H&M將與法國設計師品牌Mugler攜手合作，為萬眾期待的設計師聯名系列揭開神秘面紗。Mugler持續致力於探索多采多姿的特質及美學，而本次合作將引領一眾時尚愛好者前往更廣闊的時尚大門。 由Mugler創意總監Casey Cadwallader包辦的聯名系列包含了女裝、男裝和配件，將於 2023 年 5 月 11 日在H&M台北微風松高店和網路商店隆重登場。

此次聯名合作完美體現了Mugler的精髓。Mugler向來作風大膽創新、拒絕墨守成規並善於開拓，造就了其勇於表達且具迷人魅力的前衛風格。Mugler於1973年由法國設計師Manfred Thierry Mugler創立，為時尚注入備受爭議的大膽話題而為人津津樂道。美國設計師Casey Cadwallader於2018年加入品牌，使品牌的視覺和傳統煥然一新，打造了一系列令人驚嘆的標誌性時裝。Mugler不只是前衛時裝秀及高級時裝的佼佼者；更是少數能擁抱多元並將之融入設計，彰顯超越極限美學的時尚品牌。

關於這次聯名合作的討論早在Manfred Thierry Mugler於2022年1月去世之前就開始，該聯名系列旨在將品牌的歷史與現在和未來融合在一起，以各種Mugler經典款式生動地展示了當今Mugler的世界，以及Cadwallader如何以有趣的方式重塑品牌，使其煥然一新、與時俱進。

H&M創意顧問Ann-Sofie Johansson表示：「我們很自豪能夠透過聯名系列來向Manfred Thierry Mugler這個時尚傳奇致上最高的敬重。我們都很榮幸能認識Manfred，他在最初階段與Casey和Mugler團隊一起參與，感覺非常特別。Casey在向歷史和經典致敬的同時，也使該系列完全具有現代感，做得非常出色。在他的領導下，Mugler已成為當今時尚界最具創新性和最令人著迷的品牌之一。」

Mugler 創意總監 Casey Cadwallader表示：「能與H&M合作真的很榮幸。該系列將予以Mugler這個設計師品牌一切最高的意義，每件作品都是真正的Mugler，從經典款式的緊身衣褲到俐落的剪裁西裝及牛仔單品，就像是給我們所有經典及標誌性的作品來一次回顧。」

該系列的輪廓是當今最為人熟悉的Mugler版型 — 誇張的Power Shoulder寬肩設計、貼身的腰部，對身體曲線的歌頌及對自信的展現。當然，為了向品牌創始人的遠見致敬，除了當代設計之外，還有一系列由Cadwallader挑選、非常特別的限量版重製經典單品，它們都代表著Mugler品牌在輝煌的時尚史上，每一個時裝秀的高光時刻，引起人們的共鳴。 該系列中的每一件單品都讓全球的時尚粉絲有機會擁有一件品牌的珍藏。雖然該系列提供男裝和女裝，但無分性別的配搭造型仍舊是Mugler的精神核心。

為歡慶本次世紀合作，並頌揚Mugler長年來與音樂、表演、戲劇和次文化的跨領域聯繫，Mugler與H&M正式發布一段由一群耀眼新星 — Amaarae、Shygirl、Eartheater 和 Arca 主演的MV：「Music Sounds Better With You」。這首選自Stardust 1998年的熱門舞曲，慶祝該聯名系列的誕生。

資料提供｜H&M

當服裝開始描繪時間，日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感，從晨光到樹影，從夕陽等等 ，每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓，讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間，是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列中的核心資訊。以「每日都能穿」為理念，不只是功能上的訴求，更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性，從材質、輪廓到印花設計，皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡，衣著不再只是表面樣貌，而是一種自我選擇的語言：自在、靈動、忠於當下。

捕捉當下的瞬光：CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯（Kairos），CHANCE 系列透過手繪圖案，描繪稍縱即逝的瞬間，像是一場關於時間的即景素描！畫面輕巧而生動，讓圖案不只是視覺裝飾，更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲，以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓，從版型到材質都兼顧舒適與辨識度，讓穿搭回歸直覺，也充滿驚喜感！

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材，化作趣味造型與流動印花；圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中，隨光影滑過悄然現身，是服裝與生活彼此呼應的微妙印記；令穿上的時光「不喧嘩」，與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感：FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏，服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合，並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計，創造出隨步伐輕搖的層次律動；這些設計不僅呼應身體的動作，也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡，疊穿之下更能展現不同風格層次，適合各種生活場域，自在切換。

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術，在布面創造出層層紋理，豐富視覺也強化肌理觸感；經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序，使服裝具備細膩而有韻律的立體感！輕透布料特別適合亞洲氣候，單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能，既輕盈、又充滿細節語彙。

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念，更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙；從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料，每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係，去傾聽內在的聲音，也讓穿衣這件日常小事，重新擁有意義。當每一件單品，都是對生活的理解與回應，也讓我們得以在尋常時刻裡，悄悄穿上自由。

_{官方網站：https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram : https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/}

在當代快節奏的生活裡，壓力如影隨形，人們更需從自然中尋得片刻寧靜，讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際，日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ，為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列，以「花語與色彩的對話」為靈感，用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

對於時尚迷來說，日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上，作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌，Plantation 從1983 年創立以來，始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發， Plantation 不追逐潮流的快速更迭，反而更重視舒適導向、材質先行，以天然面料引導簡約耐看的設計，並結合日本職人工藝，創造出時尚世界裡的歷久彌新，更有自然系服飾品牌美譽。

以傳統「高島縮」技藝，編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中，最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來，YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」（Takashima Chijimi）打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料，以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇，Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度，讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺，不僅賦予布料獨特的視覺層次感，也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人，在濕熱夏季裡穿上，更能感受到面料輕柔的撫觸。

而在今年，Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品！以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等，每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時，它低語著真誠與信任；纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞；豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵；藍色鳶尾花意寓著希望和好消息；黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」，「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體，訴說著消息，也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相，在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從7月4日～7月13 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售，歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE，親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好，也讓花卉的呢喃，迤邐成日常最優雅的節奏感。

_{文/郭慧  圖片提供/Plantation}