九月的長濱，陽光依然炙熱，但迎面而來的微風足以除卻暑氣。在「聽風‧說故事」這棟兩層矮屋中，正舉行著一場「一家一菜」聚會，每個參與的家庭各自獻上家常菜擺滿長桌，但似乎還不能開動。屋主之一的阿昆發著餐具，嚴肅地宣布著：「待會兒我們有個重要的事情要討論⋯」「那就是下次的聚餐是什麼時候？」

如果這就是在這裡生活的煩惱之一，那也夠令人羨慕了。

網路上發掘的世外桃源

之所以有今日這番景象，源自另一位健談的屋主阿鎮，40 歲那年他走遍墾丁、花蓮，遲遲尋不到與自己契合的居住環境，直到某次在一個打造桃花源的網路論壇上，透過網友介紹才來到長濱。隨處可見的梯田地形遠眺得到太平洋，氛圍卻不過於孤傲，阿鎮形容這樣的土地讓人有「豐饒、安定」的幸福感，像是命定的相遇，他與阿昆落腳於此，從此不再尋覓。

對建房屋充滿興趣的阿鎮省下設計與監工花費，一切親力親為，許多臨時萌生的想法只要可行就立刻調整，像是比一般房子厚上許多的中空牆壁，是他突發奇想，請模板師傅製作12公分寬的木箱放入牆中一同灌漿，特別能阻隔日曬；窗戶防滲水施工不盡理想，他便將屋簷設計得更長阻擋雨潑。「蓋房子要對得起土地」這是阿鎮的初衷。不設空調、無華麗裝飾、盡可能融入大自然，就是最友善土地的好建築。

以感恩姿態　向土地鞠躬

兩人幾乎拋開了以往的交友圈、價值觀，甚至將物質慾望一併還予都市。田間散落的幾戶人家，也有不少來自於北部。雖是外來者，卻格外珍惜大自然的賜予，許多人選擇最不傷土地的自然農法，不施肥、不灑農藥，收集自然落葉堆放改良土質，除了日出而作、日落而息，甚至夜半紮營驅趕破壞收成的猴子、山羌、野豬，即使累，他們仍樂於其中，或許對他們而言，以往在職場中會遇見的惱人客戶、同事，來到這裡，對手就變成猴子、野豬，相較下也沒那麼棘手了。

和友人們成立名為「長濱野市集」的小社團，零零總總大約九戶人家組成，有人種著稻米、有人培育蓮花，養著久久才產一顆蛋的土雞⋯，雖然說是「市集」，但產量也僅夠自家朋友下訂，不定期的「一家一菜」聚會，讓大家吃著各自栽種的食材，交流農耕心得，話題中已不見名與利的想望，只剩一群過著恬淡生活的人，

期待大地風和日麗的閒聊。

科技讓人回歸理想生活

在這裡，起床是一件令人期待的事，早上六點多醒來後，阿鎮會在房間旁的陽台做點簡單瑜珈、發一下呆，吃完早餐後就到自己的咖啡園晃晃，順便去朋友家串門子；中午過後，他便跑去咖啡園旁的小溪泡泡水，這時阿昆也會做一些麵包，順便用朋友提供的食材研發新口味。原本從事紀錄片工作的兩人，正在執行事業中的最後一個案子，退休後想怎麼過？阿鎮興奮地分享許多計畫，似乎已準備好當一個全職農夫。

若是要列出戒不掉的都市生活習慣，他們直言無法離開網路，舉凡家中各式生活用品、食材採買，甚至與客戶接洽，還是得上網點點滑鼠。在這個網路至上的新時代，有人活得更忙碌，也有人藉此回歸理想生活；以往定居大自然需要遺世獨立的勇氣；現在當農夫還能滑手機上網買必需品。有了網路的助力，阿鎮給想過離城生活的人一個建議，便是「及早進行」。許多人以為錢存夠了才能退休，但事實上只要轉變心境，拋開都市的物質標準，抱著隨遇而安的態度安居在選擇的土地上，會驚訝在大自然中生活，想要的不多，快樂反而更多。

阿鎮的樂活語錄

※在這裡大家都好忙，忙著務農、忙著吃飯，一天過下來很快就天黑了！

※在這裡蓋房子很開心的，煮個麻油雞招待工班，就能讓師傅們愉快地完成任務（但也需要一點耐心，等待他們喝完酒後再上工）。

※來到長濱後，真的沒什麼人事物好讓人發脾氣，最常吵架的對象只剩下阿昆（笑）。

※現在除了跟朋友交流務農心得之外，也很常走心靈成長路線，大家反而更常聊到死亡，因為想怎麼死就決定了你想怎麼活，所以活著的時候得把日子過得更認真些。

地址： 962台東縣長濱鄉忠勇村25-1號

https://www.facebook.com/TingFeng/

文＿張芝維

攝影＿張藝霖　

圖＿聽風. 說故事

【完整內容請見《LaVie》2017年10月號】

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}