「2022台東光祭」10/15知本登場!Groupe LAPS、大聲光電等12組藝術家打開夜的台東

「2022台東光祭」10/15知本登場!Groupe LAPS、大聲光電等12組藝術家打開夜的台東

人們對台東明朗而開闊的早晨很是熟悉,這片土地的廣袤與明媚令人著迷,那入夜之後呢?2022年,台東迎來東部首場國際聲光藝術節《台東光祭》,策展單位「都市藝術工作室」將12組國內外藝術家集結於溫泉名勝——知本,以光與藝術為媒介傳遞「能量滿滿,在一起」主題,邀觀眾漫步台東山水之間,弛放兩年多來因大疫而拴緊的身心,重新感受人與人、人與大自然之間的溫度與連結。

金勵湯-03
2022《台東光祭》10月15日~11月13日登場;上圖作品為參展作品有用主張〈金勵湯〉

台灣東部首場國際聲光藝術節

2022下半年的台東富含藝術能量,繼8月《南迴藝術季》、9月《江賢二個展》接連展開後,《台東光祭》將於10月15日~11月13日接力登場。這場光的慶典,由曾操刀台南漁光島藝術祭、月津港燈節的「都市藝術工作室」策展,帶有「點亮知本」的美意,期盼以展覽為點、逐漸串成線,進而活絡地方,為知本在溫泉之外再創另一識別;此外,聲光藝術節是在花東的新嘗試,與過往東岸常見的大地藝術節形式大不同,試圖讓人們看見太陽下山之後、夜的台東。

關鍵影格-01
Groupe LAPS〈關鍵影格〉

以台東為起點,掃去大疫陰霾

策展人杜昭賢表示,「集結能量」的信念貫穿《台東光祭》,過去兩年多的防疫時光,讓外出、人與人之間的相聚變得小心翼翼,即使努力地維持接近正常的生活,持續的掛慮卻讓我們的心神蒼白疲弱。在世界正走向後疫情時代之際,台東作為島嶼曙光乍現之地,要為台灣帶來更多療癒的光、啟發內在鮮活能量,讓身心擁有足夠面對未知的營養,而《台東光祭》便是開端。

粉紅色浪漫-02
游文富〈粉紅色浪漫〉

《台東光祭》亮點作品整理

⭔ Groupe LAPS〈關鍵影格〉

法國藝術團隊Groupe LAPS帶來他們最著名的大型裝置藝術〈Keyframes 關鍵影格〉,其結合人型骨架、燈光音效與電腦編程,讓作品如逐格動畫般,演繹出極具動態感的夜之舞。特別的是,藝術家特別因應台東的環境、人文調整內容,配樂中亦收錄有在地人的聲音,讓眾多「燈管人」在演示踢足球、功夫過招等運動動作之餘,同時發展出有趣的故事情節。

關鍵影格-04
Groupe LAPS〈關鍵影格〉

⭔ 禹禹藝術工作室〈光盾〉

以卑南族部落精神為發想,將團結、守護意念融入作品當中,藉竹結構轉化族人訓練時低伏的身體姿態,以及人與人攜手祈福時肢體串連的狀態,呈現出人們聚集只為守護土地的勇氣。

光盾-01
禹藝術工作室〈光盾〉日間模樣

光盾-11
禹藝術工作室〈光盾〉夜間模樣

⭔ 游文富〈粉紅色浪漫〉

寬廣的草原上,一匹白馬⺎自佇立在一片如雪般朦朧、又如溫泉瀰漫霧氣的白色竹籤中,夢境般的景象,與一旁流動的公路車輛及好奇停留的遊客,形成一幅超現實的畫面。對於生長在竹工藝廠的藝術家游文富來說,竹子是其從小生命的必然,也是他無法割捨的創作媒介。本作運用原本給人尖銳、具彈性印象的一公尺高竹籤,烘托出浪漫又奇幻的情懷,當迷濛雪白上淺淺一抹粉紅,在翠綠的花東縱谷間,心中那片夢土躍然眼前,為疫後復甦的氣息捎來祝福。

粉紅色浪漫-03
游文富〈粉紅色浪漫〉

⭔ 大聲光電〈光電獸#23〉

《光電獸》系列是針對不同場域及環境,特別規劃不同外觀和互動方式的現地創作。藝術家姚仲涵與曾睿彬有感於台東讓人感到輕鬆的環境基調,因而擷取海洋、樹林等具代表性的台東聲音,創作出節拍分明的輕快舞曲,邀請人們在環狀光圈周圍,與朋友一同歡樂起舞。

P1036976.MP4.01_45_34_14.Still004

P1036969.MP4.01_29_55_46.Still002
大聲光電〈光電獸#23〉

⭔ 有用主張〈金勵湯〉

知本因溫泉而崛起,本作以泉為靈感,想像大地復甦、噴湧出柱的泉水,並藉由「精力湯」的諧音暗示溫泉的正能量。有用主張以流星燈為創作媒材,透過不同步的燈光安排創造出噴泉般的視覺感,當光柱緩緩由下向上湧動,光泉有高有低、有疏有密,再與樹林交織,林間熠熠生生輝,形成動態的光景與視界;同時,紅、橘、黃等暖調色彩染上樹林,呼應展期間濃厚秋意,也讓人們從遠處便能留意到這片樹林。

金勵湯01
有用主張〈金勵湯〉

⭔ 謝佑承〈實光旅行〉

一顆果實從遙遠的地方來,歷經播種、萌芽、結䋿長大,千辛萬苦抵達到我們的眼前。在大自然的環境裡,除了陽光、空氣與水的不可或缺,有時候,天候、蟲害、災難也是孕育其生命力的其中一個環節。如果將所有的養分都注入到這片土地中,這段期間所經歷的記憶會結出什麼樣的景觀呢?〈實光旅行〉為綠蔭中的一座光廊隧道,邀請觀眾一同參與色彩和光的塗繪,以成長與茁壯的過程來想像,在廊道中結下累累果實。

實光旅行-01
謝佑承〈實光旅行〉

台東在地藝術家參展、學生共創

《台東光祭》也特別邀請台東在地藝術家參展,如卑南族藝術家伊命·瑪法琉以全新創作〈Ruma.家家有火〉,訴說原住民族家庭生生不息的溫暖;在知本生活逾20年的藝術家饒愛琴,則以台灣四大奇樹之一的「臺灣海棗」為主角創作。

此外,策展單位都市藝術工作室也帶領溫泉國小、建和國小的小朋友們,從日常生活中找出藝術創作的靈感,一同在彩色燈籠畫上他們眼中的星星,而未來觀眾在展區中,都將看見小孩子們的〈星星點燈〉作品。

而由「南藝大建築所B群」創作的〈讓我們圈在一起〉,不僅是大型裝置藝術作品,更是活動主舞台,在10月15日展覽開幕當天下午5點起,台東當地現代舞團WeArt、樂團旺福、歌手桑布伊,以及知本國小、知本國中與台東高中3所學校的學生將接連登場演出,一同為《台東光祭》揭幕。

305760762_118892334269360_5764511790439570287_n
2022《台東光祭》主視覺

2022台東光祭

展期|2022年10月15日~11月13日

地點|台東知本溫泉區(台東縣卑南鄉溫泉路376巷18號周邊)

時間|每日 17:30~21:00

資料、圖片|都市藝術工作室

延伸閱讀

RECOMMEND

新竹不只半導體!隨閱讀和美食再次感受風城,春室推出設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展

AI時代,說到新竹,總先想到半導體?其實在科技之外,新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開/動・新竹!!いただきます~~》特展,從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發,延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察,將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌,自2009年發行以來,由日本設計師長岡賢明(Kenmei Nagaoka)率領的編輯團隊,持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力,至今已走過日本35個都道府縣,更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹,深度採集當地生活日常,將其編輯成冊,展現各個目的地的深刻魅力。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

由地方誌延伸而來的展覽,集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品,重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡,同時以在地美味為入口,領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業,新竹在此不只是科技城市,而得以被重新閱讀。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名,源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」,每年9月乾冷的季風如同天然脫水機,賦予米粉韌性;與之相輔的摃丸,則歷經反覆捶打,在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下,由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽中,從物件到器皿,風土到味覺,春室試圖讓地方文化不只被展示,而能真正被入口、被感受。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

延伸閱讀

RECOMMEND

新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND