新竹市培英國中嶄新開放式圖書室！「ST space思倍皓室」直面自然的閱讀風景

閱讀總能帶來比課本中更豐富多元的知識，也因此，圖書室在校園中有著無可取代的珍貴地位。鄰近清華大學的新竹培英國中，是一間校齡超過65年的升學熱點學校，然而在如此重視學習的校園中，唯獨缺少了圖書閱覽空間，於是在學美3.0的推行下，由陽明交大JHStudio、工式建築有限公司操刀設計，將校園老舊教室改造為嶄新閱覽空間「ST space 思倍皓室」。

 BEFORE 

創校已久的培英國中，正面臨校園建築老化的問題，除了安全性考量之外，其機能是否能達到現今教學需求，也是一大問題。

為了讓培英國中擁有自己的圖書閱覽空間，舊校舍中的兩間獨立教室成為了改造對象，由陽明交大JHStudio、工式建築有限公司擔任設計團隊，試圖將原封閉的閒置空間，轉化成師生喜愛且能活用的共榮之地。

從改造前照片可以發現，舊校舍前方即是一片綠地，然而從戶外到室內，卻被層層的圍牆所阻隔——走廊外圍牆、教室牆面、甚至是窗戶上防盜的鋁窗等，不僅阻擋了自然光與新鮮空氣進入，在視覺和心理上也會造成窒礙感。

 AFTER 

解放圍牆！直面自然的閱讀空間

改造的第一步，無疑是將重重圍牆解放。設計團隊首先移除了面向廣場一側的牆面與舊梯井，並以自地面一路向上的大面木質階梯，鋪墊一條向人群與自然敞開的來往道路。

拾級而上，原冰冷的教室圍牆被活動式木拉門所取代，當門全開啟時，圖書室便成為了半室內空間，大片陽光灑入、微風恣意流淌，自然不再只存在於教室之外。

踏入閱覽室後，作為空間主體的木質階梯書櫃，亦呼應門前的大片階梯，讓一路向上的空間語彙得以延續，並利用高低差，同時創造了書本的收納空間以及學員閱讀的舒適座位。

溫暖大地色調串起連續地景

除了立體構造上的連貫外，團隊亦於視覺上下了巧思，從距離門口最近的淺色地面，隨著具有律動感的弧形線條向內遞進，逐漸染上了深沉的木質色調，再加上深咖啡色的階梯書櫃，營造從戶外明亮、開闊的空間，慢慢走入室內安穩、私密的感受，完整了室內、外的連續地景。

另外，於燈光也同樣融入了漸進的概念——格子狀的天花板同時也是閱覽室的主要照明，有別於外表整齊劃一的構造，點亮的分段卻是不規則，為整體空間增添了有機感與柔和的氛圍。

創造1+1>2 的彈性空間運用

「ST space 思倍皓室」的主要功能便是作為圖書閱覽空間，因此，藏書的機能性、閱讀時的舒適度都成為改造的重點考量。貫穿整體設計的弧形線條，其實是出自生物多孔隙棲地的原理——透過製造一些不規則的凹凸起伏，讓生物自行找到安棲的角落，

藏書空間則集中於階梯櫃體的垂直面，微微傾斜的方塊隔板結構，使得書本可以藏入書櫃中，降低視覺上的雜亂感，而櫃體深度也依據階層的不同有所調整，如最下層的櫃位為了方便識別與拿取，採單一書本陳列或是較淺的設計。另外，若仔細觀察，右下角共設置了5個抽屜，可作為小凳子的收納空間。

除了圖書閱覽室的功能外，「ST space 思倍皓室」亦可當作本土語教學空間，若將桌椅收納，更成為一個空曠的活動場域，當木拉門敞開時，師生更能直接走出戶外，與自然共學。

文｜Carol Chien

圖片提供｜台灣設計研究院

台北信義商圈再揭一處打卡地標！作為法國設計工作室Crosby Studios首度操刀的台灣品牌店鋪空間作品，KlassiC.全新旗艦形象店有如裝置藝術般交融金屬、玻璃、鏡面等現代元素的前衛外型，無疑使其躍為街邊尤為搶眼的標誌性存在。

台灣流行眼鏡暨生活風格品牌KlassiC.，甫與國際知名團隊Crosby Studios攜手於信義威秀一樓門面闢設全新旗艦形象店；整體由其創辦人Harry Nuriev親自領軍發想的未來感店裝，巧妙將這坐落混合商業據點、卻自成一件藝術裝置的品牌店鋪，轉化為一座向城市開放的日常場域。以下帶你探索成立僅12年已然竄升為各大精品合作對象的Crosby Studios究竟什麼來頭，隨後讓我們實際走進KlassiC.輕置於台北新世代文化集散地的「透明膠囊」，看主持設計師Harry Nuriev如何持以「重塑」哲學，雕琢出擁有時髦別緻細節、又蘊含粗獷豪放氛圍的精巧空間。

>> 延伸閱讀：專訪M&O 2026年度設計師Harry Nuriev：在過度填滿的世界裡，重新感知與刪減的日常實踐

享譽時尚與設計圈，Crosby Studios先認識

► 曾為Balenciaga做「舊衣回收」家具，2025年剛在巴黎開自家畫廊

以巴黎和紐約雙城為基地、創意實踐暨文化策展平台為定位的法國設計工作室Crosby Studios，由俄羅斯設計師兼藝術家Harry Nuriev成立於2014年，長年經營範疇除空間設計外，甚涵蓋時尚、當代藝術及文化活動策劃等豐富型態，和Balenciaga、Gucci、Delvaux等精品大牌分別合作過家具（著名採品牌過季服飾填充而成的The Balenciaga Sofa如下）、展覽和零售店鋪設計案件；今年Nike與金卡戴珊自創品牌SKIMS在首爾聖水洞引發話題的聯名快閃空間「NikeSKIMS」也出自其手。

多元作品不僅曾於羅浮宮、達拉斯藝術博物館（Dallas Museum of Art）等重量級場館展出，2025年且再選址巴黎當地歷史建築8 Rue des Beaux-Arts開設自有畫廊，持續推進創意研究與社群連結項目。

使商品藏身空間，以藝術概念再創零售陳列新語言

這回為KlassiC.打造的全新旗艦形象店，既完美揉合巴黎、台北兩地各自擁有的設計脈絡和美學理想，亦對零售空間的觀看方式進行深度再詮釋作業，構建一處歡迎所有風格探索者隨意走進、拍攝與參與的日常場域，引人輕鬆窺見品牌對未來生活的趣味想像。

首先，通透空間用色選取自帶強烈現代氣息的冷冽白和銀灰，同時藉由大面落地窗直接向繁華街頭揭示品牌面貌，在商圈熱點形塑未來感一隅。店內接著以拱形輪廓為第二道美感宣言，並使大小不一的開孔不規則散落整片呈無死角圓弧狀的天花板和四周牆體；柔和而醒目的光線設計遂從孔洞表面自然淌出，在空間裡形成流動的光影層次——密布孔洞的牆體乍看僅是純粹的建築構造，近賞卻能進一步發現靜謐鑲嵌洞內、等著被發現的各色各式眼鏡。Harry Nuriev解釋其中巧思，「我希望第一個驚喜是，人們不會立刻意識到商品在哪裡。建築本身成為陳列，讓尋找眼鏡（風格）的過程，變成一種探索經驗。」

呼應「形塑自我」理念：走進沉浸式空間，選一副對自己的想像

秉承空間關鍵字「形狀」，Crosby Studios將圓孔、弧線、鏡面光影交織成一套可被感受的設計語彙，讓人、鏡、牆的相互映照成為某種藝術參與，從而貼合業主理念：人們走進眼鏡店，終究不只為挑選一副鏡框，更為拾起關於自我輪廓的想像。抱此態度，KlassiC.從過去、現在乃至未來，皆堅定陪伴每位風格探索者找尋屬於自己的觀看方式，大膽「Shape the Self」。

從巴黎藝廊到台北店鋪，開展跨文化創意共創

回溯此次合作緣起，實為雙方今年7月在Crosby Studios旗下藝廊舉辦的Crosby Studios x KlassiC.展覽。汲取靈感自街頭市集相對無章法、直覺式的眼鏡陳列架，全展核心作品聚焦一面覆蓋近千副鏡框的巨型裝置牆；當這些鏡框脫離其原有的「功能」語境，反由輪廓、色彩及其反光在牆面上交疊出別具邏輯的視覺節奏，藏於（看似隨機的）表面之下、僅僅屬於每個觀者與牆面之間的觀看方式便悄然成形。

這恰恰體現Crosby Studios向來奉行的「Transformism」哲學：經由設計賦予既有事物全新的存在方式，「靈感不是追流行追來的，而是從那些我們每天都在看、卻已經停止注意的事物裡生長出來。」憑藉對周遭日常的敏銳觀察，Harry Nuriev深深著迷前述命題，並以之與KlassiC.共鳴共振——KlassiC.從不視眼鏡為單純的商品、而是啟發日常風格與未來視野的載體，正如Crosby Studios從不局限在打造所謂「好看」的空間，甚通過設計挖掘重新定義日常的視角。KlassiC.信義旗艦店今躋身工作室遍布世界各地的作品之一，往後將廣邀大眾自由踏上體驗。

結合多元感官體驗，品牌旗下信義新地標誕生

全新店鋪已於2026年7月底正式迎客，供消費者在KlassiC.和Crosby Studios精心籌備的精巧空間中盡情探索，近距離感受建築設計、鏡面光影、流行眼鏡共匯一地的獨特格調，在日常裡促成一段段創意、風格與城市文化的相遇。

KlassiC.信義旗艦店

台北市信義區松壽路18號1F

• 營業時間：11:00-22:00

方正的粗獷主義建築上，疊上一棟古典宅邸，這彷彿奇幻小說中的超現實場景，是法國梅斯設計酒店「Maison Heler Metz」的現實真身。如此不按牌理出牌的建築造型，源自設計鬼才Philippe Starck的奇思妙想。

打破常規的設計鬼才Philippe Starck

被稱「鬼才」之人，總會有許多凡人難以想像的腦迴路。Philippe Starck就是如此，他的創作領域橫跨家具家飾、建築、交通工具，有時理性冷靜，有時狂放不羈，最為人驚艷之處是他將生物形態融入作品的巧思，如造型如外星人與蜘蛛合體的「Juicy Salif」榨汁機；以及他大膽顛覆陳規的選材邏輯，像是將路易十六時代古董椅以塑料重新演繹的「幽靈椅（Ghost Chair）」。

從奇幻故事延伸而來的超現實旅宿

Starck用精彩的作品集讓人們看見，天馬行空的想法也能落地。他為希爾頓格芮精選系列（Curio Collection by Hilton）旗下酒店Maison Heler Metz呈現的設計，也是如此——方正嚴謹、理性至極的粗獷主義建築上，屋頂邊緣蔓出綠植，圍繞著一棟彷彿從童話故事裡躍出的古典宅邸。

這般魔幻場景，源自Starck寫的一篇故事：時空背景設定在19世紀，宅邸的主人名叫Manfred Heler，他是名孤兒，從父母那繼承了這棟美麗房子。房子美歸美，但一個人待久了總會無聊，但一切在某個春日午後有了轉變——那天，Manfred賴在扶手椅上坐著白日夢，忽然間，地面開始劇烈震動，他驚恐地看向四周，才發現自己正逐漸「升空」！當震盪回歸平靜，Manfred發現自己和整棟房子，就這樣被那股不明力量拉到城市上空。

如此超現實的想法和設計，正符合希爾頓格芮精選系列的精神——打破連鎖飯店的千篇一律，聚焦具備獨特個性、在地文化和歷史故事的旅宿。

呼應梅斯城市個性

粗獷主義與古典大宅的碰撞，除了將Starck想像的故事具象化，同時也呼應了梅斯這座城市的特質。梅斯位於法國東北部的洛林（Lorraine）地區，靠近法國與德國、盧森堡的邊境，千年來在法、德兩強權間遊走，因而形塑出獨特的「雙重文化」性格。Maison Heler Metz外觀上下的強烈對比，正呼應了梅斯的雙面性。

奇幻與質樸的對比

聽完故事，讓我們往酒店裡探。Maison Heler Metz頂部的古典宅邸，外部覆上銀灰色、帶有類木紋的金屬外殼，室內擺上各種Starck設計的奇幻物件，像是水晶垂槌、雙頭斧、上下顛倒的搖椅……，構築他為故事主角Manfred構思的超現實之家。屋內設有酒店餐廳、酒吧，邀賓客來此以城市美景佐法式料理，同時探索Manfred的「空中大宅」。

宅邸下方9層樓的粗獷建築內，則是接待大廳和104間客房的所在地。有別於空中大宅的超現實風格，客房的設計顯得內斂許多，Starck捨棄多餘裝飾，讓主要材料彰顯本色，如裸露混凝土天花板的灰、牆面素雅的白，並搭配陶土地磚、木材及皮革家具，為空間引入帶有手作感及觸感的細節。