2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科》!雙展館、科技藝術裝置「透明苑」亮點整理

2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科》登場!雙展館、科技藝術裝置「透明苑」亮點整理

新竹兩年一度的在地盛典「新竹市玻璃設計藝術節」,2022年以《透明大百科GLASSPEDIA》為題,於9月9日至9月25日登場。本展取玻璃「透明」物理特性,並將視角聚焦於玻璃本身,透過四大主題展館與活動——主題館〈透明大百科〉、工藝館〈透明博物館〉、5G科技藝術裝置〈透明苑〉以及週末限定的〈透明市集〉,囊括玻璃科普知識、工藝技術以及在生活中的多元應用,引領觀眾看見玻璃的豐富樣貌,也閱讀近百年台灣與世界玻璃產業的亮點。

01|透明大百科 (3) 主題館 (1)
2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科GLASSPEDIA》於9月9日至9月25日登場

《透明大百科》由無氏製作負責人吳孝儒擔任專案總策劃、W春池計畫創辦人吳庭安擔任總策展顧問,首次集結台灣與國際知名玻璃企業、藝術工作者及策展團隊跨界合作,以近百件玻璃展品/藝品,帶觀者從微觀到巨觀,從手工藝製品到工業產品,從工業時代跨入網際網路時代,探索玻璃在日常裡的各種可能性。

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主題館〈透明大百科〉位於風livehouse

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〈透明博物館〉中的「當代透明生活」展區

主題館〈玻璃大百科〉從工藝、產業、生活應用面向談玻璃

主題館以互動環節開場,入口處設置由三虎映製所與當若藝術科技攜手設計的LED互動牆,讓觀眾在走入展館的瞬間,便能在螢幕上看見自己的形象被分解成玻璃分子,還能擺動身軀與影像產生互動,呼應展覽主視覺中密集的「Si」與「O」網點。

01|透明大百科 (1) 主題館入口。三虎映製所與當若藝術科技合作,動畫LED互動牆。民眾可在螢幕上看見自己的形象分解成玻璃網點。(新竹市政府提供)
主題館〈透明大百科〉入口處

正式看展之前,可以先打開展覽文宣掃描LINE QR code,觀展期間只要輸入對應代碼,即可收到策展團隊準備的語音、文字訊息與影片,每則語音將由擬人化的玻璃為觀眾導覽,盼能創造「玻璃向人們自我介紹」的觀展體驗。

01|透明大百科 (5) 主題館
加入主題館〈透明大百科〉官方Line,可以獲得更完整的觀展體驗

觀展動線分為6個區域,分別由資訊設計團隊RE:LAB為玻璃梳理出的「精準、包容、流動、絢麗、厚實、安定」6大特質,作為這本「透明大百科」的索引,更首度邀請玻璃品牌台灣康寧、台玻企業、華夏玻璃、琉園、東光玻璃等同台參展。

01|透明大百科 (6) 主題館

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「透明+形」展區展出琉園與向罕設計合作的訂製作品

全館6區中,「透明+精」展區以全球歷史最為悠久的玻璃品牌康寧為主角,看以玻璃熔融技術(fusion process)製造,並裝載於手機、平板等行動裝置上的纖薄玻璃,如何改寫人類歷史、開創科技新紀元;接著,「透明+形」展區則展陳琉園玻璃與向罕設計合作作品,其結合脫蠟鑄造琉璃工藝、仿生流體等技術,打造出融合有機紋理、流動漸層色彩的透明雕塑。

01|透明大百科 (7) 主題館
「透明+絢」展區由新竹市竹塹玻璃協會、新竹市風城藝術玻璃作家協進會,攜手藝術家Messagingleaving共創玻璃裝置〈如同原野〉

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「透明+測」展區由新竹在地東光玻璃儀器、曖曖。內含光實驗室合作實驗香氛

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左:〈如同原野〉作品細節/右:「透明+用」展區以百年企業華夏玻璃為主角

20噸重絕美循環玻璃山景

主題館中央,以近20噸重的循環玻璃、人工堆疊出一座絕美玻璃山景,這是由彡苗空間實驗呈現的「移山計畫」,重現一般人難以見到的玻璃分解原型;一旁播放的影片中,則有春池玻璃工廠畫面,一座座玻璃山是工廠中的日常光景。

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主題館中央展出彡苗空間實驗「移山計畫」

玻璃山周圍,則是近百件玻璃製品,兩相對照,觀眾得以從被打碎的「玻璃原貌」循序漸進地看到最終產出的「玻璃成品」,而若想了解各展品背後意義,只要在〈透明大百科〉官方LINE中輸入對應代號即可獲得相關資訊。

01|透明大百科 (4) 主題館
彡苗空間實驗「移山計畫」

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主題館最後的「玻璃環」整理玻璃六大向度與物理特性,展現玻璃和生活之間的關係

〈透明博物館〉呈現玻璃工藝,集結金玻獎精彩作品、國際設計師原作

〈透明博物館〉由台灣設計師連線策劃,以玻璃製作「過程」為策展核心,藉過去、現在、未來三個時間節點,打造出三大展區。以入口廊道「勿忘榮光」為開端,述說台灣六、七零年代新竹玻璃產業榮景,當時大至工廠、小至家戶皆會從事玻璃代工,地面上成線的玻璃燈光裝置帶有過往代工品「聖誕掛燈」的意象,而特別選擇設置21個,則呼應後續展區中展出的21件金玻獎得獎作品。

02|透明博物館 (2) 展區入口廊道。勿忘榮光展區,呈現玻璃工藝於台灣的發展脈絡。
入口廊道「勿忘榮光」

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「勿忘榮光」由21個成線的玻璃燈光裝置組成

「金玻光芒」展區展出本屆金玻獎單一媒材、複合媒材、應用設計三大類別精彩作品,包含各類首獎莊雅雯〈破蛹〉、廖文敬〈風之聲〉以及楊水源〈half full half empty〉等作,體現玻璃工藝之美。

02|透明博物館 (3) 金玻獎展區。

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「金玻光芒」展區

最後,「當代透明生活」展區搜羅橫跨10個國家、超過40種玻璃設計品,展出國外設計師原作,參展品牌包含台灣「琉園」、德國「ClassiCon」與「Pulpo」、愛爾蘭「J.HILL's Standard」、捷克「Lasvit」、泰國「ThaiTechnoGlassGroupPLC」、丹麥「HAY」等,期望跳脫純粹玻璃工藝技藝的展現,以設計、行銷、品牌、產業推廣等不同視角,展演國際舞台上玻璃工藝如何融入當代生活,向台灣玻璃產業拋出新觀點。

02|透明博物館 (5) 當代透明生活展區。

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「當代透明生活」展區

其中,台灣琉園與英國設計師Michael Young共同製作的系列作品,雖為11年前的創作,現在看依然精彩;要知道,2011年時3D列印尚未盛行,要將精確的六角幾何形狀透過琉璃翻印出來並不容易,而儘管琉璃在亞洲十分流行,但要如何翻轉材質的傳統印象、注入當代美學是一大考驗,此系列作品是值得參考的示範。

02|透明博物館 (6) 當代透明生活展區。
「當代透明生活」展區展出台灣琉園 X 英國設計師Michael Young系列作品

現場亦有廣為人知的丹麥家居品牌「HAY」專屬展區,相較於現場其他工藝品牌,HAY在價格、工藝呈現上皆相對親民,但它為何賣得好?如何在全世界打出知名度?背後有行銷策略、品牌力等工藝技術以外的因素影響,這是策展團隊想透過HAY展區引導的思考方向。

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「當代透明生活」展區

〈透明苑〉以300顆手工吹製玻璃為載體,帶來精彩聲光展演

往返主題館、透明博物館之間,會經過由偶然設計與黑川互動媒體藝術合作呈現的〈透明苑〉藝術裝置,其結合在地工藝師手工吹製的三百顆玻璃,以及為活動量身打造的玻璃感樂曲,在活動期間傍晚5~8點整點時刻,帶來仿若煙火秀的玻璃燈光展演。此外,裝置更結合5G科技,讓觀眾可透過專屬APP互動介面,對著手機吹氣吹製出專屬自己的玻璃形狀。

04|透明苑裝置照片 (1)

04|透明苑裝置照片 (2)

透明苑 (6)
〈透明苑〉科技藝術裝置

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〈透明苑〉手工吹製玻璃細節

透明苑 (20) ) 互動介面過程
觀眾可透過〈透明苑〉專屬APP互動介面,對著手機吹製出專屬玻璃

策展團隊談《透明大百科》

開幕時,吳孝儒提到玻璃與新竹之間連結是很特殊的:「很少有一座城市,會不停著墨於同一材質,更邀集設計師、藝術家、工藝師辦展,做了將近30年。」足見兩者之間密不可分的關係,而吳庭安也補充:「過去新竹家家戶戶都會代工聖誕掛燈,1960年代時,新竹玻璃代工佔全球80%,但那時沒有將設計帶入、只做代工,後來中國、東南亞市場開放後,新竹玻璃產業慢慢走下坡。」因此,他期盼藉由展覽中藝術、設計、科技的介入,為新竹玻璃產業帶來新的觀點,也為未來開創嶄新可能性。

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主題館〈透明大百科〉

除了想向玻璃產業拋出新觀點,《透明大百科》也想提醒觀眾玻璃在生活中無所不在,看看手邊的手機、平板、電腦等,如果少了玻璃的生活將會是什麼樣貌?因此,展覽主軸從「以最小的玻璃單位為核心,輻射出生活的百態」出發,如同由無氏製作操刀的活動主視覺設計概念,以一個個微小網點象徵玻璃原料—矽砂「SiO2」,並由網點「Si」與「O」由疏至密排列成立體玻璃器物,呈現翻閱百科全書的動態感,讓生硬的化學符號轉化為生活熟悉的夥伴,找回「透明之於生活的存在感」。

02-2 各展區視覺
《透明大百科》五款視覺對應展覽中不同展館/活動

2022新竹市玻璃設計藝術節《透明大百科GLASSPEDIA》

活動時間|2022年9月9日~9月25日

活動地點|風livehouse、新竹市玻璃工藝博物館、新竹公園

開放時間|平日09:00~17:00、假日09:00~20:00

門票資訊|全票50元、優惠票30元(新竹市民、年滿65歲以上及6歲以下、身心障礙者等為免費入場)

資料、圖片|新竹市政府、無氏製作

部分攝影|izzie pang

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台北迎來新去處!誠品生活進駐公館商圈「水園區新天地」,打造3,000坪全新店面

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誠品生活2/24宣布,將進駐臺北自來水事業處位於公館商圈、全新打造的3大棟「公館多目標綜合大樓」,打造近3,000坪的誠品生活公館新店點。

臺北自來水事業處(北水處)官網提到,預計2026年啟用的公館大樓,將有新商場、餐廳、國際會議廳、辦公空間及臺北好水故事館,以及規劃籌備中的「臺北文學館」、「公館運動館」進駐;未來將延續自來水歷史發展與節慶季節活動,並串聯自來水園區、公館水岸河濱的各項活動,該區域完工啟用後將成為「水園區新天地」。

「水園區新天地」將能眺望新店溪河景。(圖片來源:北水處官網)
「水園區新天地」將能眺望新店溪河景。(圖片來源:北水處官網)

誠品生活將進駐公館「水園區新天地」

而誠品生活以大小並行的策略,持續開展實體文化生活場域。繼北中南獨棟大店陸續開業後,新店點位於台北市公館商圈全新規劃的「水園區新天地」,其距離捷運公館站1號出口步行僅3分鐘,並結合2公頃景觀綠地與新店溪水岸景觀,未來將是台北市內結合閱讀、親子藝文體驗、綠地野餐、家庭休憩共遊的生活新天地。

進駐新店裕隆城B1至4F、2023年9月開業的「誠品生活新店」,擁有1萬9千坪的壯闊空間尺度。(圖片來源:誠品生活)
進駐新店裕隆城B1至4F、2023年9月開業的「誠品生活新店」,擁有1萬9千坪的壯闊空間尺度。(圖片來源:誠品生活)

可望活絡公館商圈

北水處提到,將持續與公館商圈合作,並整合北水處企業總部、臺北文學館、公館運動館,以及商場、餐廳與各專業服務機構。未來預計每日約有2,500人常駐於大樓群,並可望帶動每日超過1萬人進到公館水岸及溫羅汀區域,進一步促進公館周邊商圈繁榮。

水園區新天地入口意象(圖片來源:北水處官網)
水園區新天地入口意象(圖片來源:北水處官網)

至於誠品生活公館店將呈現什麼樣的樣貌與策劃方向,也令人期待。誠品生活表示,開業日程等相關訊息將擇期公布。

公館大樓完工後,將銜接公館商圈人潮。(圖片來源:北水處官網)
公館大樓完工後,將銜接公館商圈人潮。(圖片來源:北水處官網)

資料來源|北水處、文字整理|Adela Cheng

拜月老背後的故事,跟著設計師李君慈到台北霞海城隍廟求情緣!祈願如設計,以真誠實踐

拜月老背後的故事,跟著設計師李君慈到台北霞海城隍廟求情緣!祈願如設計,以真誠實踐

在設計師李君慈的生命裡,霞海城隍廟的月老不是一尊遙遠的神明,而是像生活中某位熱識的長輩,有人情味、溫柔耐心,總能在她焦慮、混亂、渴望愛與答案的時候,接住她所有的情緒與困惑。她與我們暢談,戀愛與信仰,是她在生命中各個階段,不斷練習對話的過程。

本文選自La Vie 20262月號《走廟創意日常》,更多精彩內容請點此

「我覺得月老不是一次就給你『最對的人』,而是給你『當下最適合的人』,」李君慈說。語氣篤定而溫柔。這份信念來自她多次走進廟裡,帶著愛情的疑問來、又帶著對渴望更清晰的輪廓走出去的經驗。

(攝影:羅柏麟)
李君慈深信心誠則靈,拜拜的時候「你越清楚你想要什麼,月老就越知道怎麼幫助你。」(攝影:羅柏麟)

許願力的練習

李君慈笑說,自己曾是「戀愛體質」,「小時候」談過不少感情——熱烈投入,也容易受傷,或很快發現彼此不適合。「我超愛談戀愛,爆炸愛談戀愛!」她初次走進台北霞海城隍廟,是因為身邊朋友提議,「霞海城隍廟是求正緣,妳應該去拜拜看,」那時的她比較像是想要一段感情,卻沒有想清楚自己準備好了沒。

(攝影:羅柏麟)
參拜月老時,李君慈建議,說明喜歡的對象類型,需要鉅細靡遺,也可以先準備好筆記帶去。(攝影:羅柏麟)

直到第二次拜月老,她站在月老前整整講了半小時,向神明鉅細靡遺說明自己的狀態與需求,就像一次細膩的自我釐清。從外貌、性格到生活背景,她條列出10點,甚至每點下有多個小項。「濃眉、乾淨皮膚、超過180公分、穿搭有品味、英文能力要好、情緒穩定⋯⋯(根本就是鶴The Crane)」條件明確得讓朋友笑她太貪心。「但我覺得,當你越清楚你要的是什麼,月老才給得準。」

(圖片提供:李君慈)
李君慈和The Crane兩人於去年與服裝品牌01 WOOMIN合作聯名膠囊系列「VILLAIN」。(圖片提供:李君慈)

月老牽線的超展開劇本

拜完月老沒多久,她就與現任男友鶴The Crane相遇,過程也頗具戲劇性。「我們沒有很浪漫的邂逅過程,是從社群平台上開始互動。」李君慈笑稱自己當時已是一位小有名氣的設計師,而他是剛出道的音樂人,她在一次訪談中,推薦了他的音樂,對方因此私訊致謝並提出要「面交」CD。這場面交,最後從晚上9點散步聊天到天亮,誠懇深刻的對話,兩人自此漸漸相識。

(圖片提供:李君慈)
The Crane和李君慈分別在音樂與設計領域備受矚目,The Crane最新專輯《Same Stories, Different Narratives》由李君慈擔任視覺總監。(圖片提供:李君慈)

與月老的「許願清單」,最終真的帶來了她現在生命中的伴侶,男友竟也無一不符合她寫給月老的條件。從外貌到性格,甚至英文能力、理財觀念與情緒穩定度。「我本來看到他是音樂人,會不會很emo,年紀還比我小,應該不穩定吧?」但交往後發現對方個性成熟、生活簡單,與她意外地契合。「那種感覺真的像是月老帶他來的。」此外,The Crane小時候是受洗過的基督徒,卻也願意陪她一起去廟裡拜拜。

(攝影:羅柏麟)
位於大稻埕的台北霞海城隍廟為建於清咸豐9年的閩南式廟宇建築。(攝影:羅柏麟)

吸引力法則證實有效

李君慈的許願方式,充滿她的風格與誠意。「我那次跟月老講超清楚,還說如果祢真的給我這個人,我會好好對待他,不只是要對方對我好,我也會。」她把這段心意設定為雙向的,她也要有能力回應對方的愛。

(攝影:羅柏麟)
經歷清代日治到國民政府來台,傳統建築不僅展現信仰精神,也呈現傳統工藝巧思。(攝影:羅柏麟)

不同於一般人購買制式的供品,她選擇了自己最喜歡吃的健達倍多巧克力。「我想說,光我就這麼煩了,月老要聽那麼多人講願望,應該也很累,所以給祂我最喜歡吃的東西,祂一定能感受到誠意。」

除了月老,李君慈也與設計圈好友團有一項私房「工作儀式」,不定期會一起前往烘爐地南山福德宮拜拜,為新案祈福、點燈補運。她說,這種集體拜拜的行動很療癒,也很有象徵意義。「在這行很吃靈感,也很容易在撞牆期被案子磨到懷疑人生。大家去那邊,不只為了求神明保佑,也是在彼此身上找到支撐的力量。」

(攝影:羅柏麟)
月老供品有喜糖、鉛錢、紅線,參拜後拿至香爐順時鐘繞3圈,將鉛錢及紅線放入皮包保存。 (攝影:羅柏麟)

理解與連結

信仰,不只在關係中給予李君慈方向,也在面對失去時,提供了她一種無聲的安慰。前陣子,陪伴她10幾年的貓咪過世,她情緒跌入深谷,無能為力的感覺非常強烈。「每天都在哭,我本以為自己可以很理性地面對生死,結果不是。」

與此同時,她突然對母親多了一層理解。父親在她小時候就過世了,當時,媽媽常會拜拜、點燈、捐香油錢,把一些儀式性的東西看得很重。以前的她,常覺得媽媽「太迷信」、「太依賴神明」,但如今卻能深刻體會其中的情緒出口。「直到貓咪走了,我才知道,當真的經歷過失去,那些儀式,並不是為了改變什麼結果,而是為了讓傷痛得以宣洩。」

(攝影:羅柏麟)
霞海城隍廟象徵夫妻同心的「幸福鞋」,由城隍夫人護佑家庭和諧,也是女性的後盾。(攝影:羅柏麟)

對李君慈而言,信仰不僅是許願與還願的交換,而是一種讓心穩定下來的方式。「我是一個很焦慮、容易受影響的人。信仰對我來說,就像是一種轉念的系統。」

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台北霞海城隍廟的月下老人,近20年來每年平均促成6,000對佳偶,更遠到日本沖繩、東京、福岡、北海道等地出差交流。(攝影:羅柏麟)

近年,她曾陪伴The Crane經歷癌症手術,焦慮到無法入睡,那時她去拜保生大帝,幫對方點燈。「我本來就很在乎朋友和身邊的人,那一刻我只想用我相信的東西去保護他。」她也會幫身邊親友點燈,願望常常實現的她,身旁朋友總認為她「很會許願」,但她認為真正靈驗的關鍵是「心誠則靈」,「我常說,吸引力法則就是這樣:你相信事情會變好,它就真的有可能變好。」

(攝影:羅柏麟)
台北霞海城隍廟內眾神各自有負責的職能以及豐富的信仰故事。(攝影:羅柏麟)

李君慈也相信,這些信仰經驗早已滲入她對創作的直覺、色彩語彙與感官判斷中。「你選擇的字體、構圖、顏色,其實都來自你的人生經驗,而信仰就是其中一環。」她坦言自己不是那種從無中生有的創作者,而更像是「需要容器的液體」。設計對她來說是一種在限制中創造自由的過程。「你給我一個框,我可以在裡面發揮出很多變化。信仰有時也像這樣,是某種形而上的框架,讓我有地方可以依靠、發展、調整。」

(攝影:羅柏麟)
台北霞海城隍廟於2015∼2016 年委託劉家正藝師進行彩繪施作等整修。(攝影:羅柏麟)

人與信仰彼此接納

最後問及,心中的月老是什麼樣的存在?李君慈毫不猶豫地回答:「我覺得祂是那種超nice的爺爺,像《櫻桃小丸子》裡的櫻友藏爺爺,你再任性,祂還是會笑著說好了好了沒關係。」她始終相信神明是溫柔的,不是嚴厲的審判者。「祂不會因為你列了10個條件就不理你,總是會幫你想辦法。」

(攝影:羅柏麟)
認為「神明寬宏大量,不會因為信眾多講了幾個條件就置之不理。」李君慈在信仰中,也越來越了解自己。(攝影:羅柏麟)

李君慈觀察到,近幾年信仰與年輕世代之間的距離正在悄悄改變。「大家其實都不是完全沒信仰,只是過去的語言不一定敲得動現在的審美。」她說,那些傳統的拜拜、儀式、還願,如果能在保留文化的前提下,被重新包裝、重新敘事,其實是很有能量的文化場域。

(攝影:羅柏麟)
參拜時,從龍邊門進入廟內正殿,稟告眾神祈求的願望。(攝影:羅柏麟)

以台北霞海城隍廟為例,近來,不僅前往沖繩做台日文化交流,也積極參與火球祭、國語作業簿等新世代活動,還推出不少創意周邊商品。在李君慈的視角中,設計也正是這種「轉譯」的媒介。它不只處理圖像和形式,更是一種建立關係的工具。「所謂的酷,有時候是願意打開自己,接納不同文化,是一種靠近吧。」跨出 一步,用願意了解的心情去接觸傳統,就會長出一種新的對話空間。原來,信仰不是要神明改變世界,而是每個人都在自我認識中更穩定地,帶著願望,也帶著選擇的能力。

設計師的廟宇美學筆記:看見線條與圖像

採訪現場,什麼令君慈按下快門?

(攝影:李君慈)
把視覺zoom in到底,會很像一張創作海報。(攝影:李君慈)
(攝影:李君慈)
我很著迷廟宇彩繪的配色。(攝影:李君慈)
(攝影:李君慈)
彩繪上的形狀很美。(攝影:李君慈)
(攝影:李君慈)
地板也可以說是一種平面花紋。(攝影:李君慈)
(攝影:李君慈)
廟宇石雕上的字型很有趣。(攝影:李君慈)
(攝影:李君慈)
建築的工藝很壯觀,可以拆解成不同的面貌與角度作為靈感。(攝影:李君慈)

李君慈

視覺設計師,擅長從日常觀察延伸Graphic Design,作品涵蓋書籍裝 幀、品牌視覺、影像視覺、藝文展演主視覺等,近年以個人身分開始 進行藝術創作、聯名設計,並與視覺設計師張閔涵於「平面室」承接各類品牌與大型專案。IG@jyunccihli

文|張瑋涵 攝影|羅柏麟 圖片提供|李君慈

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