2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科》!雙展館、科技藝術裝置「透明苑」亮點整理

2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科》登場!雙展館、科技藝術裝置「透明苑」亮點整理

新竹兩年一度的在地盛典「新竹市玻璃設計藝術節」,2022年以《透明大百科GLASSPEDIA》為題,於9月9日至9月25日登場。本展取玻璃「透明」物理特性,並將視角聚焦於玻璃本身,透過四大主題展館與活動——主題館〈透明大百科〉、工藝館〈透明博物館〉、5G科技藝術裝置〈透明苑〉以及週末限定的〈透明市集〉,囊括玻璃科普知識、工藝技術以及在生活中的多元應用,引領觀眾看見玻璃的豐富樣貌,也閱讀近百年台灣與世界玻璃產業的亮點。

01|透明大百科 (3) 主題館 (1)
2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科GLASSPEDIA》於9月9日至9月25日登場

《透明大百科》由無氏製作負責人吳孝儒擔任專案總策劃、W春池計畫創辦人吳庭安擔任總策展顧問,首次集結台灣與國際知名玻璃企業、藝術工作者及策展團隊跨界合作,以近百件玻璃展品/藝品,帶觀者從微觀到巨觀,從手工藝製品到工業產品,從工業時代跨入網際網路時代,探索玻璃在日常裡的各種可能性。

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主題館〈透明大百科〉位於風livehouse

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〈透明博物館〉中的「當代透明生活」展區

主題館〈玻璃大百科〉從工藝、產業、生活應用面向談玻璃

主題館以互動環節開場,入口處設置由三虎映製所與當若藝術科技攜手設計的LED互動牆,讓觀眾在走入展館的瞬間,便能在螢幕上看見自己的形象被分解成玻璃分子,還能擺動身軀與影像產生互動,呼應展覽主視覺中密集的「Si」與「O」網點。

01|透明大百科 (1) 主題館入口。三虎映製所與當若藝術科技合作,動畫LED互動牆。民眾可在螢幕上看見自己的形象分解成玻璃網點。(新竹市政府提供)
主題館〈透明大百科〉入口處

正式看展之前,可以先打開展覽文宣掃描LINE QR code,觀展期間只要輸入對應代碼,即可收到策展團隊準備的語音、文字訊息與影片,每則語音將由擬人化的玻璃為觀眾導覽,盼能創造「玻璃向人們自我介紹」的觀展體驗。

01|透明大百科 (5) 主題館
加入主題館〈透明大百科〉官方Line,可以獲得更完整的觀展體驗

觀展動線分為6個區域,分別由資訊設計團隊RE:LAB為玻璃梳理出的「精準、包容、流動、絢麗、厚實、安定」6大特質,作為這本「透明大百科」的索引,更首度邀請玻璃品牌台灣康寧、台玻企業、華夏玻璃、琉園、東光玻璃等同台參展。

01|透明大百科 (6) 主題館

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「透明+形」展區展出琉園與向罕設計合作的訂製作品

全館6區中,「透明+精」展區以全球歷史最為悠久的玻璃品牌康寧為主角,看以玻璃熔融技術(fusion process)製造,並裝載於手機、平板等行動裝置上的纖薄玻璃,如何改寫人類歷史、開創科技新紀元;接著,「透明+形」展區則展陳琉園玻璃與向罕設計合作作品,其結合脫蠟鑄造琉璃工藝、仿生流體等技術,打造出融合有機紋理、流動漸層色彩的透明雕塑。

01|透明大百科 (7) 主題館
「透明+絢」展區由新竹市竹塹玻璃協會、新竹市風城藝術玻璃作家協進會,攜手藝術家Messagingleaving共創玻璃裝置〈如同原野〉

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「透明+測」展區由新竹在地東光玻璃儀器、曖曖。內含光實驗室合作實驗香氛

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左:〈如同原野〉作品細節/右:「透明+用」展區以百年企業華夏玻璃為主角

20噸重絕美循環玻璃山景

主題館中央,以近20噸重的循環玻璃、人工堆疊出一座絕美玻璃山景,這是由彡苗空間實驗呈現的「移山計畫」,重現一般人難以見到的玻璃分解原型;一旁播放的影片中,則有春池玻璃工廠畫面,一座座玻璃山是工廠中的日常光景。

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主題館中央展出彡苗空間實驗「移山計畫」

玻璃山周圍,則是近百件玻璃製品,兩相對照,觀眾得以從被打碎的「玻璃原貌」循序漸進地看到最終產出的「玻璃成品」,而若想了解各展品背後意義,只要在〈透明大百科〉官方LINE中輸入對應代號即可獲得相關資訊。

01|透明大百科 (4) 主題館
彡苗空間實驗「移山計畫」

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主題館最後的「玻璃環」整理玻璃六大向度與物理特性,展現玻璃和生活之間的關係

〈透明博物館〉呈現玻璃工藝,集結金玻獎精彩作品、國際設計師原作

〈透明博物館〉由台灣設計師連線策劃,以玻璃製作「過程」為策展核心,藉過去、現在、未來三個時間節點,打造出三大展區。以入口廊道「勿忘榮光」為開端,述說台灣六、七零年代新竹玻璃產業榮景,當時大至工廠、小至家戶皆會從事玻璃代工,地面上成線的玻璃燈光裝置帶有過往代工品「聖誕掛燈」的意象,而特別選擇設置21個,則呼應後續展區中展出的21件金玻獎得獎作品。

02|透明博物館 (2) 展區入口廊道。勿忘榮光展區,呈現玻璃工藝於台灣的發展脈絡。
入口廊道「勿忘榮光」

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「勿忘榮光」由21個成線的玻璃燈光裝置組成

「金玻光芒」展區展出本屆金玻獎單一媒材、複合媒材、應用設計三大類別精彩作品,包含各類首獎莊雅雯〈破蛹〉、廖文敬〈風之聲〉以及楊水源〈half full half empty〉等作,體現玻璃工藝之美。

02|透明博物館 (3) 金玻獎展區。

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「金玻光芒」展區

最後,「當代透明生活」展區搜羅橫跨10個國家、超過40種玻璃設計品,展出國外設計師原作,參展品牌包含台灣「琉園」、德國「ClassiCon」與「Pulpo」、愛爾蘭「J.HILL's Standard」、捷克「Lasvit」、泰國「ThaiTechnoGlassGroupPLC」、丹麥「HAY」等,期望跳脫純粹玻璃工藝技藝的展現,以設計、行銷、品牌、產業推廣等不同視角,展演國際舞台上玻璃工藝如何融入當代生活,向台灣玻璃產業拋出新觀點。

02|透明博物館 (5) 當代透明生活展區。

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「當代透明生活」展區

其中,台灣琉園與英國設計師Michael Young共同製作的系列作品,雖為11年前的創作,現在看依然精彩;要知道,2011年時3D列印尚未盛行,要將精確的六角幾何形狀透過琉璃翻印出來並不容易,而儘管琉璃在亞洲十分流行,但要如何翻轉材質的傳統印象、注入當代美學是一大考驗,此系列作品是值得參考的示範。

02|透明博物館 (6) 當代透明生活展區。
「當代透明生活」展區展出台灣琉園 X 英國設計師Michael Young系列作品

現場亦有廣為人知的丹麥家居品牌「HAY」專屬展區,相較於現場其他工藝品牌,HAY在價格、工藝呈現上皆相對親民,但它為何賣得好?如何在全世界打出知名度?背後有行銷策略、品牌力等工藝技術以外的因素影響,這是策展團隊想透過HAY展區引導的思考方向。

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「當代透明生活」展區

〈透明苑〉以300顆手工吹製玻璃為載體,帶來精彩聲光展演

往返主題館、透明博物館之間,會經過由偶然設計與黑川互動媒體藝術合作呈現的〈透明苑〉藝術裝置,其結合在地工藝師手工吹製的三百顆玻璃,以及為活動量身打造的玻璃感樂曲,在活動期間傍晚5~8點整點時刻,帶來仿若煙火秀的玻璃燈光展演。此外,裝置更結合5G科技,讓觀眾可透過專屬APP互動介面,對著手機吹氣吹製出專屬自己的玻璃形狀。

04|透明苑裝置照片 (1)

04|透明苑裝置照片 (2)

透明苑 (6)
〈透明苑〉科技藝術裝置

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〈透明苑〉手工吹製玻璃細節

透明苑 (20) ) 互動介面過程
觀眾可透過〈透明苑〉專屬APP互動介面,對著手機吹製出專屬玻璃

策展團隊談《透明大百科》

開幕時,吳孝儒提到玻璃與新竹之間連結是很特殊的:「很少有一座城市,會不停著墨於同一材質,更邀集設計師、藝術家、工藝師辦展,做了將近30年。」足見兩者之間密不可分的關係,而吳庭安也補充:「過去新竹家家戶戶都會代工聖誕掛燈,1960年代時,新竹玻璃代工佔全球80%,但那時沒有將設計帶入、只做代工,後來中國、東南亞市場開放後,新竹玻璃產業慢慢走下坡。」因此,他期盼藉由展覽中藝術、設計、科技的介入,為新竹玻璃產業帶來新的觀點,也為未來開創嶄新可能性。

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主題館〈透明大百科〉

除了想向玻璃產業拋出新觀點,《透明大百科》也想提醒觀眾玻璃在生活中無所不在,看看手邊的手機、平板、電腦等,如果少了玻璃的生活將會是什麼樣貌?因此,展覽主軸從「以最小的玻璃單位為核心,輻射出生活的百態」出發,如同由無氏製作操刀的活動主視覺設計概念,以一個個微小網點象徵玻璃原料—矽砂「SiO2」,並由網點「Si」與「O」由疏至密排列成立體玻璃器物,呈現翻閱百科全書的動態感,讓生硬的化學符號轉化為生活熟悉的夥伴,找回「透明之於生活的存在感」。

02-2 各展區視覺
《透明大百科》五款視覺對應展覽中不同展館/活動

2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科GLASSPEDIA》

活動時間|2022年9月9日~9月25日

活動地點|風livehouse、新竹市玻璃工藝博物館、新竹公園

開放時間|平日09:00~17:00、假日09:00~20:00

門票資訊|全票50元、優惠票30元(新竹市民、年滿65歲以上及6歲以下、身心障礙者等為免費入場)

資料、圖片|新竹市政府、無氏製作

部分攝影|izzie pang

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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造文化新據點

株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)

此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

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放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域
放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為集結咖啡、餐飲、甜點品牌的生活園區

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」,前身為日治時期錦町官舍區,如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙,創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享,這裡是日治時期的歷史建物,曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物,經過團隊約4年的整修後,搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明,他們秉持「修舊如舊」的原則,嚴格按照原有的規格進行復原,比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節,並經過文化局多位專家老師的審查與督導,以確保整體還原度。

錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到,在最初規劃進駐品牌時,便希望能滿足顧客一整天的生活需求,讓人們從早到晚造訪,都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光,或夜晚的相聚片刻,都能在此找到對應的空間。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌,包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」,與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」,攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是,團隊也保留一處可以活用的空間,規劃不定期更換特展或舉辦活動,讓場域保持新鮮感與活力,也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

帶你看「光在錦町」亮點品牌!

➯ Frisson & 甜酸3號店

以「聲音策展」為核心的Frisson,這次在光在錦町開設首間實體空間,透過音響選品、黑膠音樂與空間設計,創造出沉浸式的感官體驗場域,更特別攜手Sweet & Sour,引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave,提供咖啡與輕食服務,並導入周邊商品與黑膠唱片選品,打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST,從街頭外帶店起步,逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市,在空間設計上,巧妙融合新與舊,在原有的建築脈絡中注入當代元素;共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈,勾勒出這處咖啡空間的樣貌,歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋!自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家,結合甜鹹風味與精緻擺盤,打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上,融合木質建築與庭園綠意,營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店,其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐,呈現出簡單卻有層次的溫潤風味,邀請人們在這安靜的空間內,放慢步調,好好感受食材本身的味道。

➯ VG House X 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展,展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.,耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl(芬尤)早期珍稀作品,包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計,帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝,親自聆聽「椅子的獨白」。

(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合!到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址:台北市大安區金華街88號

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