忠泰美術館2022奧夫塞計畫《現形記─高德亮創作展》!全新現地創作將視覺體驗實體化

忠泰美術館_現形記─高德亮創作展_01

除了同時於美術館內開展的《感知現場》展,忠泰美術館邀請到擁有建築背景的新銳藝術家高德亮合作奧夫塞計畫,推出《現形記─高德亮創作展》,展覽從今年10月15日起至2023年10月15日止(戶外作品展至2023年2月12日止),透過高德亮擅長剖析空間佈局與元素,並將自身體驗提煉為創作媒材,本次展覽聚焦討論美術館鄰近場域「周邊公園戶外區域」、「忠泰企業總部大廳」,發展出兩件全新現地創作《圖針》(Pin)、《游移之所》(Roaming)。

《圖針》|劃破公園虛空的螢光註記

作品《圖針》以鮮亮的「線索」形象,穿梭於忠泰美術館周邊的公共場域——瑠公圳公園一隅,高德亮透過身體實際的移動與觀察,在綠意盎然的樹叢間偶然發現一道筆直的狹縫,與有機的環境中形成一道鮮明的對比;這樣的對比又巧妙的暗示著位於水泥叢林中的帶狀綠地,彷彿像是一道城市中寧靜的狹縫,藝術家在此將自己的視覺體驗實體化成作品,透過宛如螢光筆標記劃破公園虛空的作品,引導觀眾跟隨藝術家提供的蛛絲馬跡,切換日常觀察視角,讓都市的縫隙成為充滿想像力的場所。

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作品《圖針》以鮮亮的「線索」形象,穿梭於忠泰美術館周邊的公共場域—瑠公圳公園一隅。

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作品《圖針》以鮮亮的「線索」形象,穿梭於忠泰美術館周邊的公共場域—瑠公圳公園一隅。

《游移之所》|擾動公/私領域交界的相對關係

另一件作品《游移之所》則以緊鄰忠泰美術館的「忠泰企業大廳」作為創作基地,相對於公園的公眾性,企業大廳的性質介於公/私領域之間,高德亮透過特殊膜料的光學特性與人的行動路徑構成此件探討領域界線的作品。觀者從戶外進入室內空間時,將隨著視線與作品相對位置的位移,進而產生出不同色彩變化及明滅的視覺體驗,同時因作品位置巧妙的設置於一般觀眾可進入與僅限企業員工可進入的區域,作品的光譜也會因為不同的角色、身分,以及使用空間的移動路徑,而存在著某些可見及不可見的邊界,使觀者在觀看作品的同時,彷彿也被光譜定位著某種物理性的相對關係,整個場域就像是一個可被閱讀的大型裝置。

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高德亮新作《游移之所》透過特殊膜料的光學特性與人的行動路徑構成此件探討領域界線的作品。

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高德亮新作《游移之所》透過特殊膜料的光學特性與人的行動路徑構成此件探討領域界線的作品。

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高德亮新作《游移之所》透過特殊膜料的光學特性與人的行動路徑構成此件探討領域界線的作品。

《現形記─高德亮創作展》將於11月27日舉辦創作沙龍,邀請實踐大學建築設計學系助理教授蕭有志主持以及藝術家高德亮主講,帶領觀眾走讀作品並針對本次創作概念深度分享。

關於「奧夫塞計畫Off-Site Project」

「奧夫塞計畫Off-Site Project」為忠泰美術館策劃主辦的長期藝術實踐計畫,邀請不同的創作者離開美術館既定的場域創作,於非典型的展演現場,從空間與制度中解放,並透過藝術實踐來詮釋「Off」的定義。自2016年開館啟動以來,已陸續與李明維、徐瑞憲、沃爾夫岡・巴特斯(Wolfgang Buttres)等多位國內外知名藝術家合作;2019年更是攜手松山文創園區策劃的《Lab實驗啟動計畫》合辦《無重力星空》展覽,2021年與日本建築師隈研吾合作的《場域・啟發─隈研吾展》亦是奧夫塞計畫的一環。

忠泰美術館_現形記─高德亮創作展_06

2022奧夫塞計畫《現形記─高德亮創作展》

展覽日期|2022.10.15(六)~2023.10.15(日)

展覽地點|忠泰企業大廳(臺北市大安區市民大道三段178號)及周邊公園戶外區域

開放時間|平日10:00-17:00 逢國定假日及例假日不開放 *(戶外作品展至2023.02.12)

參觀資訊|免費入場

更多展覽資訊可參考官網

資料提供|忠泰美術館

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走進屏菸1936文化基地,在「屏藏心」特展中找尋最值得收藏的自己

每個人家裡總有一個角落,收藏著自己心愛的物品,可能是一只設計馬克杯、一片從旅行中帶回來的冰箱貼,又或是一張承載記憶的明信片。然而,也有些珍貴的存在,收不進任何一個角落,像是一份自信、一份守護、一段陪伴⋯⋯。近期,經歷半年整修後重新開園的「屏菸1936文化基地」,便在8號倉庫推出「屏藏心」特展,邀請人們跟著六組在網路世代擁有高人氣的插畫與角色創作者,一起展開一段關於愛、記憶與價值的珍藏之旅。

屏菸1936文化基地

在心靈遊樂園中,看見最珍貴的情感收藏

當人們來到「屏藏心」特展,首先將發現,此地可說是一座心靈遊樂園,歡迎旅人一起穿過繽紛的售票亭、日常舞台與夢幻花園,看見六個角色背後承載的情感。

屏菸1936文化基地
屏菸1936文化基地

其中,旅程首站便由亞洲百萬人氣插畫家H.H先生筆下的時尚女神「美美MeiMei」打頭陣,以多變造型及鮮明色彩向人們說道,每個人本來就可以是任何樣子,不需要被定義。在此,旅人更能穿梭生活場景,在「巨星更衣間」裡,近距離感受零濾鏡的自信氣場。

屏菸1936文化基地
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接著,讓我們來到下一站「馬戲團裡的放鬆時光」。此時,把「幽默」做得認真又上癮的反差角色「鯊魚先生Mr. Shark」,則透過立體公仔、設計周邊與限定收藏物件,讓人發現,在這個什麼都要嚴肅以對的時代,「快樂」其實才是最需要被刻意收藏的東西。

屏菸1936文化基地
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而在走過「馬戲團裡的放鬆時光」後,人們即將來到「皇家拍照亭」。在此,人們不妨學習「如意RURU」不卑不亢的個性,收藏一份剛剛好的自在。畢竟,每個人最閃耀的時刻,就是你不為他人改變的樣子。

屏菸1936文化基地
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無論喜怒哀樂,每種情緒都值得被看見

休息半晌後,接著來到「日常百變舞台」。在此,「SHAOGAO囂搞」用人氣動畫裡的荒誕日常告訴人們,所謂「溫暖」往往便藏在那些莫名其妙、歪歪扭扭的普通相處裡;至於來自森林的台灣療癒角色摩沙熊與石虎帕帕,則在「迷幻任意門」中,帶來純真卻有力量的守護感;「情緒能量維修站」更是樂園裡最溫柔的角落,歡迎人們在此用力擊打「怒君 Moody」的沙包、在「小哀 Sadie」的房間裡靜靜與自己對話、享受「喜寶 Joy」發光的微笑、感受「樂樂 Happi」的明亮暖意,讓每一種情緒都有好好被看見的機會。

屏菸1936文化基地
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而從「美美MeiMei」到喜怒哀樂的四個寶貝,這六組角色不僅將工業感的老倉庫,改造成充滿個性的心靈遊樂園,更以舉重若輕的方式,向人們提問:在看得見摸得著的收藏之外,你有沒有好好疼惜過那些,只有自己才知道的東西?

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如果你正煩惱今年夏天該去哪裡來趟小旅行,「屏菸1936文化基地」或許會是最佳目的地之一。歡迎人們把這裡當作起點,隨意走、自由感受,在離開之前,找到那個只屬於你、想珍藏一輩子的答案。畢竟,有時候,最好的旅行關鍵不是拜訪了哪裡,而是在某個意想不到的地方,重新認識了自己。

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