台東「2022池上秋收」現場直擊!揭秘Matzka、周蕙、周華健選曲巧思,紀錄片《稻浪上的夢想家》同步登場

現場直擊「2022 池上秋收」稻浪與大山間的音樂饗宴!揭秘Matzka、周蕙、周華健的選曲巧思,紀錄片《稻浪上的夢想家》同步登場

池上不只有好米,一年一度與稻穗共舞的秋季盛事,也成了鄉里的驕傲,而「2022池上秋收稻穗藝術節」於10月29日、30日週末在池上萬安社區稻田正式開演。近兩年全世界歷經疫情起伏,且在秋收開幕前一個月的9月18日,一場規模6.8的地震更讓池上成為全台焦點,因而今年池上秋收以「心的方向」為題,邀來周華健、周蕙與Matzka同台演出,以歌聲引領觀眾在巍峨山脈與溫煦稻田之間,定下心後再向前行。

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2022池上秋收稻穗藝術節於10月29日、30日登場(Photo by Izzie Pang)

陳鎮川擔任製作人

從2020年的茄子蛋、2021年的雲門舞集與9m88共演,製作人陳鎮川都將音樂力量帶到秋收,將其與藝術、鄉土風情勾串起專屬於池上的風景;今年,陳鎮川再次擔任表演製作人,與周華健、周蕙和Matzka攜手合作。

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2022池上秋收稻穗藝術節表演者周華健(圖片提供:台灣好基金會)

Matzka與周蕙以音樂撫慰躁動土地與不安的心

首先登場的Matzka帶來4首歌曲,皆為呼應「心的方向」主題悉心挑選,將美好旋律獻給這片廣袤土地與生活在其中的人們。開場與池上國中學生志工們共演的〈Be Okay〉,像是在為上月歷經大震的池上祈福,正如主持人曾寶儀所形容:「今年的池上秋收,藉著音樂撫慰躁動的土地,以及每顆不安的心。」而接續的〈歡迎回家〉和〈回到原點〉,不僅以音樂代替雙臂歡迎人們來到池上,也提醒現場的每個人,在面對眼前的大山與稻浪時,只管弛放身心、嘗試讓自己回到最純粹的狀態。

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2022池上秋收稻穗藝術節表演者Matzka(圖片提供:台灣好基金會)

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Matzka與池上國中16位學生志工一同演出〈Be Okay〉一曲(圖片提供:台灣好基金會)

這份回歸原始的寓意,也可見周蕙的表演中,這場演出特別不以演唱會full band形式呈現,反倒僅與3位樂手共演,獻上華語經典歌曲〈天天想你〉、〈愛的路上我和你〉與〈一路上有你〉翻唱版本,以及自身熱門作品〈寂寞城市〉、〈好想好好愛你〉與〈約定〉組曲,用簡單的樂隊編制獻上富純粹誠意的演出。

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2022池上秋收稻穗藝術節表演者周蕙(圖片提供:台灣好基金會)

周華健帶來33年前經典歌曲,恰與池上秋收景致輝映

壓軸登場的周華健,則一連帶來〈少年〉、〈花心〉、〈朋友〉等經典曲目,更在結尾埋了彩蛋,特別將〈這城市有愛〉擺在最後演唱。這首在民國78年為臺灣區運動會(今全運會前身)創作的歌曲,歌詞裡寫道:「陽光大地鋪成了一條金黃色的大道/照著我們閃耀著一片古銅色的驕傲/熱情澎湃/這城市有愛。」其字句所描摹的景象,恰與池上秋收現場的景致完美疊合,而周華健也提到,當初〈這城市有愛〉是為向運動員致敬而唱的歌,從沒想過幾十年後的一場演出上,竟會在與歌詞呼應的畫面中唱著這首歌,是個美好巧合。現場,池上秋季收穫前飽滿的金黃稻穗,隨風盡情搖擺成了稻浪,在田埂與道路之間舞動,彷彿回應著樂音。

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2022池上秋收稻穗藝術節表演者周華健(圖片提供:台灣好基金會)

同場加映|屬於池上的紀錄片《稻浪上的夢想家》

值得一提的是,今年隨池上秋收登場的還有紀錄片《稻浪上的夢想家》特映,其由曾獲金馬獎「最佳紀錄片」的蕭菊貞導演拍攝,透過訪問各年齡層的池上居民,從近30年前首批參與MOA自然農法、參與「池上米」品牌建立的農民,到如今每年參與池上秋收並擔任志工的學生,一同勾勒出池上的地方創生之路,也讓人們認識這一切行動的幕後推手——梁正賢先生,現在的他擔任池上文化藝術協會理事長,池上在地大小活動都可見到他的影子,當地人逗趣稱他為「梁員外」。

池上空拍全景
《稻浪上的夢想家》紀錄片劇照,圖為池上空拍景色

將視線回望30年前,大學畢業後當完兵回到池上的梁正賢,僅是剛接下家庭米廠事業的年輕人,但他的想望不只停留在延續家庭事業,更渴望為家鄉做點什麼。在當時,現今聲名傳遍全台灣的「池上米」還未成形,每年都得搶票才能入場體驗的「池上秋收稻穗藝術節」也不見雛形。

梁正賢
梁正賢先生

起初,梁正賢抱著欲提升農民收入、改善農村生活品質的心,赴日本研修MOA自然農法後回鄉推動有機米耕種,更攜手農民展開爭取產地認證標章的長征,過程前後長達近10年,而後又經歷WTO進入台灣對在地農業造成衝擊的低潮時期,一切終在2003年迎來曙光,池上米在這年轉虧為盈,並搭上現代人重視食品安全、有機農作的風潮,逐漸成為台灣代表性的米品牌,梁正賢那份「想讓農人走路有風」的願望終於成真。

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池上在地農民陳珮瑤

接著,梁正賢在雲門舞集創辦人林懷民、前來池上駐村的畫家兼作家蔣勳建議之下,陸續展開了孵化在地藝文活動「池上秋收」與文化中心「米倉生活館」的旅程,期盼在讓農人與在地居民生活獲得改善後,再為地方注入藝文能量,就此開啟每年一度的東岸秋季盛事。這一路從產業、經濟、文化到教育的地方創生進程,走了將近30年,且未完待續。

張天助  蔣勳
池上在地農民張天助與畫家蔣勳

《稻浪上的夢想家》紀錄了池上的轉變,說明了這座坐落於縱谷間、與自然共生的小鎮,現今擁有的一切並非從天而降,「他們透過自己的勞動,改善了自己的生活,這不是理所當然的事情。」導演蕭菊貞有段口白是這麼說的,而梁正賢也梳理了長年的創生之路,凝練出「五年一階段」的心得,從申請產地標章到正式啟用;池上秋收稻穗藝術節首屆舉辦到雲門舞集前來演出〈稻禾〉一作,讓秋收躍入台灣與國際觀眾視野;秋收的成功使得池上人更加團結,從必須招募志工到池上國中的學生們主動踴躍報名。池上的種種改變,因許多人一同奮鬥的很多個五年累積而成。

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池上在地農民盧美錡與葉雲忠

今年,池上秋收稻穗藝術節的在地發表會首度於米倉生活館舉辦,《稻浪上的夢想家》在地特映會也在此舉行,此處原是梁正賢家中的一座穀倉,後在移居台東的建築師莊豐賓改造之下,新生為社區文化中心、池上駐村藝術家展演空間共構的場域。2022年這個屬於池上秋收的週末,將近30年的池上創生歷程好似都在此綻放。

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《稻浪上的夢想家》製作團隊也特別推出線上版短片《稻浪奏鳴曲:當農夫遇見藝術家》

而《稻浪上的夢想家》製作團隊完成池上特映會後,也預計於2023年初開放單場公播放映,供民眾包場於電影院觀賞,同時於新媒體平台上映,期盼能透過池上的故事帶動更多對於台灣永續農業、地⽅創⽣的討論和影響,詳細資訊可見《稻浪上的夢想家》官方粉絲專頁

資料、圖片|台灣好基金會、《稻浪上的夢想家》製作團隊

部分攝影|izzie pang

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新竹不只半導體!隨閱讀和美食再次感受風城,春室推出設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
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AI時代,說到新竹,總先想到半導體?其實在科技之外,新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開/動・新竹!!いただきます~~》特展,從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發,延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察,將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌,自2009年發行以來,由日本設計師長岡賢明(Kenmei Nagaoka)率領的編輯團隊,持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力,至今已走過日本35個都道府縣,更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹,深度採集當地生活日常,將其編輯成冊,展現各個目的地的深刻魅力。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

由地方誌延伸而來的展覽,集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品,重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡,同時以在地美味為入口,領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業,新竹在此不只是科技城市,而得以被重新閱讀。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名,源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」,每年9月乾冷的季風如同天然脫水機,賦予米粉韌性;與之相輔的摃丸,則歷經反覆捶打,在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下,由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽中,從物件到器皿,風土到味覺,春室試圖讓地方文化不只被展示,而能真正被入口、被感受。

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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
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迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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