奇美博物館隆重推出年度壓軸大展「畫師們：走進16、17世紀尼德蘭繪畫時代」，精選近60幅館藏的尼德蘭畫作展出，並結合科學檢測、藝術史研究，帶領觀眾穿越時空，走進16、17世紀尼德蘭繪畫的繁榮盛世。本專題為讀者整理展覽6大Q&A，讓民眾可以了解本展概念與重點，感受當年畫師們所處的藝術環境。

【Q1】為什麼以尼德蘭為主題？

奇美博物館自1990年代起，逐步累積了豐富的西洋藝術蒐藏，其中尼德蘭繪畫為博物館的重要典藏，加上今年適逢「臺南400」，400年前臺灣通過荷蘭東印度公司與世界相遇，成為臺灣進入世界史舞台的契機，因此，館方希望結合蒐藏已久的尼德蘭繪畫，帶領大家從藝術出發，回到400年前的尼德蘭，提供一個觀看當時世界彼端的角度。

【Q2】尼德蘭在哪裡？

今日所知的尼德蘭（the Netherlands），是荷蘭（Holland）的正式國名，但在歐洲早期歷史中，尼德蘭是一個地區性的概念，泛指涵蓋今比利時、荷蘭、盧森堡與法國北部等地，由於這個區域的地勢平坦低窪，所以又稱為低地國地區。在「畫師們」展覽中，除了講述17世紀荷蘭地區的藝術風貌，也溯至16世紀法蘭德斯的藝術，以及其對後來荷蘭藝術的影響，讓大家有系統性地一窺尼德蘭繪畫的樣貌。

【Q3】當時的時代背景？

16世紀起，尼德蘭憑藉優越的地理位置成為歐洲貿易樞紐，商業繁榮帶動藝術市場蓬勃發展。藝術蒐藏不再是貴族專利，中產階級也熱衷蒐藏藝術品，幾乎每家每戶都會購買畫作來蒐藏或裝飾家居，加上廣大的畫作出口需求，造就市場龐大供不應求的現象。為因應需求，繪畫工作坊運作興盛，而快速、精準地仿製圖像成了工作坊裡學徒與畫工們的必備技能。這樣獨特的藝術創作背景，展現當時藝術市場的營銷策略，也反映買家的蒐藏行為與宗教信仰，在西洋藝術史上別具意義。

這次「畫師們」特展，便是希望介紹這群喜愛創作且努力作畫的尼德蘭畫師，提供一個穿越時空的透鏡，觀看當時畫師們的作畫環境、概念、模式與策略，同時感受當時藝壇百家爭鳴的景況。

【Q4】畫師最愛畫什麼？

尼德蘭繪畫最為人津津樂道的，就是畫家們各有專精，也能自由選擇創作宗教畫以外的作品題材；除了受到當時信奉的喀爾文教派，不推崇呈現聖經故事圖像的影響，也回應了購買者的品味喜好及市場需求。靜物、風俗、風景等過去作為襯景的元素，搖身一變成為畫作的獨立題材，使得尼德蘭繪畫獨樹一格，題材包羅萬象。

此外，當時的畫師也會模仿大眾喜愛的風格與題材進行創作，以確保作品熱銷，也有買家會要求畫師模仿特定的畫風來創作。有時為提升市場競爭力，創作上也會依專業分工，由好幾位畫師依自己所長，合力完成一幅畫作。

【Q5】這次展出什麼作品？

「西洋藝術」一直是奇美博物館的主要蒐藏之一，其中16、17世紀尼德蘭繪畫不僅題材完整、風格圖像經典，更不乏諸如：安東尼・范・戴克（Anthony van Dyck）、亞德里安・寇爾特（Adriaen Coorte）、楊・斯汀（Jan Steen）等名家之作。此次特別精選近60幅作品，其中更有16幅為首度亮相，展品主題涵蓋歷史寓意、肖像、風俗、靜物、風景等，完整呈現尼德蘭藝術的多樣風貌。

【Q6】有哪些單元規劃？

「畫師們」特展以四大單元帶出豐富的知識內容，包括：「那是個什麼樣的年代？」、「如何成為一個專業畫師？」、「有哪些作品主題？」、「會遇到哪些研究難題？」。前三單元依序帶領觀眾認識近代早期尼德蘭的藝術市場、畫家訓練、作畫過程與開創的多元繪畫主題等，第四個單元則將觀眾視角拉回當代博物館研究人員的角度，思考研究、定位古代藝術品時遇到的難題，一同發現畫作底下的謎團。展場也穿插各種體驗設計，讓觀眾更能輕鬆理解各個面向與重點。

_{資料提供｜奇美博物館}

• 展覽名稱：《畫師們：走進16、17世紀尼德蘭繪畫時代》

• 展出地點：奇美博物館 特展廳

• 展覽日期：2024.10.26-2025.8.31（週三、除夕休館）

• 展覽時間：9:30-17:30

• 票價資訊：全票400元、優惠票350元、雙展套票（常設展＋特展）450元

• 更多資訊請見官網

台中勤美術館邀請台灣跨域藝術團隊 何理 WHYIXD 策展，以《Input > Unknown》為題，打造一場以「感知場域」為核心的沉浸式多感官體驗，以光影為主題，融合科技、感知與想像力，邀請觀眾穿越光影矩陣，重新看見隱藏的資訊如何於城市與日常之間流動、生成與綻放。

由日本建築大師隈研吾設計的「勤美術館 CMP INSPIRATION」於去年12月正式開幕，首展邀請日本設計師nendo團隊帶來《OUTLINES IN BETWEEN》，奠定展館「靈感能量」的創意基調；第3棒由首次登台的歐洲藝術團隊Numen/For Use，展出《Net & String Taichung》，延續對城市空間與感知的探索。今年冬季，第3棒展覽由台灣跨域藝術團隊何理 WHYIXD接手策展，回應勤美草悟長年累積的靈感脈絡，以及勤美術館「打開想像」的核心理念。

以身體與感官作為「輸入」

展覽靈感源自電腦程式語法的命令提示符「Input >」，象徵等待輸入的未知狀態。在這場展覽中，觀眾不再只是觀看者，而是以身體與感官作為「輸入」，親身參與一場關於「未知（Unknown）」的感知運算。展覽由何理 WHYIXD策展與創作，並攜手德國聲音藝術實驗室KLING KLANG KLONG、台灣視覺設計團隊HOUTH，以及藝術家莊志維，共同構築一場融合光、聲、風與數據的多感官體驗，探索數位時代的「真實感」與感官邊界。

觀者化身參與世界生成的「玩家」

在《Input > Unknown》的展覽現場，觀者是參與世界生成的「玩家」。何理 WHYIXD表示，此次展覽透過觀者的參與性互動，讓科技藝術不再只是被觀看，而是成為每個人都能親身介入的感知場域。真實不只是一種結果，而是一種持續被生成的過程。當你改變觀察的角度、重新檢視習以為常的界線，世界也會回應你以另一種樣貌。展覽共分為4個展區：啟動、運算、渲染及沙盒模式，也象徵未知世界生成的4階段。

以偏光鏡啟動未知的光影世界

展覽自1樓入口〈Hello World〉啟動，觀者能拿起本展入場通行證——現場特製「偏光鏡」，親手解碼隱藏於牆面光影之間的訊息。隨著鏡片旋轉，光的偏振方向改變，潛藏的線條與色層逐一顯現，人們彷彿化身為指令輸入者，透過手勢與視角開啟個人化的光影界面。〈Hello World〉走廊以電腦語言與互動機制設計，透過每日投票「Accept／Deny」參與展覽程式，感受思考轉化為光的瞬間。

在7公尺高「像素矩陣」行走

順著階梯走入地下一層，壯闊的〈像素力場Dynamic Field〉以流動光影迎面而來。由偏光鏡面、旋轉機構與燈光交織而成的巨大裝置，構築出可步入的7公尺高「像素矩陣」，隨著觀眾的移動與視角改變，潛藏色層與反射光譜層層顯現。靜止的結構在觀看中流動，鏡面折射出觀者與環境的互動，使「身體」成為影像生成的一部分。讓光成為媒介、感知成為動力，模糊了虛擬與真實的界線，開啟一場關於影像與自我之間的沉浸對話。

在光與聲中聆聽數據的呼吸

從視覺宇宙轉入暗黑場域，〈海境：回溯 Tender Soul of Ocean: recall〉由何理 WHYIXD攜手德國聲音實驗室KLING KLANG KLONG共創，以勤美術館戶外的氣候資料與人流數據為素材，轉譯成流動的光影與聲音。觀眾步入作品，如同進入被風與海洋訊號編織的波光之境。光線隨氣候與人群移動而閃爍，聲音在空氣中震盪，如潮汐般呼吸。觀者不再只是旁觀者，而是環境節奏的共構者。〈海境：回溯Tender Soul of Ocean: recall〉以溫柔卻深刻的方式提醒我們：氣候、聲音與人並非分離的存在，而是一場持續共鳴的動態生命場。

以眾人之手生成詩性色譜

展覽最終章〈白色彩虹Spectrum of White〉由藝術家莊志維創作，運用偏光鏡獨特的折射特性，邀請觀眾以手指觸碰、留下痕跡，親身參與作品的生成過程。隨著每位參與者的指印與動作不斷堆疊，原本純白的偏光片逐漸映現出繽紛光譜，從透明到彩色、從個體到群體，最終形成一道由人共同構築的「彩虹」。作品象徵著當代人際網絡的連結——每一個獨立行為都能匯聚成共感的意識場。這件裝置成為展覽的尾聲，也是一場凝聚的儀式：當觀眾離開，光線仍在轉動，留下的是眾人共創的光譜印記，映照著人與人之間持續流動的生命力與連結感。

勤美術館 《Input > Unknown》
展期時間｜2025.11.22（六）－2026.03.01（日），週一休館
第一階段展期 2025.11.22(六) − 2026.01.04(日) 13:00−21:00
第二階段展期 2026.01.06(二) − 2026.03.01(日) 10:00−18:00
地點｜勤美術館 CMP INSPIRATION（台中市西區館前路79號）  
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_{資料提供｜勤美術館、文字整理｜Adela Cheng}

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》（The Horizon of Khufu），民眾只要戴上VR裝置，就能瞬間抵達千里之外的埃及，享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票，凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」，透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技，為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王：法老》（2026年1月29日開展），帶來台灣史上最大規模的法老文物，今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作，引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後，已吸引全球逾200萬人次體驗，並在法、英、美等地造成轟動，明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王：法老》大展2026年登台！集結280件稀珍藏品，跨時空齊聚56位法老

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景，透過VR裝置，帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築，探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中，民眾可以進到古夫金字塔深處，抵達目前仍為禁地的王后密室，還能躍上146公尺高的金字塔頂端，360度俯瞰開羅的壯麗全景；甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河，並親臨國王古夫（Khufu）的葬禮現場，見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中，臨場感十足。

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度，《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊（Giza Project）合作，由哈佛大學埃及學教授彼得．德．曼努埃里安（Peter Der Manuelian）領軍，結合歷史、建築與科學，運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景，包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面，皆採用實地全息掃描，透過虛擬引擎以1：1比例精確重建，歷時18個月才完成。此外，excurio開發的獨家技術，讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作，並且能投射出其他參與者的影像，解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》，該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示，2026年將以「埃及法老」為主軸，串連展覽與沉浸式體驗，讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采，也能透過VR親臨金字塔內部，感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘，將於2026年1月29日至2027年1月10日登場，體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購，線上票680元，於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票，全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與，適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期：2026.1.29－2027.1.10
地點：奇美博物館「VR體驗廳」
購票：chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元（官網獨售）
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

_{資料提供｜奇美博物館、文字整理｜Adela Cheng}