2024金點設計獎得獎名單揭曉！浮世誌日票紙香、泰國老牌啤酒品牌識別更新、高雄棧貳沐居等亮點作品

2024金點設計獎揭曉！今年共有642件來自台灣、中國、香港、澳門、印尼、日本、南韓、馬來西亞、菲律賓、波蘭、新加坡、泰國、英國、美國14地作品脫穎而出，通過複審的得獎作品，除了獲得金點標章肯定，也同時具有晉級決審資格，可繼續挑戰象徵最高榮耀的「年度最佳設計獎」及「年度特別獎」。

今年複審集結30位海內外專精於產品、視覺、空間、策展、城市及公共設計等多元領域專家，組成盛大的評審團陣容，包括英國AA建築聯盟學院總監Ingrid Schroder、Haier Europe米蘭體驗設計中心總監Federico Ferretti、世界設計組織（WDO）區域顧問Sertaç Ersayın、日本知名設計團隊graf創意總監服部滋樹、獲日本內閣府認證地方創生顧問Re:public Inc.總監暨城市設計師內田友紀、泰國知名平面設計師Siam Attariya、TCL 科技集團設計創新中心總經理李炫弘、Atelier AGI 創辦人李政宜、OMA大都會建築事務所臺灣總監林家如、豪華朗機工共同創辦人林昆穎等人，評選出各類別得獎作品。

而獲得金點標章的作品中，產品設計類囊括245件、傳達設計類195件、空間設計類150件，整合設計類則有52件獲選。

2024金點設計獎亮點作品

產品設計類

打包一個家：寵物緊急避難預備工具箱創新設計

富迪印刷企業股份有限公司與高雄市動保處合作課程的「打包一個家：寵物緊急避難預備工具箱創新設計」，特殊組裝結構可承載寵物三天生活必需物資，並能轉換成貓砂盆、防水摺疊碗等多用途，平常則作穿鞋凳使用，將物資收納融入生活。

浮世誌日票紙香

香港Profanum Design Studio的「浮世誌日票紙香」，是以紙張製成、輕巧便攜的室內香氛產品，燃燒時釋放香氣，亦可在表面書寫，為生活增添儀式感，設計獨特且優雅。

Lei Light Reflection

日本Antbee Co., Ltd.的「Lei Light Reflection」，由SOL style設計工作室操刀，是一款結合擴香機與鏡子的創新照明產品，巧妙利用橢圓形框架內的反射光，從任何角度都能展現柔和優美的光線。

傳達設計類

公視+ 品牌重塑

白輻射影像的「公視+ 品牌重塑」，以數位影像基本單位「像素」構成品牌識別，符號象徵對焦的取景框，表達品牌關注多元的影像文本、引領觀眾凝視議題，為公共電視串流品牌「PTS+」的數位轉型帶來嶄新形象。

吾吉

上海悟形文化傳播有限公司的「吾吉」，以回收紙漿灰板為材料，結合無印刷、網格化半透刀模的巧思，可靈活裁切成多樣化尺寸，因應選物品牌少量販售且樣態各異的商品包裝需求，並展現品牌重視永續的精神，兼具實用性與獨特美學。

Rebranding for Singha Corporation

泰國TNOP DESIGN的「Rebranding for Singha Corporation」，為泰國最具代表性且受皇室認可的老牌國產啤酒「勝獅」更新品牌識別，從標誌微調、圖形系統重塑到專屬字體開發，成功平衡傳統文化與現代視覺風格，提升品牌跨平台的辨識度與影響力。

New visual identity for the city of Racibórz

波蘭設計工作室Studio Otwarte的「New visual identity for the city of Racibórz」，以拉齊布日城市的多元文化及地標特徵為靈感，搭配明亮用色，創造出靈活且現代的識別系統，不僅為古城煥新面貌，並可運用於博物館、圖書館等不同機構，展現城市形象的一致性。

空間設計類

棧貳沐居KW2 HOSTEL

台灣無印良品股份有限公司設計企劃室打造的「棧貳沐居KW2 HOSTEL」，室內配置如積木盒般的獨立房間，透過錯落有致的排列，營造巷弄般的有趣氛圍，並可轉換為活動攤位或行動辦公室，以最基本單純的改造方式，為老舊倉庫建築賦予活力新生。

SKY FOREST SCAPE

泰國建築事務所Shma Company Limited的「SKY FOREST SCAPE」，在曼谷市中心暹羅廣場大樓屋頂，以多樣植栽營造微氣候，創造了一個綠意盎然的公共空間，為都市人群提供休憩、表演及活動的多功能場地。

Goodlife Studio @ Bukit Purmei

新加坡建築事務所DP Architects的「Goodlife Studio @ Bukit Purmei」，以創新設計轉化住宅區公共空間，打造具包容性與活力的高齡社區中心，在細緻的分區設計下，這裡不只是學習的教室或手工藝工作坊，也是居民的社交客廳，期待促進社區長者的社交互動，改善社會孤立問題。

整合設計類

母嬰商品永續循環應用計畫

台灣卡多摩嬰童館股份有限公司的「母嬰商品永續循環應用計畫」，針對嬰兒推車使用週期短的特徵提出解決方案，透過打造二手回收與交易平台服務模式，讓不同需求的爸媽皆可輕易找到經過完整清消修整的二手商品，或無痛回收不再需要的物品，達到消費者、企業與生態環境三贏。

Starbucks Bird Paradise

新加坡星巴克打造的綠能永續認證門市（Greener Store）「Starbucks Bird Paradise」，全店採用回收木材、環保材料與節能設備，並引入自然光與植栽，同時鼓勵顧客使用循環杯，搭配無吸管杯蓋、生物可分解吸管與回收材料包裝等作法，帶來更環保永續的咖啡消費體驗，落實企業社會責任。

台北信義商圈再揭一處打卡地標！作為法國設計工作室Crosby Studios首度操刀的台灣品牌店鋪空間作品，KlassiC.全新旗艦形象店有如裝置藝術般交融金屬、玻璃、鏡面等現代元素的前衛外型，無疑使其躍為街邊尤為搶眼的標誌性存在。

台灣流行眼鏡暨生活風格品牌KlassiC.，甫與國際知名團隊Crosby Studios攜手於信義威秀一樓門面闢設全新旗艦形象店；整體由其創辦人Harry Nuriev親自領軍發想的未來感店裝，巧妙將這坐落混合商業據點、卻自成一件藝術裝置的品牌店鋪，轉化為一座向城市開放的日常場域。以下帶你探索成立僅12年已然竄升為各大精品合作對象的Crosby Studios究竟什麼來頭，隨後讓我們實際走進KlassiC.輕置於台北新世代文化集散地的「透明膠囊」，看主持設計師Harry Nuriev如何持以「重塑」哲學，雕琢出擁有時髦別緻細節、又蘊含粗獷豪放氛圍的精巧空間。

>> 延伸閱讀：專訪M&O 2026年度設計師Harry Nuriev：在過度填滿的世界裡，重新感知與刪減的日常實踐

享譽時尚與設計圈，Crosby Studios先認識

► 曾為Balenciaga做「舊衣回收」家具，2025年剛在巴黎開自家畫廊

以巴黎和紐約雙城為基地、創意實踐暨文化策展平台為定位的法國設計工作室Crosby Studios，由俄羅斯設計師兼藝術家Harry Nuriev成立於2014年，長年經營範疇除空間設計外，甚涵蓋時尚、當代藝術及文化活動策劃等豐富型態，和Balenciaga、Gucci、Delvaux等精品大牌分別合作過家具（著名採品牌過季服飾填充而成的The Balenciaga Sofa如下）、展覽和零售店鋪設計案件；今年Nike與金卡戴珊自創品牌SKIMS在首爾聖水洞引發話題的聯名快閃空間「NikeSKIMS」也出自其手。

多元作品不僅曾於羅浮宮、達拉斯藝術博物館（Dallas Museum of Art）等重量級場館展出，2025年且再選址巴黎當地歷史建築8 Rue des Beaux-Arts開設自有畫廊，持續推進創意研究與社群連結項目。

使商品藏身空間，以藝術概念再創零售陳列新語言

這回為KlassiC.打造的全新旗艦形象店，既完美揉合巴黎、台北兩地各自擁有的設計脈絡和美學理想，亦對零售空間的觀看方式進行深度再詮釋作業，構建一處歡迎所有風格探索者隨意走進、拍攝與參與的日常場域，引人輕鬆窺見品牌對未來生活的趣味想像。

首先，通透空間用色選取自帶強烈現代氣息的冷冽白和銀灰，同時藉由大面落地窗直接向繁華街頭揭示品牌面貌，在商圈熱點形塑未來感一隅。店內接著以拱形輪廓為第二道美感宣言，並使大小不一的開孔不規則散落整片呈無死角圓弧狀的天花板和四周牆體；柔和而醒目的光線設計遂從孔洞表面自然淌出，在空間裡形成流動的光影層次——密布孔洞的牆體乍看僅是純粹的建築構造，近賞卻能進一步發現靜謐鑲嵌洞內、等著被發現的各色各式眼鏡。Harry Nuriev解釋其中巧思，「我希望第一個驚喜是，人們不會立刻意識到商品在哪裡。建築本身成為陳列，讓尋找眼鏡（風格）的過程，變成一種探索經驗。」

呼應「形塑自我」理念：走進沉浸式空間，選一副對自己的想像

秉承空間關鍵字「形狀」，Crosby Studios將圓孔、弧線、鏡面光影交織成一套可被感受的設計語彙，讓人、鏡、牆的相互映照成為某種藝術參與，從而貼合業主理念：人們走進眼鏡店，終究不只為挑選一副鏡框，更為拾起關於自我輪廓的想像。抱此態度，KlassiC.從過去、現在乃至未來，皆堅定陪伴每位風格探索者找尋屬於自己的觀看方式，大膽「Shape the Self」。

從巴黎藝廊到台北店鋪，開展跨文化創意共創

回溯此次合作緣起，實為雙方今年7月在Crosby Studios旗下藝廊舉辦的Crosby Studios x KlassiC.展覽。汲取靈感自街頭市集相對無章法、直覺式的眼鏡陳列架，全展核心作品聚焦一面覆蓋近千副鏡框的巨型裝置牆；當這些鏡框脫離其原有的「功能」語境，反由輪廓、色彩及其反光在牆面上交疊出別具邏輯的視覺節奏，藏於（看似隨機的）表面之下、僅僅屬於每個觀者與牆面之間的觀看方式便悄然成形。

這恰恰體現Crosby Studios向來奉行的「Transformism」哲學：經由設計賦予既有事物全新的存在方式，「靈感不是追流行追來的，而是從那些我們每天都在看、卻已經停止注意的事物裡生長出來。」憑藉對周遭日常的敏銳觀察，Harry Nuriev深深著迷前述命題，並以之與KlassiC.共鳴共振——KlassiC.從不視眼鏡為單純的商品、而是啟發日常風格與未來視野的載體，正如Crosby Studios從不局限在打造所謂「好看」的空間，甚通過設計挖掘重新定義日常的視角。KlassiC.信義旗艦店今躋身工作室遍布世界各地的作品之一，往後將廣邀大眾自由踏上體驗。

結合多元感官體驗，品牌旗下信義新地標誕生

全新店鋪已於2026年7月底正式迎客，供消費者在KlassiC.和Crosby Studios精心籌備的精巧空間中盡情探索，近距離感受建築設計、鏡面光影、流行眼鏡共匯一地的獨特格調，在日常裡促成一段段創意、風格與城市文化的相遇。

KlassiC.信義旗艦店

台北市信義區松壽路18號1F

• 營業時間：11:00-22:00

方正的粗獷主義建築上，疊上一棟古典宅邸，這彷彿奇幻小說中的超現實場景，是法國梅斯設計酒店「Maison Heler Metz」的現實真身。如此不按牌理出牌的建築造型，源自設計鬼才Philippe Starck的奇思妙想。

打破常規的設計鬼才Philippe Starck

被稱「鬼才」之人，總會有許多凡人難以想像的腦迴路。Philippe Starck就是如此，他的創作領域橫跨家具家飾、建築、交通工具，有時理性冷靜，有時狂放不羈，最為人驚艷之處是他將生物形態融入作品的巧思，如造型如外星人與蜘蛛合體的「Juicy Salif」榨汁機；以及他大膽顛覆陳規的選材邏輯，像是將路易十六時代古董椅以塑料重新演繹的「幽靈椅（Ghost Chair）」。

從奇幻故事延伸而來的超現實旅宿

Starck用精彩的作品集讓人們看見，天馬行空的想法也能落地。他為希爾頓格芮精選系列（Curio Collection by Hilton）旗下酒店Maison Heler Metz呈現的設計，也是如此——方正嚴謹、理性至極的粗獷主義建築上，屋頂邊緣蔓出綠植，圍繞著一棟彷彿從童話故事裡躍出的古典宅邸。

這般魔幻場景，源自Starck寫的一篇故事：時空背景設定在19世紀，宅邸的主人名叫Manfred Heler，他是名孤兒，從父母那繼承了這棟美麗房子。房子美歸美，但一個人待久了總會無聊，但一切在某個春日午後有了轉變——那天，Manfred賴在扶手椅上坐著白日夢，忽然間，地面開始劇烈震動，他驚恐地看向四周，才發現自己正逐漸「升空」！當震盪回歸平靜，Manfred發現自己和整棟房子，就這樣被那股不明力量拉到城市上空。

如此超現實的想法和設計，正符合希爾頓格芮精選系列的精神——打破連鎖飯店的千篇一律，聚焦具備獨特個性、在地文化和歷史故事的旅宿。

呼應梅斯城市個性

粗獷主義與古典大宅的碰撞，除了將Starck想像的故事具象化，同時也呼應了梅斯這座城市的特質。梅斯位於法國東北部的洛林（Lorraine）地區，靠近法國與德國、盧森堡的邊境，千年來在法、德兩強權間遊走，因而形塑出獨特的「雙重文化」性格。Maison Heler Metz外觀上下的強烈對比，正呼應了梅斯的雙面性。

奇幻與質樸的對比

聽完故事，讓我們往酒店裡探。Maison Heler Metz頂部的古典宅邸，外部覆上銀灰色、帶有類木紋的金屬外殼，室內擺上各種Starck設計的奇幻物件，像是水晶垂槌、雙頭斧、上下顛倒的搖椅……，構築他為故事主角Manfred構思的超現實之家。屋內設有酒店餐廳、酒吧，邀賓客來此以城市美景佐法式料理，同時探索Manfred的「空中大宅」。

宅邸下方9層樓的粗獷建築內，則是接待大廳和104間客房的所在地。有別於空中大宅的超現實風格，客房的設計顯得內斂許多，Starck捨棄多餘裝飾，讓主要材料彰顯本色，如裸露混凝土天花板的灰、牆面素雅的白，並搭配陶土地磚、木材及皮革家具，為空間引入帶有手作感及觸感的細節。