2022台北插畫藝術節松菸登場！以「時尚動物園」為主題，集結百位創作者帶來精彩插畫展會

2022台北插畫藝術節將於12月16日至12月18日在松山文創園區登場，本次以「時尚動物園 Fashion Zoo」為主題，並集結來自9個國家的152 位參展創作者、12位邀請創作者，同時更首次攜手泰國插畫藝術節BKKIF，一同帶來精彩的國際插畫展會。

2022台北插畫藝術節以「時尚動物園」為題

2018 年，某國際知名精品服裝品牌於秋冬大秀上，邀請眾模特兒提著人頭，進行一場帶來視覺衝擊，既詭譎又精彩駭人的時尚展演，而這年恰巧為第一屆台北插畫藝術節的發源年；該場大秀鼓勵觀眾可以找到真正的自我與風格、自在地做自己，呼應台北插畫藝術節的願景「 讓插畫不再只是插畫 」。台北插畫藝術節每年發掘多元、相異獨特的插畫風格，為創作者設立展演之平台做為團隊致力的目標，今年則著重在時尚插畫的主題做為基調，邀請創作者以插畫、藝術創作表現不同的自我風格，追求深層的自我， 藉由「內在驅動力」不斷地省思及追求自我風格，透過插畫藝術在動物園中展現最真實、時尚的自己。

✸亮點 1：集結9國 152 位參展創作者、12位邀請創作者

2022台北插畫藝術節共有152個來自 9 國的藝術家與品牌，以及12位邀請藝術家與服裝設計師，除了台灣在地創作者，也包含了墨西哥、德國、日本、香港、西班牙、法國、馬來西亞各地的創作者；這次更邀請到泰國插畫藝術節BKKIF共同攜手打造時尚動物園，一同帶來精彩的插畫展會內容。

✸亮點2：插畫家跨界合作服裝設計師

為豐富時尚動物園展出內容，本次策展人顏寧志Andy Yen，邀請到 3 位知名插畫家：包大山製作所、57吳騏、桑拿大可，合作2位服裝設計師 : FusioFusio－洪福伸與賴佑昌 （Yu-Chang,Lai），分別帶來共５套跨屆聯名服飾。而FusioFusio洪福伸的主要設計元素皆取自藝術家桑拿大可本次為台北插畫藝術節繪製之主視覺時尚動物園，搭配設計師擅長之版型設計，將插畫直接轉譯在服裝上帶來有趣的時尚展現，值得一提的是，桑拿的主視覺中細節處藏著FusioFusio的符號標誌，早已為本次合作做了前期預告。

另外，插畫家包大山製作所與57吳騏首次推出服裝設計單品，運用他們溫暖可愛中帶些獨特童趣，以及豐富的創作圖像，在多次與服裝設計師賴佑昌 （Yu-Chang,Lai）溝通激盪下，帶來 5 項單品與 2 套服飾，期望用他們的服裝創作，為觀者帶來為之一亮的新視覺享受。

✸亮點 3：合作線上展演平台-Artogo

為延續展會觀看壽命進行虛實整合，台北插畫藝術節與線上展演平台Artogo合作，辦理不同的線上徵件計畫，帶來O2O 的品牌串聯。線上計畫除擁有 21 位不同風格之創作者帶來精彩的線上專頁內容，也將於12月首次推出台北插畫藝術節線上展廳。現場也將設置線上展專區，將線上計畫實體呈現。

✸亮點 4： 酉鬼啤酒與藝術家桑拿大可帶來O2O計畫

本次台北插畫藝術節也合作酉鬼啤酒，特別釀製一款雷檬電波 ( Lemon Session Sour)，並邀請去年酒標徵件得獎者 : MOMOZAZA與今年主視覺藝術家桑拿大可帶來兩款酒標設計，同時延續去年的活動舉辦酒標徵件，邀請創作者根據喝到的風味、口味為主題設定，發揮創意與設計力，一同為這次的特別聯名款酒，畫下專屬酒標設計，最終得獎者也將成為明年2023年酒標設計師 。活動三天酉鬼啤酒也將於現場販售2022聯名款啤酒，帶來視覺、嗅覺與味覺多重刺激與享受。

而這次團隊合作新生代潮流藝術家桑拿大可舉辦的「時尚動物似顏繪計畫」，將客製化為粉絲朋友們繪製似顏繪，畫上你所挑選的動物濾鏡，融合動物與人類的特徵，並搭配上獨具風格的面部神情、最時髦的穿搭與時尚單品，且參與者可以事先獲得似顏繪電子檔以及台北插畫藝術節門票，並到現場領取本次特別設計包裝款之似顏繪作品。有興趣者可點此參考

2022台北插畫藝術節：時尚動物園 Fashion Zoo

地點：松山文創園區-北向製菸工廠

展期：

12月16日 (五) 14:00 – 20:00

12月17日 (六) 11:00 – 19:00  

12月18日 (日) 11:00 – 19:00

購票請點此

資料提供｜台北插畫藝術節

文字整理｜Adela Cheng

由藝術總監顏伯駿統籌創意與視覺方向，臺北時裝週SS27從80多年歷史的紅磚建築出發，讓當代時尚與城市文化展開新的對話。從姿態、光線、色彩與服裝，重新思考身體如何成為時尚與文化的載體。

邁入第9年的臺北時裝週，持續從時尚產業、創作與文化之間尋找新的可能。上半年AW26以回歸品牌、導入多元展演形式與強化產業輔導資源為方向，支持臺灣時尚品牌提升產製品質、拓展大眾市場。本季SS27則將於10月15日至18日首度移師空總國家文化基地，延續對當代時尚多元樣貌的探索。

取自空總國家文化基地紅磚建築的鮮明色彩，並轉化為影像中流動的紅色光譜，SS27系列視覺回到時尚最原初的載體——身體，透過光影、色彩與服裝探索身體；同時從傳統伸展台延伸至形象展演與風格展，集結13組品牌發表最新系列、53家設計師品牌參與展售，讓時裝週不只是展示創意的舞台，更成為連結產業與市場的平台。

從身體出發，看見時尚的不同輪廓

由藝術總監顏伯駿統籌創意與視覺方向，攜手攝影師周墨、造型師Poga完成的SS27主視覺，將身體視為持續變化的創作載體。服裝改變身體原有的比例與線條，身體則賦予服裝新的姿態與情緒；一次轉身、一個動作，都可能產生不同的視覺感受。

本季視覺創作將「觀看身體」作為重要命題，延續臺北時裝週近年持續強調的開放性與多元性，不同品牌、創作者與文化背景在同一平台匯聚。空總紅磚建築的鮮明色彩轉化為影像中的紅色光譜，讓光線穿梭於建築、身體與服裝之間，展現臺灣時尚具彈性與流動性的面貌。

13組品牌，從伸展台到沉浸式展演

SS27共規劃5場Runway與8場Presentation，13家品牌將以不同形式呈現最新系列。Daniel Wong、GIOIA PAN、INFDARK、INMORIES及JENN LEE將透過伸展台走秀，完整呈現服裝系列與品牌世界觀；AISH、CHARINYEH、Claudia Wang、JUST IN XX、oqLiq、Story Wear、WEITZUYUAN及Yentity則以形象展演登場，結合空間、影像、裝置與表演，打造更具故事性的觀看體驗。從伸展台到空間展演，服裝成為觀眾進入品牌創作語境的入口，也呈現臺灣時尚在設計、文化、科技與生活之間的多元樣貌。

除了品牌發表，本季首度推出「風格展」，於10月15日至18日在文化空總古蹟大樓1樓登場。集結53家具備品牌發展潛力的設計師品牌，分為當代生活、時尚客訂、風格配飾與時尚櫥窗四大類別，並導入自主策展方式，讓品牌依照自身定位規劃展示方式，呈現產品、風格與創作理念。

展期也開放一般民眾自由參觀與購買，相較於過去以產業交流為主的時裝週，SS27進一步加入B2C模式，讓觀眾看秀之餘，也能直接認識品牌、選購設計。同時，本季上線買家洽商與媒合系統，讓品牌與專業買家提前預約洽談，並與CLA Fashion Platform合作推出線上選購專區，從實體展會延伸至數位市場，讓臺灣設計進一步被看見、選擇。

打造更完整的時尚平台

延續AW26啟動的轉型方向，臺北時裝週SS27除了聚焦於服裝發表，也持續透過品牌培育、跨域合作與國際交流，支持臺灣設計走向更大的市場。當時尚進入文化基地，臺北時裝週逐漸成為串聯創作、文化與市場的平台；同時，也帶著全新的觀看方式：身體可以移動、服裝可以改變、文化可以混合，而時尚也始終在不同創作能量的交會之間尋找新的形狀。

臺北時裝週 Taipei Fashion Week SS27

展期｜2026.10.15～10.18

地點｜空總國家文化基地

以花蓮港口部落為基地的「Makotaay藝術季」，2026年以「海在想什麼？」為主題，結合地景藝術、音樂展演、部落微型影展、美食與手作市集，以及「夠帶種」帶來的表演藝術體驗，帶領每個來到石梯坪海岸的人們感受山海、欣賞藝術、抒展肢體，並在過程中體會港口部落與海共生的智慧，潛心聆聽海的心聲。

打開家園為生態藝術村

港口部落歷經30多年的土地抗爭，在2020年陸續收復部落傳統領域後，決定將家園以藝術展演的形式開放給所有人——這正是「Makotaay生態藝術村」誕生的緣由。6年來，已有超過80位藝術家在此駐村，把他們在這裡聽見的浪聲、踩過的礁岩、學會的算浪與撒網，轉譯成一件又一件的藝術作品。

到石梯坪領會海究竟在想什麼？

2026年中秋滿月下，「Makotaay藝術季」於石梯坪正式開幕。本屆主題「海在想什麼？」源自港口部落已故頭目Lekal Makor（勒加馬庫）常說的一句話：「我每天早上看著海，在想，今天的海在想什麼？」藝術季將這個提問交給今年來到Makotaay的每一個人。

有別於以往，今年Makotaay首次納入地景藝術與「夠帶種」帶來的表演藝術體驗。展演現場由3件大型地景作品先行，帶領訪客從作品感受藝術家焊鐵的火花、敲打木頭的聲響，再與海風、潮汐、日月星辰展開對話；接著隨夠帶種引領，以身體作為媒介打開五感，走入自然，成為自然。

除3件大型地景藝術之外，另有許多精彩藝術作品散落於石梯坪各處，其由9位駐村藝術家在港口部落地主的帶領之下，在部落住上15天，與族人交流、共同生活，並將這段經驗轉化為藝術創作，當中蘊藏著港口部落長久以來與海洋共生的生活哲學。

重現石梯港「Mihoyo」珍貴儀式

開幕當天的「Mihoyo」儀式也展現了海洋民族的珍貴傳統。當日來自全台各地的無動力船隻陸續駛入石梯港，重現曾盛行於1960至1990年代之間的「交換漁貨」儀式。策展團隊邀請從各地來訪的船友與陸地上的部落族人、藝術家們交換禮物，象徵海島民族之間的情誼交流。