誠品講堂53期上課去 新年最佳禮物 提升個人競爭力 體現生命的厚度

新年最佳禮物 提升個人競爭力 體現生命的厚度
解說式音樂會、院線片研究室 將帶給學員全新的課程體驗


誠品2014年度閱讀現象發現,面對不安紛擾的經濟與社會環境,讀者選擇提升自我能力,強化個人競爭力,同時追求身心靈的寧靜平和。臉書創辦人馬克祖克柏追求個人成長,更將2015年的新年願望定為「閱讀」,不僅在個人臉書上啟動「兩週讀一本書」閱讀計畫,亦成立「倘佯書海一年(A Year of Books)」粉絲團。誠品講堂18年來,透過深度對話與課程安排,在專家帶領下,以音樂、現代經典、城市建築、風格生活、藝術實驗等主題,提升個人專業能力,從容面對未來新挑戰,同時追求美學與心靈的成長,累積厚實個人的生命。誠品講堂53期,即日起開始報名,誠品邀請讀者在新年前,為自己創造逆轉力,並共同發掘生命的美好。


從45期首次加入講堂課程,已經連續2年每周至少參加2至3堂課的李小姐表示,科技產業的主管工作,時常面臨龐大的工作壓力,誠品講堂卻提供了另一種紓壓方式,在工作與生活感到忙碌迷惘時,講堂的內容總能適時提供清新的觀點,為當下的困難找到新的方向與思考,所以即便工作再忙碌,依舊堅持定期報到上課,從一開始家人反對,到後來老公小孩都一起來上課掘取新知,一家人現在都是誠品講堂的學員,全家透過知識的互動,共同學習成長,讓親子間的關係更加緊密連結。


44歲的鍾先生,在科技大廠服務超過十餘年,在公司轉型後優退,面對新的人生職場,誠品講堂提供了一個心靈與感性的釋放機會,從44期開始迄今,已連續上課兩年,透過新的啟發,鍾先生多方體驗講堂中各種不同課程,更在其中找到退休生活的另一種步調,也讓自己在不斷的學習與課程中拓展新的觀點,豐厚更多的生命體驗。


解說式音樂會、院線片研究室帶給學員全新體驗
誠品講堂在深度內容中,也加入有趣創新的授課型式。繼52期生活風格課程,首度與松菸誠品the first餐廳合作,讓學員透過主廚料理,真實體驗食物的箇中滋味。本次53期的解說式音樂會課程,更將於松菸誠品的表演廳,進行課程導聆,透過台北弦樂團的現場表演,以及授課講師彭廣林教授的精彩比較與解說,帶領學員細細品味古典音樂中的旋律如何詮釋生命中的樂章。


聞天祥老師的藝術實驗室《電影生活》中將安排連續5堂的「院線研究室課程」,帶領學員至誠品電影院欣賞5部新上映院線片,每部電影結束後將與學員們進行全民大影評,透過評論與學員相互激盪出新的觀影視角,在課程中還將邀請楊力州導演一同討論紀錄片對於台灣影壇的刺激與反省。


經典、建築、風格生活持續豐富您知識與生活能量
詩是最簡約、最神秘卻又最高貴的文體,此次楊照老師《現代經典細讀 -里爾克和聶魯達的詩》將透過兩位二十世紀現代詩人里爾克與聶魯達的作品,一窺詩人如何透過超越日常的語言,傳遞濃厚的情感與生活經驗,對於讀詩人又會帶來什麼樣的啟發。


針對城市建築,此次邀請到黃金樺老師談論《Urban-Life-Co-Styling 共造城市生活風格化》,課程將從社會學、經濟學、智慧科技、大數據等面向切入分析城市的多元可能,透過與賴雨農(燈光藝術家)、汪麗琴(好樣集團負責人)等8位專業對談人的激盪,從城市景觀、音樂、時尚等多重觀點帶給學員對於城市的不同發想。


誠品講堂53期的風格生活課程,將以特別企劃的方式針對「自媒體」作深入探討,賴麒宇老師將在《翻轉品牌企業,自媒力最給力!》課程中帶領學員了解在互聯網的時代,品牌與企業如何透過自營媒體抓住消費者的目光,在對的時間點提供最合適的內容綁住消費者對於品牌的高忠誠度,並以Case Study型式與學員互動討論,是行銷人不容錯過的精彩課程。


誠品講堂持續關注時代變動,提供更新更全面的文化內容,希望透過深入淺出的剖析與講座,提供學員深刻的思考能力,讓現代人在忙碌的步伐中持續地補充新知。有興趣瞭解各門講座課程的學員,可以聯絡上部落格瞭解更多誠品講堂的訊息。


圖文資料提供 誠品

走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探禁建半世紀、被遺忘的城市之境

走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境

社子島位處台北都市邊陲,因上世紀一場洪水侵襲而禁建數十年,自此長期被遺落在城市記憶之外,成了台北市令大眾印象最為模糊的地域之一。藝術家朱俊騰卻受其曲折命運吸引,啟動「野鬼」影像計畫,從社子島獨特的水文地景和人文脈絡取材,並親赴當地居住一年深入田調,藉創作提出對生命、生存和社會結構的反思。

走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
朱駿騰《河鰻》錄像截圖。(圖片提供:朱駿騰、洪建全基金會)

被遺忘的都市孤島

朱駿騰近年作品常聚焦於個人身處社會、政治及文化交織的複雜結構下,所面臨的生存狀態和困境。2021年,社子島的多舛身世及其之於台北城的微妙關係,吸引了朱駿騰的注意,他說:「被遺忘、封閉是我對社子島最初的感受。隨著時間的深入,我發現它更像是一塊漂流邊界,夾在城市與鄉下、陸地與海洋、存在與不存在之間。」而「野鬼」漫長的創作歷程,也激發出他對社會結構影響個人生存狀態的反思。

走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
朱駿騰《河鰻》錄像截圖。(圖片提供:朱駿騰、洪建全基金會)
走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
朱駿騰《河鰻》錄像截圖。(圖片提供:朱駿騰、洪建全基金會)

2022年,朱駿騰進一步將影像計畫拓展為長片電影《河鰻》,將都會邊緣的荒涼、土地記憶與奇幻愛情,融合為如夢似幻的影像詩篇。此作於2025年入選柏林影展、溫哥華國際影展、香港國際電影節、愛爾蘭高威國際電影節等,並獲第27屆台北電影節「最佳美術設計獎」。

走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
《河鰻》電影海報。(圖片提供:底噪影像)

探索社會邊緣空間的生存議題和未來

即日起至11/30於洪建全基金會藝文空間展出的「野鬼朱駿騰影像計畫」,以《河鰻》為核心,結合三頻道影像、攝影、裝置與文件,呈現藝術家在都市邊陲的觀察與思索。此作結合紀錄影像、劇情重構與田野調查,描繪社子島在長期禁建政策影響下,所形成的社會結構及邊緣化空間狀態,以及與島共存的居民生命故事。

走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
朱駿騰《河鰻》錄像截圖。(圖片提供:朱駿騰、洪建全基金會)
走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
朱駿騰《河鰻》錄像截圖。(圖片提供:朱駿騰、洪建全基金會)

《河鰻》以三個對象為敘事主軸,涵蓋民俗信仰、居住和生存等議題。觀者將隨著溪洲底土地公的神轎繞境,感受當地元宵節習俗「夜弄土地公」氛圍;隨藝術家在社子島結識的女性友人沿路拾荒,探索「家居」的意義;隨一名夢想壯遊天下、現實卻「困於」島上的少年,踏上坍塌的社子入口地標自由女神像,走入見證社子島命運的東山宮,撥一通接不到外界現實的神秘電話……。透過影像,觀者將見證社子島「與時間錯置」的地方敘事,從而思索邊緣社會空間的文化政治及生態未來。

走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
朱駿騰《河鰻》錄像截圖。(圖片提供:朱駿騰、洪建全基金會)
走進台北邊陲社子島:朱俊騰「野鬼」影像計畫一探被遺忘的城市之境
朱駿騰《河鰻》錄像截圖。(圖片提供:朱駿騰、洪建全基金會)

野鬼 —— 朱駿騰《河鰻》影像計畫

展期|2025.10.0111.30(每週一及國定假期休館)

開放時間|11:0018:00

地點|洪建全基金會(臺北市中正區羅斯福路二段912樓)

延伸閱讀

RECOMMEND

台灣之光點亮東歐的夜!「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大藝術節,藉聲光藝術探討記憶、訴說島嶼故事

台灣之光點亮東歐的夜!「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節

今年十月,台灣藝術團隊「黑川互動媒體藝術」登上歐洲兩大新媒體藝術舞台,分別是全歐洲規模最大的城市光藝術節——捷克布拉格「Signal Festival,以及專注於生成式AI和互動體驗的羅馬尼亞布加勒斯特「RADAR Festival。這趟東歐之旅,黑川達成了台灣團隊在兩大展會的兩個「第一次」:在Signal首登展演舞台,於RADAR則是首支受邀參展的亞洲團隊,象徵著台灣媒體藝術在國際舞台的重要躍進。

「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節!台灣光影藝術點亮東歐的夜
(圖片提供:黑川互動媒體藝術)

來自台灣的光,點亮東歐的夜

試著想像,你正漫步在布拉格的廣場,忽然遇上一座流淌著樂音的光環,為你上演一場乘載島嶼記憶的展演;下一刻,你轉身來到布加勒斯特,相簿裡一張隨手拍的生活照瞬間被「記憶編碼器」轉化為流動光譜,黑暗空間中閃爍著專屬於你的圖像。這一切不是虛構場景,而是黑川真正實踐的光影藝術。從布拉格到布加勒斯特,黑川以光、聲、互動與文化敘事,讓歐洲觀眾看見台灣團隊的創作能量。

「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節!台灣光影藝術點亮東歐的夜
(圖片提供:黑川互動媒體藝術)

在布拉格訴說島嶼記憶、展開光之儀式

在布拉格舊城與新城交界的共和廣場,黑川打造大型裝置《山海之間》,透過一座直徑10公尺的透明LED環形結構,結合光影和聲響,邀請人們欣賞數位光點構築的山海,探索台灣400年來的地景變遷和土地記憶,在歐洲大陸上與東方島嶼情感共振。

「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節!台灣光影藝術點亮東歐的夜
(圖片提供:黑川互動媒體藝術)

以伏爾塔瓦河畔為背景的TZOLK’IN LIGHT,則以瑪雅曆法為靈感,結合水幕投影與雷射光束,伴隨著電子聲響,在水霧之間展開一場光之儀式,向觀眾訴說關於時間的故事。

「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節!台灣光影藝術點亮東歐的夜
(圖片提供:黑川互動媒體藝術)
「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節!台灣光影藝術點亮東歐的夜
(圖片提供:黑川互動媒體藝術)

當AI「介入」記憶,是重現或改寫?

來到羅馬尼亞首都布加勒斯特,黑川帶來融合AI、生成式影像和即時互動的作品Memory Encoder。這座「記憶編碼器」邀請觀眾於現場上傳影像,交由AI即時分析並生成視覺,並透過雷射和投影將其再現於空間之中,為每個人編寫專屬場景。

「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節!台灣光影藝術點亮東歐的夜
(圖片提供:黑川互動媒體藝術)

2024年於桃園科技藝術節首展以來,《Memory Encoder》已累積近5,000筆觀眾互動紀錄,其技術表現備受業界關注。RADAR Festival每屆吸引約兩萬人進場觀展,令人期待現場觀眾與作品將碰撞出的火花。

「黑川互動媒體藝術」前進歐洲兩大媒體藝術節!台灣光影藝術點亮東歐的夜
(圖片提供:黑川互動媒體藝術)

延伸閱讀

RECOMMEND