2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域

2024台東光祭盛大回歸,於10月25日至12月8日點亮知本地區,本次匯聚10組國內外藝術家,更攜手50名在地學童共創作品,將台東的自然光域:曙光、月光與星光,化為創作靈感與元素,打造一場充滿豐沛感動的光影藝術盛宴。

集曙光、月光、星光和光影藝術的「自然光域」

2024台東光祭以「自然光域」為主題,在知本這片有著耀眼曙光、粼粼月光與浪漫星光的土地上,迎來10件國內外藝術家所創作的巨型燈光藝術裝置,以台東自然元素為靈感,結合創新科技與藝術手法,透過燈光雕塑與光影互動,創造一個融合自然與人文景觀的嶄新地景,為知本溫泉村注入熱情與活水。

2024台東光祭作品介紹

▞ 玖格設計《煥》

跨越知本溪的「勇男橋」在創作巧思下,幻化為巨型光雕藝術作品《煥》,成為本屆台東光祭的亮點主燈。玖格設計提取台東⼭、海、空等⾃然景緻及在地物種,化作絢麗的光影動態:蝴蝶斑斕與⽇出海景相互交融,⼭雲星空的壯闊和橋柱上的圖騰流轉變換,整座橋在夜⾊下呈現煥然⼀新的樣貌。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
玖格設計《煥》。(圖片提供:台東光祭)
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玖格設計《煥》。(圖片提供:台東光祭)

▞ VJ Suave《太空漫遊》《星空動物園》

巴西藝術家VJ Suave擅長透過街頭藝術介入地⽅環境,促使⼈們以新的視⾓看待周圍原本了無新意的世界。今年VJ Suave首次參與台東光祭,與台東在地學生共創《太空漫遊》與《星空動物園》兩大作品,鼓勵孩子們發揮創意,創造屬於自己的「太空動物」,在星光下與大地共舞。當夜幕降臨,這些奇幻光影點亮知本的牆壁與樹木,延伸出無限的想像⼒。

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VJ Suave《太空漫遊》。(圖片提供:台東光祭)
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VJ Suave《星空動物園》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 千田泰廣《日行跡》

日本藝術家千田泰廣也是首度到台東,他將白色尼龍線隨機編織於整個空間,在一片黑暗中投影出⼀道⽩⾊光線並連續往上移動,每個光點乍看之下以不同的速度移動著,觀眾像是被數千個移動光點包圍,創造出彷如流星雨般的奇幻體驗。藝術家認為,光線是最純淨的創作材料,當它達到人類感知的極限邊緣時,便會失去其實質性,改變有形的空間。

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千田泰廣《日行跡》。(圖片提供:台東光祭)
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千田泰廣《日行跡》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 404 N.F《2224切片》

台灣藝術家團隊404 N.F《2224切片》試圖捕捉未來地景的樣貌,將每一剎那的動態切片,安穩地置於珍藏櫃中。今日,大量的工業產物已深埋於日常的覆土之中;或許在遙遠的未來,人造物終將取代自然,如隕石般的工業產物環繞我們四周,而這些物質將在地質年代中被重新定義,最終成為人造地景的一部分。

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404 N.F《2224切片》。(圖片提供:台東光祭)
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404 N.F《2224切片》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 丁尺建築師事務所 x 葉廣工作室《⼭海野台》

拉把椅⼦,坐看一齣知本草原上的野台戲!背景是⼭、是河,畫⾯主⾓是⽇⽉星辰,也是前來作客的觀眾。創作團隊以戲棚下的⾦屬椅凳,堆疊出兩道弧形牆體,如同地殼板塊運動隆起的⼭脈,也如⼀波湧起的海浪,搭起⼀座地景舞台;翻置露出的紅⾊椅腳,是草地中開出的花朵;東西向的藍色燈線,呼應草原下方知本溪⽀流⽔圳;而一旁暗湧的⽔霧,猶若⼭海運動中釋放的溫泉地熱,是野台戲的舞台迷幻效果。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
丁尺建築師事務所 x 葉廣工作室《⼭海野台》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
丁尺建築師事務所 x 葉廣工作室《⼭海野台》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 伊祐葛照《溫暖的⽅向》

⽣物都會往溫暖的⽅向移動:⿂群會向暖流移動、候⿃會往南⽅遷移、⾶蟲總向光源聚集,⽽⼈們則喜愛在天冷時去泡溫泉,溫泉成為溫暖⼈們 ⾝、⼼、靈的所在。作品《溫暖的⽅向》以蜿蜒曲折的樹藤呈現富有南島文化獨特性、如同會呼吸一般的魅力光影,感受大⾃然帶來的溫暖與療癒。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
伊祐葛照《溫暖的⽅向》。(圖片提供:台東光祭)
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伊祐葛照《溫暖的⽅向》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 吳佳勳 x 凡京設計《光浴.光遇》

連綿的森林吹來徐徐微風,人們陷在柔軟的草地上,沐浴在⼤⾃然的擁抱中。⽇光下能感受⾝體上光影交織的變化,跟隨意識流做著暖呼呼的⽩⽇夢;⽉光下像是收到⽉亮溫柔的問候,流連在透徹如銀的光輝中,任由思想漂流;在接受⼤⾃然的洗滌後,清新地迎接下⼀道陽光。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
吳佳勳 x 凡京設計《光浴.光遇》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
吳佳勳 x 凡京設計《光浴.光遇》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 禹禹藝術工作室《介隙:向陽之域》

台東日日迎接著太平洋彼端升起的第一道曙光,而《介隙:向陽之域》在山谷間定格了永恆的⽇出,以綻放線條展現出光的樣貌,流動於⽣命萬物的縫隙之間,串連起⼟地與⽣命的各種樣態,成為夜晚才⾒得到的台東曙光。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
禹禹藝術工作室《介隙:向陽之域》。(圖片提供:台東光祭)
2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
禹禹藝術工作室《介隙:向陽之域》。(圖片提供:台東光祭)

▞ 原有機製《落雨》

雨滴劃破空氣的瞬間,猶如⽇出時的第⼀道曙光,帶來新的地貌與局⾯;⽽漣漪則象徵變化帶來的影響,醞釀著一次次漫長旅程。《落雨》模擬雨滴落入⽔⾯的畫面,激起⼀圈圈漣漪,這些漣漪在空間中擴散,光線如同水一般流動、浮現、消散,映射出台東⽇⽉星辰的光影變幻。

2024台東光祭點亮知本溫泉村!白鐵椅搭起野台戲、光影流星雨體驗,10組藝術家共創自然光域
原有機製《落雨》。(圖片提供:台東光祭)
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原有機製《落雨》。(圖片提供:台東光祭)

2024台東光祭開幕期間,除了有展售在地美食與手作商品的「食光旅人市集」,也將發放限量小提燈,讓來參與的觀眾一起同樂,展期間還將舉辦星空電影院、文化體驗工作坊等活動,更多資訊請見台東光祭官方網站Facebook粉絲專頁

2024台東光祭「自然光域」

展覽日期|2024/10/25–12/8
亮燈時間|17:30–22:00
展區地點|知本溫泉區勇男橋周邊(含東遊季溫泉渡假村及忠義堂周邊) 

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9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
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從藝術、攝影、家具到建築,本篇盤點9月在全台北、中、南登場的9檔展覽,不妨選幾場走入開啟你的藝文之秋。

2026《森林夜遊》

展期|即日起至2026.09.25
展場|嘉義城區

今年秋天,循著光探索嘉義!2026《森林夜遊》延續對嘉義地方脈絡的探索,讓地方故事與當代藝術創作相互映照。3大主題路線領你看見嘉義的不同面向:「城中有光」以遍佈街巷的木造建築為主角,展現「木都」特色;「家中有光」以私人住宅為創作場域,聚焦更私密的家族敘事;「手中有光」探索在地老店與產業,映現經營者的堅持與手藝何以對抗時間洪流。

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2025《森林夜遊》活動紀錄。(圖片提供:諸羅設計塾)

《搖擺阿哥哥-時代跨域者王水河》

展期|即日起至2026.10.25
展場|臺中市立美術館(台中市西屯區中科路2201號)

有些藝術作品不居於白盒子內,而是在街道上釋放鮮活能量。在台中,從戲院、飯店、舞廳到公園,皆可見王水河的藝術蹤跡,他是作品橫跨平面設計、雕塑、繪畫、室內裝潢等領域的藝術家,也是見證台中走向現代摩登都會的重要創作者。想知道他的創作如何在台中城市景觀、文化記憶裡穿針引線?這場展覽帶你一探究竟!

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:臺中市立美術館)
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(圖片提供:臺中市立美術館)

《冥王星在天蠍座》

展期|即日起至2026.11.22
展場|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

由台灣藝術家劉玗、吳思嶔攜手,以19831995年間出生世代的生命處境為線索創作。這世代成長在全球資本極端化、教育競逐與社會動盪的年代,共同經歷90年代的危機與轉折。2位藝術家透過錄像、聲音、燈光、物件等多重媒材,將「旅行」轉化為身體逃逸與感知調頻的途徑,在現實裂縫中回望成長記憶,開啟對自由與虛無的想像。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:新北市美術館)
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(圖片提供:新北市美術館)

《忘記的那一刻》

展期|即日起至2026.10.08
展場|安卓藝術(台北市內湖區瑞光路548155樓)

你是否也有過這樣的經驗?當置身在特定空間,受到瞬時的光影、氣味或色彩吸引時,感知會瞬間像是被抽真空般,短暫墜入近似「失神」的狀態;此時,外在紛擾褪去,意識從日常邏輯中抽離,進入一種「中性」狀態,身體感知也重返對周遭環境最直接的感受。這正是《忘記的那一刻》所要展現和探討的題旨。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:安卓藝術)

台灣藝術家黃冠鈞長期以壓克力顏料為主要媒材,跳脫傳統繪畫的平面框架,探索顏料作為「獨立形體」與空間對話的可能性。其創作強調顏料本身即為「主體」,使色彩不再只是再現,而成為對光影、視角與感知的回應。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:安卓藝術)

《忘記的那一刻》展覽尤為強調黃冠鈞的「繪畫體」創作,其透過特殊的實驗製程,將顏料於玻璃表面反覆堆疊、乾燥,再將形成的顏料薄膜完整剝離,使顏料脫離原有支撐物,成為能夠獨立存在於空間中的物質。藉此,藝術家探索物質在極薄狀態下產生的感知差異——半透明的顏料薄膜使光線得以穿越作品,色彩會隨觀看位置、環境與光影產生變化,觀者也在移動之間,捕捉色彩、陰影與空間交疊所形成的模糊瞬間——恰似我們在某些特定狀況下所感受到的短暫「失神」。

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(圖片提供:安卓藝術)

2026問問題計畫——張書瑋個展《代理之窗》

展期|2026.09.1211.22
展場|洪建全基金會(台北市中正區羅斯福路二段9號12樓)

洪建全基金會自2015年起舉辦的「問問題計畫」,每年都會提出一個單純的問題,探討社會、文化與生命內涵,並妥託藝術家透過新創作回應問題。今年由藝術家張書瑋透過個展《代理之窗》,藉4組影像裝置、互動雕塑和錄像作品,建構出一場與人工智慧夥伴(AI companion)一同排演的擬人化遊戲,邀請觀眾步入這「親密關係」的模擬現場。展覽動線如同一道逐步深入的程序,映照出人與機器緊密互動之間,所產生的肉體或情感上的關係變化。

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(圖片提供:洪建全基金會)

《王雅慧:旅行者》

展期|2026.09.122027.01.03
展場|臺北市立美術館(台北市中山區中山北路三段181號)

學涯歷經西畫、科技藝術訓練的台灣藝術家王雅慧,擅長將對生活空間的細微觀察,以及對日常經驗的感受,藉由低科技技術或手工道具,把想像中的場景以影像呈現。她的作品虛擬又如實,在抽象與具象、物質與非物質、立體與平面、真實與錯覺、空間與時間的對照中,以詩意的抽象動態手法,擴延觀者對於微塵乃至萬物的感知。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片來源:臺北市立美術館)

北美館長期關注中生代藝術家的創作,本展精選王雅慧創作生涯各階段的代表作,展出錄像裝置、機械動力雕塑、攝影,連同習作、創作筆記、素描手稿、紀錄影片等,完整梳理藝術家的創作脈絡。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片來源:臺北市立美術館)

李尚謙個展《光的實驗》

展期|即日起至2026.09.20
展場|0km山物所(台北市大安區金山南路二段203巷21號)

物理系背景的攝影師李尚謙,結合科學實驗與攝影創作,讓「科學的光」進入日常欣賞的視角。本展始於一道疑問:「如果攝影不再拍攝世界,而是直接拍攝光,會看見什麼?」以此出發,呈現了他不斷嘗試「如何讓人感受到光本身的美」的過程。策展團隊孩在將多幅「光的攝影」鋪排在日式老屋與庭院森林中,讓作品與自然光、室內外風景交疊互動,產生迷人而多變的視角。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:李尚謙、孩在)
9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:李尚謙、孩在)

TECTA家具展《Formflow MIT TECTA》

展期|即日起至09.20
地點|Road Sign(台北市大同區迪化街一段256號)

來自德國的家具品牌TECTA,致力於保存、延續包浩斯的設計精神,不僅獲柏林包浩斯檔案館正式授權逾30款原創作品,也透過持續演進的製作工藝,使經典設計不只停留於收藏與展示,而能真正回到日常使用之中。本展將包浩斯家具置於古色古香的大稻埕街屋,構築一幅歷史建築與現代設計自然交織的美好生活場景。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:ACTUS)

《初音未來當代藝術展覽—ART OF MIKU》

展期|即日起至2026.09.20
展場|白石畫廊(台北市內湖區西湖里基湖路1號)

ART OF MIKU》是以虛擬歌手「初音未來」及「Piapro Characters」系列角色為核心主題的當代藝術企劃,自2024年於日本首度展出以來,獲得廣大迴響。參展藝術家透過多元的藝術表現形式,重新解構並轉譯大眾熟知的虛擬符號,進一步探索角色文化所蘊含的情感連結與敘事性。展覽於今年夏天移師台北舉行,匯聚橫跨不同創作領域的藝術家,透過繪畫、雕塑等媒介,展現虛擬符號存在於當代藝術維度中的多元可能。

9月台灣各地展覽整理!盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場
(圖片提供:白石畫廊)
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(圖片提供:白石畫廊)

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神農對決:90秒智慧施肥大挑戰

不只為作物施肥,更為台灣埋下永續的種子

再來,讓我們拾步前往「豐景大美:台肥永續禮物盒」展間,此時映入眼簾的是一座以裸視3D動畫展開的未來風景,讓人從「精準農業」、「資產活化」與「電子級化學品」三大事業方向,看見台肥面向下一個世代的發展藍圖。

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最後,第四展間「循環新生:肥料袋永續計劃」則能見到一只只再生收納箱、水桶與棧板,展示著台肥自2024年啟動的肥料袋回收成果。原來,近年台肥攜手各地農會建立回收機制,一年生產1,400萬個肥料袋再將使用過的肥料袋製成農民日常所需的用品,包含收納箱、棧板、折疊椅等,農民朋友回收足量肥料袋便可直接兌換。從盛裝肥料、滋養作物到回收再製、重返生活,一只肥料袋也由此形成更完整的循環。

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循環新生:肥料袋永續計劃

也因此,走過展場,看到的不只是台肥80年的轉型,更能感受到從農田到科技、從歷史到永續未來的島嶼發展軌跡。也歡迎在此拍照打卡,上傳Instagram並標註「台灣肥料」官方IG帳號(@taifer1946),便有機會抽到外觀看似縮小版肥料袋,卻裝著多款農會人氣零嘴的展覽伴手禮「台肥幸福肥」,在一口又一口中,品味台肥豐饒台灣的心意,以及八十載光陰孕育的美好,更一起實踐未來的島嶼豐饒。

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幸福肥零食袋

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時間|即日起~11.20(五)每日10:00~19:00,六日無休(逢國定假日休展)

地點|TFC南港經貿大樓1樓(經貿一路170號)

文 | 郭慧 攝影師|林家賢