時正春天，32度的艷陽曬的火熱。為迎接夏季的避暑人潮，半島旅宿業無不卯足全力準備盛夏的到來。這是生命力旺盛且山巒延綿的屏東。但遠在國境之南的屏東，到達此地卻不知道如何享受一場在地人深度旅行嗎？這裡由屏東的孩子、也是『獅子・SISIGU』季刊主編張歐拉，以在地人的眼光，告訴大家如何玩屏東。這次介紹屏北近期熱門的「Cacao Farm Formosa福爾摩莎可可農場」，以及深入部落的「霧台岩板巷」，來場不一樣的屏東小旅行！

「CACAO FARM 可可農場」隱身在六堆平原裡的Bean to Bar

屏東近年在公部門與民間多元的發展下，地方的魅力逐步展現。從公家帶頭的公部門美學、或者民間一間一組可愛的空間，都述說著獨有故事。當中幾個著名的農特產打出響亮名號，其中一項，就是可可。

兩側路旁高聳植樹，總能為炎熱的路途捎來幾分涼快。不論踏上機車行進或者驅車前往，從省道通往農場的路上，屏40線的林蔭會讓你不自覺的放慢速度，搖下車窗感受暢快的風撫。持續前進約莫10分鐘，彎進路邊小巷後的平房式水泥建物，就是試營運不到半個月、卻話題滿滿的「Cacao Farm Formosa福爾摩莎可可農場」。

農場目前試營運階段，相當低調且在自家IG僅有幾篇圖文；卻已在各界掀起一波話題。這裡最有趣的，除了廣大得腹地外，還有許多富有巧思的角落可盡情品味。從大門進入後眼前一扇窄門、空間內舒適的冷房與挑高場域—「多功能產區」，並不是直接的可可販售空間；而是簡易且完整地呈現可可原料到製成的展覽，可感受出農場對推廣可可的用心。

四棟建物，完整的可可體驗

除了可可初始的靜態展示外，可以在園區接觸從「知識」、「製程」、「周邊」到「即食」四個面向串連使用者的體驗。農場也將這四個單元完整獨立在每一棟建物內。進入每一個空間腳下的金屬地圖，則細心地標示了現在所在位置，不斷地提醒旅人身處何處。每一棟的細節不同，展現在空間打造的材質與陳列，讓我停留最久與讚嘆的地方，是「可可實驗室」（圖）。大面積金屬材質視覺、曲面牆的設計以及可可漿攪拌的過程，轉身即發現稍早的可可漿經過朔型與製作、一顆顆陳列在商品櫃裡。更不用說禮品空間那豐富到滿溢的可可商品，也善用屏東元素搭配非常奇特且趣味的組合，顛覆對可可既有想像。

當然，炎熱的天氣、來上一杯冰沙，稍稍涼快身心那絕對不能少。自己最喜歡的，是這裡以與六堆農友收來的可可豆，與碎冰一起打散的屏東產可可冰沙。保留產地既有的微酸特性與甜感、且入口不經意的莓果滋味，非常值得品嚐！

＊4月起，營業時間為「週四至週一」。有關CACAO FARM 連假期間特殊入園公告與機制，請詳見園區粉專。

「霧台岩板巷」沿著山巒漫遊，通往雲端的希望之橋

相對屏東六堆平原的可可產業茁壯，因坐落山腳下，不論沿著185線—沿山公路漫遊公路間或者挑一個喜歡的林道往上走，都是很棒的選擇。不過，若能綜觀峽谷及雲霧環繞的環境，非霧台的岩板巷莫屬。

霧台，屬於魯凱傳說的雲之故鄉

從山地門蜿蜒公路挺進，途中經過檢查哨簡易的填寫入山資料後即可繼續前行。隨著周遭溫度的下降，天然的涼意輕撫，在通過著名的古川大橋—這通往雲端的希望之橋後，意味著那雲端的樂土在不遠處。

岩板巷的的緣由，就在全路段都取自山脈的岩石板所鋪設。著名櫻花季節時，熙熙攘攘的人群會將此處擠得水泄不通；但除了賞櫻季節，霧台岩板巷的短短路程，卻能盡攬山谷的壯闊、魯凱族的生活特色、獵人王之家那無數的戰果、身處天堂中的長老教會，以及有著迷人故事的紅蝦花。

用岩板巷的人文與山景，褪去平時的嘈雜

行走在岩板巷，常常會被無論何處都相當顯眼的長老教會給吸引。由當地人以數年時間打造具藝術及信仰結合的教會，碩大石板堆砌而起，遙望時霎那的凝視，不自覺得讚嘆、褪去平時工作的繁忙與都會緊湊的壓力。沿路往上行走，窩在家戶旁卻相當醒目的紅蝦花，為冷色的岩板巷增添活潑色彩。聽著紅蝦花之家餐廳的主人，說著有個紅蝦花只在霧台此處能生長的故事，這樣的際遇、如此的緣分，岩板的人文與山景為此行豐富的恰如其分！

＊霧台長老教會參訪與紅蝦花之家風味餐點，需事先聯繫預訂

福爾摩莎可可農場

營業時間：週四至週一（週二、週三為公休日）

地址：屏東縣內埔鄉大同路三段榮和巷80號

官網：https://www.facebook.com/CACAO.FARM.FORMOSA

文、攝影｜張歐拉

圖片提供｜Cacao Farm Formosa福爾摩莎可可農場

歐拉，張劭瀚，因張韶涵獲得外號至今，屏方根文化負責人。公共事務人，喜愛思辨跟美食。返回屏東6年有餘，發起許多大小計畫，擅長在雜亂的事務理出脈絡，找到自嗨的意義。曾發起17年《北大武之聲》思想沙龍計畫、18年與地方青年於松菸《潮・屏・東》新生代快閃行動、19年連結基隆地方在恆春辦理《開屏趣》兩地策展。現同時為『獅子・SISIGU』季刊主編。

入選英國旅遊雜誌《Time Out》全球最酷40個街區的台北市中山區，終於迎來「心中山線形公園」南段、一號出口所在地帶落成揭幕，無疑使得原已人潮不斷的南京西路周邊巷弄更引市民與旅客聚集。不妨趁此煥然一新之際，跟隨誠品生活南西推出的《台灣老屋。新浪潮》風格老屋地圖來趟城市小旅行，探索區內今昔共演的百年風華。

以「跨文化生活聚場」為定位的誠品生活南西近日推出《台灣老屋。新浪潮》中英雙語觀光地圖，邀來英國插畫家Tom Parker繪製、深耕老屋研究10年的老屋顏工作室攝影，並共同推薦北市西區多處被賦予新生命的老宅。

精選內容好比日本無印良品藝術總監原研哉亦造訪過的「AKA Café」，藉咖啡香氣還原街區獨有格調之餘，其綠蔭庭院更曾獲頒2024台北老屋新生大獎；又如百年焙茶工廠有記名茶延伸打造的非典型茶飲空間「Wangtea Lab」，以融合花果蜜香氣的Draft系列促成香檳般的優雅口感和品飲體驗。另當然也包括前身為今日戲院的誠品生活南西5F書店和夾層，除保留影廳圓弧穹頂意象搭配素面繃布設計外，原來挑高的觀影空間現被改造為閱讀書區、放映室則化身餐廳Waku Waku Burger客席，一切巧妙交織新舊氛圍⋯⋯

完整地圖和遊逛路線盡收《台灣老屋。新浪潮》，且除提供線上閱覽外，紙本刊物亦於台北當代藝術館及捷運台北車站、台北101/世貿站、西門站和機場捷運A1遊客中心限量贈閱。以下展開介紹迪化街、赤峰街兩行程詳細路線，本週末就能約上三五好友四處走走看看。

>> 點此隨即線上閱覽。

▶ 行程#01：大稻埕，迪化街「風格洋樓」散策

順著時光軌跡窺探百年建築——迪化街散策路線首推2016年被登錄為台北市政府文化局歷史建築的古蹟碾米廠「大稻埕葉晋發商號」，一幢紅磚砌成的洋式立面街屋，維持閩南式二進空間規劃，如今更以博物館之姿發揚大稻埕米穀文化。

漫步後的小憩之地則可來到曾被《紐約時報》旅遊專欄〈36 Hours〉報導的台北首間歷史建物改建旅宿「OrigInn Space」。在洗浴空間重現台式磨石子浴缸的同時，北歐老件家具愈發彰顯中西合璧的巧思；房內皆配置一台彷彿來自1960年代的Philips 200老黑膠唱盤，裝上外殼即可如隨身聽般攜至戶外，其餘多樣勾起復古情懷的藏品亦值得細細玩味。

悉心傳承文化的「有記名茶 x Wangtea Lab」，由百年焙茶工廠有記名茶延伸打造，其內將傳統製茶焙籠骨架轉化為燈座，裹上布幔，呼應著過往洗衣店將焙籠間借作烘衣使用的空間脈絡。

最後，藏於紅磚洋房內的「AKA Café」，運用挑高設計與實木家具的鋪排，勾勒日治時期富貴人家生活樣貌，滿屋幽靜氣息令人流連忘返。

▶ 行程#02：中山，赤峰街「文創空間」尋訪

走進赤峰街巷弄間的文創藝術空間「志文裝訂行・赤空間」，能一併欣賞近百年歷史的精美洋樓花瓶柱、歷經50年晴雨的樸實台式老宅鐵窗花，裡頭乘載數萬文字的鉛字牆面，更足足見證了台灣書籍與印刷品手工排版裝訂的鼎盛時期。

作為老屋一員，續寫城市記憶

至於座落幹道、同樣延續城市記憶的誠品生活南西，不僅外觀保有1977年今日百貨的圓柱轉角、尖型窗戶，4樓樓面特別注入磨石子、木窗格與百葉窗等老屋元素；內裝化為館內餐廳Waku Waku Burger的今日戲院放映室亦可見未拆除的舊馬賽克磁磚，使懷舊感和現代感未來仍並存且相成。

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋，我的陸」為主題，展期為9月5日至11月16日，共73天是歷屆最長。此次邀集55組以上國內外藝術團隊，於四鄉五島展出超過50件作品，邀請大家來場跳島藝術之旅！

2022年開展的首屆馬祖國際藝術島，以「島嶼釀」為主軸，帶領人們揭開這座島嶼長年醞釀的芬芳；第2屆主題「生紅過夏」則象徵藝術島持續蓄積與蛻變，逐步孕育成一場生命力迸發的藝術盛典。這項以5屆10年為願景的長期計劃，如今邁入第3屆，歡迎大家今秋登島，親身感受馬祖的魅力。

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以「拍楸」（pha-jiu）為本屆主題

本屆主題中的「拍楸」（pha-jiu）源自馬祖傳統閩東語，指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月，全村動員將巨大的竹樁打入海底，為漁網定錨，捕撈順著潮水入網的漁獲，為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事，展現出眾志成城的精神。

用藝術的力量訴說馬祖故事

今年的策展聚焦3大主題：「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」，一起說出馬祖這座島嶼的當代故事。另外，本屆的形象影片，也特別與創作者「國美」合作，從閩東語「逐逐日」（意指每一天）出發，以「5cm小人物」視角，透過極具個人風格的定格動畫與費納奇技法，採集四鄉五島不同身份的島民日常生活，有大廚、景觀設計師、藝術家、燈塔守、風燈師傅、釀酒師傅及老漁夫，共同編織出每一日的島嶼風景。

展期歷屆最長、超過50件作品

此次將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大，至少55組的國內外藝術團隊，展出超過50件作品，堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。以下帶你搶先看有哪些精彩作品。

多元藝術創作，走入島嶼日常

藝術家甘銘源在澳口帶來竹編大型裝置《拍楸－簍光・竹影》。曾於前兩屆創作《漁火》、《漁光》的藝術家劉致宏三度回歸藝術島，與黃貞燕、郭美君共同策劃民俗文物館主題特展「十人十海」，並在橋仔五間排創作全新作品《漁汐》、《魚漬》。來自馬來西亞的藝術家朱威龍，則於山隴澳口以風動裝置《漁夢》，呈現過往漁人順應海流、與海共生的記憶。

第3屆藝術島也有多位馬祖在地藝術家共襄盛舉。攝影家陳敬寶重返北竿，擔任《神人之際，縹幻之島》計畫的策展人，以藝術家身分參與創作，並邀集4位藝術家透過攝影與錄像作品，呈現出北竿島既寫實又神祕的雙重樣貌。南竿珠螺海灣長堤，則迎來雕塑家陳益輝的大型海岸地景作品《築巢》，將過往的前線風景轉化為當代島嶼的自我定位。科技藝術家黃心健以「馬祖女婿」的身分，與其創作團隊及林強共同創作《彼岸之聲》，設置於新台馬輪，邀請觀眾掃描作品QRcode開啟聽覺旅程。新竹生活美學館今年也特別邀請過往曾參與藝術游擊駐村計畫的藝術家，重返馬祖探索東莒西莒的島嶼記憶。

發電廠、軍事據點、報社、前線電影院，都是藝術展演場

擁有獨特閩東與戰地文化的馬祖，此次也將軍事據點、報社、老宅、前線電影院等場域化為藝術展演場。台電公共藝術團隊策劃的展演，將帶領人們走入北竿軍魂電廠及40據點，一同探訪「軍魂1975時間美術館」，追尋昔日的榮光與記憶。鄒駿昇設計的「黃魚公車」，將穿梭南北竿之間的蜿蜒公路，展開一段移動的島嶼之旅。建築師林聖峰在后沃聚落打造地景作品《海量》，重釀家屋記憶，串聯閩東聚落的空間敘事。

走進馬祖日報故事館，可見吳柏葳打造的照相館裝置《行吧行吧，依哥依爸》，與島民一同重返軍旅時期的全家福時光；也可造訪舊時營舍據點，參與由策展人洪榆橙策劃的「穿越蟲洞的書信」計畫，閱讀來自過往的訊息，也寫下自己的思念，寄給過去或未來的親朋好友。

來到南竿的舊體育場——這座曾承載無數島民記憶的場域，在拆除改建前最後一次開放，迎來日本藝術家柳幸典的代表作《哥吉拉計畫2025》。昔日的前線電影院、位於西莒的中正堂，則可以觀看藝術家陳界仁的作品《帝國邊界II－西方公司》。乘夜船前往東引，在1935年起造的祥記商店內，欣賞走路草農／藝團的《常備記憶》，窺見國家與個體之間、台灣家庭所共有的影像記憶。還有經建築師改造完工後，首次打開的26、53與77據點，將展現軍事據點轉譯與再生的能量，讓藝術成為連結歷史、空間與未來想像的重要媒介。

首次啟動國際徵件，邀請國際藝術家登島共創

值得一提的是，本屆首次啟動國際徵件，吸引來自六大洲各國藝術家踴躍參與，共收到213件投稿作品。其中，加拿大的台裔創作者李佩珊，將於南竿26據點展出《不是誰的棋子，我們是……》，透過裝置呈現權力對弈下，「棋子」們獨特的美麗與哀愁。日本藝術家雙人組米谷健與茱莉亞（Ken Yonetani & Julia Yonetani）在南竿山隴排練場展出《生命之網》，以釣魚線為媒材，頌揚世間萬物生命系統緊密不可分割，也說明人類與海洋之間的相互依存。台灣藝術家彭雅倫則以《白馬非馬》為題，在南竿梅石營區特約茶室，探討女性角色在島嶼的生命敘事與記憶。

除徵件作品外，也有多位國際藝術家受邀參與本屆創作。西班牙藝術家胡安・薩摩拉（Juan Zamora）於北竿島設置《夢之亭》，透過潛意識的夢境，映照出馬祖島嶼的自然與歷史，邀請觀眾進入一場與海洋同夢共眠的空間經驗。日本藝術家木村崇人的《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子》共創計劃，攜手東莒與男木島舉辦工作坊，製成乘載兩地夢想和祝福的藍曬風箏，透過藝術連結台日之間的跨海情誼。加拿大藝術家Pierre & Marie也於西莒展出代表作《Big Other》，引領觀者重新觀看與反思島嶼邊界與他者的關係。

各式聯名設計，一起感受四鄉五島魅力

此外，今年藝術島也與許多生活中常見的品牌合作，包含全家便利商店、臺虎精釀、iPASS一卡通、去趣、yoxi、iRent，以及馬祖人引以為傲的馬祖高粱，期盼藉此讓更多人對馬祖國際藝術島產生興趣，進而吸引人們親身前往，感受島嶼藝術的魅力。

第三屆馬祖國際藝術島，拍楸－你的海洋，我的陸
展期：2025/9/5-11/16
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