2023《FOCASA馬戲藝術節》台南登場!巨大馬戲篷、戶外派對串連,帶來超過150場精彩演出

2023《FOCASA馬戲藝術節》台南登場!巨大馬戲篷、戶外派對串連,帶來超過150場精彩演出

還記得今年3月,台南出現了一座紅白相間的巨大馬戲篷嗎?當時,馬戲藝術、聲音雜耍、走繩競技、戶外DJ秀⋯⋯等演出接連登場,為城市注入熱情、激昂的氣息,那是《FOCASA馬戲藝術節》的試營運現場。而今,主辦單位「FOCA 福爾摩沙馬戲團」宣佈將於2023年2月正式舉辦第一屆《FOCASA馬戲藝術節》,同樣選在台南水交社文化園區舉行,不過這次活動從2天拉長至7天,主舞台馬戲篷「Village-13」規模也將壯大,迎接來自全球7個國家、29組團隊超過150場的精彩演出。

V-13馬戲篷2
2022《FOCASA馬戲藝術節》試營運現場

節目單示意
2023《FOCASA馬戲藝術節》將於2月22日開跑

巨型馬戲篷「Village-13」:規模升級,18檔馬戲演出接連上陣

《FOCASA馬戲藝術節》之名為「FOCA」與「CASA」結合而成的字詞,前者象徵「FOCA福爾摩沙馬戲團」,CASA在拉丁語中則代表「家」,意味著要讓馬戲藝術走入大家的生活中。活動最大亮點為巨型馬戲篷「Village-13」,試營運時高16公尺、篷內直徑32公尺的規模,就為觀眾帶來震撼的體驗與視覺效果;FOCA在2023年不只要原汁原味還原這座環形舞臺,演出規模更將擴大,一口氣帶來18檔來自臺灣、法國、澳洲、柬埔寨共8組馬戲團隊的精彩演出。

馬戲篷夜間
巨型馬戲篷「Village-13」

「Village-13」上演馬戲人的內心碰撞、90後的女子獨白、柬埔寨戰爭故事

來自法國的「Fills Monkey」結合打擊樂與喜劇,鼓槌所敲擊的節奏直達心臟,充滿了活力、幽默和詩意;澳洲「Gravity & Other Myths」劇團揉合特技體操與肢體劇場,由七位體操演員帶來原始、狂亂卻精緻的演出;柬埔寨「Phare - The Cambodian Circus」被CNN Travel譽爲「東南亞的太陽馬戲團」,表演交織劇場、舞蹈、原創音樂、高難度特技雜耍,述說著柬埔寨的傳統及現代議題,舉凡戰爭、性別歧視、人際關係、貧窮生活與鬼怪等故事,這次將帶來《Sokha》(高棉紅)一作。

柬埔寨_Phare1
柬埔寨「Phare - The Cambodian Circus」

法國_FillsMonkey2
法國「Fills Monkey」

臺灣地主隊則由3組馬戲團隊與國立臺灣戲曲學院師生帶來演出,其中「天馬戲創作劇團」致力讓馬戲走進音樂劇文本之中,這次將演出主角「悠悠」探索超能力的奇幻故事;結合馬戲特技、魔術、肢體喜劇的「紅鼻子馬戲團」,總能將生活中不起眼的物件化為逗趣的表演,用量杯玩拉茶、碗盤可以丟雜耍,與現場觀眾共演世上獨一無二的即興派對;臺灣唯一女子特技馬戲「創造焦點」則將演出《#Since1994》,由六位90後女子述說最真實的自我獨白。

天馬戲創作劇團_台灣
臺灣「天馬戲創作劇團」

國立臺灣戲曲學院_民俗技藝系
國立臺灣戲曲學院民俗技藝學系

藝術節的幕後推手「FOCA福爾摩沙馬戲團」也將在現場表演,帶來兩齣不同風格的作品,其中《嘛係人》是一部關於馬戲表演者的作品,揉合雜耍、特技舞蹈、大環等不同項目,講述有著一身絕活、看來不可思議的馬戲人其實「也是人」(嘛係人),雖然在舞臺上總從高處躍下,空翻接滾地,穿梭於身體與物件之間,但平時也得刷牙、吃飯、追公車,他們的身體內,好似每天都上演著超人和凡人既合作又競逐的衝撞賽局。

FOCA福爾摩沙馬戲團_嘛係人
臺灣「FOCA 福爾摩沙馬戲團」

「FOCASA村莊」:8個特色展區 X 戶外派對,彷彿置身小亞維儂

好戲不僅在「Village-13」馬戲篷內上演,篷外的「FOCASA村莊」也值得玩味,如「跳跳糖舞臺」由來自南韓、日本、香港、柬埔寨、臺灣的14組團隊接連演出,從早到晚不斷電,還有擺滿創意馬戲遊具的FOCASA水果攤,以及令人膽戰心驚的摩天巨輪、極限走繩挑戰等,有得看也有得玩。FOCA期盼在涼爽宜人的春日午後,在台南水交社重現南法亞維儂藝術節的迷人氛圍。

韓國_CircusDLab1
韓國「CircusDLab」

同場加映:為什麼臺灣需要一座馬戲篷?FOCA源於十年前的夢

「FOCA 福爾摩沙馬戲團」成軍12年,至今已走訪全球超過77座城市,世界知名的表演藝術慶典如法國亞維儂藝術節、英國愛丁堡藝穗節,都曾出現他們的身影。

FOCA福爾摩沙馬戲團_馬戲派對
臺灣「FOCA 福爾摩沙馬戲團」

縱使足跡遍佈世界,FOCA仍不忘10年前首次代表臺灣、以馬戲之名站上國際舞臺的感動,當時的演出就是在一座馬戲篷裡,從此埋下「未來,我們也要擁有一座屬於自己的馬戲篷」的想望。遊覽世界的10年間,FOCA也親身感受到一個藝術節為小至個人、團隊,大至城市、國家所帶來的能量與效益十分可觀,也相信馬戲篷具「移動式劇場」的特性,能夠成為文化商機與城市行銷的切入點。

2023FOCASA馬戲藝術節主視覺露出3
2023《FOCASA馬戲藝術節》主視覺

不過,綜觀表演藝術領域,臺灣人對舞蹈、音樂、戲劇相對熟悉,反觀馬戲藝術也在臺扎根許久,卻鮮為人知,甚至有許多人對馬戲仍存在刻板印象,FOCA就曾面對「是不是虐待動物的馬戲團」的質疑聲。所幸《FOCASA馬戲藝術節》在試營運時開放索票即搶購一空,後續也收穫好評,表演者透過實際行動消弭了觀眾心中所存在的疑慮。

馬戲篷內部實景
馬戲篷「Village-13」內部實景

未來,FOCA期待結合當代馬戲與城市風貌,將臺灣馬戲發展為文化品牌,不僅要讓國內民眾更了解馬戲,也將邀請更多國際策展人與表演團隊參與,透過《FOCASA馬戲藝術節》提升臺灣馬戲藝術的國際能見度。


2023《FOCASA馬戲藝術節- FOCASACircus Festival》 

日期|2023年2月22日(三)~2023年2月28日(二)

地點|水交社文化園區旁大草地(臺南市南區水交社一街)

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資料、圖片|FOCASA馬戲藝術節

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新竹不只半導體!隨閱讀和美食再次感受風城,春室推出設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展

AI時代,說到新竹,總先想到半導體?其實在科技之外,新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開/動・新竹!!いただきます~~》特展,從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發,延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察,將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌,自2009年發行以來,由日本設計師長岡賢明(Kenmei Nagaoka)率領的編輯團隊,持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力,至今已走過日本35個都道府縣,更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹,深度採集當地生活日常,將其編輯成冊,展現各個目的地的深刻魅力。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

由地方誌延伸而來的展覽,集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品,重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡,同時以在地美味為入口,領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業,新竹在此不只是科技城市,而得以被重新閱讀。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名,源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」,每年9月乾冷的季風如同天然脫水機,賦予米粉韌性;與之相輔的摃丸,則歷經反覆捶打,在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下,由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽中,從物件到器皿,風土到味覺,春室試圖讓地方文化不只被展示,而能真正被入口、被感受。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
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迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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