曾在美國、英國、新加坡旅居過的張顥璇（凱西），自2018年搬到挪威開始，就對賞心悅目的北歐居家深感興趣，深覺自家「為何如此差強人意」，於是她將一步步學習的經驗與悟得，寫進《從零開始打造北歐風格的家》這本書中，而以下凱西也將教大家如何運用「加法的斟酌」這個原則，打造出美觀又舒適的北歐風居家空間。

極簡，卻充滿了好看的東西

在2021年底，我接受挪威最大新聞媒體《Aftenposten》的採訪，聊一聊我對北歐居家佈置的想法，也分享了兩地的文化差異。採訪我的記者席妮在北歐居家設計領域耕耘已有數年，最後她問了我一個問題：「妳會怎麼定義北歐風？」我可能被太多類似的問題洗腦，竟然反射性地問席妮說：「只能用一句話嗎？」她忍不住笑出聲，回答我說：「沒有那麼嚴格啦，用幾句話都可以。」「沒關係，我可以用一句話詮釋我覺得北歐風最重要的精神。」我說。

「那就是：極簡，卻充滿了好看的東西。（Minimalistic but full of beautiful things.）」

加法的斟酌、美觀與便利性的取捨

大家時常會有疑惑：北歐人怎麼東西這麼少？是不是很懂得斷捨離？其實，北歐空間的美好，幾乎都不是經過斷捨離得來的。是打從一開始，想加入任何物品到家中時，都很小心慎重。與其說北歐人習慣極簡生活，倒不如說他們對空間中的加法有一定的斟酌─每樣擺出來，一眼就看得見的家具、擺飾或家電，就算只是在流理台上多放一台小型烤麵包機，也要細細斟酌、來回考量─究竟這是一台好看、可以擺出來的家電？還是一台不那麼想一直看到，該想辦法收起來的機器？

畢竟任何入眼的東西，都會確實地影響到居住氛圍與心情。每樣東西在入手之前，記得先設想好要擺在哪個位置。如果是擺在視覺可及之處，那是否美觀？能否與現有物品搭配合宜呢？如果是要收納起來的備品，那家裡真的還有位置嗎？沒有的話，哪些物品可以先賣掉以騰出空間？而這樣的思考模式，是許多北歐人的集體共識。比方說，北歐人家中的客廳、餐廳、臥室幾乎不會出現垃圾桶。他們的想法是：就算給我全世界最好看的垃圾桶，它也不可能多好看，還「多一樣東西在那邊」。

「家裡又沒有多大，走幾步到廚房或浴室丟垃圾就好了，大家真的想一直看到垃圾桶嗎？」就連在廚房，垃圾桶也幾乎都是藏在洗手槽底下的櫃子裡。又或者，廚房需要一整排菜刀掛在牆上嗎？能不能將刀具洗完擦乾後，便收到櫃子裡？或是放進好看的刀具收納盒中？至於浴室裡，需要擺放一整排彩色塑膠杯嗎？有沒有更好看的容器？還是要收進洗手台下方的收納櫃裡呢？

「開放式」儲物櫃的意義

加法的斟酌，也體現在「開放式」或「封閉式」的櫃子選擇上。例如，電視櫃通常會搭配電視盒、電線、遙控器等一些不盡然美觀的物品。因此，許多北歐人選擇電視櫃時，通常會使用「有櫃門的」，以便把不好看的東西「藏起來」。其實，有許多朋友選擇「開放式、沒有櫃門」的電視櫃，這沒什麼不對，只是櫃裡卻塞滿了遊戲片、塑膠袋、電線、桌遊、購物袋、廣告紙等等，滿滿雜物盡收眼底。除了電視櫃，廚房也時常使用開放式的系統櫃，但放置的卻不是賞心悅目的廚房器皿，而是拆封的泡麵或零食。此時，我們應該要問問自己：選擇開放式櫃子的理由，到底是為了什麼呢？

許多人穿衣服，都懂得幫自己「隱惡揚善」─在思考居家佈置的設計時，我們或許也該如此。像是開放式的置物櫃子或層架，無時無刻都會出現在我們的視野中，應該讓它成為生活裡的一道風景，而不只是單純用來儲物；若是需要盡情地儲物，我們就要想想，到底為何要選擇開放式、而不是閉門的儲物櫃呢？為了一時拿取方便，卻讓雜物一整天暴露在視野中，真的值得這麼做嗎？

 對「北歐極簡風」的常見誤解

有些媒體談到北歐的極簡風，時常會展示出這樣的照片─如同樣品屋一般的家，與屈指可數的幾樣家具。然而，這種「家徒四壁」的景象，只會讓人感到冰冷與荒涼，並不是北歐風的極簡。北歐風的極簡，體現在「用最剛好的物質，達到最美的畫面」；比方說家具線條的精簡，少有過於厚實、拔地而起的厚重沙發坐墊；也體現在生活空間裡，看不見堆放在各處的雜物。

在此，想和大家分享一個有趣的觀察─台灣的IKEA與挪威的IKEA，在網站上對「廚房收納櫃」的行銷標題稍有不同。台灣IKEA說的是：「多樣款式及設計廚櫃，能節省煮食時間及提高工作效率。」挪威IKEA則是：「打造一個沒有雜物的廚房─運用開放式與附門收納櫃，展示你喜歡的東西、藏起你不喜歡的（像是你的老舊烤麵包機）。」

北歐居家的極簡，事實上很「大方」：對美好而必要的事物從來不吝惜─像是常擺在邊櫃上的一束鮮花、茶几上的幾本老書，或牆上一幅精緻的畫。「對不必要、不好看的東西很嚴格，卻願意投注在美好的東西上」，以及對空間「要簡約、但不簡陋」的堅持，或許我們可以這樣總結北歐風的極簡精神。

Note!  如何實踐「加法的斟酌」？
畢竟我覺得好看的東西，說不定有人會認為很多餘。因此，我建議可以用畫畫來判斷：拿出一張白紙，試著畫出「夢想中的家」，如果是你畫中沒有的東西，不妨考慮它是否該出現在真實的家中。

資料提供｜悅知文化

本文節錄自悅知文化出版《從零開始打造北歐風格的家》

正如居所反映了主人的品味，精品店則是時尚品牌的風格縮影。隨La Vie造訪近日改裝新開幕的香奈兒遠東SOGO（BR4）精品店，解鎖7組設計密碼，從空間色調、家具家飾到藝術選品，看這座全台規模最大的CHANEL門市，如何交織香奈兒傳承百年的美學符號，及新任創意總監Matthieu Blazy的設計風格。

以香奈兒女士巴黎寓所為靈感

佔地約280坪的店面，由品牌長期合作的建築師Peter Marino擘劃，在台北重現香奈兒女士位於巴黎康朋街31號的傳奇寓所氛圍。

1918年，香奈兒女士買下巴黎康朋街31號，將1樓打造為精品店，樓上則是工坊和私人寓所，這裡不只是她經營事業、揮灑創意的天地，也乘載她與愛人好友度過的無數私密時光。如今，這座百年建築未隨時光流逝而褪色，而被法國文化部列為歷史古蹟悉心保存，並以香奈兒總店之姿持續閃耀。品牌許多形象大片都曾在此取景！

全台規模最大門店化身「香奈兒大宅」

香奈兒BR4精品店縱跨3層樓的空間，以令賓客感到親暱的居家氛圍貫穿，走進其中如置身香奈兒大宅。1至3樓氛圍由開放漸轉為私密：1樓是大氣的迎賓客廳，2樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3樓則是主人享受me time的靜謐臥室。

色調延續香奈兒經典的黑、白、米、金色鋪陳優雅基調，透過異材質創造視覺層次，從壁紙、地毯、電梯門到藝術品，交織布料、金屬、紙材、石材等多樣的材質肌理。滿佈全店的立體壁紙，各區皆有專屬樣式，或如石紋、或如繃布，更衣室更直接以真的斜紋軟呢布料包覆！

香奈兒亞洲店鋪首座「透明電梯」

載賓客穿梭「大宅」的透明電梯是店內最大亮點，設計滿載巧思：透明結構讓電梯量體少了笨重感，視覺上更輕盈、優雅；金色電梯門片更是匠心獨具，每一層樓都有專屬圖騰設計，以黑、金色交織出似石材、布料的紋理，每扇都專為香奈兒訂製，於美國打造後專程運抵台灣。

斜紋軟呢的多重變奏

香奈兒標誌性的「斜紋軟呢（tweed）」是貫穿全店的設計符號，最直觀的詮釋可見於沙發布料，進階版則體現在Peter Marino為不同區域精心搭配的立體織紋地毯，每張地毯配色有別，卻都不約而同呼應斜紋軟呢的編織紋理；立體流蘇細節更令人聯想Matthieu Blazy上任後，為tweed套裝所設計的流蘇滾邊。

最特別的斜紋軟呢變奏隱身3樓，在一片片穿插於時裝作品之間的「門片」上！手工打造的門片表面透著陶瓷光澤，勃根地酒紅色致敬香奈兒經典色調；起伏的不規則紋理則如tweed織紋尚未成形前，紗線經緯交錯的痕跡，巧妙將柔軟織料轉化為剛硬的質地，以更中性、富力量感的形式呈現。

藝術家具回應香奈兒美學視野

Peter Marino策選的家具，也回應了香奈兒女士的美學視野。像是2樓鞋履沙龍中，美國藝術家Nancy Lorenz援引日本傳統工藝打造的「金箔石膏鏡子」，致敬了香奈兒女士對東方文化的鍾愛，並與香奈兒Goossens金銀工坊特製的華麗水晶吊燈相映，展開一段東西方工藝的交流對話。

3樓的高級時裝專屬空間，則以Christophe Côme的訂製咖啡桌為亮點，其雕塑感造型結合石材桌面、不規則金屬桌腳，材質和線條皆富玩趣；桌腳更嵌入色澤如珍珠的漸層玻璃，呼應香奈兒經典的珍珠元素。

為深入交流而生的VIP空間

全亞洲唯一的CHANEL & Moi Salon也坐落於此，專為賓客與品牌討論維修、保養服務而打造，暖金色調空間令人安心放鬆。在此香奈兒希望與顧客建立更深層的交流，為雙方深厚、穩固的長期關係打下互信基礎。掛於牆面的攝影作品，巧妙呼應這份盼望——攝影師Priscilla Rattazzi拍下家園中的大樹，樸實畫面流露真摯情感，象徵長久歲月中的情感連結。

繼台灣首店於大稻埕揭幕，新加坡精品咖啡品牌Alchemist再於台北拓點！新開幕的Alchemist大安店進駐古亭百年歷史建築——木質包覆的日式木造屋舍，保留黑瓦、緣側、木窗框等經典元素，寧靜溫煦，搭配從天花板上落下、透出柔和黃光的巨大球燈，如滿月點亮木屋，在台北市區構築如月光下咖啡聚會的詩意景象。

Alchemist核心精神：穩定、節制、日常

Alchemist創立於2016年，從外帶咖啡店起步，十年來逐步擴展實體門市，並從新加坡走向國際，於日本東京、台灣台北打造海外門市。無論身在何處，Alchemist皆秉持「穩定、節制、日常」的品牌精神，建構店鋪空間設計與品飲體驗。在咖啡廳百家爭鳴的年代，許多品牌靠噱頭出線，但Alchemist創辦人Will Leow卻求純粹質樸：「好咖啡不必複雜，也不需要話題堆疊；透過簡約、穩定與節制的方式，讓每一杯咖啡自然地存在於生活之中，是我們始終堅持的節奏。」

台北3間實體店順應街區特色設計

綜觀Alchemist海外佈局，目前日本有東京青山、淺草2間門市，台灣3間店則都聚集於台北：2025年開幕的迪化門市以外帶為主；2026年揭幕的大安門市為品牌旗艦店，以內用為主、外帶為輔，更有足夠空間透過室內設計、氛圍營造彰顯品牌風格；正在籌備中的敦化門市，則將順應東區快節奏，以約10坪的精巧外帶店型亮相。Alchemist持續深化台灣市場的佈局，並順應不同街區的特色，推出不同店型，發展出符合街廓風格、亦不失品牌本色的空間設計，實踐讓咖啡融入城市日常的理念。

Alchemist大安旗艦店進駐古亭百年日式老屋

古亭一帶的杭州南路巷弄，當代公寓與百年屋舍共織靜謐光景，有著台北市區難得的幽靜閒適，更保留了台北現存最完整的日治時期聚落。1930年代，這裡的木造建築群曾是官員宿舍，從「黑瓦」屋頂、防水的「雨淋板」立面、連接室內與外的「緣側」，再到木窗框內填上和紙的拉門「障子」，皆體現日式傳統房屋崇尚自然、適度留白、玩轉光影、模糊內外界線的設計哲學。

隨時代變遷，這些木造建築褪下官員宿舍的任務，搖身一變為「光在錦町」及「榕錦時光」文創生活園區，近日更迎來新加坡咖啡品牌Alchemist進駐，其以「修舊如舊」為原則復興老屋，保留黑瓦、雨淋板、緣側、架高地板、窗花等建築語彙，融入木質、米灰色系營造溫煦氛圍，利用通透格柵引入自然光，在繁忙都市中闢一處幽謐天地。

日光與月影並存的夢幻場景

店內最有趣的部分，是夾在吧檯和小庭園之間的開放式座位區——三顆透著柔煦黃光的巨大球燈懸掛於上，像是每月十五高掛天上的滿月，照亮共享木椅上三倆成群的客人——這片景象從窗外向內看，就像月光下的咖啡聚會，與後方木窗框和庭園綠意一塊看更富詩意。

3款招牌配方豆，3種風味輪廓

Alchemist所使用的咖啡豆皆由新加坡空運來台，出自自家烘焙體系，風味選擇橫跨多個產區，包含頂級莊園咖啡及亞洲精品小農的莊園豆款。初訪該喝哪杯？Alchemist貼心將3款招牌配方豆對應3種風味表現，讓客人更有方向可循：「Equilibrium」平衡圓潤，風味乾淨、重視酸甜與苦香的平衡，是日常飲用的安全選擇；「Dark Matter」濃郁厚實，帶可可、堅果調性；「Lumos」則明亮清爽，強調花果香氣與清晰酸質，風味更具穿透力。

編輯推薦這杯！喝亞洲精品小農技藝

店內也提供多款單一產區咖啡豆，本季Alchemist以3組關鍵字：「亞洲精品小農」、「日常平衡」、「冠軍底蘊」，引領來客展開探索。其中，「亞洲精品小農」代表、來自泰國清萊的「Doi Pangkhon」讓編輯印象最深刻！經水洗處理的中焙豆子，熱沖後聞起來帶有葡萄乾香氣，入口後先有金桔明亮的酸果香竄出，尾段則是恬淡的楊桃香氣。透過這支豆子，Alchemist想讓更多人體驗亞洲精品小農近年快速成長的品質和實力。

以「日常平衡」為關鍵字的「El Cipres」，被品牌咖啡總監形容為「最能代表Alchemist的一杯咖啡」，風味清晰、可親易飲。這款豆子來自尼加拉瓜，以源自宏都拉斯的混種品種Parainema製成，剛入口是清晰的柑橘調性，酸質明亮乾淨，尾段收在似黑糖的溫潤甜感。

本季「冠軍底蘊」則由來自宏都拉斯的La Cueva擔綱，作為成熟產區的代表，其穩定度並非偶然，而是建立在長年農藝管理與處理技術累積之上。香氣帶紅櫻桃的甜感，入口後風味同樣洋溢果香，喝得到櫻桃甜感、覆盆莓的酸度，尾韻則延伸出柔和的可可和焦糖香氣。整體表現力鮮明、同時收斂得宜，體現世界級莊園對品質的嫻熟掌握。

咖啡渣再生為護膚品、店內家具

作為版圖橫跨新加坡、台灣、日本等亞洲多國，且外帶與內用店型並進的咖啡品牌，Alchemist各家門市每天沖煮大量咖啡，這也讓團隊思考隨之而來的「咖啡渣」可以如何再利用。Alchemist將咖啡渣回收再製，將其轉化為肥皂、去角質、洗手乳、沐浴乳等護膚產品，咖啡渣天然的顆粒結構可溫和去除老廢角質，讓肌膚更潔淨、同時保留柔嫩觸感。

除了咖啡渣，咖啡生豆外層的薄膜「銀皮」也化作再生材料，用來製作家具，以另一種形式重返門市。像是大安店中的凳子椅面，由Alchemist與泰國設計品牌Waste is More合作，用咖啡銀皮和回收塑膠製作而成；大稻埕店中的吧檯，則是和台灣品牌WYNIST共創的成果，以咖啡渣和回收布料打造，檯面乍看如石材，實際觸感如壓克力般平滑。到店時不妨親自感受它們的奇妙觸感！

Alchemist 大安店

地址｜台北市大安區杭州南路二段61巷43號

營業時間｜09:00－18:00