2022法國巴黎M&O設計展！台電文創、以覺學、OOO、軟水泥等17組品牌展出台灣工藝

巴黎時尚家居設計展（Maison & Objet Paris，簡稱M&O）創立25年來引領全球家具家飾潮流，在連續兩年因疫情取消實體展覽後，2022年秋季展即將於9月8日至12日登場，由台灣工藝中心策劃的「Taiwan Crafts and Design」也將以「居家工藝方程式」為題，在最能代表全球以及當代設計趨勢指標的「Signature主題館」隆重亮相。

呼應本屆 M&O 展覽大會的「Meta Sensible（元感知）」核心理念，「居家工藝方程式」借用數學方程式中干擾變數、自變數和依變數的互動關係，來暗示創作者透過物件來重整生活、傳遞幸福，更提出「工藝如何以價值性的數值存在社會責任」的動態過程，反思後疫情時代的虛擬與現實、物件與人類生活關係等。

融合臺灣意象，回應永續議題趨勢

「居家工藝方程式」以臺灣當代工藝文化的意象描繪、世界議題趨勢、臺灣工藝產業發展作為策展方向，展出十七組代表性的工藝品牌，包含「土與木之間」、「Taiping Blue 太平藍」、「以覺學」、「台電文創」、「治器」、「Geway 格瑋」、「皇冠工藝」、「軟水泥生活實驗室」、「魂生製器」、「ooo」、「haoshi」、謝嘉亨等。

許多作品中都運用了臺灣意象，例如藍染色彩、鐵窗花元素、傳統木凳等，還有以台灣構樹與漆藝所創作的器皿、廢棄五金零件與材料回收再製的生活工藝用品、將數位製造作為科技與傳統工藝創作媒介的陶瓷列印作品等。「居家工藝方程式」除了展出實用而療癒的生活物件，更將個體、品牌的創作主張，匯聚成形形色色的生活複方，傳遞出「物質與虛擬共構」、「生活與自然共存」。

其中，本次展覽特別邀請展出的「藺草編緞帶椅」，也是 2022 台灣文博會工藝主題館的焦點展品之一，從思考台灣在地天然藺草的使用、傳統編織工藝技法的融入，到看似不穩定的空間線條，扣合展覽主題所欲引發的靈動感受。值得一提的是，本次參展品牌多採用減碳而永續的素材，如臺灣在地的臺灣衫、柳杉、竹子、構樹、藺草，廢棄再利用的日月潭底泥、花蓮大理石材、牛仔布和金屬，或者可回收再製的創新軟水泥等，友善環境的作法，展現工藝在永續議題上的關懷和實踐。

2022 M&O 法國巴黎時尚家居設計展 Taiwan Crafts and Design

日期｜2022年9月8日至9月12日

時間｜9:30-19:00

地點｜法國巴黎北維勒班特展覽中心（PARIS NORD VILLEPINTE）7號展館「GALERIE SIGNATURE」

文字整理｜Lucinda Chen

資料提供｜國立臺灣工藝研究發展中心

樂高LOGO重磅祭出「聖家堂Sagrada Familia」積木組，邀玩家感受其「世界最高教堂」施工百年背後的技藝和耐心考驗。全組上萬個零件，經細密排列，聖家堂18座高聳尖塔、面朝不同方位的3大立面、樹木般有機排列的「柱林」、透著浪漫光暈的彩繪玻璃窗……逐漸成形——在家就能動手「造世界遺產」！

高第逝世百年，聖家堂封頂

西班牙建築大師高第的曠世巨作——聖家堂，在18座塔樓之一的「耶穌基督之塔」登頂172.5公尺後，正式超越德國烏爾姆大教堂（Ulmer Münster）躍居世界最高教堂，並由高約17公尺的宏偉十字架於塔頂坐鎮。此里程碑在2026年高第逝世百年之際完成，更具象徵意義。

聖家堂始建於1882年，當時教堂周邊還是一片農田，景色與如今相去甚遠。雖如今人們提到聖家堂，會直覺聯想到設計者為高第，但其實他是在原建築師辭職後才接管，並大幅更動教堂設計，也才有了我們現在所見的聖家堂。

宗教、自然與幾何的完美結晶

聖家堂可說是聖經、大自然與幾何的完美結晶。高第為教堂東、西、南側3大立面，規劃了「誕生」、「受難」和「榮耀」主題，透過繁複石雕描繪基督生平。18座高聳如雲的尖塔，分別象徵聖母瑪利亞、耶穌、耶穌12門徒、四福音書作者等18個聖經人物。內部與外牆同樣精彩，高第利用巨型石柱模仿樹木枝幹意象，創造出茂密森林般的空間，屋頂圓孔則像是樹葉間隙，引日光灑落堂內。

一百多年來，歷經戰爭、財政困難及COVID-19疫情，甚至還一度被發現是「超大型違建」，聖家堂的工程面臨無數挑戰。如今度過萬難，這座總被揶揄「永遠蓋不完的教堂」終迎來可視的終點——包含18座尖塔在內的主體結構已近完工，建築上的雕塑、裝飾等則預計於2034年完成。在那之前，就先動手組聖家堂樂高，預想這件曠世巨作不再有鷹架和起重機在側的畫面吧！

樂高如實還原聖家堂建築細節

聖家堂樂高積木組內含12,060個零件，成品尺度達高62、寬47、深39公分，是品牌有史以來規模最大的盒組之一。樂高不只以規模取勝，對建築細節的琢磨也令人驚艷。首先作為「建材」的積木，除了有呼應聖家堂石材與鋼筋混凝土的基本款淺米色單元，在窗戶部分更選用特殊款式，模擬教堂內陽光灑落彩色玻璃窗的唯美效果。

樂高也邀請玩家打破平時「先打底再砌高」的邏輯，循聖家堂真實的建造過程蓋積木，也就是從後殿和地下室開始，接著是誕生立面、受難立面、中殿、西殿聖器室、6座中央塔樓、東側聖器室，最後用榮耀立面結尾。

對此負責樂高LEGO建築系列的設計師Rok Žgalin Kobe表示：「我們的目標是向高第致敬，捕捉聖家堂的建造歷程、驚人的複雜性和宏大企圖，並把這些轉化為沈浸式的拼砌體驗。」藉此讓玩家在征服挑戰的過程中，也能更進一步了解聖家堂建築之美，明白它為何被奉為傳奇、視作偉大作品。

在紐約，鷹架一直是為在地人詬病的「城市景觀」，與此有關的話題和政策討論也從未間斷，然而這「看不慣鷹架卻又必須與它共存」的紐約日常，卻也激發了設計人的創意。時尚品牌Prada位於第五大道的店鋪現正裝修中，因施工而設的鷹架，在紐約設計工作室2x4的巧思之下，化身點亮街景的超大型藝術裝置！

紐約的「萬年鷹架」怎麼來？

鷹架是建築施工期間必要的臨時措施，但在紐約，鷹架卻與城市長期共存。這與Local Law 11法規對建築外牆的嚴格規範有關——1980年，紐約因一場磚塊剝落致死意外，通過了「外牆檢查與安全計畫」，規定6層樓以上的建築，每5年都必須檢修外牆，若有發現建材鬆動、剝落等，就必須搭起棚架，以保護行人安全。然而，許多鷹架搭建後就沒再拆除，久而久之便形成「萬年鷹架」籠罩城市人行道的獵奇景觀，也導致人行道空間狹窄、光線昏暗、街友聚集等問題，讓許多市民對此感到困擾憂心。

近年，紐約針對鷹架另啟動多項政策，希望能透過縮短鷹架設置時間、重新設計鷹架結構等辦法，改善這項困擾城市已久的問題。官方有動作的同時，民間也發揮創意讓鷹架在新制發揮效果前的過渡期，演變出不礙觀瞻、反而吸引人駐足欣賞的樣貌。

翻轉工地鷹架為藝術裝置

座標紐約第五大道，Prada時尚精品店正改裝中。施工期間，品牌長期合作的空間設計團隊2x4，巧妙將鷹架從單純的工程設施，昇華為展現品牌形象的創意載體。2x4在店鋪面向街道的兩側立面搭起鷹架，為其漆上品牌標誌性的Prada Green，用清新的薄荷綠色點亮街區。

另外，2x4選用劇場背景常用的半透明紗網紙（scrim paper）覆蓋鷹架，賦予表面波紋般的視覺效果。有趣的是，因紗網紙可透光，當天色或光線變化，或隨行人與店鋪的距離靠近或拉遠，鷹架裝置看上去也會不同——有時看似實心量體，有時又會隱約顯露出內部的工地結構。

藉由這次計畫，Prada不僅展現品牌創意，也對城市議題有所回應，同時向世界宣告了第五大道門市正迎向新篇的消息，無疑是一場成功的品牌行銷。