2021年末，嘉義火車站以「Back to the Future」為主題的微改造初步成果，隨台灣設計展發表；半年過去，由本埠設計、博瀚設計與品悅設計攜手進行的改造計畫，終於告一段落，其透過空間、設施系統與服務優化三大面向，重新梳理售票大廳、候車大廳和第一月台，讓這座曾有「全島第一摩登」美稱的車站，拋開繁複、重回古蹟質樸本質。

曾經的嘉義火車站

1933年，嘉義曾是全島美感、現代化程度首屈一指的鋼筋混凝土造火車站，車站大廳有著挑高環樑、高窗透光的氣度，而建築兩側翼中的候車大廳，則透過空間中的開口，揉合城市與月台內列車行駛風景。不過，隨著使用時間的累積，車站內多了未經編排、無系統的散亂訊息，比方說各式海報與公告，讓車站服務性以及作為古蹟的建築美感，可惜地下降許多。

「簡化」是改造要點

而之所以稱作「微」改造，是因設計團隊的主要任務並非打掉重練，而是將車站「簡化」到原始古蹟的美麗、質樸狀態，並試圖在市民使用習慣、空間美感間取得平衡。2021年嘉義舉辦台灣設計展前，第一階段改造已透過兩大手法初步簡化建築，一是車站內外較為繁複的物件被拆卸，二為指標系統有了局部的整理與更新。七個月過去，嘉義車站又有何進一步的改變？

微改造後的嘉義車站，3大亮點整理！

01. 售票大廳｜燈帶環繞凸顯古蹟氣質

售票大廳改造有兩大要點，首先是優化車站之於民眾的服務性，二是兼顧古蹟空間特質。主體透過「環型燈帶」系統，強化車站視覺一致性與功能性，其以燈帶光線強化梳理後的大廳空間，彰顯建築挑空的氣度、空間層次，以及天花、梁帶、高窗等設計元素，讓車站拾回昔日風華。

功能方面，燈帶結合了指標系統，銜接起城市、月台、大廳空間，給予民眾更明確清晰的指引性，而在未來，燈帶更可成為機電增加的管道空間，也方便日後站方進行維修保養。

02. 候車大廳｜打開與城市、月台間的對話

舊稱「三等待合室」的候車廳，串連出入站閘口及大廳，是出入月台的重要樞紐，並提供候車休息、商業空間及廣告等服務。原先靠窗的服務機能設施略顯凌亂，因此在保留門窗、牆面、地磚等歷史空間基本特質的原則下，將現有服務性設施整合於側廳中央，藉此把兩側窗樘打開，如此一來，旅客便可透過候車大廳望向城市廣場與月台；此外，更增設全新台鐵便當門市、旅客服務中心，強化車站機能及便利性。

03. 月台｜帶入減法設計，提升候車品質

擁有台鐵、林鐵、進出閘口的第一月台，是個系統繁忙的區域。過去，等候區及入站閘口區，充滿低度使用的電話亭、臨時張貼物等，阻擋了古蹟建築立面與月台間的連結；桁架懸掛著大小、顏色不一的指標系統，許多訊息張貼位置重複，紛亂的閱讀性讓旅客容易迷失，空間也顯得紊亂。

對此，設計團隊考量民眾使用習慣與資訊需求，亦衡量空間區劃、使用強度後，透過減法設計整併資訊，做出兩個改變。首先，設計團隊針對指標系統設置規範、適度調整位置，提供民眾清楚的空間導引，盼能藉此提高空間的使用性。

對於月台，則在保有歷史建築氣質風貌的前提下，將色彩簡化，讓視覺變得洗鍊，並重新安排座椅，藉此抒展月台前後與候車廳、軌道間的空間關係，讓旅客置身其中更為放鬆。

資料、圖片｜台灣設計研究院

MVRDV在台灣第2件住宅建築作品「嶼76 The Island」在台中，設計結合傳奇建築師高第擅用的「曲線」元素，及層次豐富的綠意陽台，呈現一座垂直的綠意聚落。

近年台中的建築景況充滿活力，論普立茲獎大師獻藝的公共建築，先有SANAA設計的綠美圖展開營運，後有安藤忠雄操刀的「童書之森」、Frank Gehry遺作「中國醫學大學美術館」正籌備中。住宅方面，則迎來世界知名的荷蘭建築團隊MVRDV新作——「嶼76 The Island」，其結合傳奇建築師高第擅用的「曲線」元素，及層次豐富的綠意陽台，在台中造一座垂直的綠意聚落。

綠意貫穿屋頂、住宅層至街邊的「城市綠洲」

「嶼76 The Island」位在台中北區和北屯區的接界處，這裡早期是城市邊緣地帶，近年隨著北屯快速發展，已成為商業活動密集的新市區。瞄準中產階級和年輕夫妻客群，本案共規劃76戶住宅單元，並設有多樣的戶外共享空間。

MVRDV以「城市綠洲」為構想，串連屋頂花園，及住宅層間5座3層樓高的共享陽台、104座附植栽的私人陽台，再到街道層的綠意景觀設計，將這棟21層樓高的建築，打造為垂直綠意聚落。

以高第為靈感，曲線、有機感成設計關鍵字

以建築鬼才高第（Antoni Gaudí）的設計風格為靈感，「嶼76 The Island」的外牆立面不見銳利邊角，而是以柔和曲線勾勒，並採用小塊的馬賽克陶磚不規則拼貼呈現，使陶磚能靈活貼合曲面，同時呼應高第建築中獨特的自然韻律。此外，層層陽台和窗戶也拋開工整排列的秩序，以錯落的形式展開，視覺上更活潑，也為立面注入生命力。

兼具美感與實用性的立面設計巧思

再往細節探，會發現建築立面以多種白色交錯鋪陳，並搭配不同尺寸的陶磚組構，其中平面區塊使用較大塊的陶磚，曲面轉折處則選用細塊，以確保視覺流暢度，同時呈現材質的細緻紋理。MVRDV表示，這種工法不僅兼顧材料質感和視覺層次，也便於日後維護。

實現更永續的都市居住模式

透過增加戶外空間與綠化量體，MVRDV將綠意與自然引入城市，一方面為住戶營造開闊而愜意的居家日常，同時回應台中市「宜居建築」的相關規範，實踐更宜居也更永續的都市居住模式。關於永續的實踐，還體現在施工過程中的「舊材新用」。目前建案基地是一座13層樓的商辦大樓，基於當地的耐震法規，未來將進行拆除。MVRDV將取自原建物的回收牆面、地坪石材等，重新應用於「嶼76 The Island」的地面鋪面，盡可能減少廢棄物與碳排放。

談及「嶼76 The Island」設計特色，MVRDV創始合夥人Jacob van Rijs表示：「這件作品為充滿方盒量體的城市，帶來一抹柔和的氣息。與多數台灣住宅大樓相似，住宅平面布局採高效率、標準化的規劃邏輯，因此建築個性更多來自細節——柔和的曲線、受高第啟發的立面質感，以及綠意如同有機生命般融入建築之中。」

「320+1嘉義市城市博覽會」盛大進行中，其中，由MVRDV以木構打造的期間限定展館，館內呈現木材的製造、工藝與建築主題。展館位於嘉義市政府對面，整體以方形庭院為核心，展館的量體造型源自團隊對嘉義木構建築的在地研究。展館於12月12日至28日展出，成為民眾聚集、認識城市文化並共同討論「木構未來」的重要空間。

憑藉臨近台灣山脈茂密森林的地理優勢，木材產業曾是嘉義地區早期發展的關鍵，不僅製造生活用品與家具，更建構了許多城市建築。然而，如今森林受到保護，曾支撐城市繁盛的木藝知識與工法，也逐漸淡出多數居民的記憶。儘管如此，嘉義仍保有超過 6,000 棟木構建築，這份珍貴的文化資產正開始受到政府重視、保護與修復。

探索嘉義與木材的深厚關係

而為慶祝嘉義建城 320+1 週年，市府邀請 MVRDV 打造一座展館與展覽，探索嘉義與木材的深厚關係——從自然森林之美，到現代木構建築的創新可能。在台灣，多數人對木構的印象仍較保守，加上耐震規範使既有建築的再生難度較高，因此，展館在永續與文化保存上的立場，也顯得格外重要。

重新思考木構建築的可能性

MVRDV 合夥人 Jan Knikker 表示：「嘉義的木構歷史，反映了全球對木材態度的演變。木頭曾經是務實、容易取得的建材，但當混凝土與鋼材變得便宜又效率更高時，木材便被視為『過時』。然而在氣候危機之下，我們需要重新思考。」

MVRDV 設計總監兼副董事廖慧昕補充：「木材能儲存碳，而混凝土與鋼材則會排放大量碳。加上數十年的材料研究與工程進步，現代木構已成為可行的建築方式。現在正是重新談論木構建築的最佳時機。」

以嘉義現存木構建築為發想

在展館設計上，由創始合夥人 Jacob van Rijs 帶領的團隊，以嘉義現存木構建築為研究起點。他們發現嘉義的木構風貌多元、橫跨不同年代與風格，但仍能歸納出一些共同特徵，例如以斜切量體強調街角、以裝飾線條形成具特色的屋頂輪廓。

展館設計轉譯在地元素

因此，展館也轉譯了這些元素：四個導角量體呼應城市街角的咖啡館與餐館；四個立面的屋頂線則取材自代表性木構建築，例如博物館與派出所。三側設有通往庭院的入口，內部粉彩色調也呼應原始建築的色彩，成為友善的城市客廳。

看見嘉義木藝的過去、現在與未來

展覽沿著庭院四周配置，共五大展區：東南角為「森林」，透過展示木材的生長與採伐，以五感體驗帶領觀眾重新認識森林。西南角為「工坊」，呈現嘉義木工的歷史工藝。其餘三區則探討嘉義成為「台灣木都」的發展性。展覽也連結世界多個地區，從挪威到紐西蘭，介紹各地木構傳統如何演進、保存與轉化，同時展示現代木構技術如何讓木文化在當代延續。北側的雙層主展廳呈現嘉義的木構願景，邀請觀眾想像未來生活樣貌，並提出對城市發展的建議。

舉辦光影秀、公眾活動與講座

另外，展館庭院每晚也有投影光影秀；寬敞的主展廳也將成為嘉義週年慶期間的重要聚會場域，並舉辦一系列的公眾活動與講座。更多活動資訊請點此。

_{資料提供｜MVRDV、文字整理｜Adela Cheng}