The Met大都會博物館翻修側翼即將完工：如何重塑非西方視角的世界藝術展間，開啟跨文化對話？

紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art，The Met）的麥可洛克斐勒側翼（Michael C. Rockefeller Wing）展區自2021年起關閉進行翻修，終於將在2025年5月底以嶄新面貌再度開放。該展區聚焦非洲藝術、美洲古文明藝術和大洋洲藝術，共計將展出超過1,800件作品，以開放與互動性設計，帶領觀眾更加深入其歷史文化背景。

麥可洛克斐勒側翼是大都會藝術博物館中展現全球非西方藝術的重要部分。該展區以洛克斐勒家族第四代成員麥可·洛克菲勒（Michael Rockefeller）命名，紀念其對於太平洋島嶼文化及阿斯馬特族傳統的探索與研究貢獻。其父親、美國前副總統納爾遜·洛克斐勒（Nelson Rockefeller）在20世紀中期致力於保護和推廣美洲原住民及非洲藝術，並於1969年捐贈給大都會藝術博物館。

此區共計收錄超過14,000件藏品，主要為來自非洲、大洋洲及古美洲的藝術，並以三個獨立空間展示，展現文化的多樣性與深度。自展廳首次啟用以來，館藏規模已增長超過一倍，為策展實踐方式帶來巨大改變，也因此館方展開了空間翻新計畫。

向各地建築特色致敬

麥可洛克斐勒側翼翻新計畫由洛杉磯WHY建築事務所主導，總面積超過40,000平方英尺，著重強調展覽空間活性，並藉由創新的展示技術，讓訪客在觀展的同時，也能與藝術品產生情感連結；而針對不同館藏領域的展間，設計元素也特別向各地區的建築特色致敬，例如非洲展區天花板的隔板排列造型，就是取自非洲最著名的文化地標之一：傑內大清真寺。

大都會藝術博物館團隊表示，藉由翻新建築物的機會，館方也重新與在地鄰里連結，盡可能減少碳足跡、使用附近來源的材料與工藝，也為當地創造大量的工作機會。

更具開放性與包容性的展覽空間

WHY建築事務所創始人兼創意總監Kulapat Yantrasast分享，自然光的引入是本次設計的最重要考量之一。自然光線透過斜面玻璃牆穿透室內，讓館內空間感覺像與中央公園融為一體，也令藝術品更具生命力。

展間也將運用多媒體與數位化技術，進一步豐富觀展體驗。這次翻新的一大亮點是牆面文字和數位展示的導入，為觀眾提供更深入的背景介紹；動線與導覽也將重新與相關文化背景的專家合作規劃，鼓勵觀眾自行在展間中探索，如非洲館的作品將依照區域性的藝術運動展示，呈現它們所經歷的歷史發展。

此外，翻新後的展廳也包括更多互動體驗，透過視覺、聽覺及肢體感官，更直接地體會到每件藝術品所傳遞的文化背景，期望打破過去以西方視角觀看非西方藝術的展覽方式，讓藝術品為自己的歷史發聲。

500件藏品首次展出

重新開放後的麥可洛克斐勒側翼，將帶來一系列新的展品，開啟當代藝術與傳統文化之間的對話。根據策展人Alisa LaGamma，將有多達500件撒哈拉以南非洲藝術品展出，創作年代橫跨中世紀到當今，其中幾件焦點作品包含公元12世紀在內尼日三角洲製作的陶土雕像、馬利藝術家Abdoulaye Konaté的纖維藝術作品《Bleu no. 1》等。

除此之外，麥可洛克斐勒側翼也將設立美國首個專門展示古安第斯文明紡織品的展間，以及與數位技術融合的大洋洲原住民藝術家新作系列等。未來，這些藏品不再只是單純的靜態展示，而是融入更多跨文化對話、當代藝術的反思，讓創作的多元性在空間中流動。

資料來源｜The Met、WHY Architecture

2026年6月10日，對高第曠世巨作「聖家堂（Sagrada Familia）」來說別具意義。這天，是高第逝世滿百週年的日子，聖家堂特別選在這晚為「耶穌基督之塔」舉辦落成典禮，教宗良十四世（Leo XIV）親自到場主持祝聖彌撒。聖家堂18座高塔中，「耶穌基督之塔」為何特別？駐守塔頂、高達17公尺的巨大十字架，又是如何傳承高第的設計哲學？

一座蓋了144年（還持續在蓋）的教堂

聖家堂始建於1882年，當時教堂周邊還是一片農田，景色與如今相去甚遠。雖如今人們提到聖家堂，會直覺聯想到設計者為高第（Antoni Gaudí），但其實他是在原建築師辭職後才於1883年接手，並大幅更動設計，也才有了我們現在所見的聖家堂。一百多年來，這座工程本就屬高難度的建築，還歷經更換設計師、戰爭、財政困難、COVID-19疫情……各種考驗，甚至一度被發現是「超大型違建」，命運多舛到常被人們揶揄「永遠蓋不完」。可對於此，投注43年心力在這座教堂的高第早在生前就給了充滿餘裕的應答：「我的客戶（上帝）並不急！」

話說回建築本身，聖家堂可說是聖經、大自然與幾何的完美結晶。高第為教堂東、西、南側3大立面，規劃了「誕生」、「受難」和「榮耀」主題，透過繁複石雕描繪基督生平，且每個立面的雕刻風格有別，對應了不同生命階段的喜、哀與樂。18座高聳如雲的尖塔，分別象徵18個聖經人物：聖母瑪利亞、耶穌、耶穌12門徒及四福音書作者。

效法自然的建築設計

步入教堂，則可體會高第對大自然的熱愛。他將對自然界的觀察轉化為建築結構，在聖家堂中，他並不是利用飛扶壁來達到傳統哥德式教堂修長、高挑的效果，而是透過「仿生」，取法自然界中用以增強結構的幾何形狀，利用一系列如樹木般傾斜、中末段分岔的柱子，讓它們構築一片「柱林」，支撐高達75公尺的雙曲拱頂和天窗。走進聖家堂，就像步入一片巨木森林，屋頂圓孔如樹葉間隙，引日光灑落廳內。

高第從自然界觀察出規律、可用的邏輯，也傾心自然之有機，同時他深信：「直線屬於人類，曲線屬於上帝。」在這脈絡下，聖家堂作為一座教堂，自然也滿佈曲線，如螺旋狀的柱子、形似沙漏的雙曲面天窗、輪廓像是馬鞍的屋頂等等。對此前聖家堂執行建築師Mark Burry在接受《Dezeen》訪問時表示：「高第早在電腦出現之前，就開始進行參數化思考。他僅憑實體模型和數學演算，就設計了這些豐滿、扭曲的輪廓。」這是高第在聖家堂所留下最令人驚艷和懾服之思。

高第逝世百年，聖家堂封「世界最高教堂」

在18座塔樓之首「耶穌基督之塔」登頂172.5公尺後，聖家堂正式超越德國烏爾姆大教堂（Ulmer Münster）躍居「世界最高教堂」，並由高約17公尺的宏偉十字架於塔頂坐鎮。此里程碑在2026年高第逝世百年之際完成，更具象徵意義。

「十字架」塔冠完整傳承高第遺志打造

坐鎮耶穌基督之塔的「十字架」塔冠，是聖家堂真正的至高點，這項重責大任由參與此案十數年的墨西哥建築師Mauricio Cortés Sierra領銜完成。設計塔冠時，建築團隊以一座高第生前親手製作的十字架為藍本，確立了雙螺旋扭轉的結構；並參考《Àlbums de Temple》文獻中高第對此的構想：「希望十字架日夜都能發光。未來要在門徒塔、福音作者塔上安裝投射燈，照亮（耶穌基督塔的）塔冠，以呼應耶穌曾說自己是『世界之光』。」事實上，在聖家堂所保留的檔案中，有張舊照片就拍下了教堂模型正在測試上述燈光效果的情景。

最終，建築團隊選用玻璃與白色琺瑯陶瓷打造十字架，其高達17公尺、寬13.5公尺，雙螺旋結構既致敬了高第生前所製作的十字架，也呼應了他在聖家堂柱子所使用的建築工法。

十字架底座則搭配六角形裝飾、高第標誌性的拼貼馬賽克（trencadís），並刻有讚頌基督的拉丁文：「Tu solus Sanctus, Tu solus Dominus, Tu solus Altissimus（唯有祢是聖者，唯有祢是主，唯有祢是至高者）」。

丹麥首都哥本哈根（Copenhagen）是座與水共生的城市，海水、湖水和運河流動，港灣浴場、漂浮人造島嶼交織為獨特城市風景。當地人不僅親水，有的更直接在水上構築生活。

丹麥建築事務所Arcgency和MAST攜手合作，在哥本哈根打造一座漂浮式建築「Bedding 1」，其將作為旅宿和社區空間使用，與另2座漂浮建築、碼頭和水上花園串連，成為城市當今熱門地標「紙島（Papirøen／Paper Island）」的嶄新公共空間。

哥本哈根都市再生熱點「紙島」

坐落於哥本哈根港口中心的「紙島」，原名為克里斯蒂安島（Christiansholm），300年來見證了當地產業變遷和歷史脈動。17世紀末，這座人工島經填海造陸建成，最初作為造船廠使用，後又輾轉成了軍醫院、軍械庫、重工業用地。1958年，島上因「丹麥新聞聯合採購協會（DDPFF）」辦公室進駐，倉庫堆的貨物從武器、煤炭和機械，變成用來印製報紙的上萬噸紙卷。這段歷史也讓島嶼有了「紙島」的美名。

紙張堆滿水岸倉庫的盛況，一直持續到2011年協會遷出小島。隔年，許多創意單位紛紛進駐，街頭美食市集、當代藝術畫廊也陸續來此，為紙島注入有別以往的氛圍，讓這裡從封閉的工業區，轉變為創意能量活絡的文化培養皿。

2024年起，紙島迎來全面性都市發展計畫，未來將蛻變為一條沿著水岸而建，匯聚前衛建築、海港風光、北歐永續生活風格，集結國際酒店、文化中心和美食廣場等建設，得以體現新派哥本哈根生活的城市文化廊道。而停泊紙島旁運河上的「Bedding 1」，也是眾多新落成的建設之一。

從概念到實體都「為水而生」的建築

建築團隊Arcgency和MAST如此定義Bedding 1：這是一座從概念到實體都「為水而生」的建築。它不僅重新定義了城市水岸的使用方式，將原本消極的邊界，轉化為可棲居、可分享且充滿活力的公共場域，串連了居民、訪客和自然環境；同時讓水再只是「背景」，而是透過將水景融入社交活動或動線，讓水成為日常生活的一部分。

總高2層樓的Bedding 1，面積約為70坪（230平方公尺）左右，以甲板為界分為上、下層。上層與岸邊齊平，設有舉辦活動、聚會的社區空間；下層設有2間公寓，供屋主的訪客住宿，可以把它想像成「水上客房」。公寓旁另串聯一座木造平臺，可供皮艇或小船停泊。

木構呼應紙島造船歷史

Bedding 1以木頭為主要結構，用材靈感源自昔日丹麥皇家海軍造船廠，推動新船下水時所使用的木製滑道。以此為靈感並非偶然，上面我們提到紙島歷史時，提過這裡曾經是軍醫院用地，那之後又再轉型為丹麥海軍的造船廠。

為了深化與當地造船歷史的連結，建築團隊找來市中心最後一間仍在營運的造船廠Krohns Bådbyggeri，採用花旗松建造Bedding 1。為確保住戶隱私，小屋量體相對於屋頂內縮，外部以斜向的木構界定框架、同時支撐架構。

室內空間簡約明亮，大面開窗引運河和城市景色入內，整體以白色牆面搭配淺色木作呈現。屋頂則選用陽極氧化鋅材質，結構呈現微微山形，搭配精準收邊，讓雨水不會在屋頂上逗留，而能直接流入運河。