南美館「日常取向—當我們為生活切片」開展!10位藝術家以創作連結觀者生命經驗

臺南市美術館2館「日常取向—當我們為生活切片」,於2022年8月2日至2023年2月5日在展覽室J、O、P、藝術走廊展出,本展邀請10位藝術家,從對日常生活的取向及觀察切入,並以不同形式的創作,帶觀者思索自身的角色、關係與模式。

02-「日常取向—當我們為生活切片」就在南美館2館展覽室J、O、P及藝術走廊南美館「日常取向—當我們為生活切片」展覽,以對日常生活的取向及觀察切入,試圖透過視覺文化連結參觀者的生命經驗,邀請大家感受生活中各種時空條件選擇下所造成的「日常取向」。

 

以對日常生活的取向及觀察切入

每個人在日常中的大小選擇,空間的移轉及時間的流動,以及生活經驗當下扮演的角色、往來關係,一一都構成了生活的「取向」;本展命題中的「切片」(Biopsy),也如同醫學中常用的檢查方式,從器官組織切出部分進行檢測,讓人們得以重新檢視這些日常中的徵狀與樣態。「切片」如同一道我們讀取生活的路徑,帶領觀眾在看展過程中體察在日常中的每一種形狀。

03-展覽子題一「定位」試圖讓觀者從外在環境、生理到心理,定位自身存在的價值與意義黃海欣《甜蜜家庭》系列作品表現家庭場景與家人互動,進而直面與省思生命經驗中的情感和家的況味。

 04盂施甫《小折磨》系列以生活瑣事、家務等傳遞日常焦慮感受。圖中為作品〈小折磨──陪伴〉,相伴抽菸的機器帶出藝術家在創作時的孤獨,以及回到私領域面對自我情緒的時刻。



定位、常態、集散 3個子題

本次展覽探討從家到城市、到公共空間、公共會流等人事物的樣態,並分為「定位」、「常態」、「集散」3個子題。「定位」試圖讓觀眾從私空間,思考對家的想像,以及角色與自我關係;「常態」講述公、私領域物件及空間的曖昧性,以及看似常態之外的微觀視角;「集散」闡述日常中公共匯流中的短暫的交集與分離,路上風景中的日常變化及群我關係。

05王煜松〈回鄉偶書〉以其家鄉花蓮林婦產科(現聲子藝棧)作為考察地,反映日常生活中,我們從母親子宮的私空間出生,剪開臍帶大多數人第一面對的公共空間為醫院。整個展覽室P為整體作品,地面、柱身周圍漆了棕色踢腳板,於美術館展現老舊醫院的樣態。

 06-張騰遠〈逃生至地球:100種在地球上的生存方法〉為像燈一般吊掛在藝術走廊展場頂端,需抬頭仰視100則逃生至地球的生存指南。藝術家透過偽考古角度,讓角色鸚鵡人以詼諧方式介紹如何使用地球上日常生活中的事物。



邀10位藝術家參展

此次展出10位藝術家不同形式的創作,包含:王煜松、石孟鑫、李承亮、盂施甫、陳宛伶、張騰遠、黃海欣、賴威宇、賴志盛、蘇子涵,期盼藉由他們對於日常生活的觀察與切片,提供對於「日常取向」的多元選擇與可能,進而帶領大眾思索自身的角色、關係與模式,同時省思我們的生活方式與生命經驗。值得一提的是,本次大多為藝術家現地製作,並與館方展覽團隊討論激盪,體現作品特質與空間的對話,也期盼展覽能為觀者帶來更多生活體驗與共鳴。

09賴威宇《City Painter》系列作品使用現成的交通防撞桶、護欄、拒馬等,並透過繪畫延伸為部分物件上色。

 10-陳宛伶〈團&團〉、〈浮動小機車〉、〈我背著妳好快樂〉為攝影拼貼作品,以術家透過定時攝影捕捉臺南日常中馬路及快速道路風景,以日本櫻木町車站(Sakuragichō Station),再進行影像製作與拼貼,將這些公共匯流風景身體力行的拼貼於美術館牆上。



「日常取向—當我們為生活切片」

展覽期間:2022年08月02日~2023年02月05日

展覽地點:臺南市美術館2館 展覽室J、O、P、藝術走廊

 

文字整理|Adela Cheng  圖片提供|臺南市美術館

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