國美館✕法國龐畢度中心「無序樂章:聲音藝術之旅」展:以聲音為主題,匯聚30組國際與臺灣藝術家作品

國美館 ✕ 法國龐畢度中心「無序樂章:聲音藝術之旅」展:以聲音為主題,匯聚30組國際與臺灣藝術家作品

國立臺灣美術館(國美館)與法國龐畢度中心攜手合作,4月12日至7月6日推出大展「無序樂章:聲音藝術之旅」,匯聚30組國際與臺灣藝術家的精采作品,引領觀眾探索聲音與空間、身體及社會間的對話。

以「聲音」為核心主題

本展由龐畢度中心新媒體藝術部門首席策展人瑪切拉.利斯塔(Marcella Lista)策展,是國美館相隔20多年後與龐畢度中心合作的重要大型指標性計畫,展覽以「聲音」為核心主題,以龐畢度新媒體藝術豐富館藏為基礎,本次特別透過與國美館關於聲音主題之策展對話,進一步拓展聲音的多元議題與視野,除了展示多組龐畢度中心的藝術經典及新近購入之典藏作品外,亦加入5組臺灣藝術家的創作,其中多組更是特別為此共同委託之嶄新作品,讓聲音藝術在不同文化語境中碰撞出精采火花。

王福瑞(Naama TSABAR),〈聲點〉,2010年,聲音裝置:喇叭、LED、360聲道、客製電子裝置。圖片由藝術家提供。
王福瑞(Naama TSABAR),〈聲點〉,2010年,聲音裝置:喇叭、LED、360聲道、客製電子裝置。圖片由藝術家提供。
林其蔚(LIN Chi-Wei),〈蜜蜂們如何決定巢要蓋在哪裡的過程〉,2025年,複合媒材。圖片由藝術家提供。
林其蔚(LIN Chi-Wei),〈蜜蜂們如何決定巢要蓋在哪裡的過程〉,2025年,複合媒材。圖片由藝術家提供。
艾瑞克.波德萊爾(Éric BAUDELAIRE),〈等待故事發生/無敘事性的故事〉,2024年,聲音裝置、三頻道:三種人工智慧之間的1002段對話、三台電腦、三種大型語言模型:GPT 4.o, Claude 3.5, Mistral Large、三張長椅、雕刻黃銅牌、投影文字、中文及英文,每一場對話約6至9分鐘。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Audrey Laurans
艾瑞克.波德萊爾(Éric BAUDELAIRE),〈等待故事發生/無敘事性的故事〉,2024年,聲音裝置、三頻道:三種人工智慧之間的1002段對話、三台電腦、三種大型語言模型:GPT 4.o, Claude 3.5, Mistral Large、三張長椅、雕刻黃銅牌、投影文字、中文及英文,每一場對話約6至9分鐘。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Audrey Laurans/Dist. GrandPalaisRmn。

各式關於聲音的探索

本次展覽開展各種關於聲音的探索,涵蓋8個子題:「回聲與共鳴」、「聽覺機器」、「合奏之外」、「開放樂譜」、「漂流之境」、「場景與手勢」、「聲響探問」、「代理之聲」,集結比爾.豐塔納 (Bill Fontana)、克里斯蒂安.馬克雷 (Christian Marclay)、勞倫斯.阿布.哈姆丹 (Lawrence Abu Hamdan) 、毛利悠子(Yuko Mohri) 等重量級藝術家代表作,以及臺灣藝術家王福瑞、饒加恩、王仲堃、林其蔚、王虹凱及其創作團隊成員莫奴、艾莉亞.莫薩蘭與管啟次郎等人的作品,展現聲音藝術在跨領域創作中的豐富形式。

克里斯蒂安.馬克雷(Christian MARCLAY),〈白立方畫廊現場演出〉,2015年,15首曲子、15張每分鐘33轉並附有絲網印刷封套的12吋密紋黑膠唱片、15場現場聲音表演錄音。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Dist. GrandPalaisRmn。
克里斯蒂安.馬克雷(Christian MARCLAY),〈白立方畫廊現場演出〉,2015年,15首曲子、15張每分鐘33轉並附有絲網印刷封套的12吋密紋黑膠唱片、15場現場聲音表演錄音。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Dist. GrandPalaisRmn。
艾德蒙.庫歇和米歇爾.布雷(Edmond COUCHOT and Michel BRET),〈蒲公英〉,2006年,互動裝置:客製軟體、錄像投影、麥克風、不定時循環。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Dist. GrandPalaisRmn。
艾德蒙.庫歇和米歇爾.布雷(Edmond COUCHOT and Michel BRET),〈蒲公英〉,2006年,互動裝置:客製軟體、錄像投影、麥克風、不定時循環。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Dist. GrandPalaisRmn。
劉窗(LIU Chuang),〈飽食終日的我〉,2018年,複合媒材裝置:EVD一體成型家庭娛樂系統(包含胡桃木櫃、亞特曼電視、擴大機、個人電腦、7個揚聲器、1個低音喇叭、7.1環繞聲系統、塑膠燈罩、LED燈光控制系統、鋁合金框鏡子)、數位錄像、16:9、彩色、8聲道,藏語、中文及英文發音、英文及中文字幕、28分37秒。圖片由藝術家與天線空間(Antenna Space)提供。© Image co
劉窗(LIU Chuang),〈飽食終日的我〉,2018年,複合媒材裝置:EVD一體成型家庭娛樂系統(包含胡桃木櫃、亞特曼電視、擴大機、個人電腦、7個揚聲器、1個低音喇叭、7.1環繞聲系統、塑膠燈罩、LED燈光控制系統、鋁合金框鏡子)、數位錄像、16:9、彩色、8聲道,藏語、中文及英文發音、英文及中文字幕、28分37秒。圖片由藝術家與天線空間(Antenna Space)提供。© Image courtesy of the artist and Antenna Space。

本次應邀來臺參與開幕式及國際論壇的比爾.豐塔納 (Bill Fontana),是著名的美國作曲家與媒體藝術家,以其對聲音的開創性實驗享譽國際。豐塔納自 1970 年代起便致力於探索聲音與空間的互動,擅長透過聲音捕捉空間中看不見的細微變化,讓觀眾重新感知環境。本次展出〈平行測量:沉默的回音與正在融化的冰河〉,結合了豐塔納近年對全球環境變遷的關注。作品捕捉了巴黎聖母院大火後鐘體所反映的城市振動,以及奧地利冰川因融化產生的自然聲響,巧妙地將人為與自然變化交織成一場聽覺體驗,引發觀眾對環境議題的深刻思考。

比爾.豐塔納(Bill FONTANA),〈平行測量:沉默的回音與正在融化的冰河〉,2024年,聲音裝置:28聲道、即時生成聲音創作。© Bill Fontana
比爾.豐塔納(Bill FONTANA),〈平行測量:沉默的回音與正在融化的冰河〉,2024年,聲音裝置:28聲道、即時生成聲音創作。© Bill Fontana

在臺灣擁有高知名度的日本藝術家毛利悠子(Yuko Mohri)將展出作品〈遊行〉,展現日常物品與樂器交織出的奇幻樂章。〈遊行〉透過電動機械裝置精準操控各種物件,彷彿一支意想不到的管弦樂團,在動作與聲音的錯綜中產生對話。毛利悠子捕捉生活中隱藏的意外與危機,並邀請觀眾在不和諧中尋找和諧,發現聲音與物件之間微妙而生動的共鳴。

毛利悠子(Yuko MOHRI),〈遊行〉,2011-2017年,複合媒材裝置:人造豹皮、馬達、光電元件、氣球、木琴、風扇、手風琴、揚聲器、音訊擴大機、鼓、燈泡、電線、廚房及家庭器具等。Image courtesy of the artist and Imane Farès, Paris, Photo © Tadzio
毛利悠子(Yuko MOHRI),〈遊行〉,2011-2017年,複合媒材裝置:人造豹皮、馬達、光電元件、氣球、木琴、風扇、手風琴、揚聲器、音訊擴大機、鼓、燈泡、電線、廚房及家庭器具等。Image courtesy of the artist and Imane Farès, Paris, Photo © Tadzio

臺灣藝術家饒加恩的〈世界花園〉為2025年全新創作,以歐洲殖民經濟下產生的樂譜為素材,從樂譜封面圖像、歌詞文字與音樂出發,創作出聲音雕塑裝置。作品的展示架構靈感來自歐洲宮廷花園,以類似植物分類的方式將不同區域的樂譜劃分,這種分類不僅是對政治與領土權力的象徵性宣示,也反映了人類中心主義的深層思維。

饒加恩(JAO Chia-En),〈世界花園〉,2025年,1850至1950年代間於法國出版或發行之樂譜、造型底座。圖片由藝術家提供。
饒加恩(JAO Chia-En),〈世界花園〉,2025年,1850至1950年代間於法國出版或發行之樂譜、造型底座。圖片由藝術家提供。

另一位來自臺灣藝術家的新作,由王虹凱以跨國創作合作攜手莫奴(Monu)、艾利亞・莫薩蘭(Alia Mossallam)管啟次郎(Keijiro Suga)共同構思〈幽靈、水泥、迴音〉,這是一項源自她對臺灣美濃反水庫運動史長期關注的多模態研究計畫。作品連結臺灣、埃及與日本社群,探索不同地區在發展主義與水文條件下的政治回應,進一步檢視這些回應如何在自然與社會之間,形塑出深層的社會、政治與美學關係。

王虹凱、莫奴、艾利亞.莫薩蘭與管啟次郎(Hong-Kai WANG、Lou MO、Alia MOSSALLAM& Keijiro SUGA),〈幽靈、水泥、迴音〉,2025年,錄像、聲音、平面攝影與刺繡、小冊子與檔案資料。圖片由藝術家提供。
王虹凱、莫奴、艾利亞.莫薩蘭與管啟次郎(Hong-Kai WANG、Lou MO、Alia MOSSALLAM& Keijiro SUGA),〈幽靈、水泥、迴音〉,2025年,錄像、聲音、平面攝影與刺繡、小冊子與檔案資料。圖片由藝術家提供。

感受聲音如何超越視覺

「無序樂章:聲音藝術之旅」即日起至7月6日展出,展場遍及國美館戶外及室內空間,觀眾將在行走間逐步進入聲音場域,感受聲音如何超越視覺,體驗一場全新的感官之旅。另外,延續展覽精神,4月13日將舉辦「聆聽:關於聲音的對話」國際論壇,邀請參展藝術家與國內外學者齊聚一堂,從西方音樂哲學、臺灣聲音文化等不同視角,共同探討聲音藝術的多元樣貌與未來趨勢,這場對話將帶領觀眾深入了解聲音如何成為連結世界的媒介,國美館誠摯邀請各界共襄盛舉。

馬克西姆.羅西(Maxime ROSSI),〈姊妹船〉,2015-2019年,混合媒材裝置:8個感光乳劑塗於絲網印刷畫框、7個空鋁框、1個木製聲音水盆、6個印花懶骨頭、1件洋裝、1件T恤由湯米席爾菲格(Tommy Hilfiger)設計的柯莉塔系列套裝、1雙訂製踢踏鞋、壁紙、數位影片、HD、16:9、立體聲音效,英文及林加拉語,英文及中文字幕,57分15秒(含5分30秒過場)。© Centre P
馬克西姆.羅西(Maxime ROSSI),〈姊妹船〉,2015-2019年,混合媒材裝置:8個感光乳劑塗於絲網印刷畫框、7個空鋁框、1個木製聲音水盆、6個印花懶骨頭、1件洋裝、1件T恤由湯米席爾菲格(Tommy Hilfiger)設計的柯莉塔系列套裝、1雙訂製踢踏鞋、壁紙、數位影片、HD、16:9、立體聲音效,英文及林加拉語,英文及中文字幕,57分15秒(含5分30秒過場)。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Dist. GrandPalaisRmn。
娜瑪.察巴爾(Naama TSABAR),〈陌生人〉,2017年,數位錄像16:9、彩色、立體有聲、11分34秒。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Dist. GrandPalaisRmn。
娜瑪.察巴爾(Naama TSABAR),〈陌生人〉,2017年,數位錄像16:9、彩色、立體有聲、11分34秒。© Centre Pompidou, MNAM-CCI/Dist. GrandPalaisRmn。
楊嘉輝(Samson YOUNG),〈消音交響樂團(消音狀況#22:消音的柴可夫斯基第五交響曲)〉,2018年,視聽裝置:數位錄像、12聲道聲音裝置、45分鐘。圖片由藝術家提供、Photo: Brett East。
楊嘉輝(Samson YOUNG),〈消音交響樂團(消音狀況#22:消音的柴可夫斯基第五交響曲)〉,2018年,視聽裝置:數位錄像、12聲道聲音裝置、45分鐘。圖片由藝術家提供、Photo: Brett East。

無序樂章:聲音藝術之旅
展覽時間:2025年4月12日至2025年7月6日
展覽地點:國立臺灣美術館戶外空間(空橋、下凹庭園)、大廳、水牛廳、102、201-202展覽室

更多資訊可至國立臺灣美術館查詢

資料提供|國美館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

2025高雄國際貨櫃藝術節登場!匯集台灣、日本、法國、丹麥等8組團隊,將廢棄材料轉化為美學體驗

2025高雄國際貨櫃藝術節登場!匯集台灣、日本、法國、丹麥等8組團隊,將廢棄材料轉化為美學體驗

由高雄市立美術館打造的2025高雄國際貨櫃藝術節《愛耍廢》,匯集來自台灣、日本、法國、丹麥等8組團隊作品,串連起高雄港11號碼頭、淺一碼頭及高雄流行音樂中心海風廣場,透過對「廢棄之物」如貨櫃、工業廢料、海洋垃圾等媒材的重新設計,邀請民眾感受會呼吸的貨櫃藝術新綠洲。展覽於12月20日至2026年3月1日展出。

高美館分享,高雄國際貨櫃藝術節歷經四分之一世紀,自2001年開辦以來,始終面向海洋,以藝術轉譯港都高雄的城市發展與蛻變。今年以《愛耍廢》為題,字面上看似輕鬆,實則探尋退役貨櫃作為創作媒材,以及思考廢棄物再生及永續的議題。國內外藝術家們透過創意,將廢棄物、光影與聲音轉化為對話語言,以8組實體貨櫃、4組數位作品邀請觀眾重新理解「廢」的美學與再生的力量。

《愛耍廢》匯集來自台灣、日本、法國、丹麥等8組團隊作品。本圖為森屾創作的〈海的迴藍〉讓觀者遊走在作品之中,透過迴廊、窗口觀看大海。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
《愛耍廢》匯集來自台灣、日本、法國、丹麥等8組團隊作品。本圖為森屾創作的〈海的迴藍〉讓觀者遊走在作品之中,透過迴廊、窗口觀看大海。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)

本次《愛耍廢》以「P.O.R.T.」四大核心精神—Possibility(空間再造)、Ocean Drift(大海漂移)、Resonance(回聲共振)、Terra Nova(永續新地景)呼應城市願景,展現多重敘事與國際視野。

hellobastworkshop〈K-950觀測艙〉讓觀者在互動中反思物質循環、再生的可能性。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
hellobastworkshop〈K-950觀測艙〉讓觀者在互動中反思物質循環、再生的可能性。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)

好日文化〈美麗島之台灣夢〉以孔雀燈、招牌、鐵皮浪板等台灣街頭常見素材搭建作品,結合拍謝少年歌曲,打造引領觀眾穿越時代的詩鄉隧道。森屾創作將退役貨櫃重新拆解,作品〈海的迴藍〉創造新的地景空間,回應周圍蔚藍的海,觀者可以自由遊走在作品之中,透過迴廊上的窗口觀看不同面向的大海。而伍偉廷建築師事務所作品〈峽光之境〉外觀則宛如峽谷,以折疊、重構手法設計出如大地裂縫般的港灣風貌,打造光影交錯的沉浸式空間。

好日文化〈美麗島之台灣夢〉打造引領觀眾穿越時代的詩鄉隧道。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
好日文化〈美麗島之台灣夢〉打造引領觀眾穿越時代的詩鄉隧道。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
伍偉廷建築師事務所〈峽光之境〉外觀宛如峽谷,打造光影交錯的沉浸空間。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
伍偉廷建築師事務所〈峽光之境〉外觀宛如峽谷,打造光影交錯的沉浸空間。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)

台日組合空間設計工作室-米索空間設計的作品〈入港〉,以高雄港為靈感,藉由船頭劃破水面的意象,創造一段靠岸與穿越的空間體驗。來自法國、深耕於台灣的跨領域裝置藝術團隊hellobastworkshop創作的〈K-950觀測艙〉將廢棄保麗龍作為作品中的主角,呈現出詩意又帶有科幻感的場景,讓觀者在互動中反思物質循環、再生的可能性。丹麥藝術家Troels Steenholdt Heiredal何卓思的〈貨櫃相機〉,則翻轉貨櫃只是貨物運輸載體的印象,將其改造成為一個沉浸式的「相機」,讓觀眾可以親身參與、捕捉不同的城市風景。

米索空間設計〈入港〉以高雄港為靈感,藉由船頭劃破水面的意象,創造一段靠岸與穿越的空間體驗。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
米索空間設計〈入港〉以高雄港為靈感,藉由船頭劃破水面的意象,創造一段靠岸與穿越的空間體驗。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
Troels Steenholdt Heiredal何卓思〈貨櫃相機〉將貨櫃空間改造為沉浸式的「相機」。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
Troels Steenholdt Heiredal何卓思〈貨櫃相機〉將貨櫃空間改造為沉浸式的「相機」。(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)

〈把自己活成一道光〉為META Design以台電退役變電箱的切割餘料作為創作媒材,將原本散亂的材料收納成嚴謹有序的立方體,象徵台電第一線員工風雨無阻的敬業精神。而《愛耍廢》展覽服務台除展出數位作品外,亦與台灣設計研究院合作展出循環材質展示區,讓永續不只是概念,而能被真實看見與感受。

META Design以台電退役變電箱創作作品〈把自己活成一道光〉(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
META Design以台電退役變電箱創作作品〈把自己活成一道光〉(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)

另外,除了精彩的貨櫃裝置作品外,展覽期間也規劃了《不只愛耍廢》系列豐富的推廣活動。展期中更有多場藝術家導覽、講座,以及戶外走讀活動,帶領民眾深入探索對永續生活的想像。更多完整資訊可至高美館網站官方社群查詢。

(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)
(圖片提供:高美館,攝影:Studio Millspace)

2025高雄國際貨櫃藝術節《愛耍廢》
展覽期間|2025.12.20 - 2026.03.01
展覽地點|高雄港11號碼頭、淺一碼頭、高雄流行音樂中心海風廣場
交通方式|可搭乘高雄捷運橘線至「鹽埕埔」站,或輕軌至「真愛碼頭」或「駁二大義」站後步行抵達

資料提供|高美館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

《龍虎門247音樂日》台饒年度盛事歸來!嘻哈龍虎門 × 我的檔期聯手再造必看文化現場

《龍虎門247音樂日》台饒年度盛事歸來!嘻哈龍虎門X我的檔期聯手再造必看文化現場

即將於2026年1月11日在臺北流行音樂中心舉辦的《龍虎門247音樂日》,睽違兩年後再重啟,由嘻哈文化媒體品牌龍虎門,聯手頂尖影像製作團隊我的檔期共同打造。延續 247 過往屢屢創下台饒名場面的能量,這次傳奇人物滿人Manchuker 再次回歸舞台,婁峻碩、金曲得主熊仔、新科金曲歌王呂士軒、「J.Sheon X 美麗本人」等,讓陣容強度全面升級。

2026年《龍虎門247音樂日》由嘻哈龍虎門和我的檔期,強強聯手、共同主辦,可見將以更完整的製作規劃、更具視覺敘事的影像呈現。那麼,我的檔期有限公司製作人謝乾乾、嘻哈龍虎門主理人郭國瑞,對於一場「成功的音樂節」有哪些要求?

兩人的共同標準是聲音、舞台、燈光與觀眾狀態,缺一不可!

這次《龍虎門247音樂日》,除了打造超長延伸「鑰匙型」舞台、展開「全日」比照「現場節目」編排的精彩演出之外,最有野心的企劃,是新增被喻為「台饒職業運動聯盟」的「龍虎門狀元」選拔。

2023年《龍虎門247音樂日》於新北三重大都會公園舉辦,2026年移師臺北流行音樂中心。(圖片提供:龍虎門247音樂日)
2023年《龍虎門247音樂日》於新北三重大都會公園舉辦,2026年移師臺北流行音樂中心。(圖片提供:龍虎門247音樂日)
由曾任《大嘻哈時代》、《夜市王》視覺美術設計的2Dogg,操刀《龍虎門247音樂日》主視覺。(圖片提供:龍虎門247音樂日)
由曾任《大嘻哈時代》、《夜市王》視覺美術設計的2Dogg,操刀《龍虎門247音樂日》主視覺。(圖片提供:龍虎門247音樂日)

跨過龍虎之門,首屆龍虎門狀元新秀

從「聲林之王2」節目崛起的吳霏,透過選拔誕生,從百名饒舌高手脫穎而出,獲 1,500 名網友投票,以及通過直播演出考驗,奪冠成為「龍虎門狀元」,將帶來他第一個完整 Full Set 嘻哈舞台演出,象徵新世代正式跨入頂級舞台。來自新加坡的 SHIGGA SHAY 西閣也將注入國際視野,本屆 247 將成為近年最具層次、最有故事性的嘻哈世代縮影。

見證世代交會的嘻哈場景

而最受嘻哈圈關注的莫過於曾代表一個世代的傳奇 OG——滿人Manchuker 也再次回歸舞台,滿人在 2000 年初期對台饒帶來革命性的影響,當年滿人把中、英語饒舌結合,對於押韻技巧及 flow 都有著重量級貢獻,並推動風格融合與跨界實驗。即使 2019 年滿人曾與老莫ILL MO 合作單曲,並與蛋堡、荊軻 Jnco、共同主持節目《有夠難約》,但距離登上嘻哈舞台進行完整個人演出已經超過 10 年之久,消息釋出後,讓嘻哈樂迷掀起一陣熱烈討論。

實力派創作陣容

《龍虎門247音樂日》集結各嘻哈圈跨世代重量級音樂人參與,熊仔這次將帶著《∞→0》專輯曲目現身,他不斷超越自己,選擇在出道十週年重製第一張專輯《∞ 無限》,進化速度讓人看不到車尾燈。

以嘻哈創作出身攻佔主流市場的婁峻碩SHOU,近年鮮少現身嘻哈場景,他感性表示:「在台灣可以有一個純嘻哈的音樂節,其實很開心很感動。上一次參與這樣的活動,已經至少是五年前了。這一次《龍虎門247 音樂日》是『龍虎門』與『我的檔期』主辦,非常期待現場的視覺與體驗,這次將帶著完整樂團編制回到最純粹的嘻哈舞台跟大家一起玩!」

熊仔、婁峻碩SHOU將參演《龍虎門247音樂日》。(圖片提供:龍虎門247音樂日)
熊仔、婁峻碩SHOU將參演《龍虎門247音樂日》。(圖片提供:龍虎門247音樂日)

驚喜限定組合,接連登場

另外,新科金曲歌王呂士軒、被跨世代觀眾選為「台饒最強現場」的 Barry Chen、「台灣嘻哈品質保證」 嘻哈廠牌 Multiverse Music、金音獎得主 Gummy B 也將拿出最燃炸的現場實力共襄盛舉。

《龍虎門247音樂日》還促成兩大限定組合,台中嘻哈代表玖壹壹健志攜兩位師弟潤少、LilHao,組成「混血兒聯軍」參戰 247,展現地區文化能量。台灣 R&B 頂標人物 J.Sheon 將與好兄弟美麗本人共演,令人期待兩位會在現場激盪出什麼火花。

影像敘事+舞台美學,話題持續延燒

《龍虎門247音樂日》1月10日將先由 「Red Bull Dance Your Style 台灣大賽」打開週末活動序章,比賽採全球知名的「觀眾決勝」機制,16 位舞者必須在 DJ 隨機播歌的狀況下即興應戰,現場觀眾將成為評審,舉起紅牌或藍牌,決定誰能成為冠軍代表台灣出征世界舞台。

首日街舞賽事結束後,由 DJ 賴皮 MR. SKIN 主導的前夜祭派對將延續能量,隔日 1 月 11 日,《龍虎門247音樂日》將於台北流行音樂中心戶外表演空間展開全日演出,以更完整的舞台設計、影像紀錄與音樂企劃呈現。從舞者的能量,到饒舌歌手的世代交鋒,再到影像敘事與文化象徵的整合,打造台灣饒舌年度指標、全新一年嘻哈文化的起點。

2023年《龍虎門247音樂日》締造秒殺票房。(圖片提供:龍虎門247音樂日)
2023年《龍虎門247音樂日》締造秒殺票房。(圖片提供:龍虎門247音樂日)
2023年《龍虎門247音樂日》精彩現場。(圖片提供:龍虎門247音樂日)
2023年《龍虎門247音樂日》精彩現場。(圖片提供:龍虎門247音樂日)

《龍虎門247音樂日》

前夜祭:1月10日(六) Red Bull Dance Your Style 台灣大賽 & 247 前夜派對 
演唱會:1月11日 (日) 龍虎門247 音樂日

1月11日演出陣容
滿人Manchuker| J.Sheon | 熊仔 Kumachan |健志 KEN-G |美麗本人|婁峻碩SHOU |呂士軒 Trout Fresh | Barry Chen | Gummy B | M.V.M | SHIGGA SHAY 西閣|潤少| LilHAO |吳霏

線上購票

主辦單位:嘻哈龍虎門、我的檔期有限公司、台灣紅牛股份有限公司
協辦單位:臺北流行音樂中心

延伸閱讀

RECOMMEND