曾在美國、英國、新加坡旅居過的張顥璇（凱西），自2018年搬到挪威開始，就對賞心悅目的北歐居家深感興趣，深覺自家「為何如此差強人意」，於是她將一步步學習的經驗與悟得，寫進《從零開始打造北歐風格的家》這本書中，而以下凱西也將教大家如何運用「加法的斟酌」這個原則，打造出美觀又舒適的北歐風居家空間。

極簡，卻充滿了好看的東西

在2021年底，我接受挪威最大新聞媒體《Aftenposten》的採訪，聊一聊我對北歐居家佈置的想法，也分享了兩地的文化差異。採訪我的記者席妮在北歐居家設計領域耕耘已有數年，最後她問了我一個問題：「妳會怎麼定義北歐風？」我可能被太多類似的問題洗腦，竟然反射性地問席妮說：「只能用一句話嗎？」她忍不住笑出聲，回答我說：「沒有那麼嚴格啦，用幾句話都可以。」「沒關係，我可以用一句話詮釋我覺得北歐風最重要的精神。」我說。

「那就是：極簡，卻充滿了好看的東西。（Minimalistic but full of beautiful things.）」

加法的斟酌、美觀與便利性的取捨

大家時常會有疑惑：北歐人怎麼東西這麼少？是不是很懂得斷捨離？其實，北歐空間的美好，幾乎都不是經過斷捨離得來的。是打從一開始，想加入任何物品到家中時，都很小心慎重。與其說北歐人習慣極簡生活，倒不如說他們對空間中的加法有一定的斟酌─每樣擺出來，一眼就看得見的家具、擺飾或家電，就算只是在流理台上多放一台小型烤麵包機，也要細細斟酌、來回考量─究竟這是一台好看、可以擺出來的家電？還是一台不那麼想一直看到，該想辦法收起來的機器？

畢竟任何入眼的東西，都會確實地影響到居住氛圍與心情。每樣東西在入手之前，記得先設想好要擺在哪個位置。如果是擺在視覺可及之處，那是否美觀？能否與現有物品搭配合宜呢？如果是要收納起來的備品，那家裡真的還有位置嗎？沒有的話，哪些物品可以先賣掉以騰出空間？而這樣的思考模式，是許多北歐人的集體共識。比方說，北歐人家中的客廳、餐廳、臥室幾乎不會出現垃圾桶。他們的想法是：就算給我全世界最好看的垃圾桶，它也不可能多好看，還「多一樣東西在那邊」。

「家裡又沒有多大，走幾步到廚房或浴室丟垃圾就好了，大家真的想一直看到垃圾桶嗎？」就連在廚房，垃圾桶也幾乎都是藏在洗手槽底下的櫃子裡。又或者，廚房需要一整排菜刀掛在牆上嗎？能不能將刀具洗完擦乾後，便收到櫃子裡？或是放進好看的刀具收納盒中？至於浴室裡，需要擺放一整排彩色塑膠杯嗎？有沒有更好看的容器？還是要收進洗手台下方的收納櫃裡呢？

「開放式」儲物櫃的意義

加法的斟酌，也體現在「開放式」或「封閉式」的櫃子選擇上。例如，電視櫃通常會搭配電視盒、電線、遙控器等一些不盡然美觀的物品。因此，許多北歐人選擇電視櫃時，通常會使用「有櫃門的」，以便把不好看的東西「藏起來」。其實，有許多朋友選擇「開放式、沒有櫃門」的電視櫃，這沒什麼不對，只是櫃裡卻塞滿了遊戲片、塑膠袋、電線、桌遊、購物袋、廣告紙等等，滿滿雜物盡收眼底。除了電視櫃，廚房也時常使用開放式的系統櫃，但放置的卻不是賞心悅目的廚房器皿，而是拆封的泡麵或零食。此時，我們應該要問問自己：選擇開放式櫃子的理由，到底是為了什麼呢？

許多人穿衣服，都懂得幫自己「隱惡揚善」─在思考居家佈置的設計時，我們或許也該如此。像是開放式的置物櫃子或層架，無時無刻都會出現在我們的視野中，應該讓它成為生活裡的一道風景，而不只是單純用來儲物；若是需要盡情地儲物，我們就要想想，到底為何要選擇開放式、而不是閉門的儲物櫃呢？為了一時拿取方便，卻讓雜物一整天暴露在視野中，真的值得這麼做嗎？

 對「北歐極簡風」的常見誤解

有些媒體談到北歐的極簡風，時常會展示出這樣的照片─如同樣品屋一般的家，與屈指可數的幾樣家具。然而，這種「家徒四壁」的景象，只會讓人感到冰冷與荒涼，並不是北歐風的極簡。北歐風的極簡，體現在「用最剛好的物質，達到最美的畫面」；比方說家具線條的精簡，少有過於厚實、拔地而起的厚重沙發坐墊；也體現在生活空間裡，看不見堆放在各處的雜物。

在此，想和大家分享一個有趣的觀察─台灣的IKEA與挪威的IKEA，在網站上對「廚房收納櫃」的行銷標題稍有不同。台灣IKEA說的是：「多樣款式及設計廚櫃，能節省煮食時間及提高工作效率。」挪威IKEA則是：「打造一個沒有雜物的廚房─運用開放式與附門收納櫃，展示你喜歡的東西、藏起你不喜歡的（像是你的老舊烤麵包機）。」

北歐居家的極簡，事實上很「大方」：對美好而必要的事物從來不吝惜─像是常擺在邊櫃上的一束鮮花、茶几上的幾本老書，或牆上一幅精緻的畫。「對不必要、不好看的東西很嚴格，卻願意投注在美好的東西上」，以及對空間「要簡約、但不簡陋」的堅持，或許我們可以這樣總結北歐風的極簡精神。

Note!  如何實踐「加法的斟酌」？
畢竟我覺得好看的東西，說不定有人會認為很多餘。因此，我建議可以用畫畫來判斷：拿出一張白紙，試著畫出「夢想中的家」，如果是你畫中沒有的東西，不妨考慮它是否該出現在真實的家中。

資料提供｜悅知文化

本文節錄自悅知文化出版《從零開始打造北歐風格的家》

賓士（Mercedes-Benz）迎接140週年之際，宣布將於杜拜市中心打造「Mercedes-Benz Places Binghatti City」豪華社區，讓品牌理念超越汽車、店面等載體，更進一步以「城市」尺度具體呈現。這座「賓士城」將水箱護罩、銀色鍍鉻等品牌經典元素融入建築設計，每座大樓更以賓士車款命名，全面體現歷時百年仍不褪色的賓士精神。

全球首座賓士住宅、社區都在杜拜

事實上，Mercedes-Benz Places Binghatti City豪華社區並非賓士在杜拜首個房地產項目。2024年，賓士就宣布與杜拜頂級房地產開發商Binghatti攜手，於杜拜市中心打造高級住宅「Mercedes-Benz Places in Dubai」，其鄰近哈里發塔，未來感外觀似子彈造型，以流線輪廓、渾圓樓頂構築，立面閃耀著賓士「三芒星」標誌；65層樓面約設有225間奢華公寓，周邊延伸出餐飲、休憩、藝文等複合式設施。時隔2年，賓士在杜拜的房地產版圖，再從單棟住宅擴展為豪華社區。

當代都會中的氣派莊園

彷彿杜拜城中城，坐落於美丹（Meydan）區的Mercedes-Benz Places Binghatti City，整座社區以12棟摩天大樓組成，整體佈局以高達341公尺的「Vision Iconic」大樓為中心，其向前延伸出廣闊的戶外庭院，兩側則配置高度由中心向外遞減的大樓群，在大都會中塑造出莊園般的氣派氛圍。除了高級住宅，社區內也有購物、運動、休閒等多元複合設施，構築一方機能完善的生活天地。

大樓以賓士車款命名，車款水箱護罩、鍍鉻細節融入建築

作為賓士精神的極致體現，Mercedes-Benz Places Binghatti City融入許多源於品牌傳統的設計元素，如大樓流線型外觀呼應賓士車經典的「水箱護罩」，裝飾可見許多銀色及鍍鉻細節；且每座大樓都將以賓士車型命名，如致敬傳奇C111的純電超跑Vision One-Eleven、古典與現代感交織的Vision Mercedes Simplex、以《阿凡達》為靈感設計的Vision AVTR等，都將成為大樓的酷炫名號。

室內空間則將延續賓士的核心設計理念——「感性純粹（Sensual Purity）」，以黑、銀為主色調，營造理性氣質與智能感；揉以大量木材與皮革，增添視覺層次與觸覺質感，並呼應賓士在設計車款時注重的感性面向。此外，賓士代表性的「三芒星」Logo也將成為貫穿全社區的設計符號。

為什麼豪車品牌要蓋高級住宅？

頂級精品如世界知名的豪車品牌，無不窮其心力，透過更多元的載體、更全面的體驗，將品牌所象徵的精神、價值、生活風格，淋漓盡致地展現。它們對於線下實體據點的經營視野，早已遠遠超越自家零售店，大膽轉向房產。除了賓士，保時捷（Porsche）、賓利（Bentley）、布加迪（Bugatti）等亦跨足房地產市場。這樣的佈局不只源於商業考量，更是要讓「品牌體驗」突破以往的載體、尺度限制，被形塑得更為完整並臻於完美，以滿足金字塔頂端客群對「理想生活」的追求。

發跡10餘年，以古董布料創新織品聞名的時裝品牌BODE，近期選址東京代代木上原地帶開設亞洲首間概念店「BODE Tokyo」；沉著、溫潤且飽含藝術感的整體室內規劃，通過承襲自1960年代「甘迺迪白宮修復計畫」的空間美學，深度爬梳服裝背後的歷史脈絡。隨本文走進店鋪，揭開紐約設計工作室GRPLLC從大型家具到小件選物，所勾勒耐人尋味的處處細節。

一襲承載記憶的衣裝，BODE是什麼來頭？

紐約奢華男裝品牌BODE，由曾入列富比士「30 Under 30」藝術與風格類榜單，並連兩屆奪下「時尚奧斯卡」CFDA年度男裝設計師大獎的美國設計師Emily Adams Bode Aujla在2016年取其姓氏創辦。

▼ Emily Adams Bode Aujla與丈夫（同時也是設計工作室GRPLLC聯合創辦人）Aaron Aujla

憑蒐集世界各地古董布料打響旗號，品牌混融拼布、刺繡與修補等傳統工藝於現今服裝結構，試圖用設計承載文化痕跡並重譯生活記憶——依循「服裝闡述故事」宗旨，每件作品皆連結布料原有的歷史與情感，使衣著不僅為穿戴者的風格表現媒介，更自帶與時間對話的敘事哲理。整體在實踐慢時尚精神的基礎上，BODE尊重手工價值，甚將懷舊美學成功扣合當代輪廓，成立10年已然可謂兼富文化深度與收藏意義的高端時尚代表之一。

回溯來時路，從紐約展店至東京

此次籌備首個亞洲直營據點，BODE顧念與最早一批批發合作夥伴的深厚情誼，自然而然回到長期推動品牌成長的買手所在地——日本，落腳東京開設全新獨立店鋪。以品牌至今的零售理念貫穿，「BODE Tokyo」坐擁代代木上原地帶一棟靜謐復古的公寓建築一樓，藉巧妙藏身住宅的獨特選址，造就與社區共榮、無違和立足巷道一角的「街區商店」，供人們在工作歸途乃至任何休閒時刻隨意入店，攢得貼近日常的美好購物體驗。

硬裝：GRPLLC操刀，取經「日本現代建築之父」作品

室內空間規劃由Emily Bode丈夫Aaron Aujla和藝術家Benjamin Bloomstein聯合主持的紐約設計工作室Green River Project LLC（簡稱GRPLLC）執掌，向建築大師安東尼雷蒙（Antonin Raymond）作品取經。

安東尼雷蒙（Antonin Raymond）

捷克裔美國建築師，在日留下包括日本美國學校（1927年）、義大利大使館別墅（1929年）及《讀者文摘（Reader's Digest）》東京分社（1951年）等諸多代表性公共建物；其建築理念揉合日本傳統工法與西方現代主義技法，1964年獲昭和天皇頒授旭日中綬章。另曾參與美國國務院大使館複合設施設計。

軟裝：借鏡1961-1963年白宮修復計畫，呼應品牌宗旨選物

家具與飾物汲取靈感自前美國第一夫人賈桂琳甘迺迪（Jackie Kennedy）於1961年發起的「甘迺迪白宮修復計畫（Kennedy Restoration）」。彼時，賈桂琳甘迺迪為深化白宮作為總統官邸之餘，亦反映美國歷史與藝術的面向，找來知名法國設計師Stéphane Boudin、美國設計師Sister Parish協作，同時聘請美國首間裝飾藝術博物館Winterthur Museum創辦人Henry Francis du Pont擔任顧問，秉持「重建歷史」角度，對白宮文化足跡加以詮釋和保留。如今，GRPLLC承襲這番思路，精選BODE東京概念店各處軟裝，讓品牌歷史在嶄新文化場域中再度被演繹。

▍陳列空間

邁步入店，一幅曾懸掛於甘迺迪總統橢圓辦公室、經當代藝術家Matt Kenny之手復刻的畫作迎面而來。再往裡探，空間中央可見GRPLLC親自設計的成套黑胡桃木桌椅，桌面擺放1920年代法國陶藝匠Edmond Lachenal創作的陶瓷花瓶。

一旁另置書桌，點綴紐約古董店Paula Rubenstein所搜羅、來源於美術工藝運動（Arts and Crafts Movement）時期的青銅信件架和墨水壺，以及出自Emily Bode本人家中的桌燈。

此外，通向收銀區的動線上特別配有一座採回收檜木、以傳統工法全手工建成的「檜木小屋」，襯托兩張蘊藏鑿刻細節的GRPLLC長凳。

▍試衣空間

嵌飾蘋果綠玻璃窗的試衣間門片，同樣選用神奈川檜山回收木材打造，內部由BEERS London藝廊總監Kurt Beers的埃及風景畫占據視覺焦點，兩側展示的伊朗製黃銅花瓶，盛放著康乃狄克出產的乾燥繡球花；地面則鋪設GRPLLC訂製的羊毛地毯，營造辦公大廳與使館公共空間般莊重而不失設計感的靈動氛圍。

BODE東京概念店的誕生，旨在致意長年支持品牌的日本顧客，並將BODE根植歷史的美式奢華帶入亞洲市場。全新店鋪完整販售品牌男女裝系列，同步提供古董織品如20世紀中期美國國家公園紀念枕套製成的專屬單品及獨家紀念商品。

BODE東京概念店「BODE Tokyo」

東京都澀谷區上原3丁目43-1

• 營業時間：每日11:00-19:00

＊BODE目前由onefifteen初衣食午獨家引進台灣市場，選購需求詳洽大安形象店、信義遠百A13店、Mitsui Shopping Park LaLaport台中店及線上商店；更多品牌訊息可至BODE官方社群或onefifteen初衣食午官方社群查看。