第42屆新一代設計展自5月19日起，限時4天於線下、線上同步展出。今年首度擴大移師南港展覽館，囊括國內55所設計學府、121個系所，以及8所海外設計院校的參展作品，涵蓋產品、工藝、視覺傳達、空間、時尚、多媒體及跨領域設計等多元類別，共計超過4,000件作品參展，不僅展示台灣年輕設計師的才華，更展現設計所帶來的多元價值。

 以「原點」為題串連四大特展區 

本屆由本埠設計蔡嘉豪建築師擔任策展人、知名新銳設計團隊 StudioPros Design 李宜軒操刀主視覺，在全新展場、視覺以及首次「全區策展」手法的共譜之下，整合各校師生畢業成果。此外，展覽主題《原點ORIGIN》以也XYZ座標軸交點（0,0,0）為概念，策劃多個特展區，包含：

✷「新一代。原點」主題展區｜1F

聚焦「新一代設計產學合作」的產學共創成果，包含「2022-2023新一代設計產學合作」計畫的40件優秀入圍及得獎作品，並以「環境、教育、溝通、科技」四大主題面向，展現新一代設計師如何運用創意，為後疫情社會帶來更多美好的可能，以及與產業共同探索創新機會與未來發展的軌跡。

亮點金獎作品

▸  神農藏百草｜國立高雄師範大學工業設計學系｜胡軒寧、江明倢

由三陽工業及浩漢設計與國立高雄師範大學工業設計學系同學共創，旨在為學齡兒童創造STEAM教育體驗式教具／玩具。以神農氏遍嚐百草為背景，將「品嚐」轉換為「收藏」，在與同儕分工合作間，一面培養探索和嘗試的精神。

▸  璃0｜國立雲林科技大學創意生活設計系｜戴昕楷、林琬婷

與春池玻璃共創，以海廢玻璃為時間指引，賦予滯留在海邊無法循環的玻璃新的意義，透過永續實踐，將生活中的光影片刻保存其中。

▸  COS-Conveyer PRO 貨物傳送輔助載具｜明志科技大學工業設計系、國立臺北教育大學藝術與造形設計學系｜簡語?、孫郁絜

和建大輪胎一同合作，COS-Conveyer是款可為大型貨車快速輸送貨物至其他貨車的載具，採用油壓升降的輸送平台，能讓不同卸貨高度的貨車相互轉運貨物，或搭配分送車輛、無人駕駛，可使倉儲業用最快方式將貨物分配至各地點，並降低人員的職業傷害。

▸  SDS智慧偵測顯示系統｜明志科技大學工業設計系｜余晨綺、吳東瑾

攜手德立斯科技，整合平衡及雷達感測兩大功能，確保騎士與機車的平衡，透過雷達監控摩托車周圍狀況，當有潛在危險時，將透過藍芽傳送通知至安全帽內的顯示器，以全面提升行車安全。

✷「新一代。新一代」｜1F

匯聚近三年未能於新一代實體展出的金點新秀設計獎得獎作品與新一代設計產學合作成果，再現疫情下依然豐沛的年輕創作能量。

✷「新一代。沙龍」｜4F

以對話為主軸的多功能場域，包括在「耳機亭」留聲的趣味設計，邀請36位來自不同領域的企業老闆、業界設計師或新一代學長姊，給予設計新鮮人勉勵話語，也以影像採集學生們參與產學合作的心得，暢談對於自身未來的想像及期待。此外，更可靈活轉換成活動場地，讓參展校系可在此發表作品，促進產學對話交流。

✷「新一代。設計。展」｜4F

不藏私地呈現專業策展團隊自2020年起的工作記錄，帶大家一窺這個歷史悠久的展覽，近年致力在策展創新上的思考過程。

2023新一代設計展《原點 ORIGIN》

時間｜2023/5/19～5/22

官網｜請點此

地點｜台北南港展覽館2館 1F、4F

開放時間｜10:00 – 17:00（週末延長至18:00）

票價｜全票200元；優待票150元（學生／軍警／團體／設籍於南港區與內湖區之民眾，出示證件可憑證購買）。

購票平台｜「TaiTIX」南港展覽館售票平台、全家FamiPort、1F&4F售票口，或持悠遊卡、一卡通或icash刷卡入場。

文字整理｜Carol Chien

圖、資料提供｜台灣設計研究院

首都布拉格古典的城市風貌、精湛的水晶玻璃工藝、流傳數百年的波希米亞文化，捷克擁有燦爛的人文遺產，是無數旅人嚮往的旅遊目的地。宏觀之外，現在你可以在台灣藉「設計」微觀這個東歐國度——現於松菸展出的《識別：捷克平面設計的故事》特展，從日常可見的符號切入，像是國徽、郵票、紙鈔、電影海報、公路標誌等，集結捷克具代表性的設計作品，爬梳其國家身份的構成脈絡。這些設計如何誕生？又是由誰創作？背後有何歷史背景和含義？這場展覽帶你一探究竟！

設計反映社會氛圍、對抗時局的力量

日常中的設計符號伴隨人們一生，但鮮少有人了解其背後的故事。對捷克（含捷克斯洛伐克）而言，20世紀初以來的平面設計歷程始終與時局緊密相連，從爭取建國、歷經兩次世界大戰與極權統治，到由社會主義計畫經濟轉向市場經濟，設計不僅反映社會氛圍，更在自由受限時成為文化抵抗的媒介。

捷克的平面設計在國際上享有盛譽，其代表人物如新藝術運動（Art Nouveau）巨擘慕夏（Alfons Mucha）、藝術家卡雷爾·泰吉（Karel Teige）、字體暨平面設計師茲德內克·齊格勒（Zdeněk Ziegler）等，都是足以成書立傳的大師級人物。

爬梳150年來捷克的平面設計發展脈絡

為系統性地梳理捷克的平面設計發展脈絡，捷克Musea Kampa博物館啟動《識別》（IDENTITY）計畫，以展覽、出版、紀錄片與影集等形式，梳理捷克平面設計自19世紀末至今逾百年的演變。《識別：捷克平面設計的故事》作為計畫的一環，透過經典海報、書籍設計、標誌系統等的視覺語言，呈現捷克平面設計的發展脈絡，並挖掘當中承載的集體記憶，及其所映照的時代精神。

《識別：捷克平面設計的故事》由捷克平面設計領域具代表性的策展人Filip Blažek與Linda Kudrnovská共同策劃。談及策展理念，Filip Blažek表示，《識別》計畫橫跨多樣媒材，在許多機構的協助下、並歷經募款才得以完成，娓娓道出捷克的平面設計在不同時期如何回應社會、政治與文化挑戰。對他而言，這次展覽有個鮮明且貫穿的敘事主軸：自由與民主，而這樣的追尋也一直反映在捷克的平面設計中。

《識別：捷克平面設計的故事》

IDENTITY – The Story of Czech Graphic Design 　

展覽期間｜2025.08.19－10.12，週一休館

開放時間｜10:00－18:00

展覽地點｜松山文創園區 台灣設計館 02展間

展覽票價｜50元／團體票 40元／優待票 免費

高雄市立美術館推出全新展覽《快樂島－日常的史詩》，匯聚來自日本、韓國的25位重要當代藝術家作品，展期自8月30日至11月30日。

本次展覽靈感源自法國印象樂派作曲家德布西1904年創作的鋼琴獨奏曲《快樂島》，以音樂營造的夢境、自由與渴望為主軸，透過繪畫、雕塑、裝置等多元媒材，探索奈良美智、鹽田千春、宮島達男、金昌烈等藝術家如何描繪現實與幻象之間的情感歸屬。

「我們都在尋找，並建構自己的快樂島。」高美館館長顏名宏表示，在科技高速發展、資訊不斷湧入導致變動與裂隙叢生的當代社會中，人們開始思考如何航向屬於自己的快樂島。藝術如同一艘小船，承載著藝術家的記憶、夢境、物質、身體與精神狀態的詩性探索，朝著心中的庇護所航行，也為觀眾帶來重新感知世界、理解自身、啟動想像的契機。

探索亞洲藝術家多元的視覺語彙

高美館同檔期的研究型展覽《眼球世代藝術奇譚》呈現臺灣藝術家如何將動畫、漫畫及電玩元素轉化為當代美學語言。而《快樂島－日常的史詩》作為平行展覽，以日韓當代藝術為對照，探索跨世代亞洲藝術家多元的視覺語彙，邀請觀眾在藝術的流動中暫時迷航，遇見心中那座尚未命名的快樂島。

匯集25位藝術家作品

《快樂島－日常的史詩》策展人暨高美館展覽部主任曾芳玲指出，本展匯聚天野喜孝、崔大衛、日野之彥、稻葉友宏、金玄植、金昌烈、金准植、權奇秀、李容德、李東起、松浦浩之、三島喜美代、宮島達男、三宅一樹、村上早、奈良美智、西野康造、西澤千晴、吳蓮花、大橋博、朴成泰、鹽田千春、高木紗惠子、土屋仁応、山本麻友香等25位大師作品。這些作品透過童幻視角回應成人世界的矛盾與脆弱、以物質雕塑書寫記憶與時間的流逝，或藉由動漫與流行文化反思當代社會，共同建構出一座詩意而多元的「快樂島」。

另外，9月27日、10月25日、11月29日下午2時將舉辦專家導覽，分別由高美館策展團隊與胡氏藝術執行長胡朝聖主講，帶領觀眾放下日常框架，在藝術引領下探索當代社會的焦慮、希望、夢境與未來。

快樂島–日常的史詩
展覽日期｜2025.08.30-11.30
展覽開幕｜2025.08.30 （六） 15:00
展覽地點｜高雄市立美術館 104-105 展覽室

_{資料提供｜高美館、文字整理｜Adela Cheng}