攝影，讓攝者得以將眼前景象永久鎖在一瞬，也令觀者能透過他人的視角，看見未曾設想過的風景。ViewSonic 2021第二屆「ColorPro國際攝影大賽」邀全球創作者以「New Adventure」為發想，挖掘動盪時代下人們在逆境中的探索精神、捕捉大自然的無窮能量，而入選的百大作品即日起至12月12日，正式於華山文創園區中一A館展出。為回扣大賽主題，展場特別以植栽、燈光相互搭配，營造猶如置身森林的空間感受，引領觀者開啟一場沈浸式感官體驗。

綠植、燈光投影共創自然感展間

步入展場，彷彿走入在老屋中新生的森林，歲月痕跡與生意相互交織，呼應展覽主題所強調的自然氣息。入口左側綠植滿佈，植物攀附於陳舊磚面，營造出新舊共存的趣味感，是與展場留下紀念合影的最佳取景地；一旁簾面上有紫光投影恣意躍動，創造出自然林間的靈性生機，引領觀者前往探索攝影師透過影像陳述的生命故事。展間共分為3大部分，作品依排名分別以獨立掛幕、長卷軸、相片牆形式呈現，循序漸進地形塑出「嶄新冒險」的核心故事。

貫穿「New Adventure」百大作品的4大脈絡

爬梳本屆從6500張參賽照片中脫穎而出的作品，會發現以下4個創作脈絡特別突出：大自然力量的展現、適者生存環境下的野性與王者風範、走過烈火日常終歸平靜的入定、對「活著」的當下所展開的追尋，這些特質備受創作者青睞，也巧妙呼應嶄新冒險一題。

6件亮點作品搶先看！

本篇精選6件入選Top 10的攝影作品，帶你了解攝影師的創作主題與思維，六件作品、六種思考，一起來看「New Adventure」一題能如何被拆解。

第一名｜戰馬・無悔之春（Dead Goat Polo），比利時Alain Schroeder攝

吉爾吉斯奧什區的烏茲根村裡，當地富翁為慶祝兒子13歲生日，舉辦了一場名為「Alaman-Ulak」的遊戲（又稱叼羊遊戲）。175匹馬、一眾爭奪年輕公牛的熱血男人，一同勾勒出競爭的動態感，相互推擠的騎士、馬蹄下踏起的飛揚塵土，透過黑白照片顯影出強烈的求勝慾和生命力，未親臨現場也可感受當下的慷慨激昂。

攝影師Alain Schroeder特別提到，叼羊遊戲常在極為偏僻的地方舉行，或於群山中、或於雪地間，要在適切的時間找到對的地點拍攝相當困難，要捕捉到競賽當下的瞬間更是難上加難，而這趟找尋題材、等待天時地利人和的過程，本身就是一場冒險。

第二名｜討海顏色（Colors of Life），緬甸Zay Yar Lin攝

大西洋海面一艘航行的船上，穿著黃色雨衣的水手正清潔著紅色甲板，而他賣力的身影恰巧被攝影師以俯視角度紀錄。有趣的是，畫面中央的白色欄杆正好將畫面一分為二，使得照片看上去不若一體、像是由兩半拼湊而成，而甲板上的泡沫痕跡、藍海上的浮沫，鮮紅的甲板、湛藍的漸層汪洋，也以欄杆為界，巧妙創造了線條與色彩的對話。

事實上，拍下這張照片的攝影師Zay Yar Lin，就是這艘大船的船長，在汪洋上完成任務安全回航，對海人來說是責任也是使命，而天候、海象變化捉摸不定，與大自然鬥智也鬥勇也成了每日生活之必須，Zay Yar Lin巧妙用船員刷地這般平凡小事與大海創造對比，也幽微地展現出「冒險存在於航海員日常」命題。

｜生存・夾縫之間（The Perilous Journey 3），孟加拉Mithail Afrige Chowdhury攝

對孟加拉首都達卡居民來說，火車是最方便的旅運工具，但因行駛班次不足，常可見乘客在車頂上、窗戶旁、車廂連接處等地，冒著風險搶佔位置。本作正紀錄了兩名乘客在沒有任何防護的情況下，隻身站在兩節車廂連接處，雖照片中看不見他們的表情，但從緊貼車廂的身體、背景中軌道和地面因高速而模糊的畫面，就可想像當時有多麽驚險。

｜燃燒與新生（Born of Fire），斯洛伐克Filip Hrebenda攝

攝影師在冰島法格拉達爾火山區展開探險時，幸運觀察到地景轉變的全貌，看見剛成為山谷、草地之處，瞬間又變成山丘、隕石坑和熔岩原。而他也拿起相機紀錄這磅礴景致，完整呈現當地地景，遠方的火山口、瀰漫的煙氣和透著火光的熔岩，引領觀者感受大自然得以毀滅、亦能創造的強烈生命力。

｜渴牧歸家（The Buffalo Shepherd），土耳其Meriç Aktar攝

影像中牧羊人騎著馬正催促牛群穿越溪流，一同向著土耳其開賽利的方向，踏上歸途。畫面中人物、馬匹與溪流的無窮生意，與奇幻光影共同交織出動態感十足的視覺敘事。

｜猩生兒（Saving Orangutans 1），比利時Alain Schroeder攝

SOCP致力於紅毛猩猩保育，而本作正紀錄了組織為3個月大的Brenda動手術的準備過程，成員們先是為牠注射鎮靜劑、剔除手臂毛髮以測量體溫，而後輕輕扶著牠的頭、握著牠的手，靜靜表達對嬰孩的愛護之心。雖為靜態影像，卻能令觀者感知不同生命形體間的溫情流動。

▧ ViewSonic「第二屆 ColorPro 國際攝影大賽」特別展

地點：華山文創園區中一A館（台北市中正區八德路一段一號）

展期：2021年12月10日～12日 11:00～18:00

資料提供｜ViewSonic

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》（The Horizon of Khufu），民眾只要戴上VR裝置，就能瞬間抵達千里之外的埃及，享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票，凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」，透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技，為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王：法老》（2026年1月29日開展），帶來台灣史上最大規模的法老文物，今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作，引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後，已吸引全球逾200萬人次體驗，並在法、英、美等地造成轟動，明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王：法老》大展2026年登台！集結280件稀珍藏品，跨時空齊聚56位法老

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景，透過VR裝置，帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築，探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中，民眾可以進到古夫金字塔深處，抵達目前仍為禁地的王后密室，還能躍上146公尺高的金字塔頂端，360度俯瞰開羅的壯麗全景；甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河，並親臨國王古夫（Khufu）的葬禮現場，見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中，臨場感十足。

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度，《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊（Giza Project）合作，由哈佛大學埃及學教授彼得．德．曼努埃里安（Peter Der Manuelian）領軍，結合歷史、建築與科學，運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景，包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面，皆採用實地全息掃描，透過虛擬引擎以1：1比例精確重建，歷時18個月才完成。此外，excurio開發的獨家技術，讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作，並且能投射出其他參與者的影像，解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》，該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示，2026年將以「埃及法老」為主軸，串連展覽與沉浸式體驗，讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采，也能透過VR親臨金字塔內部，感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘，將於2026年1月29日至2027年1月10日登場，體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購，線上票680元，於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票，全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與，適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期：2026.1.29－2027.1.10
地點：奇美博物館「VR體驗廳」
購票：chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元（官網獨售）
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

_{資料提供｜奇美博物館、文字整理｜Adela Cheng}

2025年末，富邦美術館將推出兩檔重磅大展——《步入永恆》及《富邦典藏展》，從雕塑到繪畫，匯集東西方藝術大師真跡，以飽滿藝術能量迎接2026年到來。

雕塑大展《步入永恆》與法國瑪格基金會（Fondation Maeght）聯手呈獻，聚焦現代雕塑史3位關鍵人物：賈科梅蒂、米羅、考爾德，他們皆為雕塑開創了新穎風格及形態，展品又以曾刷新雕塑史上最高拍賣價的賈科梅蒂之作《行走的人I》最受矚目；線上預售票現已開賣。另一檔《富邦典藏展》則精選畫家常玉極少公開亮相的「粉紅時期」作品，領觀眾徜徉於其融合東方詩意與西方繪畫語彙的藝術世界。

賈科梅蒂、米羅、考爾德大師雕塑來台展出

《步入永恆》以雕塑為主題，匯聚近50件法國瑪格基金會的重要典藏，展出賈科梅蒂（Alberto Giacometti）、米羅（Joan Miró）、考爾德（Alexander Calder）於戰後時期的創作，帶觀眾看見他們如何以抽象與現代主義為基礎，開拓嶄新且獨樹一幟的雕塑造型風格。除雕塑之外，展覽也精選版畫、掛毯等不同類型的創作，多方勾勒三位大師的藝術風格。

三人之中，有「瑞士國寶」美譽的賈科梅蒂，以身形細長、瘦骨嶙峋、帶風蝕般肌理的雕塑作品著稱，藉強烈的視覺語言，具象化戰時人們內心的恐懼與孤獨，出自他手的雕塑看似單薄無力，實則乘載著現實重擔、凝視著身在亂世的孤寂。此次他的代表作《行走的人I》及《站立的女人II》等，都將從南法跨海來台展出。

再看向出身西班牙的米羅，他崇尚直覺與童心，創作橫跨繪畫、雕塑等形式，風格童趣充滿奇想，擅長以躍動線條、鮮明色塊搭配象徵性符號，如女性隱喻宇宙、鳥象徵大地，描繪夢境、潛意識和大自然等主題。他也將揮灑於畫布上的靈感，轉化為立體雕塑，並熱衷嘗試各項媒材如銅、木材、陶瓷等，並結合採集自日常生活的現成物，構築一個又一個天馬行空的「立體夢境」。此次《步入永恆》則將展出米羅珍稀的巨幅掛毯及版畫作品，其中掛毯是首度在台亮相。

接著是美國藝術家、動態雕塑先驅考爾德，作為20世紀最具影響力的雕塑家之一，他將雕塑從靜止狀態中解放，轉化為結合理性工程思維及感性敘事的藝術創作。「輕盈」及「平衡」是考爾德的作品給人最直接、鮮明的印象——紅、藍、黃等亮麗色彩交織，鐵絲、金屬片、機械零件築岀能隨環境有機變動的結構，邀觀眾親近大自然及宇宙秩序等宏觀主題。

即便是靜態雕塑，考爾德也將鋼鐵等沈甸甸的素材，塑成彎曲、流動、具視覺穿透感的形體，為作品灌注動態感和生命力。

《步入永恆》預售票販售資訊

單人票｜$400／線上已開售，現場11/20起售

賈柯梅蒂雙人套票禮品組｜陶瓷杯墊組 $850／托特包組 $999

常玉「粉紅時期」珍貴作品亮相

另一檔年末大展《富邦典藏展》則已開放參觀，率先開放全展亮點之一的「星光展廳」，展出常玉創作生涯中極具代表性的「粉紅時期」作品，集結逾10件創作於1930年代、鮮少露面的油畫，包含《白蓮》及《一帆風順》等代表作。粉紅時期意指常玉旅居巴黎後、繪畫風格轉向的重要階段，此時他大量使用粉紅、乳白、暖灰等柔和色調，描繪裸女、花卉靜物、動物等主題，畫作氣質溫潤而寧謐，背景帶絲絨般介於霧面和光澤間的柔霧感，巧妙揉合東方美學的內斂及西方繪畫對光影的描繪。

《富邦典藏展》採線上預約制、現場購票雙線進行，並同步推出以《嬉戲的雙馬》為靈感設計的紀念收藏全票，單人全票500元。只要在12/24前先行到「星光展廳」欣賞常玉作品，日後就能憑票根於正式展期再度入場，屆時將會有更多展廳開放參觀。