人潮一直來!美感時代的餐廳新指南 如何打造讓人想一去再去的「風格餐廳創業學」

以用餐體驗傳遞品牌精神,「孔雀餐酒館」走出理想與商業的共生之道

每個人心裡多少都有這麼一家餐廳─覺得氣氛滿點、空間舒適、料理能讓你由衷地感到滿足、美味,那裡的人員服務也總是恰到好處,三不五時會去造訪,若有朋友問起一定會推薦給他的一家店─這是每個創業開店者的夢想,一手打造出既符合自己的理想,又能受到消費者的認同,獲利穩定的餐廳。

 

滿足開店基本門檻還不夠,將能否讓優勢最大化,才是存活下來的關鍵

根據經濟部公布統計,餐飲業於2018年上半年營收2355億元,年增4.7%,創近7年最大增幅,隨外食人口的大幅增加,以及網路社群媒體病毒式快速資訊散布,餐館業的家數更呈現逐年增加,但同時,新開店的汰換率也高居不下。因為現在的消費者不但要吃得好、吃得巧,在一頓用餐的時間裡,最好還能讓口腹之慾、心靈上的感情需求,一次全面性地獲得滿意─因此當一家店僅僅是做好餐點,已不足以吸引消費者的再三光顧;若無法培養出回頭客群,僅仰賴新鮮感或折扣優惠,新開店很容易在初期的半年至一年間,就遭到市場淘汰。在競爭激烈的紅海中,想要勝出存活,想想你的市場優勢是什麼,如果沒有,該如何找到,甚至是自己開發一個全新的利基點?

 

品牌化經營思維:確立定位,打造獨一無二的品牌風格

做為餐廳經營者,單單計算翻桌率、客單價、做價格競爭已不再是獲利的萬靈丹,在一個消費者願意花更多錢來換取更好的飲食品質的時代,更重要的是,先思考找出自己的定位,若能將一家餐廳當做一個完整的品牌來經營,確立出品牌的核心價值,再逐步發展出自家的風格特色─讓餐廳的每一個環節,從菜單設計、餐點規劃、空間氛圍、餐酒搭配、服務方式,通通成為形塑品牌價值觀的一部分;而當定位、風格越明確,越能吸引到一群和你擁有相同價值觀、認同餐廳理念的死忠客戶,形成穩定而正向的獲利模式。

 

創業路上的大魔王:開店後的維繫營運

當然,好的餐飲形式與服務,自然容易被同業模仿複製,開店後也許市場上很快就會出現同質的競爭者,加上消費者需求來向多變,喜愛新鮮的事物。好不容易才將理想中的餐廳實現,如何長長久久地經營下去?對應市場的變化衝擊,經營者能否一邊維持一定水準的服務,確保人力、食材、餐點的品質穩定,與客人培養出有黏著性的互動關係,同時間,也在各個層面上持續提升、創新,讓餐廳品牌與時俱進地有所成長、發展進化,才是創業路上最困難而重要的關卡。

 

18間創新台灣風格餐館的深入解析

《風格餐廳創業學》採訪並分析18間現今最有趣的特色風格餐廳。有取自歐陸靈感的餐館,像是「PLAN B」結合歐洲城鎮中常見的露天市集概念,讓用餐體驗更加愜意自在;也有提供面面俱到義式體驗的摩登義式餐廳「DOMANI」與「Antico Forno 老烤箱義式披薩餐酒」,另外還有將西方的餐酒館模式結合台灣食材演繹美味的「頁小館」、「一號島廚房」。

 

也有掌握不同的餐飲學問,提供專業且多重的享受,透過複合或跨域,成就無法取代的「新」餐酒館。像是「調酒」與「料理」雙冠團隊打造的五感極致饗宴,讓來的人都上癮的「VG Café’s Taipei」、活用管理學,巧妙結合「酒類專賣」與「餐酒」的「Aj’s Wine & Bistro」、提供南洋風情與道地泰菜的「Dee好得生活 / 南洋文化餐酒館」;將「肉品選物店」結合「火鍋」的精品鍋物「肉大人Mr. Meat肉舖火鍋」。還有透過創意打造各種餐食體驗的「驚喜製造」,讓用餐也充滿感官探索新可能。

 

故鄉滋味永遠令人難以忘懷,透過美學詮釋,讓台灣味更值得留戀。現在可以品嘗到牛肉麵與時間交織的奏鳴曲的「時寓。」、重新定義小吃指標的「和興號鮮魚湯」與「渣男」、透過美學空間,為好食材發聲的「貳房苑」、還有精準掌握品質,以經驗加上創新,替美味升級的「毛房蔥柚鍋」。

 

打破固定新型態經營的精緻美味餐廳,像「URBN Culture」不縮限客群於素食者,而是提供雜食者新飲食提案;「蔬河」以「品牌經營」打造滷味,為蔬食提供不同可能;還有透過食物傳遞永續精神的「孔雀餐酒館」。以「自然」、「蔬菜」、「健康」為主,讓進食變得更有意識。

 

這些新型態餐飲酒館,除了風格定位與菜單設計內容令人驚喜,客群設定、人員培育等經營模式的各個環節都充滿大學問!在新時代的風格餐館,想要佔有一席之地,不能錯過《風格餐廳創業學》,深入當今最受歡迎的特色餐廳,將品牌定位、空間氛圍設計、MENU規劃、「高回頭率經營法則」等完全解析,不藏私地告訴你!

 

更多風格餐廳的「高回頭率經營法則」,都在La Vie出版叢書《風格餐廳創業學》

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當伴手禮成為城市獨有的語言,青年設計力如何改寫高雄地方美學?

一座城市如何被記住?又如何將城市印象帶回家?高雄市政府青年局找來青年設計師,期待透過打開產地面貌,創造一套能讓城市文化被重新轉譯的視覺識別系統,在城市、青年與產地之間,創造了第一次彼此能對話的路徑。

高雄,是一座在記憶裡自帶方向感的城市:往南、往熱、往光走去。對外地人而言,海港吹進街道的風、午後依舊耀眼的天色、街邊攤車混著油香與鹹味的氣息…這些不經意卻無法忽視的特色,構成人們最直覺的高雄印象。

「如果伴手禮不但是商品,更是一種城市語言,那麼高雄的語彙應該從哪裡開始?」帶著這個問題,青年局邀集五組青年設計師、媒合四組農漁會單位,啟動城市品牌識別系統的重建提案,企圖打造的並不是「更漂亮的包裝」,而是能讓城市文化被重新翻譯、重新形塑的思考框架。

(圖片提供:高雄市政府青年局)
設計師謝沛宸、周雨衛分享識別改造之初衷。(圖片提供:高雄市政府青年局)

如何閱讀城市?不是設計得更美,而是讀得更深

當青年設計師真正走進產地,城市開始呈現出不同於地圖的立體樣貌,高雄不再只是行政區,反而是一種由氣味、觸感、顏色與人的氣口(khuì-kháu)組成的「生活質感」。

踏上高雄內門區,只是工作室在田調時發現乾裂的惡地反而是能孕育甜味的土地,「原來惡地不是硬派,它其實是會呼吸的土壤。」於是惡地被翻譯成節奏、線條與色彩。在果園裡聞到龍眼蜜被陽光烘熱後的香氣,意識到土地的亮度可以成為視覺語言;沿著海邊觀察顏色,才從三種海藍理解了港邊的日常步調。這些感受,是產品規格書以外的世界,也是設計真正的起點。

(圖片提供:高雄市政府青年局)
只是工作室為內門區農會設計插畫水果禮盒。(圖片提供:高雄市政府青年局)

當設計師把身體放進土地,逐漸意識到:真正需要被建立的,無關「包裝」,是「關係」。台灣各地的農漁會熟悉作物、天氣、市場,但他們未必知道:產品在城市裡是如何被看見?旅人又是如何透過第一眼與「高雄」產生連結?反之,設計師擅長敘事、擅長語彙轉譯,但在田調之前,他們也不知道水果季節的節奏、港邊生活的艱辛,或蜂農對氣候變化的細膩敏感。

(圖片提供:高雄市政府青年局)
高雄區漁會全新魚鬆禮盒,由安根文化設計策劃製作。(圖片提供:高雄市政府青年局)

翔鈴設計師 Cheryl 回憶第一次進農會開會的場景:「他們講的是產量、運輸、加工;我們講的是語彙、色彩、敘事。中間隔著宇宙,但也因為這樣,我們才看懂彼此。」這句話幾乎道出計畫的核心:伴手禮是一種理解彼此的方式。最終產出的包裝語言讓高雄的伴手禮不止外觀升級,也再一次把城市、土地與設計拉得更近。

(圖片提供:高雄市政府青年局)
阿蓮區農會大岡山龍眼蜂蜜華麗升級。(圖片提供:高雄市政府青年局)

重新定義城市美學:不為了像誰,而是成為高雄本身

當五組青年設計師回到工作室,他們帶回的是一套重新觀看城市的方式。視覺成果之間沒有統一的形式,也沒有被要求「一致」,但更立體、更貼近土地;高雄不需要模仿誰的步伐。

在重新建構城市識別時,仰角設計師謝沛宸曾說:「高雄的光不是刺眼的,它是寬的、暖的,是那種會陪著城市慢慢往前走的光。」;「原來海味不是浪花,而是每個清晨都在開始的那種味道。」大梨設計師劉克韋在小港區漁會參訪後也分享到。這些語句聽起來像詩,但它們其實是從土地裡長出來的觀察。光、海、風、顏色,在被重新整理後,成了一種能被閱讀的「高雄美學」。

(圖片提供:高雄市政府青年局)
高雄首選識別提案核心,創作過程以『前行的光』為發想。(圖片提供:高雄市政府青年局)

青年局在這段旅程中不僅扮演行政平台,同時身兼城市的「策展人」:把地方產業、青年設計、城市識別放在同一空間上,讓彼此互相看見。當五組截然不同的語彙被放在同一座城市裡,高雄開始變得可被理解、可被喜歡,也可被記住。

(圖片提供:高雄市政府青年局)
設計師劉克韋說明對於高雄海色的意象設定。(圖片提供:高雄市政府青年局)

從伴手禮開始的城市文化行動

一座城市的文化,不會因為一次包裝改造而劇烈質變。真正的變化往往悄悄發生:藏在那些細微、卻確實的行動裡。好比安根文化設計總監蘇昱安在與高雄區漁會會談後,有感而發:「高雄,是鬆的。」各式各樣介於節奏與性格之間的隨興、慵懶,正點出高雄的特色。而高雄,伴手禮是一個開始。

(圖片提供:高雄市政府青年局)
(圖片提供:高雄市政府青年局)

富士「instax mini Evo Cinema」全新登場!復刻8mm攝影機手感、可拍照錄影列印,《國寶》搭檔合體出演廣告

富士「instax mini Evo Cinema」全新登場!復刻8mm攝影機手感、可拍照錄影列印,《國寶》搭檔合體出演廣告

富士軟片公司(Fujifilm)旗下instax馬上看相機系列迎來新成員「 instax mini Evo Cinema」,宛如8mm八釐米攝影機的復古造型,加上集拍照、錄影與相片列印三合一功能的混合式數位馬上看相機,手持老派感十足!

自富士instax mini Evo系列推出以來,其復古外觀搭配數位即拍即印的便利性,便成為不少攝影玩家爭相收藏的機型;如今全新「instax mini Evo Cinema」登場,致敬1965年經典 8mm攝影機「FUJICA Single-8」的造型,更是將復古美學發揮到極致。

不過這台全新機型有哪些亮點?趕緊看!

全新「instax mini Evo Cinema」登場(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
全新「instax mini Evo Cinema」登場(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

設計復刻致敬1965年8mm攝影機

instax mini Evo Cinema機身採用黑灰配色的經典質感設計,外觀靈感則向 1965 年推出,讓家庭錄影普及化的8mm攝影機「FUJICA Single-8」致敬。直立式握把設計,復刻重現細膩的機身工藝與電影攝影機的操作手感,也同時進一步提升拍攝與列印時的樂趣。

(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

年代效果轉盤 × 100種時光濾鏡體驗

年代效果轉盤( Eras Dial )是本次instax mini Evo Cinema亮點之一,其靈感來自不同年代的影像風格,總共提供1930年至2020年,共10種年代風格的濾鏡效果,包含1940 年代的三原色底片質感、1960年代模擬 8mm 攝影機風格效果,以及1970年代呈現彩色 CRT 電視質感的風格。另外,年代效果轉盤轉動時會發出清脆回饋聲,而模擬手動捲片感受的列印搖桿,都增添濃厚類比魅力,讓拍攝與列印過程充滿儀式感。

(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

除了影像風格,特效中亦加入雜訊、磁帶抖動等細節,忠實重現各年代氛圍;每種效果皆提供 10 階段的強度調整,總計可創造 100 種影像表現。音訊同樣套用年代效果處理,部分效果在拍攝時還會播放如底片轉動聲等懷舊音效,營造彷彿回到過去的拍照體驗。

年代效果轉盤( Eras Dial )提供1930年至2020年,共10種年代風格的濾鏡效果。(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
年代效果轉盤( Eras Dial )提供1930年至2020年,共10種年代風格的濾鏡效果。(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
年代效果轉盤( Eras Dial )提供1930年至2020年,共10種年代風格的濾鏡效果。(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
每種效果皆提供 10 階段的強度調整,總計可創造 100 種影像表現。(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

支援影片拍攝,列印出最動人一刻

對比過往只能單純的靜態捕捉,本次instax mini Evo Cinema進一步將「動態影像」功能納入,不僅支援錄製15秒的影片,更可以從影片中挑選出最喜歡的一刻,將畫面列印出來。

(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

在操作上,只需長按快門即可錄影,放開即暫停,能自由拍攝多段片段,最長可錄製 15 秒。拍攝完成後可立即查看影像,並選擇喜愛的畫面輸出成附有 QR Code 的馬上看相片,掃描 QR Code 後即可播放與下載影片。

(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

專用App檢視與剪輯影片

當然,若想要編輯影片也沒問題,只要打開專用 App,便可在手機上瀏覽所拍攝的相片或是影片,並且能將多段影片與靜態照片合併成最長 30 秒 的影片,搭配電影感片頭與片尾模板,創作具個人風格的作品。

(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

《國寶》吉澤亮、橫濱流星再同框,攜手廣瀨鈴出演廣告

為了這個跨世代的全新相機,富士也找來《國寶》吉澤亮與橫濱流星再度同框,並與廣瀨鈴、尾美利德同台拍廣告。

廣告以一個每年都會舉辦搗麻糬大會的小鎮為舞台,故事從吉澤亮把玩著棒球時,尾美利德對他說出「只當草野球的王牌太可惜了,這份才能,不如拿來試試搗麻糬吧?」這句話開始。之後,吉澤反覆進行搗麻糬的特訓,讓搗麻糬才華完美昇華,而躲在一旁偷看的廣瀨鈴則用相機拍下,並忍不住讚嘆:「根本是搗麻糬的天才!」

為了這個跨世代的全新相機,富士也找來《國寶》吉澤亮與橫濱流星再度同框。(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
為了這個跨世代的全新相機,富士也找來《國寶》吉澤亮與橫濱流星再度同框。(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
吉澤亮、尾美利德(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
吉澤亮、尾美利德(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
橫濱流星、廣瀨鈴(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
橫濱流星、廣瀨鈴(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

鏡頭轉到正為找不到合適對手,而對參加搗麻糬大會猶豫不決的橫濱流星,廣瀨鈴隨即走近並告訴某個搗麻糬天才的存在。隨後,廣瀨鈴遞上附有 QR Code 的相片列印,然而,掃了QR Code後的橫濱流星,驚訝重點不是吉澤的搗麻糬實力,而是 instax 竟然可以拍影片。

(圖片來源:富士軟片Fujifilm)
(圖片來源:富士軟片Fujifilm)

接著到了大會當天,為了這一刻反覆練習的兩人,以完美默契展現勢不可擋的搗麻糬表演。隨後,正用instax mini Evo Cinema拍下一切的廣瀨鈴,則開始示範操作,像是轉動年代效果轉盤、如用從影片中選擇最美好的畫面等,恰到好處地為新品的登場留下記憶點。

資料來源|富士軟片Fujifilm

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