鮮豔紫紅色、單支高挺在矮盆中，是多數人對蘭花的既定印象；俗氣、長輩才愛，也是不少人對於蘭花的看法。其實，台灣現有成千上萬個蘭花品種，每年還在持續研發，許多品種已脫離蘭花的單一形象，結合觀葉綠植，成為日常妝點家中的絕佳搭配。今天，我們受邀前往植物風格師Yuty位於士林山上的工作室，一起學習如何運用巧思，打造家中的蘭花植栽造景。

今（2024）年，有「蘭花界奧林匹克」之稱的「世界蘭展」將與「臺灣國際蘭展」同步在台南登場！從2月24日至3月10日的盛會，不僅將迎接各大國際單位參展，更與跨域藝術家陳普、台灣第一位植物風格師Yuty合作，以一系列的當代藝術裝置、風格美學指南，讓蘭花走進生活日常，也盼望讓更多人走進蘭花的世界。

雙蘭展同時登場，台灣作為國際交流的舞台

台灣一向以品質優異的蘭花享譽國際，出口多達86國，全世界每3朵蘭花就有1朵來自台灣，被譽為「蘭花王國」，是蘭花產業的重要基地之一。
 
本次世界蘭展與臺灣國際蘭展首度同時於臺南舉辦，還邀請到被聯合國列為世界文化遺產的英國邱園（Kew Gardens）、擁有世界最大玻璃溫室的新加坡濱海灣花園（Gardens by the Bay），以及泰國首屈一指的詩麗吉王后植物園（Queen Sirikit Botanical Garden）等國際單位一同共襄盛舉，透過積極的國際交流，不斷拓展台灣蘭花的通路以及品牌能見度。

你可能不知道的蘭花小知識

蘭花的花期長、品種多，一年四季都能開花，是商業性極強的一種花，也很適合置於家中裝飾。不過多數人對蘭花的印象，大概就是紫紅色、桃紅色，一大朵豎立在盆中，有點俗氣的模樣。其實台灣的蘭花品種非常多元，在形狀、顏色上都有許多變化，充滿各種搭配、擺放的可能；不僅如此，你也不必擔心蘭花難顧、難養，根據植物風格師Yuty的觀察，蘭花其實不需要過多水分和關切，平時常見綁在公園樹上的蘭花，反而才是長得最好的！

跨域藝術家陳普｜以當代語彙打造蘭花新形象

除了將台灣蘭花推向國際視線，如何透過視覺藝術、生活美學、永續科技讓蘭花走入民眾的生活日常，也是蘭展努力的一大方向，本次攜手跨域藝術家陳普合作一系列創意計畫，就是期望打造更具當代性的蘭花品牌形象。

陳普本身也是一位植物愛好者，在工作室擁有一片半戶外溫室的他，作品經常跟生物與生態有很大的連結，早期多取樣種籽、果實、動植物等造型，利用跨維度的各種載體媒介如植生雕塑、科技應用、數位藝術、大型裝置藝術等，創作虛實整合的藝術作品。

這次，陳普以「呈現蘭花最原始狀態的美」為核心概念，特別為蘭展創作結合蘭花「Orchid」和恐龍「Dinosaur」的花器「Orchidsaur」，將花種在一體成型、3D列印的石頭容器中，展現智慧農業與裝置藝術的創新結合；另外還有位於國際蘭展的植生裝置藝術「共生站」，展現圖象、植栽雕塑、植生裝置藝術、大型燈光裝置藝術等，更發表結合遠端智慧科技打造的生態地景藝術的全新作品。

植物風格師Yuty｜讓不同樣貌的蘭花走入生活

今年與蘭展共同合作的，還有台灣第一位植物風格師Yuty。長期推廣植物生活美學的她，對植物的喜愛來自過往求學米蘭的城市觀察，回國後結合設計背景與對植物的熱情，透過了解每個人的生活與居家場景，協助規劃打造空間植栽美學。

Yuty也分享，第一次接觸蘭花是在自己婚禮的桌花製作上，發現蘭花有很多不同的品種可以互相搭配，也能夠活得很久，當初其中一株花甚至至今都還活著，令人感受到蘭花帶給人很正向的能量。

也因此在創作與設計的過程中，Yuty大量將各式多樣性的蘭花與作品結合，為大家提供其日常運用的美感範例。若想嘗試蘭花盆景、購入蘭花的話，Yuty也很推薦大家週末到建國花市走走逛逛，趁著價低、品種多的時期，挑選喜愛的花材妝點居家或辦公空間。

【 第23屆世界蘭展 】

展覽時間｜2024/2/24（六）-3/10（日）
展覽地點｜大臺南會展中心（臺南市歸仁區歸仁十二路3號）
官方網站｜https://tios.tw/

【 第20屆臺灣國際蘭展 】

展覽時間｜2024/2/24（六）-3/10（日）
展覽地點｜農業部農業科技園區管理中心蘭花園區（臺南市後壁區烏樹林325號）
官方網站｜https://www.woc23.com/

大稻埕集結服裝、植栽、生活選品的複合式空間「裏 Ura.219」，正式啟動藝術計畫「URA.Gallery」，邀人們步入古香瀰漫、日式庭園為襯的寧謐空間，潛心探索工藝和藝術作品蘊藏的生活哲思。首發展覽邀東京品牌「TOUFU TOKYO」演繹，透過其代表作「再生盆栽」一系列由凋零盆栽轉化而成的工藝品，邀訪客在台北的古老街區，感受生命的雋永姿態。

裏 Ura.219：台北老城區裡的日式藝術庭園

「裏 Ura.219」隱身於大稻埕，由台灣服裝品牌「Professor E.」與陽明山古物植栽專門店「裏山」攜手打造，將服裝、植栽與生活家居融於一地，是許多潮流和生活玩家私藏的寶藏店鋪。呼應大稻埕古色，裏 Ura.219園區大量保留歷史建築原貌，藉天井引日光入內，精巧的榻榻米茶室散落古董家具，寧靜氛圍與窗外裏山策劃的日式庭園相映，自成一方幽謐天地，有著台北城難得的靜。

藝廊首展TOUFU TOKYO「再生盆栽」

近日裏 Ura.219再將觸角至藝術領域，啟動「URA.Gallery」藝廊計畫，首檔展覽邀請東京植栽工藝品牌「TOUFU TOKYO」擔綱主角，展出其代表作《RE BONSAI™》。此系列以「再生盆栽」為概念，將凋零盆栽轉化為「永生」的工藝擺件。

TOUFU TOKYO為已枯萎的植物移除土壤、修整枝條，並透過特殊的乾燥與保存技術，重構其比例與造型，讓原先需悉心照料的有機植物，蛻變為一種不需澆水、維護，也不受時間和生命限制的雋永物件。藉此，「再生盆栽」裝載的不是植物本身的生命狀態，而是盆景所象徵的文化精神；當人們看向這些盆栽，心中所想也從「養護」轉向「觀看」。

用工藝讓「消逝與再生」更具象可見

在TOUFU TOKYO創辦人鈴木良夫的觀點中，盆栽不只是園藝形式，而是一種關於時間、比例與空間關係的東方思考方式。對他而言，《RE BONSAI™》既不屬於傳統盆景，也不完全是一般的設計和工藝物件，而是一種對「消逝和再生」的表達和實踐。透過「再生盆栽」，他將盆景拆解、重構並轉譯，讓既有的文化符號，在當代生活中被重新理解和使用。

TOUFU TOKYO《RE BONSAI™》

展期｜2026.03.15－04.19

地點｜裏URA.219（台北市大同區迪化街一段219號）

開放時間｜11:00 – 19:00，每週一、二公休

還記得去年登台的日本人氣「人也太好了吧展」嗎？這次由日本創意團隊entaku和SaltSweeet聯合呈現的全新雙展「我看你是沒懂喔展」與「我感到高興的小事展」，現於台北微風信義B3展出中，台中場則預計於5月登場。而entaku創意總監明円卓也與我們分享展覽背後的創作思考。

entaku創意總監明円卓說明，他們是以「情感」為主題的展覽創作團隊。而在各種喜怒哀樂之中，這次的「我看你是沒懂喔展（そういうことじゃないんだよ展）」所著眼的，是一種接近「憤怒」的情緒，他們認為那或許是人類最強烈的一種情感，因此抱著挑戰的心情創作了本次展覽。他補充，「與其說是以『憤怒』為主題，不如說是以『我看你是沒懂喔』那種帶點鬱悶、說不上來的情緒為核心。」

日本人氣「人也太好了吧展」如何創造共鳴？entaku創意總監明円卓以「情感」為核心，真實捕捉微小日常

呈現人類情感的雙面性

entaku的展覽每次都會有兩種不同的觀點。比如上次的「人也太好了吧展」，就與「我感到有點煩的小事展」相互對照；而「我看你是沒懂喔」這些胸口悶悶的感受，與之相對的情感就是「我感到高興的小事展（ありがたいことです展）」中，那些「微小的喜悅瞬間」。也就是說，不論是負面或正面，entaku都希望將人類情感的雙面性一起呈現在展覽之中。

在互動中成立的展覽

明円卓也透露，在他們策劃的展覽中，「我看你是沒懂喔展」是在日本最受歡迎的系列。舉例來說，展覽中有個內容是「壓克力立牌不就只是塊板子嗎？」，結果有許多觀眾帶著壓克力立牌來到展場拍照；還有一個梗是「算面積的話，美甲不是很不划算嗎」，大家也紛紛拍下自己的美甲與看板合照。另外還有像是偶像系列、演唱會相關的內容，在日本也非常有人氣。也因此，這是一個在與觀眾的互動關係之中才得以成立的展覽。

「『我看你是沒懂喔展』在日本像是網路迷因般傳開，與日本的社群平台相當契合。我們也很想看看這樣的內容到了亞洲其他國家，會產生什麼樣的反應？是不是也會自主創作、擴散這個主題？這是我們這一次展覽的看點與挑戰。」

融入台灣在地內容

這次entaku同樣加入了台灣在地的內容，除了邀請台灣朋友一起發想點子，也翻譯成台灣慣用的語言，希望能讓台灣觀眾能夠清楚感受到「這是為台灣而做的展覽」。明円卓笑說，尤其是展覽中出現的「綠色乖乖」讓他印象深刻，如果不懂台灣文化，真的會完全不知道其中的含義。

以「人類的情感」為核心創作

明円卓說明，entaku的展覽並不是以「日本人的情感」為主題，而是以「人類的情感」為核心進行創作。因此，這就像是一場實驗，他們希望這些內容在日本、韓國、台灣，都能夠被理解與產生共鳴。他認為，雖然在社群媒體上很難真實表達情緒，但如果大家來到這個展覽現場，能和家人、朋友或戀人一起討論這種壓抑的心情，應該會是一件很開心的事。

「我感到高興的小事展」＆「我看你是沒懂喔展」
日期｜2026.4.2～2026.6.14（台中場預計5月登場）
學生免費日｜4/5（日）出示學生證可免費入場
地點｜微風信義 B3（台北市信義區忠孝東路五段68號B3）