雲頂郵輪攜手台北萬豪及永康餐飲　限量在地美味海上飄香！ 星夢郵輪Mark’s Teppanyaki鐵板燒期間限定　麗星郵輪ICE MONSTER夏季開賣

萬豪Mark’s Teppanyaki主廚團隊移師「探索夢號」　台灣本土食材創意上桌

亞洲高端郵輪品牌──星夢郵輪首度與台北五星級萬豪酒店合作，邀請頂級日式鐵板燒餐廳Mark’s Teppanyaki主廚林勤凱登上旗下最新的「探索夢號」，於3/29、3/31、4/3基隆出發3航次擔任客座主廚，為旅客獻上絕無僅有的郵輪限定料理！擁有逾25年料理經驗的林勤凱主廚，精通各式鐵板料理，並擅長揉合東、西方食材元素，以精湛技藝創造兼具創意且挑戰味蕾的鐵板佳餚，也因此許多政商名流、演藝明星皆為餐廳常客。

本次餐飲聯名計畫，由林勤凱主廚領軍並率領料理團隊，打造海上頂級鐵板盛宴。限定套餐保留了Mark’s Teppanyaki一貫特色，菜單中的每道菜僅標註食材名稱，賦予饕客豐富的想像空間，待菜餚上桌，別有一番驚喜感受。套餐內容共含八道料理，主菜提供A5頂級和牛、鮮嫩羊小排等選項，並將蜜餞、仙草等台灣本土特色食材入菜，不僅滿足台籍旅客思鄉情懷，更讓外國遊客品嘗濃濃的台灣味。探索夢號Mark’s Teppanyaki聯名套餐每客售價4,888元（不含服務費與稅金），每日開放限量席位提供旅客預約，入住皇宮套房以上每位旅客含一套頂級鐵板燒限定套餐，並可享優先預訂禮遇。

星夢郵輪探索夢號、世界夢號來台首航！麗星郵輪寶瓶星號今夏首推聯名冰品

星夢郵輪旗下最新「探索夢號」將於3月29日首航基隆，開啟限量3航次（3/29、3/31、4/3），帶領旅客前往石垣島、那霸、鹿兒島等熱門觀光景點。今年10月起，探索夢號則將首度航向大洋洲，以澳洲、紐西蘭為母港，透過Fly-cruise方式領航各國旅客前往雪梨、奧克蘭、塔斯馬尼亞等知名觀光勝地，持續拓展星夢郵輪全球航線版圖。此外，星夢郵輪另一艘逾15萬噸「世界夢號」今夏更將首度來台，除提供基隆出發限量航次，並宣布加碼佈局高雄，要讓南台灣民眾就近體驗奢華海上假期。

星夢郵輪薈萃多樣化餐飲，「探索夢號」將為旅客呈獻獲獎無數的亞洲及環球美食盛宴，包括專為熱愛創意美食旅客而設的「意大利比薩餐廳」、由澳洲名廚馬克·貝斯特主理的「海鮮燒烤餐廳」、提供新鮮壽司及經典日本菜式的「海馬日本料理·壽司及鐵板燒」，以及提供精緻甜點及創意抹茶甜品的「甜品匯」及「抹茶坊」。「世界夢號」則擁有多達35種餐飲概念，「星宴」主廚餐桌將提供遠超一般餐酒搭配的星級盛宴，「海珍舫」及「一號扒號」提供頂級海鮮及牛排，「藍湖美食坊」則將呈獻地道東南亞風味，旅客無需遠赴千里，則可品嘗環球美饌。

廣受台灣旅客喜愛的麗星郵輪，今年持續規劃「寶瓶星號」全年以基隆為母港，每周均有航次出發，前往宮古島、石垣島、那霸等人氣景點，並推出日韓雙國限量航次，讓旅客搭乘郵輪便能輕鬆遊雙國。另外，雲頂郵輪亦預告即將與名列CNN「世界百大甜品店」的台灣知名冰品ICE MONSTER聯名合作，自今年6月至8月起，旅客即可在麗星郵輪寶瓶星號、星夢郵輪世界夢號台灣出發航次品嘗其招牌芒果冰，乘著海風感受冰品入口即化的沁涼、品嘗台灣盛產的愛文芒果，絕對是今夏不可錯過的小確幸！

關於雲頂郵輪集團

雲頂郵輪集團隸屬於雲頂香港有限公司，旗下擁有麗星郵輪、星夢郵輪及水晶郵輪三個各具特色的郵輪品牌，為旅客提供現代化以至頂級奢華的郵輪假期，並將創新的郵輪體驗延伸至空中。

麗星郵輪率先於1993年開始運營區內航線，並以發展亞太區成為國際郵輪目的地為理念。目前，麗星郵輪繼續透過旗下四艘郵輪(「雙子星號」、「寶瓶星號」、「雙魚星號」及「大班」) 引領區內現代化郵輪市場的發展。

成立於2015年的星夢郵輪專為亞洲市場而設，旗下兩艘郵輪「雲頂夢號」及「世界夢號」相繼於2016年11月及2017年11月啟航，而最新「探索夢號」則預計2019年3月下水。星夢郵輪品牌完美融合中西元素，為旅客帶來獨特的海上旅遊享受，並提供區內最高水準的服務及最寬敞舒適的海上居停

世界頂級旅遊品牌水晶旗下產品跨越海陸空，並以劃時代的創新方式重新定義奢華旅行概念。品牌在水晶郵輪的基礎上，推出了水晶河川郵輪、水晶極地破冰級遊艇、水晶航空及水晶豪華航空系列，為全球旅行鑒賞家呈獻個人化的至臻奢華旅程。

雲頂郵輪集團薈萃三大品牌，為旅行者量身定制無可比擬的旅遊產品系列，充分滿足擁有不同文化背景、生活方式和旅行風格的旅客需求，並以超越每一位元旅客的期望為目標，致力開啟郵輪旅行的全新境界。

via 雲頂郵輪集團

出身最低種姓家庭的印度電影導演暨編劇尼拉吉蓋萬：「在這個充滿苦難的世界，我們常常忘記，每個數字背後都是一個活生生的人──他們有夢想、有渴望，也與他人有著千絲萬縷的關係。」繼《貧民百萬富翁》、《三個傻瓜》後，再一撼動人心的印度電影《我們要回家》，即將挾以2026奧斯卡最佳國際影片15強、2025坎城影展一種注目單元入圍作等世界影壇多重肯定聲勢，於2026年8月7日正式登陸台灣院線。

憑藉細膩、寫實而充滿人道關懷的鏡頭，呈現印度年輕人在時代洪流下的希望、絕望與未竟之夢——電影《我們要回家（Homebound）》不僅去年已在第78屆坎城影展一種注目單元首映收穫長達9分鐘掌聲，今年也代表印度角逐奧斯卡最佳國際影片且順利晉級15強，無愧被稱作繼2008年《貧民百萬富翁》、2009年《三個傻瓜》後最撼動人心的印度電影力作。

承本片導演、印度國家電影獎得主尼拉吉蓋萬（Neeraj Ghaywan）所述，「它不僅僅是一個關於痛苦的故事，更是關於親情，關於愛如何在逆境中堅韌不拔，關於兩個人如何在周圍世界幾乎摧毀他們精神的情況下，依然能夠歡笑、夢想、互相扶持。它講述的是那些靜謐的時刻——彼此的眼神交流、無言慰藉，以及在殘酷現實中閃爍的希望之光。」以下統整從創作靈感、劇情大綱到主演陣容的《我們要回家》電影製作二三事，同步穿插選錄導演為電影引言內容，邀你一同發掘創作者巧妙埋藏全片各處的動人閃光。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#01：創作靈感

► 靈感源自《紐約時報》一篇文一張照，以疫情之下「大返鄉」為主線

「距離我執導首部長片《永生之愛（Masaan）》至今，正好滿10年。我不太確定到底是什麼原因導致了這段空白，但我一點也不遺憾。我不斷在一個看起來破碎且冷漠的世界裡找尋意義，並試圖透過我的作品來獲取答案。」——尼拉吉蓋萬

作為尼拉吉蓋萬的第二部長片，《我們要回家》由受譽當代最具影響力電影導演之一的好萊塢名導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）擔任執行製片。全片拍攝靈感汲取自《紐約時報》曾刊載的一篇紀實評論《把阿姆里特帶回家（Taking Amrit Home）》，文章描述印度於新冠疫情大流行期間實施極其嚴格的全國封鎖，導致數百萬在城市打工的底層勞工頓時失去生計，被迫展開徒步數百公里「大返鄉」的悲壯旅程。隨附照片中可見一位正在返回家鄉德瓦里（Devari）途中的青年，緊緊將他倒在路邊、因發燒脫水而失去意識的好友摟在懷裡。該文當時被全球讀者瘋傳，那張令人心碎、卻也展現一段堅定友誼的照片，遂在網路上爆紅。

展現苦難，同時也頌揚運藏其中的美、愛與韌性——創作風格向來以此為個人標誌的尼拉吉蓋萬，固然希望藉由《我們要回家》這個故事，讓長期被剝奪發聲權利、被遺忘在世界之外數以百萬計的人們，感受到自己被看見；亦希望使世界帶著同理心更關注他們，並開始留意到那些被刻意忽略的真相。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#02：劇情大綱

► 為追回尊嚴而奮力一搏，諸多現實考驗卻讓深厚友誼漸面臨崩解危機

故事背景設定於印度北部的困苦村落，低種姓青年前登（維夏爾傑特瓦飾）與穆斯林青年修伊（伊尚卡特飾）是形影不離的兒時玩伴。成長過程備受歧視與壓迫的兩人想逆天改命，故決心報考警察，期盼能自每年250萬考生中爭取3,500個錄取名額之一，從此擺脫世襲貧窮。

他們與剛認識的女孩蘇妲（珍咪卡普爾飾）一起奮力完成考試後，便一邊打工賺錢，一邊陷入漫長的等待。

修伊的父親因傷殘無法工作，前登則想替家人蓋一棟水泥洋房，供母親安心養老。眼看一年過去，考試結果遲遲未揭曉，疫情甚在此時無情爆發，政府下達的嚴厲封鎖令貫徹民間。大城市一夜停擺、火車與公車全面停駛，頓失生計的前登與修伊，為了生存，被迫加入數百萬底層難民的行列，踏上徒步數百公里的返鄉之旅。

烈日曝曬、食物匱乏，命運的考驗接踵而至。前登高燒脫水、奄奄一息，修伊不願放棄，使出全力帶他回家。當命運一點一滴碾碎兩人方才構築的人生夢想，他們只得持以真摯友情，聯手改變這一切⋯⋯。

\ 精彩預告搶先看 /

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#03：主演陣容

► 寶萊塢影帝出演低種姓青年，攜手實力派新星揭露社會底層困苦境遇

整體劇情除揭露印度低下階層的生存苦況，亦聚焦真摯友誼如何在環境逼迫下逐漸變調。兩位男主角分別由寶萊塢影帝維夏爾傑特瓦（Vishal Jethwa）和實力派新星伊尚卡特（Ishaan Khatter）出演，精彩詮釋連封印度FOI在線獎、金偶像獎、星光卓越獎等多獎影帝。「我在2015年看過尼拉吉蓋萬的《永生之愛》（2015坎城影展一種注目單元競賽片）後深愛不已。因此，當我收到他的新作計畫時便充滿興趣；我喜愛他的故事與文化，並希望能提供幫助。尼拉吉蓋萬拍出了一部製作精良的作品，對印度電影貢獻卓越。」監製馬丁史柯西斯更如此力推。

趣聞加映：主演獲知入圍坎城瞬間

彼時，尼拉吉蓋萬告訴維夏爾傑特瓦《我們要回家》入圍坎城消息，竟僅以語氣淡定到像在點菜的一句話「對了，我們入圍坎城了」帶到，弄得男主角一度反應不過來，以為導演在開玩笑。出身電視圈的維夏爾傑特瓦，且對出席國際影展、接受英語採訪極度焦慮，直到抵達當地，才在好友伊尚卡特糾正下，學會「Cannes（坎城）」的正確法語發音。

2026年8月7日，一同走進戲院，回望疫情時代的種種，也共感印度種姓制度在法律上廢除後，依然深深影響人們實際生活的社會失衡局面。

原本存在於YouTube、TikTok和Instagram的影音片段被搬上大銀幕了！「貓咪短片節」（CatVideoFest）是一個專為貓奴打造的國際影展，在電影院播映長達70分鐘的精選貓咪短片。今年夏天自8月6日起，陸續在全球超過330間影廳巡迴登場（美國、澳洲、香港、英國等），不只播放影片，更串聯公益行動。

從網路迷因化身，一場屬於貓咪的電影節

由美國導演兼策展人Will Braden創立的CatVideoFest，自2016年開始，從全球數以萬計的投稿及網路影片中，精選約70分鐘的內容製成「貓咪電影」，且每年皆推出全新版本。

片段涵蓋了動畫、紀錄短片、音樂錄影帶、家庭錄像，以及廣受歡迎的網路爆紅影片，再重新編排成一場適合戲院放映的完整觀影體驗。

貓咪是天生的流量密碼？

從早期的彈電子琴的貓和不爽貓，到現今遍佈各影音平台的「網路紅貓」，難以預測的行為和充滿個性的特質，以及介於優雅與滑稽之間的反差魅力，讓貓咪始終是網路世界最受歡迎的主角之一。

根據Variety報導，Braden也曾試圖推出狗狗電影節，然而因為狗聽話且親人，反應不如貓咪理想。貓咪表情較冷漠，有時甚至有點傲慢，讓人更容易將自己的想法和對貓咪反應的解讀投射在牠們身上。

你或許會疑問，明明可以在手機上看，還需要去電影院嗎？這也正是CatVideoFest最有趣的地方，他們認為將那些原本屬於個人的娛樂，擴大為數百人共享的歡樂將會是一特別且難忘的體驗。

不只是娛樂，更是一場公益行動

除了帶來歡笑，CatVideoFest還有另一個重要使命。

影展每年都會與各地戲院合作，並將部分票房捐贈給當地的動物收容所、流浪貓救援組織及動物福利機構，自2019年已籌集超過100萬美元資金，用以支持認養推廣、醫療照護與救援工作。

每到一座城市放映，CatVideoFest會攜手不同的在地公益夥伴，讓觀影成為支持動物福利的一種方式。近年來，不少戲院更結合了流浪貓認養活動、公益市集與貓咪主題商品，一同串連起網路文化、公共觀影與公益活動。

上映地區：美國、加拿大、澳洲、紐西蘭、香港、巴西、丹麥、英國、法國

資料來源｜CatFestVideo、Variety