2年造訪羅浮宮24次，假如金氏世界紀錄有「短期內參觀羅浮宮最頻繁的人」，導演蔡明亮拔得頭籌的機會，肯定很高。2005年，羅浮宮邀請蔡明亮拍電影，首度將第八藝術納入典藏。其實24次算保守估計，如今蔡明亮回想，直到2008年底電影正式開拍，「在羅浮宮裡做了將近3年的功課，館方叫我去我就去，平均每隔半個月或1個月。」

在電影圈，蔡明亮被歸類為藝術掛，但面對羅浮宮藏畫7,500幅，要一個美術史外行，反覆的逛，是耐性與毅力的考驗。蔡導笑說，剛開始是「過目即忘」，到了不記得第幾次，才看出端倪，「我突然理解羅浮宮的畫，代表了反叛史的過程。每隔一段時間，藝術就會呈現僵化，接著是一波波反抗，從神權過渡到皇權，最後邁向自由。」

其中，展示西班牙畫派的展廳和集中19世紀法國繪畫的紅廳最令他印象深刻。17世紀西班牙畫家雖為宮廷服務，卻也勇於為底層發聲；而紅廳的精神，則可以名畫〈領導民眾的自由女神〉為代表，身穿黃衣的自由女神揮舞法國三色旗，帶領革命群眾的畫面，你一定有印象。

《臉》是電影片名， 對著迷法國電影的觀眾來說，觀賞《臉》是很亢奮的，因為蔡明亮網羅了當代影史公認的重量級法國演員。楚浮是影響蔡明亮最深的法國導演，《臉》最經典的一幕，是楚浮人生中不同階段關鍵的3位女演員，破天荒聯袂出現！在細節與擺設最令蔡明亮讚歎的拿破崙三世廳裡，同桌飲酒聊天。

這廳平常只能隔著警示線參觀，為了得到入內拍攝許可，劇組格外小心，連椅子都得包塑膠套，上面再墊個墊子才能坐。蔡導透露了一個小故事，「做場景陳設時，其中一位演員珍妮‧夢露一屁股坐在一張沒有保護的椅子上，館方人員要求她起來，她卻說，『這不就是張椅子嗎？』結果那個人也不敢怎樣，我叫她乾脆別起來了，就拍她坐在那兒。」

《臉》上映後，有人批評蔡明亮浪費，因為電影所呈現，並非大眾「想看」的羅浮宮。事實上，電影裡的場景幾乎沒離開過羅浮宮，只不過半數以上的情節，是在天花板上，以及被蔡導稱為「羅浮宮心臟」，連消防保安人員都很少進去的古老下水道。

比較接近觀眾期待的畫面，其中一幕是女主角和舞群在杜樂麗花園裡唱歌跳舞，蔡明亮就地搭景，選了樹木比較密集的區域，擺了十幾面鏡子，利用反射，把花園一小角營造成森林的感覺。李康生和另一男演員的對手戲，則在灌木叢裡拍攝。蔡明亮非常喜歡杜樂麗花園，「它的空曠感特別吸引我，我常在花園裡坐著看人。最後一個俯瞰鏡頭，我選在最大的水池邊完成，因為這電影到最後，就是在講鏡花水月。」

《臉》既非羅浮宮導覽片，更保證符合你對蔡明亮電影「看不懂」的印象，但蔡導並不介意，因這恰好反映他對藝術欣賞的觀念。他曾邀觀眾夜宿美術館，也帶行為與裝置藝術作品參與歐洲各國藝術展，他認為，「欣賞不應過頭，最好三分清醒、七分投入，不必十分投入。像我創作時要保持冷靜，其實觀眾也是，出神無所謂，那代表有自己的想法，不被眼前作品所控制，而令人出神的創作，往往比較持久。」

Text、Photo / 商業周刊
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自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}