2022台灣設計展《LOG ING》元宇宙主題展！叁式探討虛擬世界的想像、帶觀者投身未來

2022台灣設計展在高雄，萬坪大的主展區「設計中島」佔據高雄港蓬萊商港區，將展出循環設計、青年設計、海上展場、科技藝術等10大主題展覽。其中「元宇宙」主題展以《LOG ING》為題，將於2022年9月30日～10月23日於設計中島棧4-3倉庫登場，本展由擅於數位體驗設計的叁式策展，透過「未來的歷史」、「未來的交界地」、「Metakao」三大區域，依序探討虛擬世界的想像、現今生活中的元宇宙實例，以及元宇宙實現之時的未來議題。

《LOG ING》深入探索元宇宙

從2020 DigiWave《無條件進位》、2021 DigiWave《上上下下左右左右 BA》，再到2022台灣設計展元宇宙主題展《LOG ING》，叁式已連續三年在高雄策劃大型展覽，以團隊專擅的數位體驗設計結合藝術觀點，詮釋科技、藝術與設計相關議題。今年的《LOG ING》，展名取自Login與Logging的組合字，象徵人類透過網路、運算、紀錄等媒介與手段向著虛擬之地遷徙的過程，目的地或許是比現在更美好、混亂、奇觀式的所在，而這個不斷更迭的想像國度，被稱為元宇宙。

《LOG ING》探討在虛擬世界的浪潮上，人類如何運用科技將意念、五感甚至整個社會搬運到虛擬的境地，並延伸討論當元宇宙實現之時，社會文化將迎來什麼樣的轉變。全展透過文學創作、技術、硬體等內容，剖析實現元宇宙的各種要件，也與藝術家、科技品牌與內容品牌跨界合作，展出包含虛擬偶像、冷錢包、NFT、AR眼鏡等未來應用。

展覽主視覺生成即來自未來

既然這是一場探究未來的展覽，叁式讓「觀看展覽主視覺」本身即為未來體驗的一部分，將目前最趨近未來的創作工具「AI運算」用於主視覺中。初期發展視覺時，叁式運用AI繪圖工具「Midjourney」生成了數十個版本，最後再經過設計精煉、融合、後製而成；色彩氛圍刻意跳脫科技主題常見的螢光色，而是以暖色調為主，強調策展概念中「人性」的成分。

《LOG ING》三大展區亮點整理

⭔ 未來的歷史｜浮空的未來想像，以及實現虛擬世界的要件

不同時空背景下，人們對於數位介入生活的想像也隨之演化。本區集結眾多經典影集、電影、發表會等影像片段，以超現實感的浮空形式展示科技想像。除了影像以外，展覽也進一步探討，若想實現在虛擬世界自在生活，所需的技術與應有的特質，舉凡AR／VR／MR等體感裝置、網路運算與傳輸量、區塊鏈與NFT等，都是實現元宇宙的要件之一。

⭔ 未來的交界地｜在符號構築的場景中，步入虛實交錯的世界

本區包含3個虛實交錯的大型場景，對應身份、娛樂、工作與知識主題，展示目前與元宇宙有關的應用，像是台灣插畫家黃色書刊的NFT公仔、被稱為元宇宙遊戲的《要塞英雄》（Fortnite）與《當個創世神》（Mincraft），以及2022年8月剛上市的Horizon Workroom辦公室應用等。觀者還可在場景中進一步透過AR與VR探索，發現元宇宙才能實現的奇異想像。

此區也與致力發展元宇宙的台灣品牌HTC合作，展示其旗下VIVERSE應用，包含演唱會平台BEATDAY、賽事直播與辦公應用VIVE Sync等；觀者可在現場透過3種體驗裝置、6款面向的內容，實際用身體感受現下最靠近元宇宙的內容，例如HTC VIVE Art與英國V&A博物館合作的VR體驗《好奇的愛麗絲》、日本插畫家山本修授權IP開發的密室脫逃遊戲《貓・美術館：畫中有畫》等。

⭔ Metakao｜投身異境中，決定你的元宇宙

最後為大型沈浸空間「Metakao」，字面上既為Meta與Takao，也是Me與Takao。元宇宙實現之時，人際關係、社會制度、身份認同會如何演變？此區與台灣線上媒體品牌BIOS Monthly合作，邀集各界名人、學者、產業專家針對各種生活議題提出觀點；不僅名人，所有觀者也能在現場透過手機參與，共同思索、表達想法，甚至進一步決定環境的樣貌。空間以叁式擅長的沈浸式投影結合地形，隱喻高雄臨海的意象，脫離日常的場景畫面與身體感，也呼應著虛擬世界的種種議題——視覺、內容、體感融合成為獨具特色的觀展經驗。

觀展前想先了解《LOG ING》展覽內涵，不妨看叁式怎麼說

「1969年10月29日的晚上，加州大學洛杉磯分校的研究生在螢幕前敲下了「l o g i n」五個字母，傳送給位在史丹佛大學的另外一台電腦。但僅送出「l o」二字，系統就因不堪負荷而當機。這是人類史上兩台電腦間首次的傳輸，而Login也就成為了登入網路的用詞。

今天，我們在數位設備上無止盡的滑動 Instagram，在虛擬荒野裡逃殺生存，在線上空間開會與學習。凝視螢幕的時間，可能早已超越真實世界。

此刻的我們正在時代的交界；地球上最頂尖的頭腦和企業匯集成巨大的力量，試圖用科技把人的意念、五感以至於整個社會，一點一滴的搬運到虛擬的境地。人類將更全面的投身數位，超越身體、屋瓦、國界的侷限，期望實現前所未有的自由。」

2022 台灣設計展「LOG ING──登入元宇宙」

日期｜2022年9月30日～10月23日

時間｜週一到四 11:00～20:00；週五到日、國定假日 11:00～22:00

地點｜高雄蓬萊商港區 設計中島 棧 4-3 倉庫

資料、圖片｜叁式

2026臺灣文博會文化策展在8月1日至31日於空總國家文化基地登場，品牌商展則自8月6日至12日在臺北南港展覽館1館開展。年度主題「第零位元」，匯集沉浸式展覽、原創IP、工藝生活文創商品、設計選物、動畫單元劇、多人走動式VR，更舉辦市集、講座、論壇與跨界合作。文化部也特別推出逛展攻略，帶你解鎖所有精彩內容。

#文化策展逛展：

走進空總國定古蹟大樓，體驗「第零位元」5大展區

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理，結合古蹟大樓建築修復成果與當代文化展演能量，展現文化資產活化與創新應用的示範成果，重返日治時期工業研究所裡一間間的實驗室裡，展開文博會「第零位元」的文化旅程。

從空總仁愛路大門口進入，首先進入眼簾的是位在戰情廣場的入口意象「不要急，你做得很好」，將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖；接著進入古蹟大樓，隨著「未來旅行社」中各式窗戶的觀看走過臺灣海線風景，展開未來與當下交錯的奇幻旅行；沿著階梯而上，透過「人性封存 讀取 然後解壓縮」中，以藍色的科技感和橘色的人性溫暖方塊排列，讓充滿人性特質的IP喚醒觀者感知；再踏入長廊間的「Wake Up！感知覺醒」，用大量的顏色變化和五感的互動裝置，重探被科技忽略的歷史景觀與自然細節；而後，路線折返至1樓出口處的「回到明日前」，重現機場場域的氣氛，以機場輸送帶和行李條的設計，讓臺灣235件風土文創商品成為滋養你的生活補給。

延續對生活的豐富感受，接著踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽，在此自在穿梭於7大居家生活模組空間，觀眾還可以參與「演形下載系統」的生成式內容體驗，找到專屬的工藝生活型態。展覽期間安排13場工藝體驗，除工藝製作體驗及分享外，並安排工藝器具沖泡咖啡及茶飲，感受不同生活情境及器物與生活的關連。

此外，文化策展自開幕首週起，將連續5個週日（8月2日、9日、16日、23日及30日）推出「從0到∞的文化IP生成術」名人帶逛×主題講座，邀請「跑步傳教士」黃玠、「時尚說書人」詹朴、國際漫畫獎得主左萱、新一代台語詩人溫若喬，以及作家馬世芳，帶領觀眾深入開箱展場，分享各自的創作觀點與文化視角。

#品牌商展購物：

集結超過870家品牌、逾1,200個攤位

品牌商展於8月6日在臺北南港展覽館1館登場，場地規模、品牌數及攤位數量都是是歷年最大，首2日（8月6日、7日）為專業買家日；後5天（8月8日至8月12日）則全面開放民眾進場。今年首次採「線上預約」與「現場排隊」雙軌入場，預約系統已於21日上午10時開放預約入場時段，歡迎民眾提早上網預約，規劃觀展行程。

品牌商展以「未來日常式 Future Everyday」為主題，從「家」出發，延伸出工作、創作、休息與交流等生活情境，集結超過870家品牌、逾1,200個攤位，無論想挑選生活好物、尋找送禮靈感，或認識最新文創品牌，都能一次滿足。

除了逛品牌、買好物，也別錯過兩大互動體驗展區，文策院策劃的「IP轉生漫畫屋」邀請觀眾走進ACG最具想像力的「轉生」世界，體驗臺灣漫畫與原創IP的魅力；「黑潮星樂園－幻奇星劇院」涵蓋星娛樂、星生活、星奇幻、星映廳、星幻廳及黑潮商店，從角色IP、動畫到多人走動式VR沉浸式互動體驗，一次感受臺灣原創內容的豐富魅力。看完這些還不過癮，還可以報名參加角色IP論壇，聽日本創作者西村優志、韓國品牌Object、授權方、品牌商與通路商同台對談，一次掌握角色IP變現與長線經營的實戰心法。

#周邊串聯活動：

特色飲食補充能量、IP限定亮點一次掌握

今年文博會首創「生活補給實驗室」市集，於文化策展區限定登場，集結特色飲品、在地茶款、輕食、生活選物及互動體驗，以及「CookInn Taiwan旅人料理教室」，透過料理體驗，帶領民眾深入感受臺灣飲食文化魅力；週末更推出限定版「城市甜點文化」主題企劃，邀請具文化代表性的甜點品牌接力進駐，從春美冰果室的臺式水果甜品，到「蝦。日子很瞎」創意雞蛋糕結合街頭小吃元素，每週帶來不同飲食體驗，一起透過味覺探索臺式多元文化風景。

文博會攻略不只在展場內，周邊住、行、食與生活體驗也同步解鎖。想規劃多日深度旅程，南港老爺行旅推出文博主題房，攜手「吶吉與他的搗蛋怪朋友」及「TJ GAMEBOY 泰江」將IP角色延伸至住宿空間，打造兼具設計感與故事性的旅宿體驗；若是搭乘臺鐵旅行，也可以在展期間購買限定版的「第零月台」餐盒，用簡單真誠的料理方式，帶著乘客啟航穿越山海，品味臺灣最真實的文化滋味；想輕鬆前往展場，可搭乘WeMo Scooter，欣賞「貓貓蟲咖波」、「毛絨絨星人」及「駝背人」等人氣臺灣IP打造的限定車體包膜與聯名安全帽，化身城市移動風景。

2026臺灣文化創意博覽會
✦文化策展✦
時間：8月1日（六）至8月31日（一）10:00-18:00    
地點：空總國家文化基地古蹟大樓、戰情廣場（臺北市大安區仁愛路三段55號）

✦品牌商展✦
地點：
南港展覽館1館1樓（臺北市南港區經貿二路1號）
專業買家日：
日期：8月6日（四）至8月7日（五）10:00-18:00
一般民眾入場：
日期：8月8日（六）至8月9日（日）10:00-20:00 
日期：8月10日（一）至8月12日（三） 10:00-18:00

兩年一度《透明祭＿Galas》盛大回歸，3波活動一路從8月盛夏延續至11月冬日。這場由春池玻璃舉辦、由玻璃延展出「透明」主題的祭典，以玻璃工藝和循環經濟為軸，串聯各地「春室」及全台上百間店家，最終回到春池大本營以「新竹市玻璃藝術節」作結，領人們以「透明」為引，探索島嶼各地與之相關的設計、工藝、飲食美好體驗，並從中領會善待環境、珍視地方文化的態度。

3地「春室」聯動啟動《透明祭》

邁入第3屆的《透明祭》以「透明博覽會」為主題，首發企劃將於「新竹春室」、「南美春室」與「新園春室」同步展開，3處場域分別化身為「透明遊園地」、「透明遊憩場」與「透明福利社」，透過工藝展覽、藝術裝置、青年市集等形式，召集更多永續意識涉入其中；並串聯「透明系餐飲」與期間限定「玻璃幣」的媒介流通，讓人們在觀展、品嚐與實際接觸玻璃工藝的過程中，也推動透明持續循環。

新竹春室｜透明遊園地｜台、日創作者玻璃工藝展

作為「博覽」的起點，新竹春室即日起推出全新展覽「透明遊園地」，打造一座「獻給大人的夢番地」，在此色彩、聲音、情緒都被放大，人們得以短暫脫離現實，相信浪漫和幻想仍然存在。展覽構想源自曾存於新竹的「兒童遊園地」，當時園內設有遊樂設施、花園和動物欄舍，是許多在地人的童年記憶。

在「透明遊園地」，觀者將可探索春室玻璃工藝師以「浪漫 × 不真實感 × 輕盈」為關鍵字打造的全新創作，以及多組日本玻璃品牌和藝術家跨海帶來的作品，包含「RGC琉球玻璃村」呼應沖繩自然景色的柔美之作、百年歷史「廣田硝子」經典《大正浪漫》系列，以及玻璃藝術家池谷三奈美（Minami Ikeya）洋溢夏日色彩的玻璃食器。

南美春室｜透明遊憩場｜玻璃屋裝置體驗

位於南美館2館最高點、以「天空公園」為概念的南美春室，讓建築、玻璃與城市景觀彼此交織，攜手插畫藝術家陳橋Bridge共同打造「透明遊憩場」——當陽光穿透玻璃屋頂，空間彷彿墜入真實與幻想之間，邀請每位參與者循著光線，踏入插畫世界自由展開探索。展期間，新竹春室「透明遊園地」的台日玻璃工藝選物也將在此同步發售。

新園春室｜透明福利社｜青年創作者小市集

新園春室則以空間中的「蛋形」為核心，將尚未成形、等待孵化的姿態，延伸為一處分享、交換與預習未來生活的校園據點。在《透明祭》期間，這裡將化身「透明福利社」，邀請學生、創作者與青年品牌，以「未成形之前」為題策劃室內小市集，呈現創意從萌芽、成形到進入市場的發展過程，呼應校園作為孕育想法、交流實驗場域的特質。

沁涼「透明系飲品」陪你過夏日

3間春室也將同步推出期間限定「透明系餐點」，將各地飲食文化與特色融入其中：新竹春室「萊姆花朵氣泡飲」將黃檸檬沁涼化為花形冰磚與果凍，注入氣泡更是消暑；南美春室「西瓜彈珠汽水」選用台南特色紅肉西瓜，搭配蜂蜜檸檬氣泡水重現童年記憶；新園春室「琥珀泡泡冬瓜茶」使用台南老店「義豐冬瓜」熬成的冬瓜露，加入氣泡水與新鮮檸檬，濃而不膩。

獲得專屬「透明幣」可兌換驚喜禮物

自8月1日《透明祭》開跑，全台春室將率先開啟「循環透明玻璃幣」的串連機制，活動期間可透過完成各春室指定任務，包括體驗吹製玻璃DIY、消費達指定金額，或參與各空間所設計的限定任務，即可獲得透明玻璃幣，憑幣可至全台任一處《透明祭》響應據點兌換驚喜！不妨透過與「透明」的近距離接觸，成為推動循環的一份子。

2026年第3屆《透明祭＿Galas》

活動期間｜2026年8月1日－11月15日