2022彰化走讀藝術節鹿港登場!穿梭紅磚瓦巷弄,尋訪10件裝置藝術作品

彰開藝境-2022彰化走讀藝術節 鹿港裝置藝術展

彰開藝境-2022彰化走讀藝術節於7月2日至7月24日在鹿港登場,本次邀請藝術家以在地歷史、古蹟建築、巷弄文化為發想,打造10座藝術裝置,活動期間也推出16場藝術手作工作坊,以及邀請在地文史者規劃的8條路線16場藝術走讀,帶大家漫步鹿港小鎮的同時,感受新舊融合的文藝氣息。而這10件藝術裝置將一路展至8月31日,詳細作品地點可點此線上導覽地圖。  2022彰化走讀藝術節更多資訊請點此。

 

小檔4.考⼯記⼯作室|魯班⽉ DJI_0234-編輯
在鹿港登場的2022彰化走讀藝術節,邀請藝術家打造10件藝術裝置,邀大家穿梭於鹿港巷弄間、尋訪藝術作品。

鹿港10件藝術裝置亮點!

范承宗|《遊戲》

地點:鹿港文武廟 

范承宗以古早的戲台為發想,並運用上千支竹子在文武廟的草地上搭起大型裝置,作品兩側帶弧度的曲線也呼應了廟宇屋簷。而人們可以走進戲台裝置中,自由穿梭於台上或戲棚腳下,化身為表演者,或是在外頭觀看遊走於其中的人們,既模糊了看戲與演戲的界線,也帶有一種戲如人生、人生如戲的意味。當夜晚裝置的燈光亮起時,也別有氛圍。

小檔1.范承宗|遊戲 DJI_0324-編輯
范承宗|遊戲

 

小檔1.范承宗|遊戲 FIX_1113-HDR-編輯
范承宗|遊戲

 

成若涵|《鹿港,好!》

地點:鹿港龍⼭寺

坐落鹿港龍山寺前的一正一反筊杯裝置,即是代表著好的意象的「聖杯」。而紙雕藝術家成若涵帶著鹿港國中美術班的同學們一起共創,將龍山寺的相關元素化為圖騰創作,再透過雷射切割將其轉化呈現在作品上。同時一旁還設有互動籤筒,人們可以藉由掃描QR code,了解籤上面的圖騰之於龍山寺代表什麼。值得一提的是,本次作品的所有說明牌也邀請鹿港美術班學生一同打造,更添意義。

小檔2.成若涵|⿅港,好! DJI_0313-編輯
成若涵|⿅港,好!

 

小檔2.成若涵|⿅港,好! FIX_1362-HDR-編輯
成若涵|⿅港,好!

LUA RIVERA|《水神》

地點:舊鹿港溪⽔岸

墨西哥藝術家LUA RIVERA的作品經常包含自古流傳下來的神話傳說,再融合當代人的敘事來創作,此次她以水岸為靈感,打造出這件代表著河的靈魂的裝置,並運用回收再利用的藍色布料為材料,既帶有種永續環保的概念,會隨風飄逸的布料,也展現出《水神》做為一種在運動和思想中的水和「流動」的概念比喻。

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Lua Rivera |⽔神

 

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Lua Rivera |⽔神

 

考工記工作室|《魯班月》

地點:鹿港意樓

范承宗過往的創作多與逐漸消失的傳統技藝與記憶有關,此次他以有千年歷史的三軸組合積木「魯班鎖」為基礎,並透過數位參數化建模軟體進行運算,產生外圍密集至中央逐漸空透且由實漸變到虛的圓形立體木製雕塑。入夜後燈光亮起,作品也將成為鹿港老街牆上猶如一輪明月般的存在。

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考⼯記⼯作室|魯班⽉

 

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考⼯記⼯作室|魯班⽉

    

王振瑋|《湧流》

地點:和興青創基地

鹿港的和興青創基地前身為和興派出所宿舍群,藝術家便以注入活水為概念,運用傳統建築屋瓦下的輔助材料「瓦壓條」為材料,打造出這件蔓延至二樓的大型裝置,而作品的形色姿態也意味著這裡有許多創意店家進駐,與老屋激盪出新火花。

小檔5.王振瑋|湧流 FIX_0980-編輯
王振瑋|湧流

小檔5.王振瑋|湧流 FIX_0223-HDR-編輯

 

小檔5.王振瑋|湧流 FIX_0237-HDR-編輯
王振瑋|湧流

 

賴彥勳|《不材之木》

地點:⼗宜樓

為「櫟社」創社九人之一的陳懷澄,常邀請櫟社詩人到鹿港陳家十宜樓聚會,而藝術家賴彥勳便使用櫟社命名時所取的櫟木(台灣欒樹)來創作,九根木雕作品也象徵創設九人的精神標註。作品名則來自櫟社用意「學非世用,是為棄材:心若死灰,是為朽木。今夫櫟,不材之木也,吾以為幟焉。」雖他們自嘲為廢材,在文化保存運動上,卻是相對重要的存在;削尖朝上的根部,也象徵著朝向當權者的銳利武器。

小檔6.賴彥勳|不材之⽊ FIX_0725-HDR-編輯
賴彥勳|不材之⽊

 

小檔6.賴彥勳|不材之⽊ FIX_0705-HDR-編輯
賴彥勳|不材之⽊

 

宮城有加|《蛙港神社》

地點:鹿港鶴棲別墅

日本藝術家宮城有加在爬梳鹿港歷史時,得知其過去為貿易重鎮、有許多國家來的商船,而隨著船隻南來北往的不只是民生物資與舶來品,還有各式在貨櫃夾縫中的青蛙、壁虎等小動物,加上昔日曾有鹿港神社的存在,作品便將兩者做結合。人們穿過越來越低的鳥居後,視線便會對到為小動物而蓋的小神社,有趣的是,上頭的裝飾更融入了鹿港有名的鳳眼糕與蝦猴,兩旁的壁虎陶瓷則象徵著神社兩側的守護神獸「狛犬」。

小檔7.宮城有加|蛙港神社 FIX_0187-HDR-編輯
宮城有加|蛙港神社

 

小檔7.宮城有加|蛙港神社 FIX_9577-編輯
宮城有加|蛙港神社

 

吳芊頤|《窗景詩鹿仔港》

地點:鹿港公會堂廣場

藝術家以清代前期「鹿港飛帆」景象為發想、重現當時商業熱絡繁華景觀,並以手作膠帶的形式轉化呈現,再用數位輸出貼於壓克力板上,觀者可藉由解讀窗裡的元素,回望此地原為港灣的熱鬧風貌,同時藉由每日自然光映照出的色塊變化,帶人們發現城市中的意外風景。

小檔9.吳芊頤|窗景詩-鹿仔港FIX_9540-編輯
吳芊頤|窗景詩-鹿仔港

 

小檔9.吳芊頤|窗景詩-鹿仔港 FIX_1499-HDR-編輯
吳芊頤|窗景詩-鹿仔港

 

黑川互動媒體藝術|《無限陣列=[]》

地點:桂花巷藝術村公園三路旁

鹿港過去曾是港口,但以現在人的視角來看,會覺得是個不可思議的想像,而這個空間如同時間的走廊,靜下來或慢下來時,或許能夠再次看到海濤撲岸而來、帆船緩緩靠岸地景象;黑川互動媒體藝術利用聲音與光線,帶觀者回到過往的時光。作品白天隨著機器的搖擺搭配光影,好似回到百年前的灣岸邊,晚上將搭配燈光成為炫目音樂,猶如舊時岸邊工人們歡唱的場景。

小檔8.⿊川互動媒體|無限陣列=[] FIX_0998-編輯
⿊川互動媒體|無限陣列=[] 

 

小檔8.⿊川互動媒體|無限陣列=[] DJI_0358-編輯
⿊川互動媒體|無限陣列=[] 

 

禹禹藝術工作室|《合十》

地點:桂花巷藝術村

禹禹藝術工作室以信仰為出發點,將人拜拜手合十的形象以及鹿港傳承百年的手工曬麵意象做結合,讓「傳承」成為這塊土地的能量,夜晚燈光亮起時,也形成一股別具氛圍的光影效果。

小檔10.禹禹藝術⼯作室|合⼗ DJI_0215-編輯
禹禹藝術⼯作室|合⼗

 

小檔10.禹禹藝術⼯作室|合⼗ FIX_0139-HDR-編輯
禹禹藝術⼯作室|合⼗

 

 圖片提供|原物創意

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重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

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回望20世紀至今,哪些經典設計改變了世界?今年於紐約現代藝術博物館(MoMA)舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》,網羅20世紀至今的全球經典設計,以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品,向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽,Paola Antonelli表示:「每一件物品都有自己的故事,而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為,設計還能發明新的行為模式,承載嶄新的意義,如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

正如策展人所說,許多設計作品改變了人們的行為模式,它們打破既有分類與刻板印象,在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案,有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集,透過這些物件告訴觀眾,設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

這些經典設計,改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品,有些是全球廣為人知的經典,也有些僅受到領域專家關注,卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌(1976年)、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼(1977年)、Sony隨身聽(1979年)、Apple麥金塔128K機型(1983年)等,其中許多設計從革命性的實驗精神出發,如今大大改變了我們的生活。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
I ♥ NY concept layout(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Macintosh 128K Home Computer(圖片來源:MoMA)

除此之外,本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品,如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》(1991年)、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯(2008年)、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》(2014年)。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神,進而重新定義人類的行為與體驗。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
You Can't Lay Down Your Memory(圖片來源:MoMA)

展場中還能看到一些十分近期的作品,是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作,例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖(2016年),將複雜資料可視化,並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢;以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服(2019年),透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Global Temperature Spiral(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Multiform(圖片來源:MoMA)

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

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紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場

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歷經多年整修,位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館(The Frick Collection)於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間,更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅,自1935年起改為對外開放的美術館,展出弗里克家族的私人藝術收藏,包含眾多歐洲繪畫、雕塑,與裝飾品。與此同時,弗里克藝術研究圖書館也在此成立,多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
弗里克收藏館(圖片來源:The Frick Collection)
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入口大廳(圖片來源:The Frick Collection)

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程,由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責,除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外,這次也規劃了完善的無障礙設施,更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示:「這項工程的目標,是在歷史建築語彙中融入當代細節,讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園,也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外,還翻新了圖書館與閱覽空間,在本次開幕中一同亮相。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
閱覽室(圖片來源:The Frick Collection)

弗里克收藏館的一系列開幕展覽,由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃,並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作,展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的,就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間,在1935年開館後改為辦公區域,如今則成為展廳,保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾,空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏,讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

其中,二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味,例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分,則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

➌ 一樓新展間啟用

另外,弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間,展出館藏中罕見的紙上作品,像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
West Gallery(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
Fragonard Room(圖片來源:The Frick Collection)

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕,弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽,像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展,以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感,重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設;而將於6月中揭幕的維梅爾特展,將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品,讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。

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