宮崎駿經典作品《龍貓》本週五(1月29日)將首次在台灣正式上映，宮崎駿透露片尾插畫其實暗藏了催淚彈，他刻意在片尾插畫中不讓小月、小梅兩姊妹與龍貓同框，他說：「只要相信有龍貓的存在，她們就不是孤立無援的，但若一直讓她們停留在那兒，她們將無法回歸到人類世界。」片尾的小月與一起玩耍的朋友幾乎長得一模一樣，因為她不再需要早熟地代替母親的角色，小梅也不總是跟在姊姊後頭哭鼻子，而是開始照顧其他小孩，宮崎駿表示：「我希望大家看了我的電影，都能明白這世界充滿困難，有時能解決問題，有時得學著與問題共處，這都需要勇氣，但這就是成長，這就是人生。」

「每個人心中都有一部吉卜力」台灣限定預告曝光 滿滿回憶讓人感動

2020年對全世界都是艱辛難熬的一年，而如今2021年也將迎來諸多挑戰！吉卜力工作室的台灣獨家發行片商甲上娛樂將吉卜力工作室的21部經典動畫剪輯製作成「每個人心中都有一部吉卜力－台灣限定吉卜力重返大銀幕」預告，影片中勾起內心深處滿滿的感動，而預告中寫著：「面對艱難也要逆風前行。」、「點亮永恆的記憶，重逢所有的美好。」再再展現吉卜力動畫電影中蘊含的勇氣與希望，讓粉絲看著看著就忍不住熱淚盈眶，也盼藉由吉卜力工作室動畫滿滿的愛與勇氣帶給所有觀眾正能量！

(NEW)「每個人心中都有一部吉卜力－台灣限定吉卜力重返大銀幕」預告：

小梅的玉米原型竟是海膽！　宮崎駿童年往事催生動人電影《龍貓》

動畫電影《龍貓》橫掃全球票房逾10億美元票房，不僅獲英國《獨立報》讚賞是歷史上最偉大的卡通角色，吉卜力工作室的作品更是皮克斯與迪士尼的靈感泉源。宮崎駿透露在製作《龍貓》過程當中，他回想起自己的童年歲月，宮崎駿的母親在他六歲的時候患上結核病，開始長期住院療養的生活，宮崎駿表示：「電影裡妹妹小梅拿著玉米要去找媽媽，她認為玉米可以治好媽媽的病，就像我小時候在學校第一次看到海膽，我想一定要把這麼好玩的東西拿給生病的母親看，於是就把海膽藏在宿舍地板下，最後結局是藏起來的海膽發臭了，讓我好失望，當時完全沒想到我母親可能早就看過海膽了。」而宮崎駿也表示最初並沒有安排姊姊小月放聲大哭的橋段，他說：「到了製作後期，我才想到自己小時候也有相同的回憶，母親臥病在床，由小孩負責煮飯的事情，那是很辛苦的，所以對小月來說，唯有承認自己有些地方確實做不來，心情才會比較輕鬆。」宮崎駿也坦言直到製作結尾才曉得最後一幕的畫法，姊妹小月與小梅因為「龍貓」的存在而得到了勇氣與希望，接著她們得自己鼓起勇氣繼續向前行，他說：「從那時我們就決定不再拍續集，因為一生中只要遇過一次龍貓就夠了。」

《龍貓》搶購潮發威！　四大影城明搭獨家特典推預售

日前片商在博客來售票網推出首波預售套票，搭配市面上購買不到，印有龍貓與四葉草的可愛飲料提袋，限量500組在短短十天銷售一空；威秀影城MUCROWN推出「《龍貓》經典配樂演奏會及電影饗宴」預售套票也在開賣當天秒殺售罄！而為紀念《龍貓》首次在台上映，並回饋廣大吉卜力影迷熱情支持，第二波預售票由四大影城包括威秀影城、秀泰影城、美麗華影城與新光影城於1月20日分別搭配不同的獨家限量特典熱烈開賣，勢將讓全台所有吉卜力和宮崎駿粉絲為之瘋狂！

《龍貓》第二波預售套票1月20日於四大影城開賣，各大影城分別推出各自的官方獨家限量特典，威秀影城預售套票搭配經典電影海報製成的「龍貓L夾」以及小梅初見龍貓就「抓鼻子」的可愛場景製成的「劇照簽名版」；秀泰影城則搭配片中龍貓頂著秋田蕗淋雨為主視覺的超萌「電影L夾」；美麗華影城推出片中小月、小梅與貓巴士一同坐在樹上的經典畫面製作而成的「典藏龍貓電影資料夾」，而新光影城則推出「龍貓飛天款年曆卡」。而各影城開賣時間不同，威秀影城將於晚間6點正式開賣、秀泰影城依各據點開賣時間為準、美麗華影城和新光影城則於中午12點正式開賣，勢必再掀搶購熱潮！

為回饋全台廣大影迷的支持，發行片商推出首三週的官方獨家限量特典，第一週為經典電影名場景簽名板，共有四款不同造型隨機發送；第二週為《龍貓》新春賀歲紅包袋，每組有三種不同的可愛花樣；第三週為《龍貓》桌上型年曆卡，只要購票觀賞《龍貓》即可至戲院櫃台索取，通通送完為止，勢必再掀搶票熱潮！詳情請洽甲上娛樂官方粉絲團。

爸爸的傘變成龍貓的？　宮崎駿曝龍貓還傘戲份刪減原因

動畫電影《龍貓》是無數影迷共通的童年記憶，此次終於在台灣首次正式登上大銀幕，而隨著電影熱映，宮崎駿也透露了《龍貓》不為人知的幕後故事。片中姊妹小月與小梅在公車站遇見龍貓的經典鏡頭，小月將爸爸的雨傘給了淋雨的龍貓，後來爸爸的傘卻被龍貓據為己有，成為許多粉絲的疑惑之處，宮崎駿笑說：「龍貓是森林的守護神，其實並不討厭淋雨，因為雨水是滋養森林的重要養分，不過龍貓很喜歡雨水滴到傘上的滴答聲，祂其實是把雨傘當成了樂器。」而最初的故事後續是龍貓偷偷到草壁家還雨傘並贈送了一包橡樹果子，但宮崎駿表示：「後來想想，其實龍貓應該不太懂得借出與歸還的道理，祂很單純地認為對方送了有趣的樂器，因此回送了一包橡樹果子答謝，於是我們就把還傘的戲份刪掉了，之後龍貓的身邊也多了一個『樂器』。」就連刪減戲份的幕後故事都讓粉絲直呼太可愛了。

一生一定要在大銀幕遇見一次

《龍貓》故事敘述小月、小梅兩姊妹跟著爸爸一起搬到郊外居住，準備迎接即將出院的母親，那個被戲稱「鬼屋」的新家發生許多神奇的事，包含會突然四散逃走的灰塵精靈，以及神祕的龍貓與貓巴士。有一天，小梅在與姊姊小月吵架後失蹤了，小月只能尋求龍貓的幫助，展開一場尋找妹妹的奇幻冒險…

資料提供｜甲上娛樂

位於西門後街的臺北市電影主題公園是一個24小時充滿活力的青年活動聚集地，除了是西門町商店街裡一處重要的公園綠地外，場域中央的「Showcase都市藝術方塊」周末假日則是周遭鄰里及年輕學子聚集的露天電影院。這裡匯聚著潮流街舞派對、跑酷空間互動、滑板體驗、塗鴉創作及街頭風潮，是臺北市後街文化重要的孕育之地。

潮流匯聚的西區

從1930年代起，時髦的銀幕娛樂傳入臺北，西區成為重要的電影娛樂區。60、70年代的西門町是臺北市電影院匯聚之地，而鄰近臺北市電影主題公園的武昌街可以說是臺北電影院密度最高的一條街，街道兩旁匯聚了多家電影院，樂聲、豪華、日新、獅子林、國王、皇后等戲院，都設在此。從留存的過往影像中，可以看到穿著時髦的年輕人擠滿臺北西區街道景象。然而隨著商區的轉移和民眾觀賞電影的習慣改變，電影街也隨之沒落，取而代之的是青年後街文化。

地表下文史背景的發掘與再保護

如此的景象，很難想像在後街文化如此盛行的公園地表下埋藏著1934年日治時期設立的「臺灣瓦斯株式會社」。公園內的高聳煙囪正訴說著這片土地上的歷史故事，臺灣瓦斯株式會社是日治時期位於臺北市的瓦斯公司，從事燃料瓦斯的製造、供給和販售，於1910年由日本在臺事業家秋山義一等人設立，主要供應臺北城內外的機關和居民。第一次世界大戰爆發後，材料及修繕費用驟增，營運困難。爾後歷經經營不易被收購，改為官方經營；新光集團收購後改名為「大台北區瓦斯公司」；又因不敵天然氣競爭，長期閒置。

隨著時間的推移，2005年當時已停用的大台北區瓦斯公司，經臺北市政府文化局規劃設計，將既有舊時煤氣公司之歷史遺構予以保存，並結合西門町特有之電影文化與青少年活動特色，打造成臺北市第一個以電影為主題的休憩綠地。爾後於2009年轉由「台北市文化基金會西門紅樓」接管。

全新視覺宣告邁向全齡共享的電影主題公園

15年前臺北多元藝術空間青少年發展促進會當時受邀進駐電影主題公園，創辦人鄭子靖回憶起當時的想像「如果在西門町有個公園裡面可以有很多跳舞的人、很多的塗鴉，假日的時候會有家長帶小朋友來這裡野餐那多好。 」歷經15年經營後，電影主題公園於2024年開始進行一連串的”RENEW”，期望透過視覺與硬體更新，為公園「溫古知新」的文化深度帶來更多的新氣象。

首先是全新主視覺，運用現下流行的抽象符號，將公園內的都市藝術方塊與煤氣煙囪虛實空間疊合，並導入明亮色彩以詮釋電影主題公園所帶來的活力、動態與自由的元素，帶來耳目一新的青春活力感。

其次是進行公園中央處「Showcase 都市藝術方塊」的修整與主題特展，一方面處理展示空間硬體因時間產生的時代痕跡，同時將地表下曾經在這個場域發生過的歷史過往呈現 於觀眾面前，提供前來電影主題公園的民眾有更舒適更安全的參觀體驗。

「Showcase都市藝術方塊」被視為一座大型的裝置藝術，將其定位為公園的視覺焦點，並邀請熟悉後街文化的社團法人臺灣多元藝術空間青年發展聯合會以「公園的24小時」為題進行創作，讓「Showcase都市藝術方塊」 的形象年輕化，符合周邊鄰里街頭風格透出的感覺，也回應青年聚集場域的活力感。

而展覽主題「逐格現影：走進電影公園」則呼應公園內歷史地景的保存，梳理了臺灣瓦斯株式會社的過往，並藉由回顧西門町輝煌的電影娛樂，說明電影主題公園周邊區域與青年潮流文化的密切關係。此外，也對周遭鄰里進行訪談，走進展間你可以聽到有關於西門町電影街的起源、電影街的興起與進程、公園與鄰里店家、宮廟的相互相關等等，藉由聲音述說電影主題公園的過去、現在與未來相互串聯。

邀請民眾走進主題公園   體驗後街文化匯聚新樣貌

臺北市電影主題公園所乘載的能量不單只是電影本身，青年的潮流文化正是當下臺北市電影主題公園夜間與周末的生命力來源。台北市文化基金會西門紅樓接管「臺北市電影主題公園」15年來舉辦了「街頭放聲」、「戶外電影院」、「公共藝術展覽」等活動，提供塗鴉、原創音樂等青少年文化一個創作及表演的舞台，也醞釀出本區的青年後街文化特色。

現在的電影主題公園成為珍貴的城市綠地，透過後街文化推廣和電影放送，持續與周邊鄰里拉近關係，成為全齡共享的電影主題公園，誠如in89豪華影城執行長蔡政宏訪談時提到「電影公園是一個讓遊逛西門町的人，可以歇腳休息片刻的地方，在西門町很難找到有這樣的地方。」此次的展覽邀請民眾走進RENEW後的電影主題公園  ，感受在地文化與耳目一新的視覺感觀！

日本動畫大師宮﨑駿所執導的經典鉅作《霍爾的移動城堡》今（2024）年屆滿20週年，台灣獨家發行片商甲上娛樂宣布定檔於8月22日在台上映。另外，片商也與Pinkoi合作推出《霍爾的移動城堡》全球獨家雙人電影套票。

《霍爾的移動城堡》上映20週年

《霍爾的移動城堡》電影描述18歲少女蘇菲在父親遺留下來的帽子店工作，有天平淡的生活出現改變，不僅在街上遇到帶著她飛上天的神祕魔法師霍爾，還遭荒野女巫下咒，瞬間變成90歲的老婆婆。變老的蘇菲迫於無奈遠走他鄉，卻誤打誤撞住進霍爾的移動城堡，與霍爾相處的過程中漸漸尋回自我的價值，勇敢活出生命的意義。

木村拓哉配音靈魂人物霍爾

其中，有著百變美男造型、迷人嗓音和強大魔法的霍爾，由木村拓哉配音加持，透過18歲少女蘇菲一夕之間變90歲老婆婆的奇幻冒險情節，傳遞著勇敢活出自己喜歡的樣子，並珍惜眼前幸福的真締。電影在日本上映時狂賣196億日圓，全球席捲近80億台幣驚人票房，僅次於《神隱少女》成為全世界最賣座的吉卜力電影亞軍，並榮獲第78屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名，國際知名影評網站「爛番茄」觀眾滿意度高達93％，20年來口碑居高不下，不少觀眾直呼每一次觀賞都會從中獲得新的感受、解讀與感動、治癒。

與《蒼鷺與少年》暗藏巧妙連結

事實上，身為宮﨑駿粉絲的木村拓哉，當年毛遂自薦，表示兩個女兒非常喜愛吉卜力動畫，家裡的《龍貓》DVD已反覆看到刮傷、需要再買一張的程度。宮﨑駿和鈴木敏夫得知木村拓哉非常擅長表現男人的不拘小節，與霍爾的人設不謀而合，因而雀屏中選。正式配音時，木村開口第一句就讓宮﨑駿心服口服地說「就是這樣」，更令人驚豔的是，木村竟然不需要劇本，因為他已經將全部台詞都背下來了，展現身為演員的專業氣場。

有趣的是，後來《蒼鷺與少年》在挑選配音人選時，第一個定下的人選就是木村拓哉；而經吉卜力工作室製作總監鈴木敏夫證實，魔法師霍爾與這《蒼鷺與少年》男主角真人的父親勝一兩個角色其實是同一人，這項人物設定彩蛋也令不少吉卜力迷津津樂道。

《霍爾的移動城堡》× Pinkoi雙人電影套票

另外，為慶祝《霍爾的移動城堡》上映20週年，片商和Pinkoi合作推出全球獨家雙人電影套票，只要購買電影票就贈「限量復古書卡2張」或「限量透明書籤3張」，紀念票卡場景特別精選女主角蘇菲與霍爾的心動時刻經典畫面，8月5日前購買復古書卡款再加贈早鳥禮，數量有限，送完為止。

_{資料提供｜甲上娛樂
文字整理｜Adela Cheng}