2022基隆城市博覽會即日起至6月19日開展，透過國門、正濱、沙灣、海科4大展區，呈現基隆作為「起點城市」的新定位。其中，「西二碼頭倉庫」為博覽會入口主題館，展覽內容就以「起點城市」為題，爬梳基隆城在歷史中的興與衰，也展現近年城市治理計畫的成果，引領觀者設想城市的未來。全區由吾然文化擔綱內容策劃、柏成設計操刀空間，當中還有叁式打造的《光能基隆》沈浸式劇場。

先認識展館「西二碼頭倉庫」

西二碼頭倉庫建於1932年，因應當時基隆繁忙的港運業務而生，當時與之共存的倉庫共有8座，如今只剩下2座，而基隆市文化局在2014年決定將其列為歷史建築，並展開修復，未來一樓將新生為生活文化創意園區，二樓則是郵輪旅客服務區，這回在基隆城市博覽會中搶先對外開放。

主展館闡述博覽會「起點城市」概念

主展館是呈現本屆博覽會整體論述的空間，觀展之前，得先了解究竟什麼是「起點城市」？從歷史沿革來看，17世紀大航海時代便有「北雞籠，南大員」說法，基隆是台灣第一個現代化港口城市，也是台灣航向世界的起點；從地理位置來看，台灣縱貫鐵路、高速公路、衡量玉山高度的水準原點，都自基隆出發，而過去士紳若想環遊世界、留學生搭船出國求學，也都從基隆港啟航。

概述博覽會4大展區特色與內容

再來，觀者將進入說明國門、正濱、沙灣、海科4大展區各自定位與展覽內容的區域，柏成設計特別為各區設置相應的裝置作品，讓觀者在實地踏入展區之前，能先預習區域特色，比方說正濱展區取「彩虹屋」意象，在天花處設置映射出七彩燈光的燈具裝置，讓觀眾能馬上將兩者連結；更有趣的是，在4大展區的銅紙裝置中央，特別擺上基隆市長辦公室內的桌子，象徵城市的改變由此而生。

15分鐘城市：爬梳基隆「三高」困境，看城市治理如何改善

儘管有舊世代的興盛，基隆在2014年起陷入「三高」困境，高失業率、高離婚率、高自殺率的陰影籠罩城市，更背負史上最高的財政負債。近年，市府著手進行大格局的都市規劃，像是啟動海港邊的空間、建築改造運動，也整理並修復重要的考古遺址、古蹟、歷史建築與場景，讓基隆成為現代化與古風並存的文化都市。

而促成這些轉變背後的歷程，都被濃縮在「15分鐘城市」展區當中，讓人們快速看見城市風格重新建立的過程，更整理出7個屬於基隆的「自信點」，無論你是不是基隆人，都不妨一同勾勒基隆未來藍圖。

北雞籠，南大員：互動展間帶觀者體驗考古

策展團隊也特別規劃親子同樂的「北雞籠，南大員」展區，在此講述基隆和平島上社區的再定位，並呈現昔日聖薩爾瓦多城「諸聖教堂」遺址故事。觀者可先在牆上選擇工具，再到沙坑中動手「挖寶」，覓得寶物後別忘了拿到一旁的iPad感應，看看自己挖到的寶物到底是什麼？背後又埋藏著什麼樣的故事？

光能基隆：走進沈浸式劇場，感受基隆濃縮的24小時

最後，觀者將走入叁式打造的沈浸式劇場《光能基隆》，其將基隆的進化與願景化為數據空間，以大型投影的形式，將交通、機構、景點相關等微觀數據，轉為光子流動的場景，觀者在用宏觀視角邁入空間的同時，也以縮時方式走進「基隆濃縮的一天」。

此外，叁式還設計定時播放的環境劇場，讓觀者看見基隆近幾年的演化，舉凡舊時代的漁港建物轉生成為藝文場所、因少子化而停辦的學校脫胎為書店、基隆獨有的引水人文化等，期盼觀者在劇場中感受到基隆城的生命力。

柏成設計的選材小巧思

值得一提的是，因展期僅為期10天，柏成設計在規劃空間時，幾乎都選用「原材料」呈現，也就是說，工廠輸出的材料大多都未經加工，直接呈現在觀眾眼前，而構成展間主要的「銅紙」素材，在展期結束後將會被壓成紙張，再回饋給基隆，盡可能減少因短期展會造成的資源浪費。

資料、圖片｜基隆市文化局、柏成設計

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}