電影是一門綜合的藝術，美術指導不只是畫出美美的設計圖，而是從閱讀劇本到還原故事的時空，從設計圖到落實成場景、服裝、物件，挑戰的不僅是將劇本視覺化的詮釋，更是場時間、預算、意外狀況頻繁之下，對整合及應變能力的考驗。
近日才剛結束於摩洛哥的拍片工作返國，黃文英閒聊時談起前一晚的夢境，竟是夢到自己忘了把某件戲服做舊。常有演員說，戲拍完了之後遲遲未能脫離角色，原來，美術指導也是。這跟累積了多少年的工作經驗無關，而是對每一部戲的投入程度有多深。「簡單來說，美術指導是把文字視覺化，重新架構故事的時間和空間。你對劇本的研究要非常透徹，因為風格最先是來自於劇本。」
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風格從何而來？
黃文英認為，電影最動人之處來自人的情感，會有情感是因為故事，而故事來自於生活，要還原故事裡的時空，必得深入生活。「每一個劇本都是一個世界，你要重新去研究，累積許多資料，然後消化、吸收、沈澱，自然會形成風格。」有時，風格來自於角色。以他擔任美術監督、由馬丁·史柯西斯執導的電影《沈默》（Silence）為例，「角色是17 世紀耶穌會的傳教士，他可能是葡萄牙背景，而後來到遠東，先在澳門做停留，然後要偷渡到日本去傳教。而17 世紀時的日本，是德川幕府剛剛開始統治的禁教時代。」對於角色的個性、人物歷程，所處的歷史背景、活動內容、人際關係、社會地位，甚至其宗教的精神和內涵都要了解。
有時，風格與選擇有關。根據劇本和研究資料，美術指導對於故事有自己的詮釋，對空間、顏色、搭景方式的選擇，會讓更進一步的細節具體成形。「我的個性會想要做不一樣的。」黃文英談到念研究所時，最常做的是莎士比亞的戲，例如：《馬克白》、《暴風雨》等已被搬演過上百次的戲，可能來自歐洲的同學選擇把馬克白放在文藝復興時期，黃文英則是把故事搬到二次世界大戰時的中國北京。「同樣的一齣戲，它的精彩會來自於你給了一個不同的時空背景。你要用自己的方式去詮釋，才能突出。還原故事的時空背景，你要去思考要給它什麼樣的視覺，盡量是獨特的。」
執行與整合能力才是真正考驗
拿到劇本之後，美術指導必須先估出預算。「通常會有15 ∼ 20％的落差，因為一開始可能不知道會在哪搭景，如果是人跡罕至之處，執行時間會拉長。通常設計圖出來之後，預算會更明確，這時你會知道導演想要的細緻程度。細節是最花錢的，如果導演講究到工藝，講究到要符合歷史考據，都會影響預算及製作時間。」
一般而言，好的片子會給12 週的設計期。拿到劇本後，先組成美術設計團隊，判斷哪些要搭景哪些不用，了解需要製作的清單，然後深入劇本做資料研究，畫出設計圖。黃文英提到，《刺客聶隱娘》跟《沈默》比較特殊，因為兩位導演拍片的方式比較不是一般電影工業化的體系，講究細節，給的籌備時間也較長。例如《沈默》，馬丁·史柯西斯二、三十年前就想拍，做了很深入的研究，黃文英收到劇本時，伴隨著的是灌滿2TB 雲端儲存空間的各種資料。單是閱讀劇本和資料，就花了半年時間。
設計圖畫出來之後，才是真正的考驗，因為設計跟落實是兩回事。電影美術分的很細，執行牽涉的層面很廣，例如：攝影師會怎麼拍攝，想要什麼樣的光，會牽涉到景要怎麼搭，還有組成團隊的執行能力、監製或製片給的預算多寡、可執行的時間、搭景的地點和天候⋯⋯，更遑論開始執行時各式各樣的意外和狀況，每天搭景領班、各個美術設計組會隨時報告情況，總是會有意料之外的狀況發生，必須及時應變跟整合。
「例如，原本勘查好的景，要挖地搭景時，對方說這裡不能挖，你得臨時找別的地方；或是一挖下去地下水冒出來，要怎麼處理；有時，勘好景的地需要先做地塊整合，得尋求政府協助；有時搭景的地方人跡罕至，光是要把建築材料運到那裡，就要走一兩公里，工期延長，人工也增加；或是可能這個景下個禮拜就要拍，但還沒搭完，一個工班來不及，你要調五個工班一起做⋯⋯。一個景delay 一天，可能是兩、三百人在等（拍攝），壓力很大。」
美術指導必須懂得控制經費跟人力，判斷哪些人能做哪些事，善用其優點。開始執行之後陸續會有很多狀況，需要美術指導折衷協調，如果遇到要追加經費，必需要向監製或製片解釋原因，「有時候他們會怪你為什麼要追加那麼多預算？為什麼跟一開始估的不一樣？他會挑戰你的專業。」
一路聽下來，電影美術指導其實是個勞心勞力、精神壓力超大的工作。「要做電影美術，你真的要熱愛，要不怕挑戰，不服輸，要有一點憨膽，也許你不知道你的final picture 在哪裡，有時候我拿到劇本也不知道該怎麼弄，讀完時腦中沒有畫面。但是隨著你做很多的資料研究，願意不斷走下去，在過程中想法就會慢慢成形，慢慢沈澱出來。」
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黃文英 人物檔案
大學主修劇場設計，擁有劇場製作碩士學位、藝術碩士學位，曾於紐約擔任CHARLES MCCARRY DESIGNS 設計工作室服裝及舞台設計師。年輕時因為喜歡侯孝賢的電影，毛遂自薦，奠定日後合作基礎。
從1995年的《好男好女》開始，一路合作至今。電影的美術作品包括《沈默》、《刺客聶隱娘》（榮獲金馬獎最佳造型設計）、《好男好女》（榮獲1996 年亞大影展最佳美術指導）、《南國再見，南國》、《海上花》（榮獲亞大影展最佳美術指導、金馬獎最佳美術設計），以及《千禧曼波》監製暨美術指導。
最有成就感的時刻？
覺得自己眼光不錯時。通常拍一部片，你會組織自己的團隊，有時候你會看到這些同事想的比你快，或是他的想法與你同步，那時就會覺得很有成就感。不是因為我做了什麼，而是因為覺得自己眼光不錯，找到這個人。或是有時候自己的想法跟導演同步，或是看事情的眼光一致時，也會帶給我很大的快樂。
Text ／ Stephie Chiu
Photo／ Terry Lin
圖片提供／黃文英
