2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域

2024台東光祭盛大回歸,於10月25日至12月8日點亮知本地區,本次匯聚10組國內外藝術家,更攜手50名在地學童共創作品,將台東的自然光域:曙光、月光與星光,化為創作靈感與元素,打造一場充滿豐沛感動的光影藝術盛宴。

集曙光、月光、星光和光影藝術的「自然光域」

2024台東光祭以「自然光域」為主題,在知本這片有著耀眼曙光、粼粼月光與浪漫星光的土地上,迎來10件國內外藝術家所創作的巨型燈光藝術裝置,以台東自然元素為靈感,結合創新科技與藝術手法,透過燈光雕塑與光影互動,創造一個融合自然與人文景觀的嶄新地景,為知本溫泉村注入熱情與活水。

2024台東光祭作品介紹

▞ 玖格設計《煥》

跨越知本溪的「勇男橋」在創作巧思下,幻化為巨型光雕藝術作品《煥》,成為本屆台東光祭的亮點主燈。玖格設計提取台東⼭、海、空等⾃然景緻及在地物種,化作絢麗的光影動態:蝴蝶斑斕與⽇出海景相互交融,⼭雲星空的壯闊和橋柱上的圖騰流轉變換,整座橋在夜⾊下呈現煥然⼀新的樣貌。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
玖格設計《煥》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
玖格設計《煥》。(圖片提供:台東光祭)

▞ VJ Suave《太空漫遊》《星空動物園》

巴西藝術家VJ Suave擅長透過街頭藝術介入地⽅環境,促使⼈們以新的視⾓看待周圍原本了無新意的世界。今年VJ Suave首次參與台東光祭,與台東在地學生共創《太空漫遊》與《星空動物園》兩大作品,鼓勵孩子們發揮創意,創造屬於自己的「太空動物」,在星光下與大地共舞。當夜幕降臨,這些奇幻光影點亮知本的牆壁與樹木,延伸出無限的想像⼒。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
VJ Suave《太空漫遊》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
VJ Suave《星空動物園》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 千田泰廣《日行跡》

日本藝術家千田泰廣也是首度到台東,他將白色尼龍線隨機編織於整個空間,在一片黑暗中投影出⼀道⽩⾊光線並連續往上移動,每個光點乍看之下以不同的速度移動著,觀眾像是被數千個移動光點包圍,創造出彷如流星雨般的奇幻體驗。藝術家認為,光線是最純淨的創作材料,當它達到人類感知的極限邊緣時,便會失去其實質性,改變有形的空間。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
千田泰廣《日行跡》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
千田泰廣《日行跡》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 404 N.F《2224切片》

台灣藝術家團隊404 N.F《2224切片》試圖捕捉未來地景的樣貌,將每一剎那的動態切片,安穩地置於珍藏櫃中。今日,大量的工業產物已深埋於日常的覆土之中;或許在遙遠的未來,人造物終將取代自然,如隕石般的工業產物環繞我們四周,而這些物質將在地質年代中被重新定義,最終成為人造地景的一部分。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
404 N.F《2224切片》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
404 N.F《2224切片》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 丁尺建築師事務所 x 葉廣工作室《⼭海野台》

拉把椅⼦,坐看一齣知本草原上的野台戲!背景是⼭、是河,畫⾯主⾓是⽇⽉星辰,也是前來作客的觀眾。創作團隊以戲棚下的⾦屬椅凳,堆疊出兩道弧形牆體,如同地殼板塊運動隆起的⼭脈,也如⼀波湧起的海浪,搭起⼀座地景舞台;翻置露出的紅⾊椅腳,是草地中開出的花朵;東西向的藍色燈線,呼應草原下方知本溪⽀流⽔圳;而一旁暗湧的⽔霧,猶若⼭海運動中釋放的溫泉地熱,是野台戲的舞台迷幻效果。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
丁尺建築師事務所 x 葉廣工作室《⼭海野台》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
丁尺建築師事務所 x 葉廣工作室《⼭海野台》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 伊祐葛照《溫暖的⽅向》

⽣物都會往溫暖的⽅向移動:⿂群會向暖流移動、候⿃會往南⽅遷移、⾶蟲總向光源聚集,⽽⼈們則喜愛在天冷時去泡溫泉,溫泉成為溫暖⼈們 ⾝、⼼、靈的所在。作品《溫暖的⽅向》以蜿蜒曲折的樹藤呈現富有南島文化獨特性、如同會呼吸一般的魅力光影,感受大⾃然帶來的溫暖與療癒。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
伊祐葛照《溫暖的⽅向》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
伊祐葛照《溫暖的⽅向》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 吳佳勳 x 凡京設計《光浴.光遇》

連綿的森林吹來徐徐微風,人們陷在柔軟的草地上,沐浴在⼤⾃然的擁抱中。⽇光下能感受⾝體上光影交織的變化,跟隨意識流做著暖呼呼的⽩⽇夢;⽉光下像是收到⽉亮溫柔的問候,流連在透徹如銀的光輝中,任由思想漂流;在接受⼤⾃然的洗滌後,清新地迎接下⼀道陽光。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
吳佳勳 x 凡京設計《光浴.光遇》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
吳佳勳 x 凡京設計《光浴.光遇》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 禹禹藝術工作室《介隙:向陽之域》

台東日日迎接著太平洋彼端升起的第一道曙光,而《介隙:向陽之域》在山谷間定格了永恆的⽇出,以綻放線條展現出光的樣貌,流動於⽣命萬物的縫隙之間,串連起⼟地與⽣命的各種樣態,成為夜晚才⾒得到的台東曙光。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
禹禹藝術工作室《介隙:向陽之域》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
禹禹藝術工作室《介隙:向陽之域》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 原有機製《落雨》

雨滴劃破空氣的瞬間,猶如⽇出時的第⼀道曙光,帶來新的地貌與局⾯;⽽漣漪則象徵變化帶來的影響,醞釀著一次次漫長旅程。《落雨》模擬雨滴落入⽔⾯的畫面,激起⼀圈圈漣漪,這些漣漪在空間中擴散,光線如同水一般流動、浮現、消散,映射出台東⽇⽉星辰的光影變幻。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
原有機製《落雨》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
原有機製《落雨》。(圖片提供:台東光祭)

2024台東光祭開幕期間,除了有展售在地美食與手作商品的「食光旅人市集」,也將發放限量小提燈,讓來參與的觀眾一起同樂,展期間還將舉辦星空電影院、文化體驗工作坊等活動,更多資訊請見台東光祭官方網站Facebook粉絲專頁

2024台東光祭「自然光域」

展覽日期|2024/10/25–12/8
亮燈時間|17:30–22:00
展區地點|知本溫泉區勇男橋周邊(含東遊季溫泉渡假村及忠義堂周邊) 

延伸閱讀

RECOMMEND

大師真跡台南集合!agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭不羈能量如何闖進當代藝術殿堂
agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂

以塗鴉與街頭藝術為主角,agnès b.於臺南市美術館呈獻《agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展》。展覽由品牌創辦人Agnès女士親自策劃,集結她40多年來持續關注、收藏的街頭藝術作品,亦穿插一系列與塗鴉創作者合作的時裝,展現塗鴉不羈線條與濃烈色彩中湧動的街頭能量。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

Agnès女士與街頭藝術的不解之緣

在你眼裡,塗鴉是蠻橫闖進城景的入侵者,還是豐富街道樣貌的藝術創作?關於此,我們這一代最具代表性的時尚品牌經營者之一Agnès Troublé這麼說:「我所珍視並不斷重申的是,塗鴉不是污染。相反,它是一門豐富的藝術,它美化了生活,也美化了城市。」

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

Agnès女士身兼agnès b.創辦人和服裝設計師,穿梭於時尚與藝術領域,收藏、贊助也創作藝術。1975年,她在巴黎中央市場選中一間肉鋪,將其改造為agnès b.旗下第一間服裝店,那時,她便將品牌空間打造為時尚、音樂與塗鴉自由交會的創意場域。

1980年代初期,街頭藝術正於法國街頭萌芽,她看見塗鴉文化蘊藏的創作能量及時代精神,40多年來不僅持續關注、亦收藏和贊助不少街頭藝術家的作品,透過實際行動支持創作者。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

匯集塗鴉大師真跡

此次Agnès女士親自策劃《agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展》,她從自己從1984年起累積的5,000多件藝術藏品中,精選33件街頭藝術真跡,其中包含23組當代代表性藝術家之作,如Futura 2000、Katre、JonOne、Jim Joe等。

展品共同述說著20世紀末的城市文化發展軌跡,也映照出街頭藝術突破既有界線,從街頭走向當代藝術及時尚領域,成為當代重要藝文表現形式的過程。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

展覽以多元媒材呈現塗鴉藝術的豐富樣貌。其中,來自巴黎Molitor游泳池的3扇舊門扉,原為Agnès女士於游泳池拆除前特別保存的歷史物件,後邀請Philippe Baudelocque、Futura 2000、Katre於其上創作,讓藝術、歷史與時尚交織共存。

另一重點作品為Futura 2000的大型自畫像《Self-Portrait》(1985),這件Agnès女士私心最喜愛的收藏之一,展現了這位傳奇塗鴉大師精準的塗鴉噴漆技巧,及充滿流動感的抽象表現風格。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

當思想躍於紙上:藝術期刊《反諷點報》特別展出

展場同步展出agnès b.專屬藝術期刊《反諷點報(Point d’Ironie)》,其名稱源自19世紀象徵諷刺與獨立思辨的標點符號。這份刊物由Agnès女士與藝術家Christian Boltanski及Hans Ulrich Obrist共同發起,以紙本作為藝術表現媒介,每期皆邀請不同藝術家自由創作,讓刊物本身成為一件獨一無二的藝術作品。其中一期由Agnès女士蒐集來自羅馬、威尼斯、倫敦、香港及東京等城市的塗鴉影像,並親自進行排版設計,為此次展品之一。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

街頭藝術融入時裝設計語彙

身兼服裝設計師、藝術藏家身份,Agnès女士亦藉由與塗鴉藝術家合作,將街頭創作與攝影影像轉化為服裝語彙。本展帶來agnès b.與街頭藝術家合作的37件時裝作品,含括15件經典Photoprints服裝和22件藝術家T-shirt。藉此,觀眾將能看見藝術不只存在於畫框內、展牆上,也能是穿梭城市中的「行走藝術品」。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)
agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

展場限定!塗鴉藝術家KRINK創作T-shirt

agnès b.也特別攜手街頭藝術家Craig Costello(KRINK,KR)推出展場限定T-shirt。以噴濺與潑灑筆觸聞名的KR,創作橫跨雕塑、攝影、設計和繪畫,並以獨家研發的KRINK墨水聞名於街頭藝術界;他鮮明的視覺語彙和實驗精神,為塗鴉創作帶來獨樹一幟的美學表現。

此次展覽限定Tee正面呈現藝術家代表作,背面則集結本次展覽的亞洲巡迴站點——東京PARCO MUSEUM、臺南市美術館——的標誌,將街頭藝術精神延伸至日常穿搭。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

台灣藝術家現場創作展演同步展開

延續Agnès女士「藝術共享」的理念,臺南市美術館同步策劃「跨時空對話:從巴黎街頭到府城巷弄」現場創作展演計畫,邀請台灣塗鴉與街頭藝術家CREEPY MOUSE、黑雞先生Mr.OGAY、陳云、蔡濰任等人進駐創作,串連1980年代巴黎塗鴉文化與台灣當代在地視角,開啟一場跨越時空與地域的藝術對話。

agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)
agnès b.《我們愛塗鴉》特展登陸南美館,看街頭藝術如何闖進當代殿堂
(圖片提供:agnès b.)

《agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展》

展期|2026.06.25-09.20

地點|臺南市美術館1館 J展覽室

延伸閱讀

RECOMMEND

2026臺灣文博會「文化策展」亮點整理!聚焦創作者「靈感迸發」的力量,台灣經典文創IP串起敘事

2026臺灣文博會「文化策展」8月將於臺灣當代文化實驗場(空總)登場!今年度以「第零位元」為題,在AI人工智慧飛速發展的時代,激發觀眾對人類創造力本質的思考。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

年度主題「第零位元」背後有何意義?

今日,AI能夠在微秒間轉譯人類給予的指令,產出華麗圖像和文本——我們生活在人類文明加速沒入科技洪流的時代,「創作」的價值也反覆被提出驗證。因此,2026文博以「第零位元」為題,聚焦藝文創作者創作時最原始的「起念」與「觸發」,正是那個瞬間,讓人類創造力和文化在冰冷的位元世界中,持續散發出溫熱、鮮活且充滿人性的光芒。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

6大概念彰顯創作者「起念瞬間」的力量

本次策展由陳怡潔擔任創意總監,並攜手彭雅倫藝文工作室、中間研究室、選選研、同心圓製作、明日製作所等單位策劃。展覽以空總甫修復完工的古蹟大樓、戰情廣場為背景,從6大概念——時間、土地、行動、轉向、身體、身心——出發,藉5大展區交織為一「文創生態系」,彰顯藝文創作者「起念瞬間」的力量。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

5大展區亮點搶先看!

戰情廣場上的〈不要急,你做得很好〉展區,作為全展的入口意象,對應「土地」概念,透過地景藝術將土地從背景轉為發聲的主體,以花磚與植物符號轉譯歷史印記,將台灣文化IP轉化為可被親近的感官地圖。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

以海線旅行為線索,〈未來旅行社〉對應「行動」概念,開啟一場跨越時間的想像之旅。觀者將在此化身旅人「入境未來」,隨著海況調頻艙、奇幻藍色海洋與海味轉運站,經歷一場影像與聲音交織的旅行。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

呼應「轉向」概念,〈人性封存 讀取 然後解壓縮〉展區試圖在這波追求極致理性的數位洪流裡,找回那份因為過度便利而失衡的人性價值,揭開一場從理性數據轉向感性生存的集體行動。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

〈Wake Up!感知覺醒〉展區扣合「身體」概念,透過展間特製的「感官開機鍵」與「人身微觀室」,邀請觀者重新探討被科技忽略的歷史景觀與自然細節,在跨感官的聯想實驗中,用心感受周遭的一切。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

緊扣「身心」概念的〈回到明日前〉展區,如同一座通往內在的「文化機場」,透過以「豐富身心」為導向的台灣IP風格選品,引領觀者漫遊台灣22縣市,採集島嶼風土與海洋質地。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

台灣人氣與經典創作IP穿針引線

5個展區除了各自對應的概念外,更以「時間」概念為軸,嚴選經得起時間考驗且富有台灣精神的創作IP:「大港開唱」乘載了由海港、船影、人群、音樂交疊出的慶典記憶;分別以海洋與山林為背景的紀錄片——《大海浮夢》《我在荒野做了一場夢》,證明了生命的重量來自於親自參與;紀錄台灣隊於2024世界12強棒球賽奪冠的電影《冠軍之路》,映現創造奇蹟的力量源於堅持和努力;影集《聽海湧》《大濛》交織台灣歷史中的悲與喜,穿越時間與觀者共振;舞台劇《父親母親》與音樂劇《五木大學的櫻子媽媽》,則講述了人們從親密關係找尋自己的歷程。各類作品在展覽中穿針引線,提醒觀者「文化創作」是AI無可取代的珍貴結晶。

2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會「文化策展」8月空總登場!5大展區亮點一次看
(圖片提供:文化部)

2026臺灣文博會-文化策展

展期|2026.08.01-08.31

地點|空總臺灣當代文化實驗場(臺北市大安區仁愛路三段55號)

開放時間|10:00-18:00

延伸閱讀

RECOMMEND