台灣阿卡貝拉唱進2019瀨戶內國際藝術祭！Vocal Asia Festival節中節唱出「給島嶼和世界的歌」

以台灣為基地，亞洲最大規模的阿卡貝拉人聲藝術節Vocal Asia Festival (以下簡稱VAF) 再度創造國際串連新模式，與三年一度、世界知名的2019瀨戶內國際藝術祭以及主辦地日本香川縣協同合作，打造跨藝術領域的「節中節」模式。VAF在今年8月9日至12日於日本香川縣高松市盛大舉辦，將台灣及亞洲乃至世界各地精彩的阿卡貝拉歌手齊聚瀨戶內海，用純人聲音樂傳遞來自於不同土地的旋律與情感，加入瀨戶內國際藝術祭活動及展品中，並與參加瀨戶內藝術祭的台灣藝術家及其作品進行互動演出，為台灣近年來於亞洲帶領的阿卡貝拉風潮創造全新的國際高度與跨度，融合島嶼文化、裝置作品、當代藝術、自然景觀，並搭配文創旅遊，為有不同需求的全世界參與者規劃完整豐富的行程，精彩可期。

VAF x 阿卡貝拉 亞洲規模最大的「移動」藝術節

Vocal Asia於2010年底成立，是目前全世界僅見的阿卡貝拉純人聲音樂跨國性整合平台，以台灣為基地，整合中國、日本、韓國、港澳、新加坡、菲律賓、馬來西亞及東南亞各地等地區。Vocal Asia自2011年起每年於亞洲不同城市舉行Vocal Asia festival國際阿卡貝拉藝術節，迄今已於臺北、深圳、桃園、光州(韓國)、上海、臺東、香港、新竹等地舉行。

VAF已成為全亞洲最大規模、最具影響力之阿卡貝拉藝術節，亦是全世界最重要的人聲藝術節之一。曾參與此藝術節的國家及地區包括台灣、中國、香港、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、菲律賓、澳洲、美國、德國、瑞典、芬蘭等。歷年參與的亞洲全世界各地專業團隊超過百組，相關展演活動總計超過300場，欣賞觀眾總計超過20萬人。

在2018年於新竹巨城「購物中心裡的藝術節」創造超過三十萬人次紀錄後，2019 Vocal Asia Festival將於8月9日至12日在日本香川縣高松市以及瀨戶內國際藝術祭展場盛大舉行，預計超過300位阿卡貝拉歌手齊聚，為期四天的藝術節內容包羅萬象、精彩可期。

VAF x 瀨戶內國際藝術祭 史上首次跨界節中節

本次VAF由台灣Vocal Asia人聲樂集和日本香川縣政府共同主辦，並獲得瀨戶內國際藝術祭總合製作人北川富朗認可，豐富多元的音樂與活動成為第四屆瀨戶內國際藝術祭的四大策展重點之一，達成瀨戶內國際藝術祭舉辦四屆以來首次與其他表演藝術平台合作的「節中節」。瀨戶內國際藝術祭（Setouchi Triennale）是以瀨戶內海島嶼群為舞台所舉辦之當代藝術國際藝術節。每三年舉辦一次，今年第四屆即將登場，是匯集現代藝術的重要展會。消息一出，震動了全球阿卡貝拉界，許多業界人士認為Vocal Asia於阿卡貝拉音樂的推廣高度及跨度上創造了極高難度的里程碑。

除了每年既定的精彩活動，包括「亞洲盃阿卡貝拉大賽」、「阿卡貝拉大師班與工作坊」、「阿卡貝拉國際教育論壇」、「大師音樂會」、「亞洲音樂會」、「阿卡日」等活動外，更為了瀨戶內國際藝術祭特別設計了多項專屬演出。

「給島嶼和世界的歌」是今年VAF的主題，與瀨戶內藝術祭主旨相符，以人聲音樂比擬海洋，作為連接島嶼、文化、人與人之間的介質。環繞此主題，VAF將在大島上以歌聲獻詠痲瘋病患者，在豐島、小豆島、本島、高見島等島嶼上不同藝術祭展品與建築周邊帶來亞洲各地不同特色的人聲音樂；並與台灣參展瀨戶內祭藝術家林舜龍老師、王文志老師的最新作品互動演出，創造全新的體驗。來自台灣的多組阿卡貝拉團隊，包括世界冠軍以及金曲獎得主歐開合唱團，以及特邀歌手桑布伊，都將用他們的聲音，把台灣的文化、語言、歷史記憶轉化為阿卡貝拉音樂，與日本當地團隊以及來自亞洲和世界各地的歌手們，在島嶼和海洋間共同交流，於旋律的流動間，創造新的感情、視野與可能性！

VAF x 瀨戶內國際藝術祭系列活動

亞洲盃阿卡貝拉大賽

高松市位於香川縣北部、面對瀨戶內海。作爲四國的大門口，今年VAF主要於香川縣民會館舉行，8月9日當晚將由以亞洲盃阿卡貝拉大賽（Asian Cup A Cappella Competition）揭開序幕， VAF將邀請5位國際級阿卡貝拉大師擔任評審，也更邀請2019年美國VoiceJam阿卡貝拉大賽之冠軍擔任演出示範團隊。希望藉此燃起亞洲地區專業團隊對於阿卡貝拉的熱情，同時也讓觀眾們看到阿卡貝拉的音樂專業，一同創建更好的阿卡貝拉音樂氛圍。

經驗傳承的工作坊

集結來自世界各地的知名人聲音樂家，將帶來一系列專業的大師班及講座， 包含現代阿卡貝拉之父—Deke Sharon 及臺灣知名原住民歌手—桑布伊，更有「人聲的交響樂團」美譽的英國人聲天團The Swingle，首次於亞洲開設大師班及講座課程。

給島嶼和世界的歌—台日交流音樂會

今年將帶著台灣具高知名度與代表性的阿卡貝拉團隊及卑南族原住民金曲歌手桑布伊Sangpuy等臺灣最真摯的聲音前往日本，與日本當地深具文化特色與專業的資深阿貝拉團隊與歌手，用歌聲互相交流聯手合作帶來的「給島嶼和世界的歌—臺日交流音樂會」。

Gala Concert - VAF閉幕式暨大師音樂會

2019Vocal Asia Festival閉幕音樂會開場由今晚剛產生的2019亞洲盃阿卡貝拉大賽（Asian Cup A Cappella Competition）的冠軍團體登場，再以擁有「人聲的交響樂團」美譽的英國人聲樂團The Swingles作為壓軸演出，初生之犢的熱情加上大師風範的沉穩，這場音樂會將是獻給所有與會者的美好樂章。

Aca Day - 阿卡日

不設限任何舞台形式，人聲就是最機動的發聲器，以「街頭音樂甚至街頭快閃的方式演出，預計將由參加藝術節的各國專業、業餘與學生阿卡貝拉團體，於高松市內、豐島及小豆島等戶外場地用輕鬆的形式與民眾同樂互動，並讓高松市街頭以及瀨戶內藝術祭各島嶼上洋溢著美好的阿卡貝拉旋律。

Voices of Taiwan - 台灣之聲

瀨戶內國際藝術祭的觀眾來自四面八方， 在夏天的瀨戶內海上，以天空、海洋與大地為舞臺，今年我們把臺灣本土國語及臺語作品搬上此次瀨戶內國際藝術祭的大舞臺，用別具人文特徵的純人聲音樂，為世界各地的觀眾帶來了嶄新體驗。

更多詳細資料可洽官網 https://vaf.vocalasia.com/

via 雄獅旅遊

百萬訂閱 YouTube頻道「哈哈台」企劃兼主持人傑尼，今年 4 月出版首本散文集《賣瓜的人》，不傳授流量密碼，寫自己的生命絮語。問她怎麼形容自己的兩個身分，她開玩笑：「一個主外，一個主內吧？」多年來，傑尼捕捉最野生的街頭素人和趣聞，林榮三文學獎得主洪倪則低調埋首，向內挖掘自身。如今兩個身分正式合體，聽她分享這段心路和幕後。

最近，人們上街走路、蒐集花苗孵化皮克敏，傑尼沒有下載那款遊戲，但她一如往常上街蹲點，蒐集和陌生路人的對話，孵出影片和流量。

看準時機亮出哈哈台鮮黃色的麥克風牌，尋找上班時間的某某區閒人、突擊世界各地的租屋，拋出小到「生活怪癖」大到「如果人生重來」的哉問——陸續做過幾份電視節目及新媒體的幕後工作之後，這份街訪工作，對傑尼來說既能施展創意也能跑現場，符合一份理想工作的想像，於是她的麥克風一拿，已經來到第 5 年。

身在以幽默吐槽著稱的 YouTube 頻道，即使主持人多數時候只要站在螢幕一角，還是需要散發高能量。為拓展內容方向， 作為第 3 代企劃兼主持人的她和同事蓋瑞，更開啟「哈哈出來玩」等深度體驗單元，不再有受訪者當主角，要自己擔當「行腳節目」主持人。傑尼猶記初次錄影的不自在，「但只能說， 身為一個上班族社畜，幾次下來真的會習慣。有點像是武藤遊戲，要玩遊戲王卡的時候就會召喚出另一個自己。」

而每每演完少年漫，她總是精力耗盡，不想多言。同時，被大量的故事和經歷洗刷，卻難免有些會觸動深藏的情緒，傑尼比喻，「收到的刺激越多，就也想做點什麼。好像在排卵？」每當這時，她便會回去另一個熟悉且安靜的時空。

洪倪的存在

傑尼寫作，陸陸續續已逾 10 年。

起點不離她成長的原點。這次《賣瓜的人》台北新書分享會現場，在被近百位讀者塞滿的誠品書店松菸，傑尼秀出「火車 3 小時轉客運 2 小時」車程之外的一片 Google 街景——那是她的老家彰化芳苑鄉，她解說著，那裡有台灣最大的一片潮間帶、有載回蚵仔的牛車、抓鰻苗的綠色漁網，鮮少有年輕人的面孔。

在她成長的當年，國小一個年級只有一班，沒有診所和書店，家裡不裝第四台，多虧隔壁有座圖書館和不限時的冷氣，她讀《哈利波特》、東野圭吾、江戶川亂步、西澤保彥、 《盜墓筆記》⋯⋯，閱讀自然而然成為她最大的樂趣和陪伴。 

看了好多故事，高三時，傑尼也初次嘗試提筆。以國光石化開發案為背景寫的極短篇小說，獲「全球華文學生文學獎」首獎。她初次意識到自己「好像可以寫」，並且默默許下想寫一本書的心願。只是那時，她沒想過說自己的事，讀世新大學公廣系時報名校內的「文學龍」課程時，也是選擇「現代小說組」，「小說比較適合我這種迂迴的人，可以把想法包裝成一個故事，不用那麼赤裸。」 

是散文自己來找上她。升大三的暑假，心情低潮的傑尼感到抒發的需要，第一次揭露自我，寫找工讀碰壁、對未來迷惘的 〈少年維生的煩惱〉，得了新北市文學獎。加上出社會後越來越忙、閱讀時間破碎，散文成為相較小說更無負擔的服用選擇，傑尼讀著楊索、向田邦子的散文，也會開始在半夜想起很多，在曾經只想離開的鄉間童年發生的往事碎片。明明好多事，過往都沒什麼情緒，難道其實是壓抑？如今和家有了距離，她開始有了空間和慾望去釐清。 

那陣子，恰逢有《聯合報》繽紛版編輯栗光的鼓勵和邀稿， 傑尼從本名拿掉一個字，取了筆名「洪倪」，以日常情境包裹，爬梳起和父母的關係、和家的距離、已獨自北上生活 10 年的思緒。擅長訪問別人的人，也開始在私下練習把大量的問號投向自己的生命。

直到 2023 年，第 19 屆林榮三文學獎揭曉的小品文獎得獎者照片，加上隔年登在《自由副刊》、表白街訪心情的散文〈訪到心坎〉，許多哈哈台的觀眾包含同事，才第一次驚喜窺見，螢幕上耍寶的人，內心的劇場和猶疑。

「每一天我和自己見面」

自 2023 年收到遠流的出書邀請，身為一個會形容「用本名寫作像是在裸奔」的人，傑尼做了足足快 3 年的心理準備，畢竟，不僅是兩個身分難逃公開合體，《賣瓜的人》更以 30 篇散文一次攤開了家底和自己：做各種「網子」養大 5 個孩子的媽媽，自小缺席生疏的爸爸，家庭帶給自己的價值觀和罪惡感；自己螢幕形象上的「幽默感」其實並非信手捻來，比較像是自我保護機制，以及曾患妥瑞氏症的私密經歷⋯⋯。 書名取經傑尼最愛吃的西瓜，一來自嘲是寫家族八卦，歡迎大家來吃瓜；再來也是宣告自我防禦已終結，寫作是刀，她已經剖出自己最內裏的瓜肉啦。

全書文章集結經改寫的舊作與新作，多在過去一年內密集完成。傑尼總說，自己是靠著「本能」在寫，沒有受過專業訓練，而這一年像一趟「文學訓練班」，她常是下班騎車去出版社，和編輯討論斷句與標點符號到晚上 11 點。

如此在「上班傑尼、下班洪倪」的身分切換中書寫，有助力也有阻礙。在哈哈台，街訪回來要自己挑選錄影素材，把和每位受訪者為了搏感情，其實動輒半小時的談話，篩選成播出的幾分鐘。當要從 20 多年的生命記憶抽出片段，理成一篇篇文章時，洪倪也不會心急，已很清楚和習慣過程的痛苦，也清楚完成後的爽快。

另一邊，傑尼也會給洪倪帶來限制。

初期，編輯向她指出，「不知道是不是因為工作是街訪的關係，我的視角會太顧及觀看的人，讀起來太抽離、太理智。」洪倪花費好一番功夫，練習下筆時先不要顧慮讀者想看什麼，可以先只想到自己。

有需要時，她會看喜歡的家庭書寫散文來「調頻」，如佐野陽子的《靜子》、向田邦子的《父親的道歉信》，練習召喚長久壓抑的情緒；她也建長長的抒情歌單，習慣一次播一整張專輯，好進入漫長和沉浸的寫作狀態。她分享，最近特別常聽的是陳嫺靜的 〈Wui229〉。細聽第一句，「每一天我和自己見面」，不也正是她這一趟的習題？

成書前，在全部篇章中，傑尼只把觸及最多家人間錯綜關係的 〈遠房親戚〉的內容，講給了母親求證。寫過這一趟，她已經知道：其他屬於個人的感覺，也是真切的事實，沒有必要和其他人核對，是為了自己而寫。「為什麼會寫？就是因為小時候顧慮太多了，顧慮整體的環境、家裡的氣氛，所以很多事我假裝沒關係。但是，你有一天還是要去處理。長大以後發現， 噢，得先把自己處理好才可以。」 

一般玩家

去年，傑尼參演 2025 台灣設計展《彰化行》形象影片，華麗出場，介紹彰化百年底蘊。她回憶拍攝體驗有趣，但海線老家的鄉親間其實沒起什麼波瀾，「是一個不會感受到這些事情發生的地方。」

這次寫書，場景的細節描寫難免要趁回家時核對，傑尼發現了許多不曾留意的事物，從轉角的某間店到地方創生團體。她有感：「其實老家真的沒有什麼，也不是什麼都沒有。小孩子時可能高度有限，也只能走路或騎腳踏車，能觸及的只是地圖的一點點。」

一邊，傑尼持續在哈哈台以街訪捕捉人世百態，此外，近年來她受邀在國、高中演講，包含在剛殺青的公視節目《反正你也不睡覺》，和作家吳曉樂、陳栢青一起向青少年推廣閱讀時， 不自覺間，她發現自己最想帶給偏鄉孩子們的訊息，也是「人生可以有很多選擇」。

選擇也可以很日常。書中「城市吃瓜指南」一章，她寫來到台北讀大學、工作，初次擁有自己的空間和餐具，帶自己慢跑、 燉湯、泡湯、打鼓、學跆拳道、習慣過生日，從中辨別喜好， 更建立自己的安全感和配得感。傑尼回想訪過、見過的北上青年，不少人難免有資源不均的剝奪感，不過，她其實享受當初半個人都不認識、也因此沒有牽絆和門禁的自在。在〈白手持家〉中，她將10年前孑然一身來到的台北比做「開啟空白存檔」的遊戲地圖，自己則是「著布衣、持木棍的新手村民」。

那，如今出書的願望實現，遊戲破到算是哪一關？傑尼想想，自認還是名一般玩家，「也許打了一隻怪？但並沒有大升級跳到另外一張地圖，我也沒有特別追求這件事。」接下來，只是打算把 ISBN 書號變成刺青，又喊著怕痛，此外，暫且還沒有新的願望萌生。對於散文的出版，她難免還是覺得赤裸，但正在把每次的訪問和宣傳當作講述的練習。至於寫作，自己的事 「能寫的都寫完了」，如果還會寫，她想帶著歷經磨練的文字功力，嘗試篇幅長些的小說。 

這個夏天，玩家即將 30 歲。雖如書中寫，也期待有天成為能用一碗湯滋養他人的「高級大人」，但傑尼自認，此刻姑且還是想先當個「高級小孩」—— 還有很多想體驗的，顧慮則想少一點。好在走過這趟後，拼好了名為過去的拼圖，哪怕未來投來身上的目光變多變重，心裡的行囊都已經更輕了。

文｜李尤、攝影｜羅柏麟、圖片提供｜遠流出版

➣本文選自La Vie 2026／6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》，更多精彩內容請點此

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場，台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣，除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，敬請期待。

3COINS成立於1994年，總部位於大阪，隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings，以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位，在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市，並於香港設有3間門市，涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS，是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中，最具話題性的「電子レンジ調理盒（微波料理盒）」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體，可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理，更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」，成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外，可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳，以及質感居家收納用品等高CP值商品，也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北，將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案，不必飛日本，也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

推出台灣限定商品

值得一提的是，此次除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，結合在地消費需求，打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

_{資料提供｜3COINS Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}