This Moment 永瀨正敏 攝影展

開幕與開始,這一刻

台日影史上從未有過演員不僅是電影中的男主角,並同時是藝術中的男主角,永瀨正敏是史上第一位。永瀨正敏走進KANO 1931年的時光場景中,他成功化身導演鏡頭下最動人的柔情鐵血教練,但又同時執掌攝影鏡頭,變成藝術光影中的導演,當劇組在換場,演員在休息,他竟然在進行著「攝影家」的創作!

 

永瀨正敏對空間有不凡的想像力,KANO整個片場、後台、球場、街景…都是他的攝影棚,他以獨到的意境設計功力,運用黑白灰三種色彩語彙,更運用他兼具演員與攝影家的雙重敏感度,在無數的一瞬間,捕捉空間、人物與故事交錯的微妙張力與感動,創造了豐富、簡約又神秘的魅力影調。而其中最耐人尋味的是,所有人物在他按下快門時,都呈現著卸下心房的坦然與真誠,甚至在他的意境牽引下,於鏡頭前詮釋出自己都渾然不知的意外面貌,這就是永瀨正敏穿梭於演員與攝影家的魔力與風格。

 

攝影展籌備期間,永瀨正敏同時創作全新的影像作品置入攝影展場中,他展現超寫實導演的功力,將女模特兒染成一頭銀髮,銀色彷彿球場上遠遠閃著的明媚陽光,以魔幻的節奏引領觀者走進KANO群像文字,閃著永瀨正敏潮時尚的意涵與對 KANO的深情繫念。

 

一切源自KANO,也自KANO延伸。我們邀約KANO主題曲演唱者音樂創作鬼才舒米恩,以聲音創作呼應攝影藝術,吟唱、朗讀、演奏…多重聲音曲線,抽象地裝置於展區中,豐富觀者視覺交融聽覺的藝術饗宴。

 

KANO對永瀨正敏來說是趟奇妙旅程,他走進KANO,超越KANO。而同步、同時、雙重…是他的穿梭風格,「This Moment」展覽場域也規劃北高同步,台北展覽在華山鍋爐室開幕,這棟建築物與KANO故事同在1931年誕生,在此開幕深具時光印記的意義,而高雄是永瀨正敏來台拍片的家,我們邀約12個店家以作品聯展和觀者遊歷欣賞的特有方式,在高雄開始巡演展藝術的腳步,開幕與開始,伴隨藝術和故事一雙公益翅膀,不僅俯瞰大地,更是愛著這個世界。


藝術與人之間最美好的,不就是這一刻?
讓我們將整個展場縮寫成 永 恆 兩個字,這一刻。——黃莉翔  策展人

 

公益.台北
台北義賣總收益將捐贈於財團法人文創平台發展基金會,以支持該基金會長期投入的偏遠兒童+原住民兒童藝文體驗夢想灌溉計畫,喜愛永瀨正敏攝影藝術的我們,希望以微薄的力量,陪著小朋友們一起接觸藝術、擁抱藝術,以藝術欣賞這個世界的美好。

 

開始.高雄 9/16~10/26
地點:一二三亭、、always a+ Cafe、hotel dua三餘書店、小房子閱讀.生活空間、帕莎蒂娜駁二倉庫餐廳、?捌旅居、鬲离咖啡館、睦工場咖啡館、挑食餐酒館、捷絲旅高雄中正館、御書房生活藝術空間(依筆畫順序)
展覽開放時間:將配合12家巡演展店家開放時間開放參觀,我們在此提醒與建議前往參觀前,先行確認各店家開放時間。

 

公益.高雄
高雄義賣總收益將捐贈於社團法人高雄市蒲公英故事閱讀推廣協會,支持該協會出遠門為偏遠及弱勢小朋友們說故事的計畫。以故事閱讀這個世界、理解這個世界,傳達人與人之間的美好,是KANO和永瀨正敏內心無限的期望與願望啊!
義賣詳情,請洽果子電影facebook https://www.facebook.com/arsfilmproduction?ref=bookmarks

 


永瀨正敏
知名演員、攝影師。出生於日本宮崎縣。
從影以來,參與演出電影多達八十部,精湛的演技讓他屢屢獲獎。1991年演出山田洋次執導的《兒子》,一舉橫掃獲日本金像獎、藍絲帶獎等九項電影獎的最佳新人和最佳男配角獎。之後又以《學校Ⅱ》(1996)和《誘拐》(1997)獲日本金像獎最佳男配角獎,2004年,《隱劍鬼爪》讓他拿下日本金像獎最佳男主獎。近期作品有《Words With Gods》、《十字架》等。拍片之餘熱愛攝影,曾於日本青森縣立美術館、津輕傳承工藝館、宮崎藝術中心等處舉辦過攝影展。


2014年,來台演出由馬志翔導演的電影《KANO》中之鐵血教練近藤兵太郎大受歡迎。他在台灣拍片期間,只要沒上戲便拿著相機拍攝演員與工作團隊的各種樣貌,豐富而有層次的照片故事促成了攝影集《This Moment:永瀨正敏的KANO映像》的誕生,並於2014年9月13日在台灣華山1914開辦個人第一次海外攝影展。

永瀨正敏FB:www.facebook.com/masatoshi.earl.nagase

 

This Moment 永瀨正敏 攝影展
主辦單位:果子電影有限公司
展演館別:華山 中5-鍋爐室
展演日期:2014-09-13 ~ 2014-10-26
展演時間11:00 ~ 18:00

 

資料圖片提供/華山1914、永瀨正敏FB

法國藝術家JR新作現身2026威尼斯雙年展!重新詮釋《迦拿的婚禮》名畫,將174位真實人物織入巨型掛毯
法國藝術家JR新作現身2026威尼斯雙年展!重新詮釋《迦拿的婚禮》名畫,化為巨型紡織藝術品

2026第61屆威尼斯雙年展期間,法國藝術家JR發表了名為《Il Gesto》的全新計畫,他重新詮釋義大利文藝復興時期畫家Paolo Veronese的名作《迦拿的婚禮》(The Wedding at Cana),將焦點從聖經中的神蹟,轉向當代社會中的互助與照護。

藝術家JR以大幅黑白攝影作品而聞名,並透過創作持續關注各種社會議題。這次,JR的新作靈感來自於Paolo Veronese於1563年創作的《迦拿的婚禮》,這幅畫作最初是為威尼斯大運河畔的San Giorgio Maggiore修道院而作,如今則收藏於巴黎羅浮宮。而《Il Gesto》的另一個重要核心,則源自於他與一群朋友創立的「巴黎食堂(Refettorio Paris)」,他們回收超市中因外觀瑕疵而遭丟棄的食材,重新料理成精緻佳餚,免費提供給難民與無家者。

在這個空間中,有一項重要的原則:賓客不會被拍攝,他們的影像僅屬於自己。因此,此次作品中的每一位參與者,都是在自願的前提下參與合作,以自身的身份與聲音現身其中。

法國藝術家JR的新作《Il Gesto》,重新詮釋Paolo Veronese的《迦拿的婚禮》名作。 ©JR
法國藝術家JR的新作《Il Gesto》,重新詮釋Paolo Veronese的《迦拿的婚禮》名作。 ©JR
《迦拿的婚禮》這幅名畫內容描繪耶穌將水變為酒的聖經故事。(圖片來源:wikipedia)
《迦拿的婚禮》這幅名畫內容描繪耶穌將水變為酒的聖經故事。(圖片來源:wikipedia)

巧妙轉化名畫中的人物

JR與巴黎食堂的賓客與工作人員展開合作,重新詮釋《迦拿的婚禮》的經典構圖。每位參與者皆依照原畫中的位置進行構圖,並完成個人肖像拍攝,同時於錄音室中留下自身聲音。最終創作出的《Il Gesto》,是一幅由174人的影像組合而成的攝影作品,並轉化為一件宏偉的巨型掛毯。在這裡,「神蹟」不再是水變成酒的聖經寓言,而是人們在同一張餐桌上共享食物、彼此平等相待的時刻。

JR以輕型板材組成大型臨時裝置,讓作品現身威尼斯大運河沿岸的古老建築卡達莫斯托宅邸(Ca' da Mosto)的立面。©JR
JR以輕型板材組成大型臨時裝置,讓作品現身威尼斯大運河沿岸的古老建築卡達莫斯托宅邸(Ca' da Mosto)的立面。©JR

而《Il Gesto》率先現身於卡達莫斯托宅邸(Ca' da Mosto)的拜占庭式建築立面,JR以輕型板材組成大型臨時裝置,讓畫面中的部分人物彷彿從窗邊探出身影,與這座城市產生互動;作品也延伸至坐落卡達莫斯托宅邸內的The Venice Venice Hotel,巧妙串連建築內外空間,打造出一場沉浸式體驗。

©JR
《Il Gesto》的部分內容,以大型公共裝置形式呈現於建築外牆,展出至2026年5月9日。©JR

能被「聆聽」的聲音檔案庫

走入建築內部,可見由JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造、一幅高4.3公尺、寬7.8公尺的巨型掛毯。作品使用了回收塑膠紗線、有機棉、羊毛與日本和紙等材質,且為了將JR複雜的數位攝影檔案轉譯成織物媒材,耗時600個小時才完成。值得一提的是,觀者可透過專屬數位平台,聆聽作品中170多位參與者的聲音與生命故事,有興趣者可點此聆聽

JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造的巨型掛毯。©JR
JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造的巨型掛毯。©JR
巨型掛毯細節。©JR
巨型掛毯細節。©JR
巨型掛毯細節。©JR
巨型掛毯細節。©JR

餘料也能發揮新價值

而不同於雙年展期間短暫存在的展館,《Il Gesto》這幅巨型掛毯將永久留存在 The Venice Venice Hotel。另外,設置於建築立面的輕型板材在展出結束後,也將捐贈給在地組織再利用。如此也呼應了作品的核心精神:無論是剩餘食材或建築材料,都能被重新轉化為具有價值的存在。

©JR
©JR

資料來源|JR

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以二手衣為素材,台灣新銳創作組合「衣.ZiP」用布料重現世界名畫、美食、流行樂經典MV場景,將那些不再被愛的衣著單品,再次轉化為可愛又有趣的存在。從梵谷名畫〈星夜〉、嘻哈歌手Kanye WestFamousMV畫面,到雞捲、香腸等台灣庶民美食,他們都以布料為媒材,經巧手和巧思還原事物樣貌。

台灣新銳創作組合「衣.ZiP」以二手衣為材,重構經典名畫、MV和美味小吃
(圖片提供:衣.ZiP)
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(圖片提供:衣.ZiP)

從大學畢製開啟的創作旅程

「衣.ZiP」由Jaden Lin與山山於臺藝大畢業製作期間共同創立,創作初期就以二手衣為主要素材,轉化多幅經典名畫,像是用洋裝和襪子拼組馬蒂斯《藍色裸者(Blue Nude)》系列畫作之一,及梵谷名作〈星夜〉,讓人體線條及南法景觀這2種截然不同的主題,經舊衣重新拼組,透過布料的色彩、紋理等,構成令觀者感到熟悉、又富新意的樣貌。

台灣新銳創作組合「衣.ZiP」以二手衣為材,重構經典名畫、MV和美味小吃
(圖片提供:衣.ZiP)
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(圖片提供:衣.ZiP)

從名畫到MV場景、街邊小吃

創作過程中,衣.ZiP不剪裁、也不黏貼,而是將舊衣摺疊並抽真空,將其拼組出一幅幅可愛、帶點酷感、偶爾流露點荒謬意味的趣味畫面。延續「舊衣重組」的創作手法,他們也將創作主題從名畫延伸至其他領域,像是在《ICONIC: A Recycled Hype》系列中,重現Kanye WestFamousMV中美國名人並列躺臥的經典場景,以及李小龍於《死亡遊戲》中與「天勾」賈霸對決的標誌性畫面。

台灣新銳創作組合「衣.ZiP」以二手衣為材,重構經典名畫、MV和美味小吃
(圖片提供:衣.ZiP)

此外,衣.ZiP的二手衣創作宇宙也延伸至食物主題,將二手衣以立體形式呈現在盤器之上,透過紋理、填充與堆疊,模擬雞捲、香腸、雞爪凍的食材肌理。

台灣新銳創作組合「衣.ZiP」以二手衣為材,重構經典名畫、MV和美味小吃
(圖片提供:衣.ZiP)

尺度上的新突破

在最新展覽《ALL IN ALL》中,衣.ZiP與設計品牌panq’s合作,共同完成3030x30公分的小尺度作品,嘗試將原先體積較大的二少衣物,收束至尺寸精巧的框架內,在有限範圍中呈現更細緻的構成。此次創作,涵蓋了動物、植物、食物等多樣主題,從海浪、仙人掌、漢堡到皮卡丘,靈感大多源自Jaden與山山生活中快樂的回憶,也讓觀者欣賞作品時更能心生共鳴。

台灣新銳創作組合「衣.ZiP」以二手衣為材,重構經典名畫、MV和美味小吃
(圖片提供:衣.ZiP)
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(圖片提供:衣.ZiP)
台灣新銳創作組合「衣.ZiP」以二手衣為材,重構經典名畫、MV和美味小吃
(圖片提供:衣.ZiP)

ALL IN ALL》衣.ZiP × panq’s聯展

展期|2026.04.1805.10

時間| 10:0021:00

地點| SOIL TAIPEI(台北市松山區八德路三段7494號)

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