這些年輕插畫家真是值得全世界的注目！台灣的創作力一直有走向國際大放異彩的實力，在插畫、藝術類正是如此。以下精選三位近年來在國際舞台得獎的台灣插畫家，以及他們在 Tumblr 長期經營的個人作品集，Tumblr 是很多國內外高品質插畫家愛用的作品網站平台，喜歡的話就到那持續追蹤關注他們吧！

Cindy Wume

國際獲獎：熱騰騰地在2016年義大利波隆那插畫展（BOLOGNA ILLUSTRATORS EXHIBITION）入選，目前在英國繼續精進兒童繪本插畫！

不同於一般插畫通常飽滿明亮的顏色，Cindy Wume 有如小孩手指畫的隨性帶著天真，透明度高的水彩，很不著痕跡，因此很靠近每個人心底的童真。筆下的小人物們排排站，每個人有著獨一無二的打扮風格，有著不矯飾的姿勢和動作，藉由 Cindy Wume 童心的視角和紀錄，街上每位行人都有著獨特的個性與生命力，筆下的城市因此有趣而溫暖了起來。

Bacon Devours

國際獲獎：2015 年日本插畫家大賽（JIA Illustration Competition）最大獎獲獎者，也曾獲得德國紅點、日本插畫家協會 GRAND PRIX、紐約 3X3、紐約 AI34 等插畫獎項！

《The Little Bag 包包流浪記》這一系列以被遺棄的包包在城市的冒險為主題，可以看見偏暗色的工業風有著現實主義小說的筆觸，呈現出各種交通工具在忙碌城市中的樣態。明明是該帶來移動、前進的交通工具：電車、貨車、雙層巴士、擋車、汽車，每個卻彷彿困在原地，只有灰濛濛的廢氣。創作者筆下立體感十足的場景，讓小包包穿梭在大城市中，讓人看見現代人的迷茫。

Wu, Yi-Ting 無疑亭

國際獲獎：2014 年在 Hiii Illustration 國際插畫大賽共有三件作品獲優秀獎！

無疑亭的每一系列創作都有很強的主題性，探討身體與自己、身體與情感、身體與外在的關係，各種親密隱私的身體部位出現在畫中，但人物的臉部表情不直接顯現，那些複雜細微的情緒藉由創作者意象化的畫筆，讓每一張畫成為一首詩，蘊含許多深刻的經驗感受，化為圖像讓人細細品味。

喜歡插畫的你別忘了多多支持台灣的明日之星！到 Tumblr 看更多台灣插畫家作品，每日更新！【TW Creators 插畫家基地】；到 Tumblr 看國際插畫作品，大師都在這裡！【artists on tumblr】

Text、Photo／FLiPER

近期，法國奧賽美術館宣布攜手大富翁推出《大富翁：奧賽美術館特別版》（Monopoly – Musée d’Orsay Special Edition），玩家不僅可以變身策展人、競標藝術品，還能飽覽眾多館藏，獲得眾多網友迴響。經典桌遊「大富翁」（Monopoly，又稱地產大亨）歷年積極推出多樣化版本與創新玩法，其中也曾與許多美術館、博物館合作，成為館內商店的熱銷商品之一。以下就帶你一起看看5個「美術館/博物館特別版」大富翁，下次造訪時不妨帶一組回家！

➊ 奧賽美術館（Musée d'Orsay）

在《大富翁：奧賽美術館特別版》遊戲中，玩家將化身策展人，除了要收購藝術品、讓館藏更豐富，還要策劃精彩的展覽，讓更多觀眾認識這些作品！遊戲過程中，玩家將出價競標、互相談判，用機智贏得比賽。收錄在遊戲內的作品包含梵谷著名的《自畫像》和龐龐的《白熊》等，邀請玩家重新探索奧賽美術館的珍寶。

➋ 大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）

《大富翁：大都會藝術博物館特別版》將The Met的眾多館藏融入遊戲中，讓玩家逐步收購展廳、擴建場館，打造屬於自己的迷你博物館。有趣的是，遊戲中所使用的貨幣皆印有不同藝文名人的肖像，遊戲說明書中也詳細介紹每件藝術品，讓玩家徜徉橫跨五千年的藝術史。

➌ 羅浮宮（Musée du Louvre）

《大富翁：羅浮宮特別版》是廣受歡迎的羅浮宮周邊商品之一，其集結許多經典館藏，例如米開朗基羅《垂死的奴隸》、漢摩拉比法典石碑等。在這個版本，玩家一樣需要透過拍賣會來收購藝術品，並規劃展覽以吸引參觀人潮來贏得遊戲。

➍ 梵谷博物館（Van Gogh Museum）

梵谷一生遊歷多地，從荷蘭、比利時再到法國，而《大富翁：梵谷博物館特別版》也邀請玩家一起踏上這趟旅程，探索梵谷在三個國家創作的經典畫作。遊戲地圖以畫作《黃房子》為背景，而遊戲棋子也別具巧思，設計成顏料軟管和《在亞爾的臥室》中的床鋪造型。

➎ 卡達博物館（Qatar Museums）

在這個版本中，玩家將能一次遊歷卡達多座著名博物館，包含伊斯蘭藝術博物館、卡達國家博物館，以及聯合國教科文組織世界遺產──祖巴拉古城。除了一覽卡達博物館群，遊戲中也收錄了作品如理查·塞拉的《東西/西東》、露易絲·布爾喬亞的《母親》等。

梅雨季即將來臨，陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰，今年不要怪天氣，試著出門「逐日」吧！座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」，數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》，以數位形式重現太陽的恆常存在，為城市注入一抹暖意。

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡，都是DAMONXART的創作題材，其以數位語彙玩轉幾何，加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索，建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生，其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想，結合時間流動與光影設計，於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移，呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化，讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻，也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

出發！一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入，《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色，也回應人們在季節轉換與環境壓力下，對光與溫度的深層渴望。展演即日起至5月15日展出，每天上午8點到晚上9點於整點播放，每15分鐘輪播一次。

DAMONXART《陽顏 SUN HUE》

展期｜2025年4月15日－5月15日  

地點｜敦南之森 Taipei Lumitree

地址｜臺北市大安區敦化南路二段 19 號  

時間｜每日 08:00 – 21:00（整點播放，每15分鐘輪播一次）