《Animage雜誌和吉卜力展》台北華山開展!回顧吉卜力工作室誕生歷程,展出珍貴手稿、動畫模型

《Animage雜誌和吉卜力展》2025年1月台北開展!回顧吉卜力工作室誕生歷程,展出珍貴手稿、動畫模型

回顧吉卜力誕生歷程的展覽登台!自2021年開始在日本巡迴的《Animage雜誌和吉卜力展》,於2025年1月起在華山1914文創園區東2C、D棟展出。

《Animage雜誌和吉卜力展》海外首站在台灣

《Animage雜誌和吉卜力展》海外首站於華山1914文創園區東2C、D棟開展,邀請台灣觀眾一同揭開吉卜力工作室誕生的秘密。展覽由《Animage》雜誌創刊開始,回顧1970年代起日本動漫發展的黃金年代、探索《Animage》雜誌與吉卜力工作室之間密不可分的連結。更重溫了時任總編輯鈴木敏夫與動畫大師高畑勲、宮﨑駿相遇並共創名作的歷程。透過豐富的雜誌篇幅、珍貴的手稿畫與立體模型,深入了解《風之谷》、《天空之城》、《龍貓》和《魔女宅急便》等經典作品躍上大銀幕的幕後故事。

《Animage雜誌和吉卜力展》在台北華山盛大開展,邀請台灣粉絲一起揭開吉卜力誕生的秘密。(圖片提供:聯合數位文創)
《Animage雜誌和吉卜力展》在台北華山盛大開展,邀請台灣粉絲一起揭開吉卜力誕生的秘密。(圖片提供:聯合數位文創)

《Animage》是由「Animation」和「Image」兩個字結合,創刊於1978年日本動畫的發展熱潮中,為日本第一本商業動漫雜誌。在這本雜誌創刊之前,市面上只有給小朋友看的電視漫畫雜誌,專業動畫資訊並不普及。然而,《Animage》的問世,透過大量彩色照片,詳細介紹熱門動畫作品的經典場景和製作技法,並專訪動畫導演、聲優、與幕後工作人員,讓《Animage》雜誌成為動漫迷間最受歡迎的情報雜誌。

《Animage》雜誌。(圖片提供:聯合數位文創)
《Animage》雜誌。(圖片提供:聯合數位文創)

探索《Animage》雜誌與吉卜力工作室的連結

《Animage雜誌和吉卜力展》就是以《Animage》雜誌為媒介,穿越到吉卜力工作室成立之前的1978年,讓粉絲有機會從日本動漫發展的脈絡中重新認識「吉卜力」,更從雜誌所締造的動漫熱潮與影響,見證吉卜力誕生的時空背景。本展監修高橋望更進一步分享:時任編輯的鈴木敏夫認為《Animage》不只是一份刊載動漫資訊的雜誌,期許能夠更積極參與動畫製作,因而成為吉卜力工作室成立的關鍵契機。若粉絲仔細在展場的雜誌篇幅中尋找線索,就能發現「創刊號」中,關於傳奇動畫作品《太陽王子 霍爾斯的大冒險》的報導,為鈴木敏夫、導演高畑勲和當時參與製作的宮﨑駿等三人的未來合作埋下伏筆。

《Animage》雜誌創刊號雜誌封面以當時極受歡迎的《宇宙戰艦大和號》為主題(圖片提供:聯合數位文創)
《Animage》雜誌創刊號雜誌封面以當時極受歡迎的《宇宙戰艦大和號》為主題(圖片提供:聯合數位文創)

本展也特別介紹《Animage》雜誌曾全力支持的熱門電視動畫,從創刊號封面的《宇宙戰艦大和號》開始,延伸至影響後世甚鉅的「機器人動畫」與「魔法少女動畫」熱潮作品。《機動戰士鋼彈》就是其中典範,雜誌特輯不僅提高了作品討論熱度,更成功地帶動鋼彈模型的銷售,一波波的搶購潮成為熱議的社會現象。兩部原先定位在少女取向的作品《甜甜仙子》與《魔法小天使》,也在雜誌特輯推出後擄獲了大量男性動畫迷的支持,透過不間斷地互動和話題,開創全新動漫熱潮。

由《Animage》帶動的「魔法少女」主題動畫熱潮,開創了全新的動畫時代。(圖片提供:聯合數位文創)
由《Animage》帶動的「魔法少女」主題動畫熱潮,開創了全新的動畫時代。(圖片提供:聯合數位文創)
由《Animage》帶動的「機器人」主題動畫熱潮,將《鋼彈》推上人氣動畫作品的行列。(圖片提供:聯合數位文創)
由《Animage》帶動的「機器人」主題動畫熱潮,將《鋼彈》推上人氣動畫作品的行列。(圖片提供:聯合數位文創)

重現鈴木敏夫與高畑勲和宮﨑駿相遇的故事

吉卜力工作室經典作品的關鍵幕後推手鈴木敏夫,他在創立吉卜力工作室之前,即擔任《Animage》雜誌總編輯。本展大量收錄他在擔任總編輯時期的雜誌篇幅、手稿畫、角色場景設定資料、立體模型等上百件收藏,其中更有鮮少展出的珍貴作品史料:宮﨑駿第一部執導作品《魯邦三世 卡里奧斯特羅城》、和高畑勲擔綱導演的《小麻煩千惠》、《大提琴手高修》等作品的豐富內容,更可從中了解鈴木敏夫如何透過《Animage》雜誌,讓大家再次認識高畑勲和宮﨑駿,進一步揭開三人邁向創立吉卜力工作室的起心動念。

重返鈴木敏夫相遇兩位動畫大師高畑勲和宮﨑駿的時刻,現場展出上百件珍貴手稿原畫、角色場景設定資料、立體模型。(圖片提供:聯合數位文創)
重返鈴木敏夫相遇兩位動畫大師高畑勲和宮﨑駿的時刻,現場展出上百件珍貴手稿原畫、角色場景設定資料、立體模型。(圖片提供:聯合數位文創)

《風之谷》登上大銀幕的幕後全記錄

而1981年8月號《宮﨑駿 冒險與浪漫的世界》這份極具意義的特輯問世,讓「宮﨑駿」這個名字再次出現在大眾視野,動漫迷也可從宮﨑駿早期的作品,走入他精彩的製作生涯。緊接在特輯的介紹後,展覽更進一步聚焦在《風之谷》從原創漫畫、電影企劃、試播短片,發展到最終長達117分鐘動畫長片的完整歷程,細數監製高畑勲、導演宮﨑駿、時任《Animage》總編輯的鈴木敏夫攜手合作的幕後故事,並將知名動畫師金田伊功、年輕的庵野秀明、當時尚默默無名的久石讓參與製作的紀錄大量公開。展出內容也包含《風之谷》珍貴的賽璐珞片、背景圖和文宣看板,依時序也將經典作品《天空之城》、《龍貓》與《魔女宅急便》的幕後故事帶給台灣觀眾。

《天空之城》拉普達與豐富動畫模型在台灣首次亮相。(圖片提供:聯合數位文創)
《天空之城》拉普達與豐富動畫模型在台灣首次亮相。(圖片提供:聯合數位文創)

展區亮點整理

⇛ 走進《Animage》動漫雜誌

《Animage》是日本第一本正式發行的商業動漫雜誌,1978年5月26日由德間書店推出。作為動漫雜誌界的先驅,它不僅深入介紹作品幕後的故事和業界動態,還分享創作者和製作團隊的訪談,並搭配精選圖片搶先看。特別的是,《風之谷》被改編成動畫電影後,成為吉卜力工作室誕生的契機。如今《Animage》雜誌走過45個年頭,依然是連結動畫作品和粉絲的重要橋樑。

日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)
日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)

⇛ 吉卜力工作室成立的秘密大公開

《Animage》雜誌與吉卜力工作室的成立有著深厚淵源。在這次展覽中,觀眾將能一窺《Animage》如何促成兩位動畫大師——高畑勲和宮﨑駿的相遇,以及鈴木敏夫如何在幕後扮演關鍵推手,讓《風之谷》動畫大獲成功、票房長紅的精彩故事。

日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)
日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)

⇛《風之谷》的誕生

在這個展區,觀眾將能發掘《風之谷》的誕生故事,了解《Animage》雜誌如何從漫畫的連載開始,將這部作品一步步被搬上大銀幕的過程。從創作手稿到電影製作,帶你走進這段傳奇誕生的幕後世界。

日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)
日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)

⇛ 受歡迎的娜烏西卡

這個展區還將帶你近距離欣賞至今仍備受喜愛的《風之谷》主角——娜烏西卡。本展特別展出她在腐海中的經典裝束,還有故事中等比例還原的巨神兵,讓你彷彿置身於這個充滿幻想與冒險的世界中。

日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)
日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)

⇛ 《天空之城》的誕生

這個展區將帶你回到1985年,吉卜力工作室的誕生時刻。在《風之谷》上映後,工作室推出了第一部作品《天空之城》。當時,鈴木敏夫同時擔任著雜誌主編和吉卜力工作室的成員,雙重角色讓他在動畫界扮演了關鍵的推手。

在這裡,除了將看到以特輯報導為主的展出內容,還會首度展出宮崎駿在《天空之城》上映前所設計的飛行船立體模型。這艘飛行船長達2公尺,曾在Maxell公司的廣告中亮相,34年後依然完好無損地保存著。

日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)
日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)

⇛ 全球首次展出大型立體造景

以龍貓巴士穿過《Animage》雜誌的封面做為此區的起點,象徵粉絲們可以親自走進動畫場景拍照,彷彿置身於吉卜力的動畫世界中,留下珍貴的回憶。為了完美呈現吉卜力熱門動畫的獨特氛圍,吉卜力工作室更特別派出專業職人團隊來台灣,打造全球首次展出的獨家拍照場景,包括《龍貓》、《風之谷》、《天空之城》和《魔女宅急便》的經典畫面,也能成為雜誌封面人物。

全球首度公開的大型拍照場景《龍貓》。(圖片提供:聯合數位文創)
全球首度公開的大型拍照場景《龍貓》,此為台北展場照。(圖片提供:聯合數位文創)
全球首度公開的大型拍照場景《風之谷》。(圖片提供:聯合數位文創)
全球首度公開的大型拍照場景《風之谷》,此為台北展場照。(圖片提供:聯合數位文創)

⇛ 展出大量手稿、插圖原畫

在1970年代後半,動畫熱潮正盛,《Animage》全力支持像《機動戰士鋼彈》和《魔法小天使》這些熱門電視動畫,特別推出了許多篇幅的專題。在這次展覽中,也展出了大量的手稿、珍貴的插圖原畫和當年的海報,還能看到鋼彈模型的微縮擬真場景,讓大家一起回顧這些作品的歷史,感受那股至今仍然影響著我們的動畫熱潮。

日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)
日本巡迴展出實景照(圖片提供:聯合數位文創)

《Animage雜誌和吉卜力展》
展出期間:2025年1月8日至4月6日
展出地點:華山1914文創園區 東2C、D棟
展覽官網請點此  

售票連結

資料提供|聯合數位文創、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

科技有限的時代,人們如何看見遠方?北師美術館《遙視》交織藝術、心理學和神秘學,展現人類「心靈感知」的潛能
北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能

20世紀初期,日本心理學者福來友吉展開「念寫」實驗,聲稱具備「超能力」的人經由引導,能將心中所想的影像和文字,顯影於攝影底片。1931年,他藉「念寫」在現代觀測技術還未誕生的情況下,拍下了「月球背面」的影像。這場實驗固然充滿爭議,卻也反映了在技術有限的時代,人類對於「遠距感知」和「心靈潛能」的無盡想像。

以福來友吉的「念寫」實驗為起點,北師美術館即日起至6/28推出《遙視》展覽,由獨立策展人柯念璞策劃,集結來自世界各地的藝術家與歷史檔案,從錄像裝置到心理學圖像,探問一個看似簡單、卻也難以回答的問題:人類如何看見遠方?又是如何相信自己所看見的?

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

什麼是「遙視」?

在當代社會,透過網路與影像科技,我們幾乎可以即時「感知遠方」;然而《遙視》將視角拉回20世紀初,探討在電視、網路還沒出現以前,人類如何想像「看見遠方」的能力。展名「遙視」一詞源自20世紀後期的超心理學與軍事研究,意指人類不依賴科技而感知遠方的能力。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

從看見人類對於「可見之外」的多重想像

展覽從福來友吉的「念寫」實驗出發,將「遙視」概念從20世紀後期的歷史向前追溯,探索與其相關、更長時間的文化脈絡,從催眠、通靈、夢境到思維攝影(thoughtography),帶出一系列介於科學、心理學、神秘學之間的影像實驗和實踐,從而體現不同文化中對於「超出可見」之領域的多重想像。這些實踐不僅涉及個人的感知經驗,也反映出心理如何被理解、訓練,甚至被制度化與操控。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

盤點《遙視》10件亮點作品

《遙視》開場以一系列歷史檔案構成,包括福來友吉及「念寫」實驗參與者所留下的影像、文獻與攝影資料,勾勒出20世紀初跨越日本、歐美的心理學與靈學研究網絡。這些材料與當代藝術作品交織呈現,使「藝術家」不再僅限於當代創作者,也涵納歷史中的「創意實踐者」,形成跨時代的對話關係。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

當代錄像先驅——美國藝術家Tony Oursler,回應《遙視》策展脈絡,並延續自身對美國反主流文化史的關注,展出全新裝置作品《第三眼》。作品讓曾參與美國CIA「星門計畫」的藝術家兼遙視者Ingo Swann之故事,與福來友吉的歷史檔案展開對話,將「遙視」轉化為一場關於視覺意識的角力。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)
北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)
北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

觀念藝術家Susan Hiller的聲音影像裝置《回響(紅外線)》探究宇宙現象的聲化資料與夢境實驗的聲音敘事。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

Jeremy Shaw的《臨界者》以1970年代「真實電影(cinema verité)」的影像語彙拍攝,將信念置入一套身體技術的框架之中,追問信仰在技術化的未來將以何種形式回返。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

志賀理江子歷時3年蹲點拍攝的影像作品《螺旋海岸》,顯影了日本東北沿海城鎮311海嘯後,當地居民的災後心理景象。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

美國視覺藝術家Sky Hopinka以輓歌式的蒙太奇影像,悼念美國原住民詩人Diane Burns,將檔案影像、地景與歌聲編織為對死亡與再生的冥想。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

泰國電影導演Apichatpong Weerasethakul1981年泰國電影《空眼之鬼》故事為底本,讓作品透過雙重投影穿過玻璃結構,使影像如同無主的靈光漂移至空間裡,彷彿在尋覓一具由光構成的身體。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

許哲瑜與陳琬尹的《災變論》置身於由鑑識學與掃描技術塑造的反烏托邦動畫場景,檢視在生態與地緣政治危機加劇之際,理性如何被建構、被動員,並在災難語境中重新成形。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

2026年參與威尼斯美術雙年展芬蘭館的藝術家Jenna Sutela,將人工智慧、語言與微生物的運動轉化為一套「通靈」系統——聲音與影像共同提出一種既非完全的人類,也非完全的異物在邊界之間生成的語言。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

美國藝術家Trevor Paglen的《多蒂》透過訪談形式,揭示假訊息與心理操作如何被製造與傳播,指出現實往往是在制度化敘事中被不斷重寫。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

新加坡藝術家何子彥的錄像裝置《絕境旅館》以大正時期旅館「喜樂亭」的幽影記憶為起點,透過蒙太奇重構一座「心理建築」,召回戰間期與戰時日本糾纏的角色群像,呈現意識形態如何潛藏於日常空間之中,使過去以另一種形式持續影響當下。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

催眠、實驗、神秘學⋯⋯如何成為創造性思考的場域?

策展人柯念璞指出,《遙視》的意圖並不是要驗證這些現象的真實性,而是回到歷史語境中,重新理解這些實驗如何作為一種「創造性思考」的場域,開啟對人類意識和感知能力的探索;同時提出一個更貼近當代的問題:在影像與資訊充斥的時代,我們所看見的,究竟有多少是被媒介與系統所塑造?不妨親訪展覽,感受「遙視」作為思考和創造能力的力道,及其背後蘊藏的權力結構。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

《遙視 Remote Viewing》 

展期|2026.04.18-06.28

展場|北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

延伸閱讀

RECOMMEND

以花為主題,集結日韓62位演員!日本藝術總監吉田ユニ X 韓國攝影師金永俊「Face to face」展覽東京、首爾登場
以花為主題,集結日韓62位演員!日本藝術總監吉田ユニ X 韓國攝影師金永俊「Face to face」展覽東京、首爾登場

韓國攝影師金永俊(KIM YEONG JUN)攜手日本藝術總監吉田ユニ(YUNI YOSHIDA)打造的「Face to face」展覽,以「花」為視覺語彙,邀集62位日韓演員參與,現正於東京的麻布台之丘畫廊(Azabudai Hills Gallery)、首爾的東大門設計廣場(DDP)展出中。

由韓國攝影師金永俊(Kim Young-jun)與日本藝術總監吉田ユニ(Yoshida Yuni) 攜手舉辦的寫真展,現正於東京、首爾展出中。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
由韓國攝影師金永俊(Kim Young-jun)與日本藝術總監吉田ユニ(Yoshida Yuni) 攜手舉辦的寫真展,現正於東京、首爾展出中。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

日本藝術總監吉田ユニ X 韓國攝影師金永俊

活躍於廣告、唱片封面、裝幀設計等領域的日本藝術總監吉田ユニ,以不靠後製、全實物拍攝的創作手法,打造出奇幻、超現實的視覺世界。不論是《Unnatural 法醫女王》、《ELPIS -希望、或是災難-》、《幸福的婚姻》等日劇的主視覺,Wonjungyo、ettusais 艾杜紗的化妝品廣告,或是Vaundy、木村KAELA等歌手的專輯裝幀,都展現出她獨特的視覺語言。

2023年,吉田ユニ於首爾美術館舉行的「Alchemy」個展,吸引超過10萬人次參觀。同年年底,她更受《La Vie》邀請來台舉辦講座,親自分享這些作品背後的創意概念與設計巧思。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
2023年,吉田ユニ於首爾美術館舉行的「Alchemy」個展,吸引超過10萬人次參觀。同年年底,她更受《La Vie》邀請來台舉辦講座,親自分享這些作品背後的創意概念與設計巧思。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

吉田ユニ × 聶永真獨家對談專訪:比起瞬間結果,更想珍惜的是創作過程!

出生於首爾的韓國攝影師金永俊,作品橫跨時尚雜誌、廣告、專輯封面,以及電影與電視劇海報等領域,並曾與BTS、TWICE、Stray Kids等多組藝人合作,擅長透過鏡頭捕捉人物的獨特魅力。

韓國攝影師金永俊也曾替《淚之女王》、《暴君主廚》等電視劇拍攝海報。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
韓國攝影師金永俊也曾替《淚之女王》、《暴君主廚》等電視劇拍攝海報。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

集結日韓62位豪華演員陣容

而此次雙方首度合作的攝影展「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」集結活躍於電影、電視劇與舞台劇等不同領域的日韓實力派演員,在金永俊的鏡頭與吉田ユニ的藝術指導下,將把演員們的內在特質與獨特存在感,昇華為一件件的藝術作品。

「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

這次合作企劃以「人類最本質的美(人間の最も本質的な美しさ)」為主題,並以「花」為視覺核心,為62位演員拍攝各兩件、共124件的新作,透過吉田ユニ獨特的視覺世界觀,展現出演員們前所未見的樣貌。而攤開本次名單,可說是星光熠熠,集結眾多日韓重量級演員,包含日本演員小松菜奈、坂口健太郎、長澤雅美、宮澤理惠、永山瑛太、仲野太賀,以及韓國演員邊佑錫、李俊昊、金多美、宋慧喬、玉澤演等人,共同參與這場跨越日本與韓國的影像創作。

「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

展覽周邊商品不錯過

除此之外,展場內也設有拍照區,讓人們能拍出彷彿置身於作品之中的照片;當近距離欣賞,更能發現其中精緻的裝飾細節。另外,麻布台之丘畫廊也同步販售展覽周邊商品,除展覽作品集,也包含帆布袋、貼紙、束口袋等小物,讓人們得以將展覽的世界觀帶回家!

展場內設有拍照區,歡迎人們拍攝。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
展場內設有拍照區,歡迎人們拍攝。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
此次展覽也推出周邊商品,包含作品集、帆布袋、貼紙、束口袋等。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
此次展覽也推出周邊商品,包含作品集、帆布袋、貼紙、束口袋等。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face” 

日本展期:2026年4月29日~5月28日;11:00〜21:00
地點:麻布台之丘畫廊(東京都港区虎ノ門5-8-1ガーデンプラザA MB階)
購票資訊請點此 

--------------------------------------

韓國展期:2026年5月7日~6月7日;10:00~19:00
地點:東大門設計廣場(DDP)
購票資訊請點此 

資料來源|株式会社GENEROSITY

延伸閱讀

RECOMMEND