2022白晝之夜於10月1日晚上6點～10月2日清晨6點登場，並以士林文林路為軸心，串聯臺北表演藝術中心、士林夜市、士林官邸公園和臺北科學藝術園區。而以下將帶你展開夜貓子專屬的白晝之夜行程，一起踏上無邊界的藝術之旅，透過藝術感受士林越夜越美麗的獨特魅力。此外，在本次琳瑯滿目的作品與表演節目中，建議可使用白晝之夜官網推出的「我的行程」功能，點選收藏最愛作品，並根據時間、地點顯示清楚時間軸線，讓你輕鬆安排遊玩路徑。

▷2022白晝之夜「士林大戲院」全攻略

⭔ 第一站：臺北表演藝術中心

在開啟旅程之前，先邀請你打開手機接收白晝之夜LINE官方帳號推播，每經過一件作品，就會推播一則題目，藉答題過程更了解作品與吸收有關士林的知識，為遊逛行程增添趣味，同時，答題會累積分數，此積分將形成大數據生成數位藝術作品《眾願太陽》，你就是其中一位創作者；想宅在家裡逛展也沒問題，打開白晝之夜官網同樣可收看直播、群聊、累積任務積分。

第一站來到今年剛開幕的「臺北表演藝術中心」（以下簡稱北藝中心），其結合銀色球體與方形的建築設計，被戲稱為「巨型關東煮」、「皮蛋豆腐」，具有激發想像力的外型，更是白晝之夜延伸創意的場域。

一走出劍潭捷運站就能看見北藝中心外《召喚士林》  ，銀色球體與外牆被紅色、綠色、藍色染亮，燈光的變化增加建築的豐富性，在光的流動中創造北藝中心的各種可能性。拿起手機記錄與平時截然不同的北藝中心，讓黑夜有不一樣的色彩。走入北藝中心後，你身邊不經意出現的陌生人可能就是藝術家，《Still (life) in Taipei》藝術家們隨機出沒於場館內，與你相遇後在交談中舞蹈，你將成為藝術的一部分，在對話的流動之間開啟想像的空間。你知道北藝中心深處長什麼樣子嗎？北藝中心的大門旁有一個黑色空間，進入《參觀回路》後隨著電梯在充滿未來感的橘色光中緩緩向上，走入一片黑暗後，你將揭開北藝中心劇場的神秘面紗，讓我們一起化身為「時空旅行者」，滿足穿梭隱密地帶的神秘感。

臺北表演藝術中心推薦作品＆節目：

《召喚士林》（18:00-06:00）    

《Still (life) in Taipei》（18:00-00:00）

《參觀回路》（18:00-00:00，23:30最後進場，現場排隊，每10分鐘限額15人入場）

⭔ 第二站：士林夜市

第二站來到著名的士林夜市，我們對夜市的記憶大多是色香俱全的小吃美食、在曲折的巷弄走逛發掘有趣的事物，藝術家們會如何藉由平凡的生活場景，讓夜市與藝術激盪出另一種火花呢？

在士林夜市地下道突然看見發光燈箱，攝影師登曼波《Alien Queer in Shilin》將夜市的商家化作電影場景，成為Drag Queen戲劇演出的舞台，讓我們透過吸睛的影像，進入超現實80年代電影Cyber Punk邪典霓虹世界中。由變裝皇后妮妃雅所領軍的臺灣變裝家族，特色是瘋狂表演，辣妞、戲劇化、愛講話、選曲獨道，成員常見於夜店酒吧、當代劇場、視覺藝術、脫口秀等，這回在夜市裡出現絢麗的電子花車，結合變裝表演、戲劇和唱歌，用驚世駭俗、浮誇的表演方式，讓你感受瘋家綜藝團《媽媽不在家，女兒不回家》的獨特魅力。接下來，當你漫步到士林圓環會看到中央有一堵發亮的巨型牆面《空白扉頁》，走近看才發現是一本本透著光的白色筆記本，邀請你一起在黑夜中安靜，回憶疫情期間長期隔離和疏離曾浮現的感受，一起創作紀念性的巨大拼貼。

士林夜市推薦作品＆節目：

《Alien Queer in Shilin》（18:00-06:00）  

《媽媽不在家，女兒不回家》（23:20-23:50）

《空白扉頁》（18:00-06:00）  

⭔ 第三站：士林官邸公園 

第三站我們來到繁花似錦、景色秀麗的士林官邸公園，過去曾是政令宣導的歷史故居，這次白晝之夜第一次於夜間開放！士林官邸公園將化身為大人的童話奇幻世界，讓我們一起加入這場黑夜童話派對吧。

當我們散步在典雅的士林官邸，突然看到沙灘椅、發光電熱扇、太陽傘，像是日光浴的場景。《日光浴計畫》藉由日常唾手可得之媒材（百萬大陽傘、躺椅、電熱器等）其功能以挪用與轉化，最終打造出具備佔領公領域特質的人造場景，提供觀眾享受「阿Q」式日光浴的沈浸式體驗，當我們躺在沙灘椅、看著夜空中的星星時，原本白天的行程卻是夜晚的體驗，反而展開另一種觀看方式。

今年白晝之夜你會看到有一些作品在士林大範圍遊移，讓你體驗不一樣的藝術展演形式！狂夢藝術帶來《美好的事可不可以發生在我身上？》的表演融合魔術、當代舞蹈、雜耍特技等新馬戲的元素，在士林官邸的草坪區移動，讓我們跟著藝術家一起漫遊，從環境的變化中重新探索身體與城市的關係。

夜半的士林，正是精神疲倦、走到雙腳痠痛的時候，遠方有人的臉上有著大大紅鼻子，你沒有看錯，他就是總是帶來歡樂的小丑譚天。譚天將盡其所能地冒犯、取悅你，讓歡笑成為你保持清醒的精神咖啡！《TANGO POP ! BLACK OR WHITE ? !》在1:00和2:30各有一場表演，一起徹夜爆肝狂歡吧！

「那些女人們夢遊般地走在一起，一頭白色的鹿領著隊伍，往不知名的方向走去。在夢的裡面逃離日常、在不同的路徑迴響與遊蕩，醒來或不醒來，一瞬間的疼痛然後溶解了，夢結束了。」散步於園區時，突然撞見《夢行》表演者們在各自的移動中完成隊伍的解離與集合，白色的肉身標誌著空間的屬性並且創造關係，跟隨表演著們夢境的路徑，跟著一起作場清醒的夢。藝術家Betty Apple指定深夜時段演出，《4:4 震能量教》探討古文明「泛靈」信仰，並將之與地震能量結合。運用「集體震能量」召喚「人」轉「魚」的覺醒契機，一場集體的覺醒派對將隨著數字在時間刻度上的變化，對頻震能量波長，推薦給身為夜貓子的你！

士林官邸公園推薦作品＆節目：

《美好的事可不可以發生在我身上？》（23:30-00:30）

《日光浴計畫》（白晝之夜版）（18:00-06:00）

《夢行》（01:30-02:10 / 03:00-03:40）

《TANGO POP ! BLACK OR WHITE ? !》（01:00-01:30 / 02:30-03:00）

《4:4 震能量經典夜總會》（02:00-02:30 / 04:30-05:00）

⭔ 第四站：臺北科學藝術園區 

最後，我們來到臺北科學藝術園區，平日不對外開放的國立臺灣科學教育館屋頂，特別推薦這個秘境給捨不得睡覺的你，在鳥瞰士林與人潮的流動中，也沉澱之前觀看、參與藝術作品所帶給你的感受。不眠的靈魂們在此相遇，望向遠處的山影重疊，天空漸漸地被升起的太陽渲染為亮，在士林夜與晝的交界處，讓藝術的能量充滿寂寞的心靈。千萬別忘了沿途答題積分將化為大數據並生成數位藝術《眾願太陽》，凌晨六點，打開白晝之夜官網，帶著群眾的祝福，跟著虛擬的太陽一同迎接旭日，沐浴在晨曦微光中，猶如一場神聖儀式，為魔幻的白晝之夜劃下完美句點。

臺北科學藝術園區推薦作品＆節目：

國立臺灣科學教育館11樓　打開科教館屋頂（00:00-06:00）

2022白晝之夜官方網站，獲得更多體驗請點此

資料提供｜2022白晝之夜（文字／海安）

文字整理｜Adela Cheng

自從《鬼地方》2019年出版，隔年賣出英文版權、入選《紐約時報》書單、至今陸續被翻譯成13國語言，陳思宏持續以近乎每年15萬字的節奏說故事。這次帶來長篇小說新作《社頭三姊妹》，他捎來什麼訊息？寫作和生活都在遠方和鄉土之間往返，心境此刻又走到哪裡？

陳思宏穿著花襯衫來。

這次為了新作，回台一個月出頭，每天都要簽書、受訪或演講，他在臉書貼文哭哭，「這次帶回來的，都穿過了啦！哎喲。」不知從何時起，或許是呼應他筆下世界的繽紛，又或是符合在台上發光時的幽默能量，人們開始期待看見他一次次披著不重樣的鮮豔花色出場。

他倒也欣然接受。陳思宏是雙魚座，不曾測過MBTI，但只要見過他的人都知道，要E能量，他絕對給好給滿。5月初的台北場新書發表會，近百讀者塞滿松菸誠品，問答踴躍，面對每個提問，他除了一五一十回答，還都忍不住隨口掏出至少一則趣事附贈。

站遠了看，總以為作家和他動不動就能高八度的聲腔一樣瘋，坐下來聊，才知道其實他的日常毫不脫序，被秩序填滿了在運轉。

他常近乎澄清地強調，「我真的是很無聊的人喔！」並且他喜歡。

在柏林，每天5點24分的鬧鐘（單純因為整點會更無聊），不用伸展，一杯咖啡就能進入狀態，一路寫作到中午，煮飯、午覺。從不拖稿，最怕遲到。盡可能每天上一堂運動團課，出國也總會找尋當地的健身房，「讓身體在一個生動活潑的狀態。」說著並非刻意為健美或保養，只是從小就嗜睡又好動，但是更深層的是，他清楚，「一個健康而穩定的人，才可以開心地寫不、健、康的事。」

遠方的召喚

陳思宏已寫作20多年，出版8本小說，3本散文。近年的《鬼地方》寫甩不掉的原鄉「鬼魂」、《佛羅里達變形記》是青春的崩毀、《樓上的好人》有女性視角望出去的傷痕與心結、《第六十七隻穿山甲》談父權的擠壓——本本形狀花式綻放，但都不離家庭與性別，惡意和逃離，傷痕及療癒。

最新作《社頭三姊妹》，與寫家鄉永靖的《鬼地方》、員林的《樓上的好人》，合稱「彰化三部曲」，故事同樣發生在一點也不純樸的小地方。這回的主角是來自乩童世家的三姊妹，還有羊駝、戴勝，以及瘋子、沒瘋但瘋狂的「正常」人們⋯⋯，在連續的5天上演一場喧嘩鬧劇。這是陳思宏第一次嘗試黑色喜劇，過程比預想的順利，奔放行文間藏不住寫者的過癮。

荒謬一直是他寫作的美學，甚至是追求的目標。為什麼呢？「因為我們來自一個不允許我們荒謬的體系啊！要四四方方，規規矩矩，成為一個乖巧的人，在我們台灣文化裡是太重要的事情。」

陳思宏也是這樣長大。直到當年拿到人生第一筆文學獎獎金，想著要揮霍，要去遠方，剛好同學送來一張德國的唱片。抵達當晚，柏林就大方迎客，他被帶入陌生人家的party，欣賞頂樓一整片綠油油的（當時尚未合法的）大麻田；往後還會在地鐵上遇見全裸男子牽著有穿衣服的狗狗，但整節車廂的柏林人沒有多看一眼⋯⋯。荒謬事蹟數不完，柏林的瘋狂衝擊人心，陳思宏第一次懂，「你可以完全不在那個盒子裡，只要不干擾別人，都沒問題，可以很自在地活出自己的樣子。」

不想再乖了的人受到召喚，2004年，他正式搬去柏林。以為來自島嶼中部小鎮的同志，終於搬進自由和迷幻？

又是抵達的第一晚。時差睡不著，陳思宏去散步，一大群放學芭蕾女伶的蓬蓬裙在他身旁聚合又四散，從台北總統大選喧鬧的街頭，瞬間走到歐洲極度冷靜的黑夜，「天啊，第一次感到這麼巨大又具體的寂寞。我好快樂。」來自有9個小孩的傳統農家、乖乖念書去到以為更寬廣的首都，城市好擠，朋友好多，人情好暖，從來沒有一個人的空間和時間。「可是我是一個寫作者，如果不寂寞、不孤獨，要怎麼寫作？」

這次《社頭三姊妹》的扉頁，摘錄來自法國作家 Paul Valéry 的文句，「我將這個萬物生機勃勃的封閉系統命名為：孤獨。」他寫熱鬧的故事，住熱鬧的城市，「但再怎麼瘋狂，喧鬧，大家要承認自己是孤獨的。」這也是作家真實的人生選擇。

從「我」出發，再縮小自己

從個人經歷談進小說作品，這件事在陳思宏身上並非禁忌。

他的寫作建立在真誠和體感，只會也只敢寫看過、聞過、吃過的東西，寫真的去過、混過的地方。好比，他常寫女性，「因為從小有8個女人（媽媽加7個姊姊）在管我，所以很多時候確實寫女人比寫男人要順手。」也常寫黏膩到逼人發瘋的炎夏，就是自己「要夠討厭才可以寫呀！」現在他絕不在夏天回台，鏡文學發書也都默契避掉這一檔期。

塑造角色時亦然，陳思宏筆下的人物繁多，但面貌從不模糊。每本小說都有一個專屬筆記本，用來做人物卡，布局角色輪廓，這是以前戲劇訓練要寫角色日記所留下的基本功。這次創造三姊妹時，她們分別用哪一牌的洗髮精、什麼顏色的床單、會去哪一間廟拜拜⋯⋯，他都想得清清楚楚，「有時是不必要的細，但我要跟這些人變熟——有點太熟了，才有辦法動筆，不然我會很虛。」

虛實緊密交織的寫作方式，尤其是在面對家鄉時，會不會有壓力？「沒有！」陳思宏穩穩搖頭，「我昨天才去社頭唯一的獨立書店簽書，來的讀者沒有一個知道這裡的存在，但是他們可能知道社頭最好吃的臭豆腐在哪裡。那，到底什麼叫做真正認識一個地方？每個人都有不一樣的視野。」

擁有清晰的界限，也要多虧了柏林。它不只示範了不體面規整也不要緊，陳思宏也在異鄉從頭開始認識自己，「煮什麼吃不會殺死自己？什麼讓我憤怒，又讓我開心？」長達十多年的時間，寫作之外，他更翻譯、主持、演戲，打各種工，過程中服侍他人、遇過混蛋、被無禮對待，實際活一遍寫作象牙塔之外的人生百態。

於是現在的他不擺一點姿態，最常說的話是「我盡力配合！」形容辦活動是服務業，出場時，總是不忘周到謝過每個夥伴。即便5年來《鬼地方》的活動已講過800場，考慮到台下的人是第一次聽，他還是每次都將能量拉到上限，「我會想，人家阿妹都可以一直唱『三天三夜』了。」

雖然有戲劇底子，這些要不了陳思宏的命，但總是耗能的——他始終沒習慣被叫「老師」，拍形象照要化濃妝，幾次頂著粉底被讀者認出都讓他尷尬癌末期。身為作家，能不用一直露臉，在他眼中其實是一種特權，「我們還是要靠作品，」他手指書本，「還是要回到這個最基本的單位。」即便他早已習慣交稿當天就和無論多熟的角色們澈底道別，作品出版後就是身外之物、絕不重讀，陳思宏自認活到這個年紀，已經沒什麼害怕的，「但的確會怕對不起別人。」想到出版社要賣書、在國際上代表台灣作家的形象⋯⋯，「寫作之外的事沒有辦法控制，只能做一件事，就是全力以赴嘍！」

乍看表演慾十足，原來每次「文學明星」的閃亮出場，都實則是把「我」縮到最小後的展演。 

亂七八糟的花

陳思宏的筆下世界，塞滿各種魔幻和脫序。然而，《社頭三姊妹》出版後，其中鄉公所再再拼錯英文的情節，巧妙對應近日的雙北時事；還在納悶書中的社頭怎麼會有羊駝？不久 Threads 上也有人拍到，一隻羊駝在鳳山街頭閒晃點鬆餅。網友和新聞讚他是「先知」，但在小說家眼中，自己寫的根本是寫實主義，「現實人生是更荒謬的，很多時候小說家只是在提筆追趕。」人們總問他，是不是特別容易遇到荒謬事，「其實我覺得，只是因為我頻道打很開。歡迎各種人事物在我周遭出現——不讓故事接近，是保險的生活狀態，但身為創作者，這個頻道要打開。」

所以陳思宏喜歡慢，比起發問 ChatGPT 更常去圖書館，愛散步，最愛的車速是區間車，《社頭三姊妹》的倒數第二章就是在上面搖晃著寫完。搭車時，陳思宏總是在觀察，「以前都會被發現，現在我可以盡情看人類！每個人都把感官關掉，待在手機裡。」這次他設定「三姊妹」各有視覺、嗅覺、聽覺上的超能力，正是暗示大家，「這是我們都有的能力。」

三姊妹共同的，還有「痟」，對此作者給予的定義是：不符合父權期待，在體制裡盡力衝撞的。透過這本書，他想呼籲大家一起瘋。那他做過最痟的事又是什麼？「就是去柏林啊！我拋下了這邊的一切欸。」代價是，花了好大力氣改變穿著、抹去口音，如今到社頭田調，哪怕回到永靖踩著拖鞋幫姊姊買貢丸，他都會被當作外地人，「沒辦法，我的臉和氣都離開那裡了。」

好在，完成了彰化三部曲，他已完成寫作和生命中最大的誠實，「面對自己其實就是個鄉巴佬。」很多人說，現象級的《鬼地方》已是他的高峰，他看得從容，「那不就是爬完玉山了？最難寫的家人跟家鄉寫完了，最大的鬼也見過了。」

訪談隔週，陳思宏就要逃回德國的日常，緊接著飛去希臘小島度假，期待把自己曬成龍蝦，更迫不及待「回到是 nobody 的狀態。」脫離人群，褪去花襯衫——更精準地說，「平時也會穿，但就可以亂七八糟的花。」不過文學可還不願離開他。寫作者也甘願於這件最本份的事，已忍不住確認過海邊會有 wi-fi，要開始寫下一本從未嘗試過的愛情小說，結局已經躺好在腦海。

在6月底前往首爾書展再度閃耀登台之前，是他們絕對神聖的 me-time。

陳思宏

彰化縣永靖鄉八德巷出生，農家第九個孩子。住在柏林。輔仁大學英文系、國立臺灣大學戲劇 學研究所畢業。曾獲臺灣文學金典獎年度百萬大獎、文化部金鼎獎、林榮三文學獎小說獎首獎、九歌年度小說獎、讀墨年度人氣作家、金石堂十大影響力好書。出版小說《鬼地方》、《佛羅里達變形記》、《樓上的好人》、《第六十七隻穿山甲》、《指甲長花的世代》、《營火鬼道》、《態度》、《去過敏的三種方法》；散文《叛逆柏林》、《柏林繼續叛逆》、《第九個身體》。

_{文｜李尤　攝影｜KRIS KANG}

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台中最美的皮拉提斯教室開幕！充滿知性、優雅力量的「Joshua Pilates」引進全台最完整Balanced Body實木核心床，結合精緻的課程設計與專業指導，為學員帶來全面提升個人體態、生活質感與健康美學意識的新型態皮拉提斯體驗，並藉此尋找屬於自己的內在和諧與力量。

皮拉提斯結合「約書亞樹」療癒能量

Joshua Pilates創辦人Annie在美國學習皮拉提斯多年，深刻體會到這項運動對身心靈的調和作用。在一次加州旅行中，她與友人造訪了一處滿是約書亞樹（Joshua Tree）的地方，其外型獨特，彷彿手臂一般向外延展，如同暗夜中的燈塔，為人們指引方向。Annie被當地的寧靜氛圍與療癒能量深深觸動，感受到前所未有的和諧平靜。

Annie相信，皮拉提斯是身體、思想和精神的完整協調。回到臺中後，面對都市的喧囂與快速節奏，他決心打造一處能讓身心靈回歸平衡的空間，於是與友人共同創立了Joshua Pilates，誠摯邀請大家用好玩的方式，找到生活的美好平衡。

覺察身體狀態，內化為生活方式

皮拉提斯是一種訓練肌群力量的運動，透過動作指導與身體自主意識的引導，在每個動作中保持對身體的感知，逐漸讓身體回到自然、正確的位姿，避免因長期不良姿勢所引發的肌肉不平衡、緊張或痠痛。

Joshua Pilates堅信，真正的健康不僅是體能上的鍛鍊，更關乎心靈的平衡與力量。透過覺察自身身體狀態，逐步矯正姿勢，學員們將重新認識自己的身體，並將這樣的觀念與感受內化為日常生活習慣，讓身體自發性地保持最佳狀態。

重新定義「健康」，推廣身心靈深層連結

為了讓追求身心靈和諧的都市人享受質感與專業兼具的頂級訓練體驗，Joshua Pilates配備全台最多台的Balanced Body實木器械，可供團體課程學員同時使用；私人教練空間也配備全系列器械，包含少見的Springboard壁掛彈簧板，以及專為團課打造的塔架設備，提供學員更豐富且多元的課程選擇。

Joshua Pilates期望以知性、優雅且充滿力量的品牌精神，帶來全面提升個人體態、生活質感與健康美學意識的新型態皮拉提斯體驗，為現代人重新定義「健康」，推廣以自主健康為核心的運動理念，讓身體、思想與心靈達到真正的連結，進而建立全方位的健康意識，並打造積極推廣健康意識的在地社群。

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