《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品、平面與建築設計,感受從經典到創新的力量

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量

緊鄰地中海的西班牙,自古以來受到不同政權與藝文流派的洗禮,以其獨特的文化多樣性和創新精神著稱。於台灣設計館登場的《遇見西班牙!朝聖當代設計》特展,邀請到來自瓦倫西亞的知名設計團隊OdosDesign創辦人Luis Calabuig、共同創辦人Ana Segovia,從6大主題切入西班牙當代設計輪廓,展出67件產品設計、平面設計與建築等領域作品,展現西班牙對於全球設計未來的探索與貢獻。

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
OdosDesign創辦人Luis Calabuig、共同創辦人Ana Segovia。(圖片提供:設研院)
《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
《遇見西班牙!朝聖當代設計》從6大主題切入西班牙當代設計輪廓,展出67件產品設計、平面設計與建築等領域作品。(圖片提供:設研院)

關於西班牙當代設計:結合歷史與創新精神的重要力量

對於西班牙設計,你有什麼了解?這個富有地中海風情的半島,在歷史上經歷羅馬帝國、伊斯蘭文明、天主教統治等不同時期的政權影響,又歷經文藝復興、巴洛克時期洗禮,多元文化的交融在建築、裝飾藝術與手工藝中體現。而後,西班牙更成為20世紀現代藝術運動的重要發源地之一,誕生出畢卡索(Pablo Picasso)、達利(Salvador Dalí)等藝術家,開創了全新視覺語言。

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
展覽現場詳列出67件展品的歷史推演。(圖片提供:設研院)
《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
各展品與其設計團隊的所在地。(攝影:Lucinda Chen)

西班牙在藝術設計方面的豐富遺產和創新精神,使其成為全球設計與藝術領域中不可忽視的力量。回到當代社會,西班牙又是如何運用設計改善人們的生活,持續發揮影響力?

6大主題展出:看見地中海風情的設計美學與卓越工藝

在《遇見西班牙!朝聖當代設計》展覽中,策展團隊Odosdesign著眼於設計的跨領域結合,結合產品設計、平面設計、建築設計等類別,透過輕鬆畫風及活潑繽紛的展覽視覺,傳遞西班牙居家生活日常。展覽分為6大主題:當代經典日常符號地中海精神創新態度都會生活永續循環,與西班牙層層堆疊的地景紋理相互呼應,描繪出當代設計的輪廓。

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
「地中海精神」展區以輕鬆且時尚的生活節奏,強調自然材料的使用,訴說西班牙對傳統文化和美好事物的熱愛。(圖片提供:設研院)
《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
「日常符號」展示結合功能性和美感的設計作品。(圖片提供:設研院)

展場以方塊隔間區分主題,匯集從知名設計經典到創意新銳品牌等67件當代設計師作品,包含Loewe以自然植物為主題的純淨香氛蠟燭;家具品牌SANCAL結合創意與工藝,跳脫既定形貌,同時強調永續材料運用的設計傑作;LLADRÓ雅緻瓷偶攜手設計鬼才Jaime Hayon創作的《The Guest》,以幽默手法和生動形象,從柔和的色調到最強烈的色彩,創造顏色與裝飾的無限可能。

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
「當代經典」展區迎接永恆的優雅和精緻,體現超越時尚潮流的精緻美學。(圖片提供:設研院)
《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
「創新態度」展出大膽又前衛的產品設計,展現西班牙勇於突破框架的精神。(圖片提供:設研院)
《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
(左)《The Guest》、(右)Loewe《Scented Candle》。(圖片提供:設研院)

此外,還有近年備受國際矚目、2022年榮獲西班牙國家設計獎的Inma Bermúdez之代表作《FollowMe》,一款因無線且便於攜帶的燈飾,將創新與實用性巧妙融合;50年代設計先鋒Miguel Milá的經典燈飾《Cestita》,則融合在地文化與現代工業技術,展示西班牙設計的創造爆發力。

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
(左)Inma Bermúdez《Follow me》、(右)Miguel Milá《Cestita Bateria》。(圖片提供:設研院)

在建築作品展出部分,有著名建築師Enrique Miralles設計的《Espacio Fundación Telefónica》博物館,以其獨特的建築風格和前衛的設計理念,成為西班牙重要的藝文重鎮;Ramon Esteve Estudio文化與醫療建築部門負責人Anna Boscà從當代的視角出發,強調建築遺產的重要性,並推動城市以新經濟模式重新詮釋,體現建築領域的前瞻性和多樣性,如《Conjunto Industrial Rodes》等作。

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
《遇見西班牙!朝聖當代設計》建築作品展區。(圖片提供:設研院)
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Enrique Miralles《Espacio Fundación Telefónica》。(圖片提供:設研院)
《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
Anna Boscà《Conjunto Industrial Rodes》。(圖片提供:設研院)

平面設計領域則有Oscar Mariné為阿莫多瓦(Pedro Almodovar)經典電影《Todo sobre mi madre》創作的電影海報,透過視覺藝術的形式,將一位強大母親的形象與濃烈的情感故事以大膽色塊的方式詮釋出來,傳遞西班牙設計在不同領域的無限創意。

《遇見西班牙》當代設計展登陸松菸!6大主題展出產品設計、平面設計與建築,感受經典到創新的力量
《遇見西班牙!朝聖當代設計》平面設計作品區。(圖片提供:設研院)

對西班牙而言,設計不僅是一門學科,更是連接文化與產業的關鍵樞紐,其超越單純的實用功能,是同時滿足文化價值、社會敘事和群眾期望等的溝通工具,讓議題持續對話。《遇見西班牙!朝聖當代設計》展覽透過西班牙當代設計的多樣性與創意,為觀眾提供引導、感受設計所帶來的美好與驚喜,即日起於台灣設計館盛大展出。

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《遇見西班牙!朝聖當代設計》即日起於台灣設計館展出。(圖片提供:設研院)

遇見西班牙!朝聖當代設計

展覽日期|2024年9月3日-2024年11月17日
展覽地點|松山文創園區 台灣設計館03展間

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(圖片提供:畫廊協會)
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藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」展覽集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界
藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界

當代藝術要如何「看得懂」?當你走進展場,面對陌生的聲音、奇特的裝置,或一場難以定義的表演時,心中浮現的疑問,也許正是理解藝術的開始。

新北市美術館5月16日於強調觀眾自主探索與學習的B1「探索基地」推出展覽「發生什麼事?」,將邀請觀眾重新思考:創作究竟是什麼?藝術又如何與我們的生活、記憶與情感產生連結?

「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

走進藝術家的感知世界

本展集結6組創作者——不想睡遊戲社野孩子肢體劇場傅琬婷劉文瑄蔡咅璟鄭琬蒨,透過繪畫、拼布、表演、攝影、聲音、影像與裝置等多元形式,從「我是誰?」、「記憶留下了什麼?」以及「有人在嗎?」三個方向出發,帶領觀眾走進藝術家的感知世界,也回望自身與世界的關係。

野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

重新思考觀者與創作者間的界線

展覽空間分布於探索基地 L1 至 L4 展間,各展間以不同主題展開:有的作品如同一座持續運作中的工作室,讓觀眾看見創作生成與思考的痕跡;有的透過布料、聲音與敘事,編織家庭、遷徙與記憶之間的關係;也有作品邀請觀眾直接參與,在互動與身體感知之中,共同完成作品,重新思考觀看者與創作者之間的界線。

傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

展覽亦從展前階段即展開公共參與計畫,邀請館內志工、移工朋友,以及中和社區大學、三峽北大特區等在地社群共同參與,透過工作坊與創作交流,開啟跨世代、跨背景的對話與連結。不同年齡與生命經驗的參與者,也讓展場不只是作品展示的空間,更成為彼此傾聽、分享與交流的公共場域。

蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

設有主題選書區

此外,展覽特別規劃「探索包」體驗,預計於6月正式上線,透過提問、觀察與互動設計,引導觀眾以自身經驗進入作品,發展屬於自己的觀看方式。現場亦同步設有主題選書區,邀請以哲學與藝術為核心的兒童書出版社「米奇巴克」延伸選書,讓閱讀成為另一種觀看藝術的方法。

鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

除了展覽內容之外,展期間也將陸續推出創作工作坊、親子展演、故事分享、對談講座等多樣化活動,希望讓不同年齡層的觀眾,都能在參與之中找到屬於自己的觀看方式。

傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)
傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)

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展期:2026.05.16-2026.08.30
地點:新北市美術館 探索基地

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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