La Vie7月號封面幕後大公開！專訪插畫家WHOSMiNG與剪紙藝術家Wuba Yang

走進山林，人的五感很容易鮮活起來！這次受邀創作7月號雜誌封面的兩位創作者WHOSMiNG和Wuba Yang，結合山野與綠植的回憶完成全新作品，我們也邀請兩位分享這次的創作過程和靈感。

戶外系的性格男子 插畫家WHOSMiNG

在這些不太自由的日子裡，「想像」總能安放我們無處可去的焦慮。「當初收到這個題目，我所想到的反而不是一座具體的山。」喜歡戶外活動的WHOSMiNG說道，對他而言，創作靈感總在走出家中、前往咖啡館或沉浸山林中隨之乍現。

但無奈因為疫情長居家中，讓他特別懷念戶外的美好，尤其是曾獨自在倫敦市中心邂逅漢普斯特德荒野（Hampstead Heath），「那裡就像個大公園，沒有人工鋪設的柏油路、地磚。」讓他能在喧囂的市區找到一處僻靜的所在，是珍貴的回憶，也是疫情生活裡的美好嚮往。

此次封面創作中，WHOSMiNG將人物設定為一個不時會離開城市、走進山裡的男子，年齡介於30∼40歲之間，「因為我喜歡戶外活動，所以裡面也有我自己的投射。」不論是髮型還是衣著，都是WHOSMiNG個人的穿著經驗延伸，為了讓這個角色更有個性，他還為人物加上鬍子，營造不拘小節、有點嬉皮感的形象。「這是很特別的一次合作，以前我都是自己完成一張視覺，這次是與剪紙藝術家Wuba共同完成，成果令我非常滿意，也啟發我更多創作靈感！」WHOSMiNG說。

Profile｜WHOSMiNG

插畫家和設計師，個人品牌為WHOSMiNG。喜歡旅行，愛喝咖啡。擅長用插畫捕捉旅遊與生活當下。著作《旅行與咖啡》集結外帶紙杯上速寫咖啡師的創作，在國內外暢銷，也在IG上獲得大量關注。多次被邀請至東京手紙社以及代官山蔦屋書店展覽。並與UNIQLO、McDonald's、New Balance等多個品牌合作。更多創作請見 WHOSMiNG 。

關於葉片的尋寶圖 剪紙藝術家Wuba Yang

原本只把剪紙當作興趣的Wuba，近年不只開了個展，還打算以創作推廣台灣蕨類，對於這次的封面創作，她則認為是讓大家認識植物的好機會！平時就喜歡到台灣中部山林露營的她，在接獲封面創作邀約時，便以露營中看到的樹林景觀為靈感，設計出包含蕨類植物在內的多種台灣雨林葉片樣貌。

「這個創作放在封面上，可能一開始會以為是真的植物，後來才發現是紙做的。我很期待大家在觀察有哪些植物種類時，也有尋寶的感覺。」Wuba說，這次為了呈現夏天的活潑氛圍，Wuba跳脫以往主要使用的大地色系，改以飽和度較高的配色為主，大地色系的台灣特有種蕨類為輔，「在與WHOSMiNG的平面作品搭配上，呈現更多立體感與豐富的層次。」目前在封面上出現的台灣特有種蕨類包含大葉水龍骨、玉山假複葉耳蕨、阿里山水龍骨和疏毛水龍骨，大家不妨仔細觀察它們的外觀，認識這些藏在台灣山林中的珍寶！

La Vie 7月號《走進山裡找靈感》也特別邀請「紙物Paper Object」主理人Wuba Yang操刀封面植物剪紙，透過其惟妙惟肖的技法，將台灣植物的獨特姿態化作不凋的創作。現購買La Vie 7月號，即可獲得特製蕨類紙書籤一枚。雖然近期尚無法親自前往的自然景致，但可以先從這一葉，將大自然收藏家中珍藏。

Profile｜Wuba Yang

工作室「紙物Paper Object」主理人。自2017年開始，擅長剪紙但卻不擅長照顧植物的她，以台灣蕨類為靈感，用紙材重現台灣常見及獨有的蕨類，藉由剪紙技巧與立體塑形展現植物不同姿態的美感，創作出永不枯萎的紙蕨，跳脫傳統平面剪紙的既定印象，讓植物能永遠長青，陪伴在身邊。

更多創作請見 紙物｜Paper Object。圖片提供◎Wuba Yang

文｜陳岱華　　攝影｜黃少柔、簡梵軒

想認識更多在山裡尋求靈感的人？更多精彩內容請見La Vie 2021/7月號《走進山裡找靈感》

「為了你，我們養了一群牛。」這句屬於milksha迷客夏的標語，道出品牌與酪農、鮮奶和土地的深刻連結。迎接20週年之際，milksha與台灣頂尖設計團隊Bito合作，從消費者熟悉的「牛」，以及草地被風吹拂搖曳療癒意象出發，融合靜與動態、視覺和聲音，重新梳理品牌視覺定位與方向，進一步深化milksha品牌個性。

柔化牛的曲線和字形結構

在這次的品牌升級中，Bito保留並優化milksha最具代表性的圖標，讓「牛」的曲線更加圓潤。字形部分，則將筆畫調細，並融入的風和草的意象，在細節處加入呼應草的尖角，讓筆畫結構更加俐落、同時不失柔和感，看上去更加優雅而富人文溫度。

視覺和聲音相輔相成的動態識別

Bito尤為擅長動態（motion）設計，這次為milksha訂製動態識別，選擇將徜徉自然中被風吹拂的抽象感受視覺化。當milksha字標左右搖曳如隨風擺動的同時，還能聽見草地搖擺的娑娑聲響，令人聯想飲用milksha時的療癒情緒。

有趣的是，系統中還能選擇微風、自然風、陣風3種風吹模式，字標擺動的幅度、速度等也能調整，讓視覺表達更加多元而鮮活。從視覺、聽覺延伸到味覺聯想，Bito透過這套動態識別系統，引領消費者感受milksha的世界觀。

自然光影意象躍上製作物

在延伸視覺中，Bito透過各式自然意象如陽光、樹影、搖曳草地，深化milksha品牌予人的自然療癒之感。不同款式的「光漏」意象，也被延伸應用至飲料杯身、杯套、托特包等各種至作物當中。

手繪影片構築milksha城市綠洲

在AI時代顯得尤為珍貴的手繪筆觸，被Bito帶入品牌影片當中。設計團隊採手繪的方式逐格繪出自然純粹的風景，定調milksha溫暖、真誠、用心的品牌特質。音樂則搭配大自然裡舒適宜人的環境音，點綴柔和而清脆的短音效（jingle），加深大眾對品牌的記憶，期待人們走進milksha時，就如踏入城市綠洲一般，得以感受自在愜意的生活片刻。

屢獲國際指標性設計獎項肯定的台灣設計團隊Bito，近日再傳來好消息！2026年紐約ADC大獎得獎名單正式公佈，Bito獲頒3座「銅立方獎」，藉勤美綠園道形象影片、FOCASA馬戲團動態識別系統、崑山科大創校60週年主視覺3件作品，再度將台灣設計帶向世界舞台，同時寫下台灣團隊於ADC的新紀錄。

創立於1920年的「紐約藝術指導協會年度獎（ADC Annual Awards）」，是全球歷史最悠久的設計與廣告獎之一，也是國際設計領域中極具指標性的大獎。獎項以「立方（Cube）」獎盃為標誌，大獎分為金、銀、銅3等，另設優選及特別獎項。過去，Bito曾獲金、銀、銅立方獎肯定，2026年再度拿下3顆銅立方和1座優選獎，以下分別看向4件得獎作品亮點！

銅立方獎｜勤美綠園道形象影片

▌在AI時代回歸手繪的純粹

位於台中的「勤美草悟」和「勤美綠園道」，結合購物中心、城市綠地和廣場，並與「勤美術館」串聯，在市中心構築一片人文交匯的多元生活圈。勤美集團深信：「因為有人，空間才有意義。」因此邀Bito以「開創精彩生活（Step into the incredible life）」為主題，為勤美綠園道訂製品牌形象影片。

人人都在談論AI的時代，Bito選擇回歸手繪逐格動畫，以取自勤美綠園道英文名「PARKLAND」的P、L兩字母為主要意象，結合6個場域和6段故事，串聯融入奇幻想像的日常場景、生動的人物表情與肢體動作，透過逐格手法，描繪在勤美生活圈中人與人、人與空間的相遇，如何化為一段段生活精彩故事。

銅立方獎｜FOCASA馬戲團動態識別系統

▌馬戲表演化為設計語言

在FOCASA馬戲團成立15週年之際，Bito為團隊打造一套全新動態識別系統，將馬戲表演中的各種意象，像是作為場地的馬戲棚、表演者的肢體動作等，化為設計語言，讓FOCASA的品牌門面自成一場精彩的馬戲表演！

Bito以馬戲人熟悉的丟球、走鋼索、疊高等表演為意象，創造一套屬於馬戲團的動態系統——當字母一字排開，如同演員們各就各位，好戲準備上演！有趣的是，新識別中特別選用兩種寫法的字母「a」，分別代表觀眾（audience）與表演者（artist）在同一頂帳篷內交會。

銅立方獎｜崑山科大創校60週年主視覺

▌翻玩漢字結構，用Loop展現「基本功」的力量

在崑山科技大學創校60週年，Bito以「基本功」為概念，將「崑山」二字拆解為山、日、比，山，透過重複循環（Loop）的形式展現「重複的力量」，將基本功具象化。這套主視覺有何涵義？Bito表示，每件作品身後，總有一群默默付出、精益求精的幕後工作者，正是他們日復一日地磨練基本功，才能成就每部電影、每個專案。他們透過反覆練習、不斷累積，讓基本功造就了崑山科技大學深厚的底蘊。

優選獎｜大阪世博TECH WORLD館展演作品

▌重現台灣山林的沈浸式展演

回望2025年在大阪舉辦的世界博覽會（EXPO），Bito為台灣館「TECH WORLD」打造動態展演作品〈A Tree Meets the Moon〉，其以東亞最高的針葉樹種——台灣杉——為靈感，考察從中海拔到中高海拔近50種台灣動植物，透過現場巨型的柱狀環形投影、560隻機械手臂，及12聲道環繞聲效系統，以打開五感的沉浸體驗帶領觀眾進入霧林帶自然場域，感受台灣多元、包容的韌性與精神。

資料提供｜Bito