來自普魯內塔(Impruneta)的赤陶地板,再到大理石重鎮卡拉拉(Carrara)出產、具備獨特洋蔥紋理的奇波利諾綠色大理石(Cipollino),處處藏有致敬托斯卡尼傳統工藝與自然之美的細節。

佛羅倫斯傳奇旅宿「Villa San Michele」重啟!文藝復興時期修道院新生為奢華別墅
(圖片來源:Belmond)
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亮點03. 入住拿破崙寓所!3間指標套房各自精彩

綜觀Villa San Michele,可見客房或與歷史人文輝映、或和大自然之美交融,以下3間套房尤具代表性:樓高2層的「Limonaia」位於昔日橙園深處,綠意環繞,令人想起隱身於大自然深處的世界遺產——菲耶索萊別墅(Villa Medici a Fiesole),樓內更設有私人圖書室,陳列珍貴藝術收藏;「Botanica」透過木質、天然織品、標本收藏等,襯托別墅歷史悠久的花園、繁茂植被及林地,呈現藝術與自然共生的美好氛圍;「The Grand Tour」套房則曾是拿破崙的私人寓所,交織托斯卡尼大理石、新古典主義掛毯、古董家具營造居家氛圍,搭配柔和粉彩色調與開放式格局,揉合古典和當代優雅。

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(圖片來源:Belmond)

亮點04. 文藝復興遺產的當代復甦

文藝復興時期留下的歷史遺產,在Villa San Michele被悉心保存、照料,並與現代設計和諧共存。這裡的珍寶有哪些?出身佛羅倫斯最古老家族之一的義大利畫家Francesca Guicciardini的手繪壁畫、著名義大利植物藝術家Maria Rita Stirpe的水彩畫等等。修道院古建築也經悉心修復,如房內的壁畫重獲光彩,石砌壁爐則令人聯想過去修士在此生活的光景。

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(圖片來源:Belmond)

亮點05. 絕美「梯田露台」重現15世紀植物學

佔地近萬平方公尺的梯田式露台花園,是Villa San Michele最具代表性的風景,經景觀設計團隊Luca Ghezzi Garden Design重新整理後,更為明媚鮮活。團隊除了修復園內的古老噴泉,也新引入了隱密的玫瑰小徑與觀景點,並重現文藝復興時期的代表性花卉——薰衣草、迷迭香、百子蓮、繡球花、石榴、黃楊木,及象徵佛羅倫斯的鳶尾花交織成畫。露台點綴的盆栽柑橘樹不只作為景觀,更藏有巧思,柑橘樹是過去麥地奇家族(Medicis)珍藏之物,象徵人類對知識與啟蒙的追求。此外,這裡也新闢了一座香草園,讓酒吧和餐廳隨時有新鮮香草可採集使用——美景不只能欣賞,還能品嚐。

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(圖片來源:Belmond)

亮點06. 義大利首座嬌蘭SPA進駐!結合文藝復興石療與靈修傳統

「身心療癒」已是全球勢不可擋的旅宿潮流,Villa San Michele康養體驗也趁此全面煥新,迎來義大利首座嬌蘭Guerlain SPA進駐。嬌蘭從數百年的靈修傳統中汲取靈感,為此設計專屬療程,將美容、預防保健、長壽之道3者結合,盼賓客能透過療程滋養身心、恢復活力和情感平衡。比如獨家體驗「Floral Delight in Tuscany」以花香為主軸,領人們遁入托斯卡尼的心臟地帶滋養肌膚、放鬆身心;「The Art of Renaissance」則以文藝復興為名,透過石製工具深層按摩臉部和身體,達到放鬆肌肉、雕塑線條的效果。

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(圖片來源:Belmond)

亮點07. 山丘上的身心靈庇護所

Villa San Michele與推崇「覺知生活」之米蘭品牌La DoubleJ合作的「煥能療癒計劃」,則能體驗超越美容美體以外的療癒,其將設計、靈性課程、義大利傳統3者結合,在別墅林地中闢建3個沈浸式空間,作為能量覺醒與冥想修習的據點:「The Energy Chapel」前身為禮拜場所,如今被重新構想為身心靈庇護所,內設銅鑼、訂製冥想坐墊,以及聲光裝置,引導賓客進入深層寧靜並與內在連結;相鄰的花園露台則有「Sunazing Lounge」,專為在佛羅倫斯山丘上進行日落凝視儀式而生;「Yoga Deck」則邀請賓客享受肢體運動與呼吸練習。Villa San Michele不僅會舉辦固定課程,也會策劃私密的季節性靜修營,邀人們來此世外桃源,透過瑜伽、聲音療癒等尋回內在平靜。

佛羅倫斯傳奇旅宿「Villa San Michele」重啟!文藝復興時期修道院新生為奢華別墅
(圖片來源:Belmond)

亮點08. 採集當季風土的托斯卡尼餐桌

完整Villa San Michele體驗的最後一塊拼圖,就是展現當地風土的托斯卡尼式餐桌!園區坐擁3間餐廳,除了有精緻義大利菜及池畔碳烤Bistro,最令人矚目的就屬主廚Alessandro Cozzolino掌勺的「Antesi」餐廳,在此每道菜的食材都在當地採購,展現最符合在地自然韻律的風土滋味,其中招牌菜「鰤魚」搭配義式麵包沙拉、李子魚露和胡椒葉,鮮味、明亮酸度與辛香交織;「義式肋狀番茄Costoluto」則搭配義大利麵上桌,帶點羅馬羊奶起司和檸檬香氣,兩道都洋溢地中海風情。

佛羅倫斯傳奇旅宿「Villa San Michele」重啟!文藝復興時期修道院新生為奢華別墅
(圖片來源:Belmond)
佛羅倫斯傳奇旅宿「Villa San Michele」重啟!文藝復興時期修道院新生為奢華別墅
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