紙張與玻璃，都是現代日常中不可或缺的元素，在工藝、藝術、設計領域當中更是一眾創作者的繆思媒材，若兩者在一場展覽中相遇、共同展陳，會碰撞出什麼樣的火花？新竹「春室the POOL」攜手「路由藝術」與「朋丁 Pon Ding」策劃《阿拉姆娜・孔蒂諾、艾利克斯・埃爾南德 雙個展》，將以紙張為主角的藝術創作，揉入以玻璃為亮點的複合式空間。
《阿拉姆娜・孔蒂諾、艾利克斯・埃爾南德 雙個展》展覽主視覺
新竹春室以玻璃為主角、複合式藝文空間為載體，實踐並推廣循環經濟理念；來自古巴的藝術家夫妻檔阿拉姆娜・孔蒂諾（Ariamna Contino）與艾利克斯・埃爾南德（Alex Hernández Dueñas），則擅長以紙張為創作媒材，透過藝術表達對當代社會議題的反思，兩人更曾在2019年，攜手出任威尼斯雙年展古巴館代表藝術家。
展場一隅
用白紙與雕刻技法表現社會觀察
兩人擅長以純白紙張搭配精細雕工，傳遞對環境、戰爭、毒品運輸等社會議題的思考，作品中不見粗暴的槍械圖樣、鮮血的豔紅與無光的黑，可極淨潔白的視覺畫面下，包裹的同是藝術家對社會關懷的強烈立場。這片白並非無視暴力、弭平血腥，而是對阿拉姆娜與艾利克斯來說，白紙與雕刻便是釋放心緒的最佳載體；更特別的是，在一片純白詩意背後，藏著兩人所蒐集、與作品指涉社會議題有關的統計數據，真實反映社會脈動與現況。
上圖作品為《懺悔：尤加利樹 Penitence ( Eucaliptus ) 》
《懺悔：尤加利樹》：純白紙雕森林
・為何名為「懺悔」？
本展主軸作品《懺悔：尤加利樹 Penitence ( Eucaliptus ) 》出自阿拉姆娜，蘊藏「取之自然、歸還自然」寓意。牆面淨白紙雕森林由阿拉姆娜精細雕刻，讓紙張呈現出雷射切割般的精密質感，紙材層層堆疊後，更創造出像是突破畫框般的深度，而與牆面紙雕相映的，是地面整齊排列的樹木幼苗。
上圖作品為《懺悔：尤加利樹 Penitence ( Eucaliptus ) 》
阿拉姆娜兩張作品所需的用紙量，約等同於275棵尤加利樹，而既然紙張取自於樹木，那從自然中汲取的，有沒有可能再還給自然？展間這群小樹，就是這件作品與展覽對大自然的償還。展期間，觀眾可領養現場尤加利樹，並在展期結束後取回，將小樹從新竹帶至世界各地，象徵著藝術家的贖罪姿態從自身發散給觀眾，再從單一地點擴展至多地。
現場與《懺悔：尤加利樹 Penitence ( Eucaliptus ) 》共同展出的尤加利樹幼苗
・春池玻璃打造專屬盆器
裝載尤加利樹的玻璃盆器「Process 1/1」，由春池回收的玻璃膏製成，以透明形體象徵對環境的善意，而花器吹製過程中，玻璃膏由內向外形塑，反向則回復至不規則、熔融般的流動滴漏，呼應大自然循環不斷。
春池玻璃打造玻璃盆器「Process 1/1」
《美學鬥志》：為數據與圖表帶入藝術性，反映社會現實
《美學鬥志》系列反映出阿拉姆娜、艾利克斯另一創作特色，也就是用「數據」說話，他們將蒐集到的真實數據視覺化，並為常見統計圖片如圓餅圖、長條圖帶入藝術性，以神秘、暗藏不祥的視覺風格呈現紙雕，透過數據與雕刻映射社會現實，舉凡現場可見反映台灣資源回收概況、人均產生垃圾量⋯⋯等數據的作品。
上圖作品為《美學鬥志——台北地圖、空氣污染綠地與人均產生垃圾量》
本系列作品的有趣之處在於，成品與題材、繁複創作過程的鮮明對比，觀者所見看似簡單的作品畫面，實際上由一連串研究調查建構而成，可那些繁瑣過程，被白紙純淨表面感染後，彷彿被噤聲了。
上圖作品為《美學鬥志——各國家的海洋塑料與資源回收：海洋廢料塑化物百分比與回收效率》
呼應種樹意象的限定甜點
春室更與嘉義木更咖啡攜手創作展期限定甜點「小樹苗提拉米蘇」，其延伸自尤加利樹苗初萌芽的概念，如運用法芙娜68%巧克力製成的提拉米蘇，帶有土壤意象，甜點容器則以縮小版「Process 1/1」玻璃花器呈現，更搭配上小樹苗造型玻璃湯匙，每舀一匙就像在翻土、種植小樹苗。
小樹苗提拉米蘇
春室《阿拉姆娜.孔蒂諾 、 艾利克斯.埃爾南德 雙個展》
展覽時間｜2022年6月9日至2022年9月9日
展覽地點｜春室 Glass Studio + The POOL（新竹市東大路一段2號）
資料、圖片｜春室 Glass Studio + The POOL（攝影：林祐任）
