捷克百年教堂的華麗轉身!從布滿書香到成為市民的公共文化場所

捷克百年教堂的華麗轉身!從佈滿書香到成為市民的公共文化場所

宗教建築在過去是人們信仰的聚集場所,也是城鎮重要的文化交流空間,隨著時代變遷、人口移動,不少宗教建築漸漸閒置、廢棄,也讓人們開始思考這些古老建築的去留。為了使這些曾具歷史文化意義的空間再次具有使用的可能,各地也出現了閒置宗教空間活用的提案。在捷克奥洛穆茨(Olomouc)的紅磚教堂,便透過翻修和活化利用,再次與城市產生連結。

在捷克奥洛穆茨(Olomouc)的紅磚教堂,便透過翻修和活化利用,再次與城市產生連結。(圖片來源:Atelier-r)
在捷克奥洛穆茨(Olomouc)的紅磚教堂,便透過翻修和活化利用,再次與城市產生連結。(圖片來源:Atelier-r)

這座紅磚教堂建於1902年,被稱為紅教堂,屬於德國福音派。整體採十字型布局、具有德國磚砌特色,是典型的新哥德式建築。1947年,鄰近大學的奥洛穆茨研究圖書館(Olomouc Research Library)因為書庫空間不夠,在等待建造新空間未果後,於1959年決定使用紅教堂作為書庫的空間。然而超過60幾年來,紅教堂並未對外開放,人們無法欣賞這座百年宗教建築的美麗樣貌,於是紅教堂的擁有者決定建造一座新的空間作為書庫,並將教堂用來舉辦文化活動例如小型音樂會、公共閱覽室、講座或藝術展覽等,同時作為奥洛穆茨地區的資訊中心,讓大眾都能走進這裡,欣賞這座城市裡的百年建築。

奥洛穆茨建築工作室Atelier-r不僅翻修紅教堂、建造新空間,還在設計中融入現代文化與社會活動等相關功能。(圖片來源:Atelier-r)
奥洛穆茨建築工作室Atelier-r不僅翻修紅教堂、建造新空間,還在設計中融入現代文化與社會活動等相關功能。(圖片來源:Atelier-r)

負責這項設計的是奥洛穆茨建築工作室Atelier-r,他們不僅要翻修紅教堂、建造新空間,還要設法在設計中融入現代文化與社會活動等相關功能。首先他們先針對教堂老舊且不堪使用的部分進行修繕。不只要加固地基,在潮濕和鹽化的磚石上塗上灰泥,同時還要清理和填補立面間的縫隙。為了讓地面更為平坦,建築師重新鋪設地板。而在翻修過程中,最耗費時間的是屋頂,因為屋頂桁架受雨水嚴重破壞,隨時有倒塌的危險,所以建築師決定保留部分元素且進行改建,最後新屋頂以銅材質且如同原屋頂的形狀製成,巧妙與舊有結構結合在一起。

懸吊的方形彩色吊燈為此處注入了現代氣息。(圖片來源:Atelier-r)
懸吊的方形彩色吊燈為此處注入了現代氣息。(圖片來源:Atelier-r)

另外,教堂機能並不適合作為現代文化空間,加上為了避免對百年建築進行太大改變,所以建築師決定在教堂和圖書館建築間打造新的量體,牆面和屋頂由啞光黑色鋁材質建成,並裝上大面玻璃落地窗與紅磚建築形成新舊呼應。整體沿著街道的線條而建,作為公共空間的入口,成為連結新舊空間的場域。

紅磚教堂室內一景(圖片來源:Atelier-r)
紅磚教堂室內一景(圖片來源:Atelier-r)

室內設計部分,Atelier-r與設計工作室Denisa Strmiskova Studio合作,將教堂內部盡可能地修復到原本狀態。原先祭壇的位置放置了雕塑家Jan Dostál的屏風,燈光設計也調整為較現代的風格。新增的量體空間主要作為接待處和咖啡廳使用,牆面以淡粉色混凝土製成,懸吊的方形彩色吊燈為此處注入了現代氣息。而一旁巨大的書牆則在壁面加裝了照明,到了夜晚書牆會隱隱透出燈光,讓書籍成為牆面上的主角。紅教堂在歷經時代更迭和不同的空間用途,最終以加入現代設計的姿態迎來眾人,也讓這座城市的人們能有更多機會貼近古老建築和參與城市文化活動。

一旁巨大的書牆則在壁面加裝了照明,到了夜晚書牆會隱隱透出燈光,讓書籍成為牆面上的主角。(圖片來源:Atelier-r)
一旁巨大的書牆則在壁面加裝了照明,到了夜晚書牆會隱隱透出燈光,讓書籍成為牆面上的主角。(圖片來源:Atelier-r)

資料來源|Atelier-r建築工作室

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首爾「韓華龐畢度中心」正式開館!法國建築大師打造「光盒」藝術建築,首檔展覽亮點搶先看
首爾「韓華龐畢度中心」正式開館!法國建築大師打造「光盒」藝術建築,首檔展覽亮點搶先看

2023年,巴黎龐畢度中心與韓國韓華集團簽署合作協議,宣布將在首爾汝矣島63大廈開設「韓華龐畢度中心」(Centre Pompidou Hanwha),並在2026年6月4日正式開館。首檔展覽以「立體派」為核心,匯集喬治.布拉克、畢卡索等藝術家的代表性作品。

身為全球著名的現代藝術美術館,誕生於1977年的巴黎龐畢度中心(The Centre Pompidou),在2025年9月正式閉館,展開耗資5億歐元、為期5年的整修工程。

全新修復計畫由法國建築事務所Moreau Kusunoki與墨西哥建築師Frida Escobedo團隊共同參與,不僅要解決龐畢度中心在安全、可持續發展和無障礙使用上的問題,也透過重新規劃的空間,以滿足現今社會的不同需求。

巴黎龐畢度中心(The Centre Pompidou)在2025年9月正式閉館,展開耗資5億歐元、為期5年的整修工程。(圖片來源:韓華文化基金會)
巴黎龐畢度中心(The Centre Pompidou)在2025年9月正式閉館,展開耗資5億歐元、為期5年的整修工程。(圖片來源:韓華文化基金會)

延伸閱讀:巴黎「龐畢度中心」翻修設計圖公開!保留現有建築結構、活化閒置空間,聚焦當代多元需求

持續擴張全球藝術版圖的龐畢度中心

儘管展開5年閉館翻修工程,但龐畢度中心的腳步並未因此停歇,而是持續拓展全球藝術版圖。近年來,龐畢度中心積極向海外擴張,在西班牙馬拉加、中國上海、美國澤西市、韓國首爾、比利時布魯塞爾、巴西巴拉拿等地陸續設立龐畢度分館,讓法國藝術與策展能量成為走向世界的文化品牌。

將在2026年6月敞開大門的首爾「韓華龐畢度中心」,則無疑是龐畢度中心扎根亞洲藝術版圖的重要一環。之所以選擇韓國,正是看好其蓬勃發展的藝術市場潛力,特別是年輕世代的創作,獲得了國際藝術界的高度關注。

韓華龐畢度中心建築空間示意圖 (圖片來源:韓華文化基金會)
韓華龐畢度中心在2026年6月敞開大門。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

基於此因素,龐畢度中心遂與韓華集團在2023年時簽訂為期四年的合作協議,計畫透過一系列的全球知名經典藝術作品展覽,以及挖掘當代藝術創作,促進藝術與文化的永續發展。

 (圖片來源:韓華文化基金會)
(圖片來源:韓華文化基金會)

法國建築大師打造「光盒」建築空間

坐落首爾汝矣島63大廈的「韓華龐畢度中心」,全新建築場館由法國建築大師Jean-Michel Wilmotte設計,佔地約1000坪(3000平方公尺)的空間,將從原有的辦公場域變成兩座大型藝術展廳。

以文化建築與歷史空間改造聞名,過去曾參與羅浮宮、愛麗舍宮等建築整修項目的Jean-Michel Wilmotte,他將本次所操刀的韓華龐畢度中心想像成一個「光盒」,期盼它能成為「龐畢度中心在地化的美好象徵」。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

「這棟建築本身已因玻璃帷幕牆而具有強烈的標誌性與辨識度。」Jean-Michel Wilmotte說,「我們需要在既有基礎上超越它,將其轉化為一個更出色的空間。」因此在外觀上,建築團隊採用了磨砂與波紋玻璃面板,白天時能夠反射四周環境,夜晚時則會從內向外透出微光,在日夜玩轉光影魔法,藉此構築「光盒」意象。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

原有的購物商場、辦公、公共區域與庭園空間,在Jean-Michel Wilmotte重塑下,將形成兩座大型展覽廳,並與一棟5層樓高的建築相連接;一樓將設有接待區與大型書店,隨之往上的樓層,則依序設有常設與特展空間、禮堂,以及一間可俯瞰精美雕塑花園的咖啡廳;而雕塑花園則是從原有的地下停車場空間改造而成,賦予空間煥然一新的風貌。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

開幕展覽以「立體派」為主題

未來4年間,韓華龐畢度中心預計每年舉辦兩場展覽,除了定期展出精選自巴黎龐畢度中心的現代與當代藝術館藏外,也會展開一系列與當代藝術家合作策劃的主題展覽。

至於韓華龐畢度中心的開館首展,則將以「立體派」(Cubism)為主題,分為8大展區梳理其發展脈絡,匯集喬治.布拉克(Georges Braque)、畢卡索(Pablo Picasso)等代表作,呈現藝術家如何透過解構與重組,在作品中展現多重視角。

韓華龐畢度中心的開館首展,以「立體派」(Cubism)為主題。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
韓華龐畢度中心的開館首展,以「立體派」(Cubism)為主題。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

展覽也將進一步延伸立體派對後續藝術設計界的影響,像是展出法國建築師勒.柯比意(Le Corbusier)與畫家阿梅德.奧占芳(Amédée Ozenfant)作品,探討他們如何將立體派推向更理性、被稱為「後立體派」的純粹主義(Purism)。

(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

除此之外,展覽也設有一個聚焦韓國本土脈絡的特別展區「KOREA FOCUS」,藉此探討立體主義是如何誕生與傳播的。其由21件韓國現代繪畫作品、檔案影像裝置以及委託製作的影像作品構成,強調巴黎在20世紀初韓國現代藝術形成過程中的象徵與文化意義。

「KOREA FOCUS」展區中,探討 20 世紀初巴黎對韓國現代藝術形成的意義,並展示西方前衛藝術如何轉譯為韓國的感性。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
「KOREA FOCUS」展區中,探討 20 世紀初巴黎對韓國現代藝術形成的意義,並展示西方前衛藝術如何轉譯為韓國的感性。(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
「KOREA FOCUS」展區(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)
「KOREA FOCUS」展區(圖片來源:Centre Pompidou Hanwha)

隨著韓華龐畢度中心即將落成,這個進駐首爾金融核心區汝矣島的全球藝術品牌,除了被預期能帶動周邊商圈經濟與觀光效益外,也以成為亞洲全新藝術與文化地標為目標,形塑串起韓國、法國與國際藝術界之間的文化橋樑。

The Cubists: Inventing Modern Vision

展期:2026. 06. 04 - 2026. 10. 04
地點:Centre Pompidou Hanwha Galleries 1 & 2

購票資訊請點此

資料來源|龐畢度中心韓華文化基金會The Korea Herald韓國通訊社Newsis

芬蘭最長跨海大橋啟用!赫爾辛基「Kruunuvuori」單塔斜張橋以無汽機車道設計,改寫城市交通風景
芬蘭最長跨海大橋啟用!赫爾辛基「Kruunuvuori」單塔斜張橋以無汽機車道設計,改寫城市交通風景

芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge),不僅是芬蘭最長的橋梁,也是全球少見專為公共交通、行人與自行車設計的跨海單塔斜張橋!

在淡水迎來由建築女爵札哈·哈蒂(Zaha Hadid)所設計的「淡江大橋」之際,遠在地球另一端的芬蘭赫爾辛基,同樣有一座單塔斜張跨海大橋落成啟用。不過有別於多數橋梁以汽機車通行作為主要考量,Kruunuvuori大橋從規劃之初便排除一般汽機車,而是將海灣通道留給輕軌、步行者與自行車騎士,讓交通建設成為城市永續轉型的一部分。 

芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge)。(圖片來源:City of Helsinki FB)
芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge)。(圖片來源:City of Helsinki FB)

為什麼要蓋這座橋?串起新興濱水社區與市中心的日常距離

Kruunuvuori大橋是赫爾辛基大型交通建設計畫「Crown Bridges Light Rail 」的重要一環,希望透過三座跨海橋梁與全新的輕軌路線,連接市中心、Korkeasaari島以及東側正在發展中的Laajasalo與 Kruunuvuorenranta濱水住宅區。

(圖片來源:City of Helsinki FB)
(圖片來源:City of Helsinki FB)

過去,從Kruunuvuorenranta前往市中心需要繞行較遠路線,仰賴道路與既有大眾運輸系統;如今隨著橋梁啟用,步行、自行車與未來輕軌都能以更直接的方式跨越海灣,讓新興住宅區與城市核心之間的距離大幅縮短。

(圖片來源:City of Helsinki FB)
(圖片來源:City of Helsinki FB)

可使用200年的跨海單塔斜張橋、夜間照明等設計亮點

全新Kruunuvuori大橋由芬蘭工程公司WSP與倫敦建築師事務所Knight Architects共同設計,在建設時即為大橋設定了200年使用壽命目標,橋體採單塔斜張橋形式,中央橋塔高達135公尺,兩側斜拉索向外展開,形成具有辨識度的天際線景緻。

由於橋梁長度超過一公里,若只是筆直穿越海面,行走或騎乘過程可能會顯得漫長而單調;因此在設計上,團隊並未讓橋梁以厚重姿態壓入風景,而是選擇以輕盈通透的橋梁姿態融入城市景觀。像是在空中畫出一道優美的水平曲線,當人們行走於橋上時,視線將隨著橋身的弧度逐步看見目的地、海面與城市輪廓,創造出具身體感的體驗。

(圖片來源:WSP)
(圖片來源:WSP)

夜間照明也延續低干擾的設計邏輯,135公尺高的橋塔將在夜晚時被點亮,並會隨著季節透過LED變換燈光色彩,成為海灣上的新地標。但照明並非一味追求強烈炫目的效果,而是透過精準導光與眩光控制,將光線集中在人行與自行車通行區域,確保夜間使用安全之餘,也降低對周邊景觀與遠方視野的光害影響。

(圖片來源:WSP)
(圖片來源:WSP)

無汽機車道,賦予交通使用全新風景

不過若要談起Kruunuvuori大橋最特別之處,大概非屬它不開放一般汽機車通行。對一座超過1公里長的跨海橋來說,這樣的設定相當罕見,因為大型橋梁通常與疏散車流、車道與通勤效率相關;但赫爾辛基選擇反向思考,選擇將橋梁視為推動交通轉型的策略。

(攝影:Tom Osborne)
(攝影:Tom Osborne)

無車設計的用意旨在重新分配城市空間的優先順序,誰應該擁有最直接、最舒適、最具景觀價值的移動路徑?在Kruunuvuori橋上,答案無疑是每天步行、騎自行車,以及未來搭乘大眾運輸的人,讓步行與自行車不再只是附屬於車道旁的次要路徑,而是成為橋梁設計的主角。

(攝影:Jarno Haanpuro)
(攝影:Jarno Haanpuro)

以城市永續發展的角度來看,這樣的設定也回應了赫爾辛基推動低碳交通的目標,加上透過輕軌、自行車與步行所構成的交通網絡,進一步鼓勵居民在日常通勤與往返市中心的過程中,選擇更低排放、更具公共性的移動方式。 

(攝影:Markus Lintu)
(攝影:Markus Lintu)

資料來源|WSPDezeen

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