時正春天，32度的艷陽曬的火熱。為迎接夏季的避暑人潮，半島旅宿業無不卯足全力準備盛夏的到來。這是生命力旺盛且山巒延綿的屏東。但遠在國境之南的屏東，到達此地卻不知道如何享受一場在地人深度旅行嗎？這裡由屏東的孩子、也是『獅子・SISIGU』季刊主編張歐拉，以在地人的眼光，告訴大家如何玩屏東。這次介紹屏北近期熱門的「Cacao Farm Formosa福爾摩莎可可農場」，以及深入部落的「霧台岩板巷」，來場不一樣的屏東小旅行！

「CACAO FARM 可可農場」隱身在六堆平原裡的Bean to Bar

屏東近年在公部門與民間多元的發展下，地方的魅力逐步展現。從公家帶頭的公部門美學、或者民間一間一組可愛的空間，都述說著獨有故事。當中幾個著名的農特產打出響亮名號，其中一項，就是可可。

兩側路旁高聳植樹，總能為炎熱的路途捎來幾分涼快。不論踏上機車行進或者驅車前往，從省道通往農場的路上，屏40線的林蔭會讓你不自覺的放慢速度，搖下車窗感受暢快的風撫。持續前進約莫10分鐘，彎進路邊小巷後的平房式水泥建物，就是試營運不到半個月、卻話題滿滿的「Cacao Farm Formosa福爾摩莎可可農場」。

農場目前試營運階段，相當低調且在自家IG僅有幾篇圖文；卻已在各界掀起一波話題。這裡最有趣的，除了廣大得腹地外，還有許多富有巧思的角落可盡情品味。從大門進入後眼前一扇窄門、空間內舒適的冷房與挑高場域—「多功能產區」，並不是直接的可可販售空間；而是簡易且完整地呈現可可原料到製成的展覽，可感受出農場對推廣可可的用心。

四棟建物，完整的可可體驗

除了可可初始的靜態展示外，可以在園區接觸從「知識」、「製程」、「周邊」到「即食」四個面向串連使用者的體驗。農場也將這四個單元完整獨立在每一棟建物內。進入每一個空間腳下的金屬地圖，則細心地標示了現在所在位置，不斷地提醒旅人身處何處。每一棟的細節不同，展現在空間打造的材質與陳列，讓我停留最久與讚嘆的地方，是「可可實驗室」（圖）。大面積金屬材質視覺、曲面牆的設計以及可可漿攪拌的過程，轉身即發現稍早的可可漿經過朔型與製作、一顆顆陳列在商品櫃裡。更不用說禮品空間那豐富到滿溢的可可商品，也善用屏東元素搭配非常奇特且趣味的組合，顛覆對可可既有想像。

當然，炎熱的天氣、來上一杯冰沙，稍稍涼快身心那絕對不能少。自己最喜歡的，是這裡以與六堆農友收來的可可豆，與碎冰一起打散的屏東產可可冰沙。保留產地既有的微酸特性與甜感、且入口不經意的莓果滋味，非常值得品嚐！

＊4月起，營業時間為「週四至週一」。有關CACAO FARM 連假期間特殊入園公告與機制，請詳見園區粉專。

「霧台岩板巷」沿著山巒漫遊，通往雲端的希望之橋

相對屏東六堆平原的可可產業茁壯，因坐落山腳下，不論沿著185線—沿山公路漫遊公路間或者挑一個喜歡的林道往上走，都是很棒的選擇。不過，若能綜觀峽谷及雲霧環繞的環境，非霧台的岩板巷莫屬。

霧台，屬於魯凱傳說的雲之故鄉

從山地門蜿蜒公路挺進，途中經過檢查哨簡易的填寫入山資料後即可繼續前行。隨著周遭溫度的下降，天然的涼意輕撫，在通過著名的古川大橋—這通往雲端的希望之橋後，意味著那雲端的樂土在不遠處。

岩板巷的的緣由，就在全路段都取自山脈的岩石板所鋪設。著名櫻花季節時，熙熙攘攘的人群會將此處擠得水泄不通；但除了賞櫻季節，霧台岩板巷的短短路程，卻能盡攬山谷的壯闊、魯凱族的生活特色、獵人王之家那無數的戰果、身處天堂中的長老教會，以及有著迷人故事的紅蝦花。

用岩板巷的人文與山景，褪去平時的嘈雜

行走在岩板巷，常常會被無論何處都相當顯眼的長老教會給吸引。由當地人以數年時間打造具藝術及信仰結合的教會，碩大石板堆砌而起，遙望時霎那的凝視，不自覺得讚嘆、褪去平時工作的繁忙與都會緊湊的壓力。沿路往上行走，窩在家戶旁卻相當醒目的紅蝦花，為冷色的岩板巷增添活潑色彩。聽著紅蝦花之家餐廳的主人，說著有個紅蝦花只在霧台此處能生長的故事，這樣的際遇、如此的緣分，岩板的人文與山景為此行豐富的恰如其分！

＊霧台長老教會參訪與紅蝦花之家風味餐點，需事先聯繫預訂

福爾摩莎可可農場

營業時間：週四至週一（週二、週三為公休日）

地址：屏東縣內埔鄉大同路三段榮和巷80號

官網：https://www.facebook.com/CACAO.FARM.FORMOSA

文、攝影｜張歐拉

圖片提供｜Cacao Farm Formosa福爾摩莎可可農場

歐拉，張劭瀚，因張韶涵獲得外號至今，屏方根文化負責人。公共事務人，喜愛思辨跟美食。返回屏東6年有餘，發起許多大小計畫，擅長在雜亂的事務理出脈絡，找到自嗨的意義。曾發起17年《北大武之聲》思想沙龍計畫、18年與地方青年於松菸《潮・屏・東》新生代快閃行動、19年連結基隆地方在恆春辦理《開屏趣》兩地策展。現同時為『獅子・SISIGU』季刊主編。

當代茶館正於台灣各地悄然興起，翻轉「長輩才喝茶」的刻板印象，讓喝茶變成一種年輕世代追求「清醒社交」的時髦生活方式——現在，約茶館跟約咖啡廳一樣時髦！

坐落於台中西區的「萬軒茶室」，是這股茶館風潮中值得矚目的據點。木與石交織的溫煦空間，融入東方屏風及園林意象，令人一步入便隨自然氣息和茶香弛放身心。店內主打東方美人、古樹普洱，透過專業茶師的引領，邀來客感受這2款經典茶的風味輪廓，藉品茶靜心，也找回與自己相處的節奏。

OH DEAR studio設計空間，城市裡的靜謐園林

萬軒茶室所在的精明一街，近年吸引許多年輕店主進駐開店，街區入夜後靜而不寂，流淌著節制的生氣，氛圍宜人。行至街道中段，萬軒茶室在一扇落地玻璃門窗後現身——胡桃木、洞石一深一淺鋪排出沈靜氛圍，材質有機紋理洋溢自然氣息，讓空間沈穩卻不死板；長條磁磚整齊排列，拼組出「屏風」意象，與店鋪深處玻璃窗框出的綠意相映，令人聯想東方園林的美學意趣。

比賽茶訓練出身的年輕茶師執掌

近年許多茶農二代返鄉接班，為老茶園注入新思維，加上Z世代比起把酒言歡、更偏好「清醒社交」，使得年輕人更願意投入茶世界，許多時髦的「當代茶館」應運而生，讓「喝茶」不再是長輩才會做的事，而是符合時下潮流又有品味的生活方式。

萬軒茶室2位創辦人便都是95後出生的Z世代，一位曾任台北101侍茶師，一位從街舞圈跨界投入茶世界。開店前，兩人皆經過多年比賽茶訓練，賽季時常須評測上百款茶樣，因此累積大量茶風味樣本與品飲經驗；開店後，那些歷練化為圓滿萬軒茶席的細節，兩位茶師能針對茶款嫻熟調整沖泡水溫、力道，並搭配特定茶器，以精準還原茶葉的風味與口感。

從精選茶單品東方美人的風味輪廓

萬軒主打東方美人茶、古樹普洱茶，茶款挑選各有講究。先從東方美人茶說起，東美以小綠葉蟬咬食嫩芽後而生的「蜜香」著稱，另因產地氣候、著蜒狀況、焙火手法等的不同，交織熟果香和花香，若經陳放更會轉化為乾燥玫瑰、香檳氣息，因而有「茶中香檳」的美名。

萬軒精選產自新竹峨眉鄉的東美，並與多位傳統工藝純熟的老師傅合作，「精選」茶單中的3款東美尤重「香氣表現與個性」，初訪建議由此點起，即使是喝茶初心者也能快速掌握東美的風味輪廓。

3款東方美人茶中，鄧國權師傅之作主要喝「花香」，其發酵度足、焙度低，很好地保留了茶葉的花蜜香；楊瑞隆師傅之作「熟果氣息」鮮明，其製作時揉捻力道較大、並採短時間高溫電焙，將東美自帶的果香轉化得更為濃郁、沈穩，還未入口就能聞到淡雅的成熟桃子香氣；徐友富師傅的東美，則體現他「拼配茶葉」的好手藝，茶湯交織龍眼蜜、野薑花香，蜜、花與果香揉和得平衡，口感圓潤。

古樹普洱、台灣風味茶各自精彩

東美之外，古樹普洱茶也是萬軒主打，茶葉精選自有「普洱天下第一倉」美名的雲南臨滄，尤重昔歸、冰島2大產區，並鎖定樹齡百年與三百年的生茶與熟茶。臨滄地處高海拔，四季均溫17度、雨量及日照充沛，有著得天獨厚的種茶環境，加上茶師單一純製工藝加持，使茶湯滑順、耐泡，風味層次豐富。

普洱生茶鮮爽，帶有花香與青果香，經時間推移轉化為梅香、最終呈現蔘香與樟香；熟茶則以醇和、甘甜著稱，帶有棗香與紅豆湯般的圓潤口感。

此外，萬軒亦提供多款經典台灣風味茶，包括不知春烏龍、凍頂烏龍、梨山烏龍、紅玉白茶，從清雅淡香到茶韻醇厚，展現四季更迭中的風土記憶。

茶具也講究！東美、普洱搭配茶杯有何巧思？

為了讓每一泡茶都能呈現最佳風味與口感，萬軒特別邀請陶藝家羅翌慎訂製茶具，並根據茶款特色為東美、普洱配上不同茶杯上桌。喝東美重「香氣」，因此選用比賽茶標準的鑑定杯沖泡，以杯身較高的翻口小杯裝盛，藉此集中茶湯香氣；喝普洱重「口感」，便搭配杯口特地做寬的陶杯、蓋碗品飲，藉圓口提升茶湯的口感滑順度，並展現其耐泡與風味轉化的魅力。

小份量茶葉邀你把品茶樂趣帶回日常

開幕期間，萬軒特別推出與「精選茶席」3位東方美人茶師傅合作的限量茶禮盒，並同步販售近20款小克數包裝的散茶，涵蓋東方美人、古樹普洱、烏龍茶等系列，藉輕巧份量降低來客購入茶葉的門檻，將品茶樂趣帶回日常。未來，萬軒將不定期與工藝家、藝術家合作舉辦小型展覽，2樓空間也將有主題茶課、品茶會等活動發生。

萬軒茶室

地址｜台中市西區精明一街 75 號

營業時間｜11:00－18:00（週一公休）

台北中山區向來是適合散策的街區之一，巷弄裡咖啡館、選物店與小型藝文空間交錯，總是能輕易讓人在不經意的轉角間找到屬於自己的療癒小角落。

在節奏快速的城市裡，替自己在休息日裡安排一趟出走，有時只是放慢腳步走逛、漫無目的地在城市穿梭，卻總能讓心情在日常風景裡重新變得柔軟。來自韓國首爾的文創選物品牌 object 去年進駐台北後，於中山開設的 object taipei store，正是一處適合在休日慢慢逛、慢慢挑選的小店，集結多位韓國人氣插畫創作者與角色小物，讓獨處的每個靈魂都能被溫柔陪伴。

當創作者與日常生活相遇

創立於 2013 年的 object，長年致力於打造讓創作者被看見的平台。透過策展式選品、內容製作與展覽企劃，object 在韓國文創圈建立起獨特的文化定位，透過使用、搭配與再創作，參與作品的延伸，並逐漸形成一種「消費者共創」的創作生態。

2025 年 object 首度在台北設立常設據點，除了展示多位韓國創作者的作品，也讓台灣觀眾能第一時間接觸韓國文創潮流。店內空間明亮而簡潔，從角色吊飾、布織配件到生活小物，每一件作品都像是一段小小故事。object 相信，每件設計都是創作者投注心力的成果，而當人們在選購與使用的過程中理解這些創作背景，日常物件便不只是商品，而是與創作者建立連結的媒介。

用不同的 IP 角色陪伴你的休息日

走進 object taipei store（中山），像是在閱讀不同創作者的情緒日記，眾多韓國創作品牌中，最具人氣的熱賣商品NO FACE，讓消費者以各自的想像力，構築出獨特的角色宇宙；崔高興娃娃、Naive Garden吊飾及hozumi娃娃吊飾，則以不同角色為媒介，回應與陪伴日常生活片刻。挑選適合自己的娃娃小物，逐漸成為現代人表達生活情感的鏡像，過程也是一種獨處安靜而溫柔的儀式。

pyobyobyo 的靈感來自海邊散步時聽見的海浪聲，「표뵤뵤」這個輕盈的擬聲詞，成為品牌名稱，也象徵創作者希望保留那一瞬間的平靜感，品牌的創作核心圍繞「外出」與「生活重量」，希望人們在日復一日的通勤與移動之中，也能像散步般輕鬆。

在製作方式上，pyobyobyo 多以手工製作為主，從設計、製作到完成，創作者能親自參與每一個細節；在這樣的創作脈絡之下，pyobyobyo最讓人熟知的商品NO FACE 誕生了！不指向任何特定情緒、身份或表情，而是刻意保留空白，NO FACE 是一個沒有五官的角色，讓觀看的人可以投射自己的狀態與心情。透過不同的 wappen、配件與商品形式，每個人都能打造屬於自己的 NO FACE，成為一個可以被自由理解、自由使用的存在，也能自然地融入每個創作者的生活，成為安靜的陪伴。

相較之下，崔高興則以更直接的方式回應情緒。品牌名稱源自韓文「苦心」，創作者將煩惱與思考轉化為帶著幽默感的插畫語言。角色們表情簡單、動作直率，搭配看似直白卻一語道破的文字，像是在替人把心裡的 OS 說出來。那些不一定勵志、卻非常真實的句子，正因貼近生活而令人會心一笑。店內的小動物吊飾同樣可以自由搭配布章與文字，讓每個人依照當下的心情拼貼出屬於自己的角色。

Naive Garden 由兩位韓國創作者共同成立，品牌從生活觀察與好奇心出發，創造出一系列奇想角色。在這個世界裡，沒有嚴肅規則：章魚燒可以變成奇異鳥，甜甜圈與鴨嘴獸也能同時出現在吊飾上。看似荒誕的組合，卻因為精細的手作質感與幽默設計而顯得格外療癒。其中引發社群討論的「章魚燒奇異鳥吊飾」，更成為不少收藏者必收的小物。

hozumi 的創作則回到更日常的情感。品牌名稱源自韓文「口袋」，象徵那些被隨身攜帶的小東西——或許不大，卻總是陪伴著人。由插畫家與布料設計師共同創立的 hozumi，將角色插畫與布料工藝結合，創造出柔軟而溫暖的作品。品牌代表角色 Sayho 沒有過於鮮明的設定，而是保留模糊空間，讓使用者在長時間的陪伴中慢慢賦予它意義。可自由搭配布章的娃娃吊飾，也讓每件作品都能延伸出不同故事。

在城市裡找到一段屬於自己的慢時間

在 object Taipei store，挑選一件小物往往不只是購物，而是一段慢慢觀察與感受生活的過程，當人們在角色之間猶豫、在吊飾與布章之間搭配時，也在思考自己當下的心情與生活節奏。未來 object 將持續與韓國、台灣創作者合作，showroom店也將跟著當期創作者內容進行快閃，不同文化與創作語言的碰撞，讓一間選物店更像是一個持續生成靈感的小型創作場域。

或許，一個人的休日並不需要太多計畫——在巷弄裡散步，隨意走進一間充滿角色與故事的小店，為自己挑選一個剛好能陪伴當下心情的小物，那樣獨處的午後，就已足夠療癒身心。