台灣知名聲光藝術家姚仲涵2005年開始進行聲響噪音創作，使用日光燈素材，建構出未來科技感，今年盛夏選在台南B.B.Art推出個展《我感覺空間 》，展出「光電獸#14–空間掃描」、「感覺陽光」等作品；搭配開幕售票演出，與快閃直播演出計畫「感覺空間」， 透過裝置與演出，讓參與者體驗不同的聲光流動。 

姚仲涵認為，自己一直在透過「感覺」創作，透過理性的觀察，感受不同的場域，將其累積的經驗，化成一座座能與觀眾溝通的作品；2017年獲台北美術獎優選與觀眾票選獎，次年則在29屆金曲獎頒獎典禮上，與韓國樂團HYUKOH合作《聲・光》，在科技與音樂的配合之下，創造出令人難忘的視聽經驗。

「一層一層，一堵一堵，空氣與牆，指尖擁抱，片面世界，感覺空間。」是姚仲涵為這次的展覽寫下的一段話，他在大學教書，總是有一些方法可以讓創作一步一步發生，這次個展，希望能打破這些框架，將不確定性放大，回到與自然、人的對話，再次從日常生活中捕捉對美的感受。

這次的展覽，除了新創的裝置作品，更有一件作品「感覺空間」，是首次搭配現場直播的即時演出。這是姚仲涵與家人在住家附近的河堤邊散步，因發現眼前河堤映入眼簾的城市與河岸風景，總是忍不住從手機中挑選音樂，搭配眼前的美景好好欣賞一番。這件作品實際發生的現場，沒有觀眾，所有的觀眾，將透過螢幕看見他、與他所身處的環境。

姚仲涵認為，大自然的變化難以掌握，如何打破過往作品中已經設定好的、被安排好的所有可被控制的元素，讓這次的演出，透過一台電腦、直播器與控制器，以及不可預期的可能變化，帶給觀眾另一種聽音樂的舞台。觀者只要使用手邊的行動裝置，打開姚仲涵的Youtube頻道，即可透過直播，體驗另一種聲音視覺的表現，看見不一樣的風景。

「感覺陽光」是一件使用太陽能、LED環型日光燈製作的空間燈光裝置，將作品身處的當地日出、日落時間，透過計算對應在作品上，讓光線的位移，表現出時間停留，並與燈光場域呼應，同步產生不同的明暗落差，讓參與者感受時間與光線的變化。

另外，還有的展覽作品，分別是搭配現場演出的「光電獸#14–空間掃描」，聲光動力裝置「轉x8」、「撞x5」及一張EP微專輯「光電獸#10」。微專輯「光電獸#10」是將過去光電獸展出的聲音重新編曲，精選三首而成的音樂作品，透過數位發行可在各大音樂串流平台隨時隨地擁有。

展覽開幕時間為8月4日到9月15日，姚仲涵特別邀請聲音藝術家吳秉聖、鄭道元，將在8月3日（六）、9月6日（五）晚上6點到8點，在B.B.Art舉行售票演出，票數有限、售完為止。此次將搭配「光電獸#10」首張EP數位發行，誠摯邀請大家一起來體驗聲光藝術家姚仲涵《我感覺空間 》全新個展。 

《我感覺空間 》

時間：8/4-9/15

地點：台南B.B.Art

姚仲涵

聲光藝術家，現居於臺北。作品形式包含聲光裝置、聲響演出與音樂製作，透過光與聲音之間的呼應和對比， 觸發觀者對自身體感的想像。2005年開始從事聲響創作，獲臺北數位藝術節聲音藝術首獎(2008)、臺北美術 獎觀眾票選獎與優選(2017)，並多次受邀參與國際展覽與演出:日本「福岡亞洲藝術三年展」(2009)、東京 「NTT ICC-Emergencies!014」(2010)、阿姆斯特丹「STEIM - Massive Light Boner」(2010)、洛杉磯 「Long Beach Museum of Art - Beyond the Frame」(2016)、臺北市立美術館「物•理」(2016)....等。目前 為實踐大學建築設計學系助理教授。

via B.B.Art

城市每天都在改變，設計也在其中使力，讓生活朝理想的方向邁進。「臺北設計獎」正是一個把全球好設計匯聚在一起的平台。近期公布的2025臺北設計獎「臺北城市設計選拔」獲獎名單，便讓新鮮設計視角映入大眾眼簾，讓更多人透過萬裡挑一的優秀作品，看見設計如何在日復一日的生活裡，默默帶來美好變化。

從生態小屋、校園建築到市場環境，看見設計改變城市的超能力

在跨領域專家的激辯下，本屆「臺北城市設計選拔」由五組得獎作品脫穎而出。其中金獎由臺北市政府工務局水利工程處、樸明建築師事務所催生的「金瑞田嬰小屋」奪下；銀獎由竹間聯合建築師事務所以「國立臺灣大學人文館新建工程」獲獎；銅獎得獎作品則是九典聯合建築師事務所、根基營造股份有限公司帶來的「南門大樓暨市場改建」。另外還有評審團推薦獎，由境觀設計有限公司、臺北市政府公園路燈工程管理處、安宏營造有限公司的「山水交織，記憶綿延－串連士林站和劍潭站的綠色走廊」（Weaving Memories Through Mountains and Rivers - A Green Corridor Linking Shilin and Jiantan MRT Stations）獲得青睞；台灣設計聯盟特別獎則獎落臺北市政府工務局新建工程處、台灣世曦工程顧問股份有限公司、盛禹工程顧問有限公司、稻田營造有限公司共同打造的「瑠公綠廊人行環境改造工程」（Liugong Green Corridor Pedestrian Environment Improvement Project）。

其中金獎作品「金瑞田嬰小屋」位於生態豐富的金瑞治水園區，延續多年生態監測與社區參與，打造出融合教育與自然的美好空間。設計團隊以「自然自說、自說自然」為概念，營造容易親近自然的空間，讓人直接與土地連結，不只尊重生態，更提升民眾對生態保護的理解。

至於銀獎作品「國立臺灣大學人文館新建工程」此次也獲得公共空間設計類評審團推薦獎肯定。細究其獲得兩項大獎的關鍵，不難發現設計團隊為這棟位於台大椰林大道端點的新建築，打造了東、西、南、北棟錯落的中軸核心，巧妙維護校園天際線，並透過紅磚、清水混凝土等材質呼應校園歷史與周遭環境，讓「國立臺灣大學人文館新建工程」儼然成為校園在新舊之間的優雅連結。而銅獎「南門大樓暨市場改建」則以大片玻璃帷幕引入自然光，搭配轉角廣場退縮陽台，成功打破傳統市場封閉印象。同時，團隊也導入無障礙動線、節能照明、綠建材與新型排氣系統，大幅改善氣味、油煙與環境，讓市場更安全也更永續。

兩大綠廊設計，連結居民記憶也邁向城市永續

接著，當目光轉向評審團推薦獎獲獎作品「山水交織，記憶綿延－串連士林站和劍潭站的綠色走廊」，只見設計團隊努力拆除牆體、調整綠地、減少車位，改善原本高低不齊、陰暗紊亂的動線，更呼應昔日北淡線鐵路記憶及在地水文歷史，以「驛（Meet）、憶（Recall）、藝（Reveal）」三大主題串連居民記憶，讓綠廊不僅步行友善，更凝聚在地認同。獲得台灣設計聯盟特別獎青睞的「瑠公綠廊人行環境改造工程」則將停車場轉化為步行綠廊，大刀闊斧地重設動線、導入透水鋪面、種植多元植栽，並強化排水、減緩熱島效應，形成友善、開放且永續的城市樣貌。

細讀今年的得獎作品，彷彿在城市裡展開一場永續散策。生態教育空間彷彿城市裡的生態綠洲，校園建築在新舊之間乍現動人風景，市場再生計畫以更有人情味的方式回應街區，而綠廊串連則縫合城市間隙，也以設計邁向永續，讓這座城市在設計的陪伴下，變得更溫柔也更宜居。

臺北市政府產業發展局廣告

_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

全台最具指標性的國際設計競賽之一，2025臺北設計獎吸引全球近5000件優秀作品投稿，在來自12個國家共28位設計專家評選後，近日終於公布得獎名單。其中眾人目光所聚的全場大獎、循環設計獎與社會創新獎，不僅以多元觀點回應當代生活，更構築出最具代表性的設計風景。以下便讓我們從這三大得獎作品出發，一窺箇中奧義！

不只是硬體，更是一座能隨之伸展的建築

今年全場大獎由日本設計團隊NOIZ打造的「null²」一舉拿下。作為2025大阪世博標誌性展館，「null²」以2、4、8公尺的立方體組構而成，並在外層包覆反射率高達98%的鏡面膜，不僅帶有金屬質感，更會產生呼吸般的振動，能隨風起伏搖曳，回應環境的律動。當人們走進館內，更可見到在低音揚聲器和機械手臂輔助下，鏡面膜隨之延展、收縮、變化弧度，讓空間更鮮活靈動，不只是「硬體」展館，更是一座能感知世界的建築。

循環設計獎則由臺灣「造浪者設計工作室」帶來的「花火鍋墊」獲得。乍看之下，「花火鍋墊」是個小巧之作，然而細究設計概念，卻能感受到設計者深刻又靈活的永續思維。原來，實木家具生產過程會產生大量餘料，過去多被焚化或粉碎，相當可惜。為此，設計團隊以煙火為靈感，透過簡單的切割取形，讓1個圈與12塊錐形零組件互相卡榫，不僅保留木餘料的天然紋理與觸感，包裝時也能縮小體積，成品更兼具實用與美學，令人在日常生活中也能一次次感到驚豔。

透過參與式設計，讓空間真正屬於所有人

而社會創新獎則由「逢甲建築小書屋偏鄉播種計畫」獲得。座落於彰化溪湖葡萄產區的「媽厝小書屋」透過參與式設計，邀請居民與學生一齊將葡萄產業、游泳、童軍、閱讀這四大在地元素融入空間中，像是以回收貨櫃與葡萄溫室輕鋼構為基底，透過裁切、重組與再製成新的空間基底。在此過程中，不只誕生了嶄新的閱讀空間，也透過共創凝聚社區意識，讓書屋真正屬於地方的每個人。而在全場大獎、循環設計獎與社會創新獎之外，今年臺北設計獎也獲得企業大力支持，更擴大獎勵與扶植優秀設計的力度。像是「毛孔城市－佔領計畫」一作獲得企業贊助獎，「南門大樓暨市場改建」則榮獲遠東百貨贊助獎肯定。

從宏大尺度的世博展館、貼近日常的生活物件到扎根地方的社會建築，今年的得獎名單構成一幅層次豐富的創意地景，也讓更多人發現，只要有對未來的想像、對生活的感知、有對地方的理解，設計便能在最細微處發光，讓更多美好的可能性被優雅照亮。

臺北市政府產業發展局廣告

_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}