台中「1035 collab」文化新據點!昔日吳眼科診所變身建築、咖啡、家具選物、烘焙品牌進駐空間

台中「1035 collab」文化新據點!昔日吳眼科診所變身建築、咖啡、家具選物、烘焙品牌進駐空間

坐落於台中市中區的文化新據點「1035 collab」,由一幢建於1910年代的老屋改建而成,品牌名當中的「1035」為日治時期的電話番號,承接了上世紀的老靈魂;「collab」則意味著進駐此地的4個品牌,包含HAUSINC CAFE、SYDRO 李預萍建築師事務所、小麥過敏、GFG design & art,將與訪客一同為這座年歲逾百的建築,淘洗出嶄新樣貌。

1035collab_HAUSINC店景
台中「1035 collab」內的咖啡品牌「HAUSINC CAFE」空間 

品牌故事源自一組日治時期「電話番號」

「1035 collab」落址於台中市市府路,所在建築歷史可追溯至日治時期,與現正修復中的台中州廳為同時期建築。1916年,這裡曾是鈴木耳鼻咽喉科醫院,而「1035」正是當時診所的電話番號,在電信事業還未普及的年代,稀少的番號成當時人們心中珍貴的暗號;後來,空間由吳眼科接手,經歷兩代後歇業,曾經高掛牆上、刻有「電話一零三五番」的招牌木板被撤下,在戒嚴時期被包覆在壁紙底下,當作門櫃板使用。

直至2018年,SYDRO 李預萍建築師事務所接手進行空間修復,幸運發現這塊木板的存在,便延續其時代意義與歷史價值,作為新空間的品牌識別。

1035collab_SYDRO 細述 _ 李預萍建築師事務所一隅
「1035 collab」由SYDRO 李預萍建築師事務所進行修復與改造 

進駐品牌一|SYDRO 李預萍建築師事務所

負責修復與改造,凝練百年建築的文化底蘊

修復過程中,比起夷平重建大樓,SYDRO 李預萍建築師事務所更著重於傳承空間的脈絡,並試著融入老物件、新空間激盪出的微妙衝突感。從建築立面來看,一樓以灰白色洗石子作為騎樓柱子的主色,並加入邊條、菱形等幾何圖案,烘托出簡樸而雅緻的建築風格;二樓則以綠青色洗石子牆面、溝面磚構築,搭配上藉水平線營造深淺變化的手法,整體更顯優雅。這些建築細節保留了日治時期的職人工藝,也承載了凝練百年的文化底蘊,如今也被建築團隊細膩保存。

進駐品牌二|HAUSINC CAFE

昔日診間化身兩層樓咖啡廳

建築內部則由診所變身為咖啡、烘焙、現代家具選物品牌的新據點。其中,昔日為診間的主建築將由「HAUSINC CAFE」進駐,建築團隊巧妙保留診所原有的格局,讓曾經的掛號處搖身一變為點餐櫃檯,在顧客與店員們的來往互動間,創造出與過去截然不同的生活感。

1035collab_HAUSINC CAFE細膩而溫潤的吧台設計
台中「1035 collab」內的咖啡品牌「HAUSINC CAFE」空間

咖啡廳橫跨兩層樓,一樓為外帶吧形式,沿著左側樓梯上二樓,就會抵達內用區,這裡沿用建築的挑高設計,並保留木桁架與牆面紅磚,與地面、家具等不同質地輝映出場域的層次感,達到新舊共存的巧妙平衡;刻意拉大的桌距、引入日光的廊道陽台,則讓空間體驗更為舒適。不僅如此,角落處還特地擺上一紅色圓桌,除呼應台灣經典的辦桌文化,也預計作為包廂使用,讓人數較多的顧客也能與親友一同入座,輕鬆享用咖啡,品味老宅氛圍。

1035collab_HAUSINC CAFE店內一隅 注入台灣辦桌文化的精髓
「HAUSINC CAFE」角落處的紅色圓桌

進駐品牌三|GFG design & art

曾經的醫師起居室,化身現代家具選物空間

位於後棟的和洋混合住宅,過去曾為診所醫師的起居空間,也曾被推斷為長谷菸草賣捌所,修復後則新生為屬於「GFG design & art」的空間。打開洋溢著復古情懷的日式拉門,踩上稍稍架高的玄關台階,映入眼簾的是各式古董經典家具,其中,玄關旁的隔間擺上丹麥陶藝品牌Kh Würtz之作,日光照耀下更顯特殊釉色之美;值得一提的是,Kh Würtz特別為「1035 collab」打造專屬杯具,限量106個,呼應建築106年歷史。

1035collab_GFG design&art展示區一隅
台中「1035 collab」內的「GFG design & art」進駐空間

進駐品牌四|小麥過敏

半裸露水泥牆,呼應不斷變化的烘焙過程

廊道另一端,便是烘焙工作室「小麥過敏」的基地,空間中的長型吧檯不只是店主的工作檯面,也是放置麵包的平台,讓顧客在挑選麵包的過程中,也像欣賞了一場近距離的烘焙表演。有趣的是,吧檯旁半裸露的水泥牆面,呼應的是不斷變化的烘焙過程,建築團隊巧妙在看似簡潔的空間之中,埋藏許多值得玩味的巧思。

1035collab_擁有明亮窗景的烘焙工作室小麥過敏
台中「1035 collab」內的烘焙品牌「小麥過敏」空間

鄒駿昇操刀品牌識別,台中老字號「陳雕刻處」訂製木招牌

「1035 collab」品牌識別由藝術家鄒駿昇設計,汲取4個進駐品牌的共通處,以「手」的圖樣代表專注於自身領域的職人精神,用對應著數字「1035」的手勢動作搭配古樸字型,營造出介於經典與創新之間的風格。

1035collab_燈箱招牌與建築的強烈對比
「1035 collab」品牌識別由藝術家鄒駿昇操刀

而「1035 collab」一名源自一面日治時期留下的木製招牌,秉持著傳承精神,新招牌由台中老字號木雕店「陳雕刻處」操刀,以職人手法一筆一筆地刻畫,意味著存在這裡的一切,都是源自極致的講究;最後再以黑色底漆搭配金箔字樣的老招牌樣式呈現,讓傳統匾額與現代思維和諧融合。

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刻有「電話一零三五番」的老招牌

「1035 collab」的想望:轉動中區,邀人們一同練習講究的能力

這不只是一則老屋新生的故事,也乘載各品牌對地方的想望。「1035 collab」所在的中區,曾為台中市的商業中心,隨著交通與土地發展政策,這一帶的風華在不知不覺中被時間封存,即使鄰近台中火車站,也變得只是交通轉乘的地帶,並不會多做停留。

之所以決定承接這棟建築,不僅是各品牌愛護老宅的鍾情,有一大部分更來自對中區的回憶與盼望,希望藉由一己之力,讓中區展現不同光景,尤其這幾年,陸續文創、餐飲、旅宿等年輕品牌進駐,漸漸活化中區能量,吸引觀光客之餘,更希望能將在地人潮帶回,讓看似時間暫停之地得以重新運轉,也讓人們透過這個空間,一起練習「講究」的能力,讓此處成為一個細緻又精彩的文化新聚落。

1035 collab (café & gallery)

Instagram

地址|台中市中區市府路73號

資料、圖片|1035 collab

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高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」

隨亞洲新灣區成型,高雄港區有了與十數年前截然不同的風貌。除流行音樂中心、港埠中心、大港倉等大型建設逐漸到位,供市民日常休憩的公共場域也迎來重整。

位於愛河畔的「鹽埕之心」,以「飛濺的綠水滴」為設計核心,保留昔日圓環意象,經空間結構、景觀、照明等各方面轉化,搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

台灣「城市美學計畫」新作

2023年,經濟部產發署啟動「城市美學計畫」,由台灣設計研究院(設研院)協助導入設計思維、媒合設計團隊,改善全台公共服務與空間,目前已累積數十件改造案例,場域涵蓋臺鐵車站、衛生所、城市公園等多元類型。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

此次鹽埕之心改造,由「一起設計」與「德司丹聖 x 居夏設計」整合規劃,聯手各方團隊,從結構、照明、景觀等方面著手,將城市沒落一隅改造為充滿生機的「綠島」。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

鹽埕之心:從繁忙圓環、沒落廣場到城市綠島

鹽埕之心所在之處,曾是高雄鹽埕區最繁忙的交通圓環(位於中正四路、大勇路口),承載著老城的繁華記憶。然而,鹽埕圓環作為昔日高雄重要的政治、經濟與交通樞紐,長期以車行為主,缺乏供在地居民停留和使用的空間。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
鹽埕之心歷史照片。(圖片提供:台灣設計研究院)

隨著城市發展,圓環歷經多次改建,雖轉型為開放廣場,仍存在動線破碎、空間封閉等問題;如今也因設施老化、空間配置零散等,難以回應當代的公共使用需求。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
鹽埕之心改造前。(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
鹽埕之心改造前。(圖片提供:台灣設計研究院)

設計團隊進場後,重新盤點鹽埕之心的需求與使用行為,發展出「城市綠島」的核心改造概念,企圖將原本如「孤島」般的圓環,重新縫入被道路切割的空間,並銜接周邊街區與生活網絡,使其重返城市日常,新生為市民願意停留的公共空間。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

水霧、綠蔭與地景共織舒適微氣候

整體設計則以「飛濺的綠水滴」為意象主軸,並將其延伸至圓環地景系統的生成邏輯。設計團隊透過地形起伏、透水鋪面與雨水滲透設計,使降雨得以被吸納與暫存,中央草坪則成為調節水分與環境的重要介面,強化基地面對氣候變化的調適能力。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

環繞草坪外圍的「鹽埕酷環」,依據風向整合水霧噴灑、植栽配置與既有老樹,形成可感知的微氣候島嶼。透過自然風力擴大水霧覆蓋範圍,在高溫城市中為行人提供更舒適的戶外環境,也呼應南台灣多雨且強降雨的在地氣候條件。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

以「地景起伏」取代遊憩設施

圓環中心是一處訪客可坐、可臥、可恣意奔跑的草坪,使空間具備高度彈性與包容性。動線設計同步整合無障礙系統,回應不同年齡與行動需求。在此,設計團隊透過「地景」取代傳統遊憩設施,支持多元且開放的生活情境。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

更完善的步行、自行車遊逛體驗

原本被道路切割的圓環,被悉心整合為連續性的公共空間,行人路徑也被重新梳理。設計團隊除改善步行體驗,也重整自行車系統讓動線更加順暢,並串聯周邊街區的重點節點,讓「移動」本身成為一種城市經驗。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

老樹融入新景觀,映現季節流轉

景觀方面,既有老樹被完整保留並整合於整體植栽配置之中,雞蛋花、鳳凰木、苦楝隨花季輪替綻放,延伸既有環境紋理,使季節變化與自然感知融入市民日常生活

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

改造後的鹽埕之心,不僅是空間更新,也重塑了地方的公共生活樣貌。這座曾經繁忙的圓環、後又沒落的廣場,如今轉化為城市中與河岸共生、再次跳動發光的綠色心臟,在水的滋養下,映照出老鹽埕在當代的生活風景。

高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄港區「鹽埕之心」:沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」
(圖片提供:台灣設計研究院)

高雄市鹽埕之心市民廣場

地點|高雄市鹽埕區中正四路與大勇路口(二二八和平紀念公園旁)

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新竹不只半導體!隨閱讀和美食再次感受風城,春室推出設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展

AI時代,說到新竹,總先想到半導體?其實在科技之外,新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開/動・新竹!!いただきます~~》特展,從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發,延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察,將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌,自2009年發行以來,由日本設計師長岡賢明(Kenmei Nagaoka)率領的編輯團隊,持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力,至今已走過日本35個都道府縣,更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹,深度採集當地生活日常,將其編輯成冊,展現各個目的地的深刻魅力。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

由地方誌延伸而來的展覽,集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品,重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡,同時以在地美味為入口,領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業,新竹在此不只是科技城市,而得以被重新閱讀。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名,源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」,每年9月乾冷的季風如同天然脫水機,賦予米粉韌性;與之相輔的摃丸,則歷經反覆捶打,在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下,由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽中,從物件到器皿,風土到味覺,春室試圖讓地方文化不只被展示,而能真正被入口、被感受。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

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