徠卡之家《無盡之日》攝影特展!Ana María Arévalo Gosen揭開獄中女性的人權悲歌

徠卡之家《無盡之日》攝影特展!Ana María Arévalo Gosen揭開獄中女性的人權悲歌

委內瑞拉攝影師安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森(Ana María Arévalo Gosen)的系列作品《無盡之日(Días Eternos)》於台北徠卡之家登場,展出其從2017年起不斷地在中南美洲各國拘留所中游走、探訪獄中女性在險惡環境的生活,赤裸裸地呈現了人權盡失、無盡等待的真實情景。

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「無盡之日」並非是在描述服刑的時日。其中一位受審中的婦女以此來形容她們 在拘留中心耗費的光陰。

【新聞圖片17】©-Ana_María_Arévalo_Gosen-Días_Eternos
包括兩名未成年人在內的 22 名女性被拘留在狹窄的牢房裡好幾個月,大多數人都睡在地板上的床墊上。

關於安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森(Ana María Arévalo Gosen)

1988年出生於委內瑞拉卡拉卡斯,在圖盧茲高等攝影學院和馬德里國際電影中心(EFTI)學習攝影。她透過攝影講述具有極高紀實價值的視覺故事,尤其聚焦於婦女權利和環境問題,常常奔走於畢爾巴鄂(Bilbao)和拉丁美洲之間。

安娜在訪談中提到,「在拍攝獄中婦女時,我很擔心她們監禁時的生活條件,因為在那裡人權似乎被忽視著。我不認為我可以改變這些婦女的生活,但至少可以通過我的努力證明她們的存在。」四年前《無盡之日》計畫限定於委內瑞拉進行,而今安娜希望進一步擴大計畫,揭露中南美洲國家的類似現象,促使當權者展開討論。安娜表示,「這個系列也將會繼續記錄著,所以我還有很長的路要走。」

【新聞圖片11】安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森 Ana María Arévalo Gosen 《Días Eternos無盡之日》攝影特展展區照片
安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森 Ana María Arévalo Gosen 《Días Eternos無盡之日》攝影特展展區

【新聞圖片4】安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森 Ana María Arévalo Gosen 《Días Eternos無盡之日》攝影特展展區照片
安娜·瑪麗亞·阿雷瓦羅·戈森 Ana María Arévalo Gosen 《Días Eternos無盡之日》攝影特展展區

數著無盡日子的人權悲歌

那些尚未被判刑的女囚被關押在拘留所,但等待判刑的日子可能是45天、數月、數年,甚至是一輩子,真正等待著他們的只有未知且無盡的日子,「無盡之日」正是這系列作品的主軸。

拘留所的環境慘不忍睹,甚至可以用地獄的縮影來形容。一張小小的單人床墊上擠滿了11位女性,甚至包含了一位年僅21歲的孕婦,唯一對外連結僅靠一扇小小的窗戶,空氣稀薄、光線陰暗,毫無生氣,這些女性不知道自己的未來在哪、不曉得何時將被審判、關押或是釋放,彷彿被現實所抹滅與遺忘,在她們的眼神中只能看到絕望與黑暗。

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馬拉開波一所州立監獄內的排球比賽。獄內日程安排包括接受課程、體育運動、激勵和紀律研討會以及藝術和手工藝工作坊。
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一名婦女在 Granja Penitenciaria de Izalco 的產婦囚區為她的孩子洗澡;它是薩爾瓦多整個監獄中唯一的產婦囚區,而她的兒子出生在監獄裡。

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這些女性日復一日地在此度日。他們已經改造了他們的「地牢」,使它看起來更像 一個家。

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Daisy 透過鐵欄門向外看,這裡是 22 名被拘留者的唯一光源。她今年 47 歲,被指控散播毒品和持有快克古柯鹼。

囚犯權利完全被剝奪

拘留所中有許多孕婦,其中更有部分是住進拘留所後才懷上孩子。拘留所早前並沒有性別之分,將男女囚關押在同一個空間中,在這裡,女性囚犯的人權完全被侵犯剝奪,但他們卻毫無招架之力。

除此之外,跨性別囚犯的人權在拘留所與監獄中遭受的人權迫害尤為嚴重,他們被迫與男性囚犯關押於同一空間,除了過度幽閉與擁擠的環境外,關押的罪犯不分年齡、罪名,通通無差別式關押,導致衝突與暴力不斷上演。

「是時候該張開眼睛面對那些被忽視的殘酷事實了。」安娜走訪了數座監獄,用鏡頭記錄了每個真實的瞬間,將每一幀畫面毫無保留地一一呈現,盼望著有一天,有關當局能夠正視囚犯們的人權。

【新聞圖片11】©-Ana_María_Arévalo_Gosen-Días_Eternos
監獄產房外剛洗過的嬰兒床。 一旦孩子滿六歲,他們必須與他們的母親分開,母親將轉移到 llopango 監獄。
【新聞圖片12】©-Ana_María_Arévalo_Gosen-Días_Eternos
三名跨性別女性在波利瓦倫西亞拘留中心庭院的臨時浴室裡洗澡。跨性別女性囚犯面臨很大的風險,因為她們和男性囚犯被關在同一個牢房裡。
【新聞圖片14】©-Ana_María_Arévalo_Gosen-Días_Eternos

幫派「18」的成員們。監獄決定按幫派區分女囚,以避免衝突和打架,不同幫派視對方為死敵。

《Días Eternos無盡之日》Ana María Arévalo Gosen 攝影特展

展覽地點|徠卡臺北畫廊(臺北市青田街6巷3號)

展覽日期|即日起至2022年8月31日

展覽時間|11:00-19:00

文字整理|Lucinda Chen

資料提供|徠卡

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白,是色彩的盡頭,也是萬象的起點。而紙在東西方藝術史中,一直是自由的創作場域,它被書寫、被描繪、被剪裁、被撕折、被雕塑,經由無數文化反覆試驗,成為最能容納精神深度的材質之一。以白為題、以紙為材,《白境—紙的三人展》現正於台北藝廊Bluerider ART展開。

《白境紙的三人展》集結安格拉·格拉札(Angela Glajcar)、湯嘉欣、曹吉岡之作,看背景橫跨東西方、壯中青3代藝術家,如何善用不同紙質的特性,揉以各自獨特的創作視野,透過傳統山水畫技法、手撕紙、刺紙等技巧,展現紙的柔韌、質樸與包容性。

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從徽紙、工業紙、韓紙到綿紙,3位藝術家利用不同紙材的特性,揉以自身獨特手法——如安格拉·格拉札紙雕中的「撕裂」、湯嘉欣的新興「刺孔」方法、曹吉岡的傳統山水三遠法之「層疊」,為紙賦予饒富意趣的結構、光影與質地,不僅展現材質的柔韌與靜謐之美,也共築了紙的「形而上之境」,讓紙成為能量、安定與張力的交會點。

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格拉札創作時,每一次撕裂都是一種意圖、一種記憶的痕跡。她用這些不規則的形態重塑新的秩序,呈現出超越物理形式的精神象徵。她讓白色與光影成為詩意的空間書寫者,讓破碎變成秩序,讓脆弱變成堅強,使紙在斷裂中獲得新的深度與呼吸。

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湯嘉欣|反覆「刺紙」是精神沈澱的過程

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曹吉岡|傳統山水與當代結構結合

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曹吉岡將宣紙剪裁、疊加、拼接,運用抽象的、理性的、幾何化的符號圖形,來詮釋感知的、美學的、模糊易變的「三遠」式空間觀念,即「高遠的突兀」、「深遠的重疊」、「平遠的沖淡」。一系列3張作品中運用了多種不同白色的宣紙,盡量保留紙張在製作過程中自然留下的不規則邊緣,使之成為畫面中的主要造型元素,充分尊重紙材本身的表現力,將人為的介入降到最低。

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(圖片提供:Bluerider ART)

《白境—紙的三人展》

地點|Bluerider ART 台北·敦化

地址|台北市大安區敦化南路二段 77 號 

開放時間|週二至週日 10:00-18:30

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